乱世佳人论文研究

电影《乱世佳人》赏析：《GONE WITH THE WIND》在中国的翻译有两个版本：《乱世佳人》和《飘》。我比较喜欢后者，正如电影开始时打出了一行字幕：A civilization has gone with the wind.一个文明是随风而飘的，最终是要飘散的；一个人的命运是随风而飘的，最终也会飘散。其实又岂只是一个文明的飘散，随着文明飘散的是，无数个生命个体，一代人，一代人的梦想，一代人的生活方式。就像是面对一个终极的目标——死亡——一样，你是选择清醒而悲观空虚地活下去，还是抛开这终极的目标盲目地积极活下去；在一个文明消逝之后，你是选择在缅怀中活下去，还是抛弃过去，从新开始。在电影中，给出了几种选择。灰色的模糊轮廓阿希礼是一个注定应该过一种富庶安宁的生活的人，否则就是一个悲剧。他见不得任何清晰的事物：鲜艳的色彩刺痛他的眼睛，清晰的线条刮伤他的皮肤。相反，平静单调的生活、沉静纤弱的妻子，由想象勾勒出来的音乐和文学，这些模糊的形象却带给了他安全感，他太习惯它们了，柔和、缥缈。但是，一声炮响，一个士兵的倒下，一座建筑的崩塌都以清晰而血腥的画面刺激着他柔弱的神经。他很清楚的意识到世界已经变了，这于他毫无改变，只能加深他的悲剧。并不是他没有能力去应付即将到来的世界，只是他不敢面对的态度削弱了他在新的文明下生存的能力。其实阿希礼并不能算是他所怀念的那个文明的最好代表。如果一个文明只以一种享受的姿态出现，而没有踏实的实干，就像一个海市蜃楼，这样的文明是没有存活的资格与魅力。我认为在此电影中这个文明的真正代表是奥哈拉太太和玫兰妮，她们既有修养地悠闲地生活又能勇敢的面对困难。这才是这个文明真正的意义与魅力之所在。阿希礼充其量只不过是继承了文明的表象，享受这个文明经过漫长的奋斗后的成果，却没有记住与继承这个文明在早期开发的阶段所表现出来的勇敢的性格魅力。他天生就是懦弱的，被道德束缚的他还是可以在新的文明下生活下去，但是其内心潜藏着巨大的恐惧与厌恶，也就是说，他永远也不能融入那个文明当中。后来也证明他不能使妻儿过上很好的生活，他没有能力在那个满是残酷丑陋的竞争生存下来。阿希礼在战争的残酷现实的逼迫下，渐渐明白他所处的文明已经没有生存下去的可能了 ：它没有可以抵御他人进攻的现代化设施，却满怀为国牺牲的雄心与对现实情况的无知与狂妄；只既希望于与欧洲的棉花贸易帮助自己取得胜利，却不知道世界正被一场新的革命所改变着。战争不是最可怕的，它只是消磨你的生命，个体的意志；战争之后的价值观的侵略才却是对过去的整个文明的颠覆。阿希礼有明确的历史观，能够看清历史发展的脉络，却没有勇气去正视历史的前进的规律。他不够资格代表一个灿烂过的文明，却完完全全把自己交给了那个文明。一旦此文明飘散，他的精神也随之崩塌，靠道德维持的生命只是一具没有生气的躯壳。在现实当中太多阿希礼这样的人，看清现实，只能徒增他们人生的悲剧色彩，这样的人是真正的弱者。而阿希礼的懦弱就是体现在自己的理想与庇护消逝后的选择，既然选择了就必须承担。其实阿希礼完全可以通过自杀来解脱自己，但是，他太把自己归类到那个文明当中，受到文明中的价值观、人生观、伦理道德、社会习俗的限制。他最终陷入了必须用死的意志来支撑活的躯体，活的职责的困境。他不能怨那个文明，而是自己没有理解那个文明，没有超脱于那个文明。猩红的粗线条斯佳丽（Scarlet）本意就是热烈的猩红色，但是却让她配上了象征希望的绿色。这本就不矛盾，只是色彩太鲜明，轮廓太清晰。她这根粗红的线条注定要在历史中留下她明显而深刻的一笔。她就是电影的主角，她就是被歌颂的对象，她就是电影给予我们关于选择的答案：抛弃过去，不顾一切的为了生存，就算是一个外表柔弱、从小娇惯的女人，因为除了自己没有人是真正的庇护；勇敢地担起你应担起的责任，因为责任只会降临在能担起它的人身上。她就是内战后美国所宣扬与崇拜的女性形象——独立、自由。塔拉（或者说那片红色而肥沃的土地）就是“生存”的象征，而斯佳丽对塔拉的热爱与占有就是对 “求生”的欲望。玫兰妮的死亡与瑞特的离去就象征着她没有了依靠，以后的路将由她独自地走下去。现在的世界上，还有好多并没有达到没有美国如此经济发达的程度的国家中的女性也正在走着这条路，崇尚个人主义、自由主义、拜金主义。“生存”是人类在世上最重要也是最基本的任务，只有满足了这个要求，人类才有精力把生活弄得更有意义。到电影结束，斯佳丽应该算是确保了生存，并且过得很好。可是，人生就是为了有钱，有房子，不受饿受冻这些物资条件的？盲从于生计的奔波，貌似充实的人生真的就是如此有意义，如此值得我们去效仿？斯佳丽一生也没有明白一个道理：人生的标准一旦降低了就再也不能回到原来。当她面对战争，以及战争失败后的混乱，一步一步从一个娇惯的小姐成长为一个坚强而独立的女人时，她就已经抛弃了她母亲教导，抛弃了宗教信仰，也就是抛弃了已逝的那个文明，抛弃的所有她认为阻碍她向前走的障碍（人或者事物）：她可以不顾社会习俗而作为一个女人经营木厂，也可以不顾伦理道德而雇佣犯人。这个世界已经没有什么可以让她感到恐惧，但这并不一定是一件好事。之后她并没有真正融入到一个新的文明中去，她看不惯那些北佬，看不惯他们攫取金钱的贪婪与粗俗。因为她认为自己不同于他们，有一种优越感，一种已逝文明给予她的有教养的优越感（但她不知道给予她优越感的文明已被她遗忘，留在她身上的只是惯性存在的躯壳），使她产生了一个幻想：只要她赚取了足够多的钱，她就能宽容地对待别人，尤其是弱者，而她将使一个过一种舒适生活、又受到人尊敬的高贵女人。先不说她自己性格上本身那中“藐视弱者，争做强者”的态度不允许她这样；战争的经历，原有生活的破碎，让她作出了抛弃过去、不顾一切向前走的选择——她开始变得自私，惟利是图，过去的生活在她现在的生活中的印迹越来越淡，她的生活标准已经降到维持生存的地步，虽然她对她的亲人承担了巨大的责任，虽然她也想要爱情，但是让自己顺利的生存下去的愿望萦绕在她的心头，左右着她的行为。她变成了个人英雄主义、自由主义、反传统主义的代表。其实这本是一个顺理成章的事：当战争结束后，富庶、平静的生活一去不复返，人们都变成了连温饱都难以支撑，也就理所应当的要靠自己的劳动去建立另一个家园，缅怀过去并不能养活自己；而那些倍受绅士们保护的淑女们再也不能享受过去的生活时，既然怀念它不能让它复活，剩下的唯一的路就是往前走。但是斯佳丽从来没有想到，她除了生存就再也没有别的精神寄托：她抛弃了母亲的教导，抛弃无法继续下去的文明，以及文明中的信仰与宗教；她看透了自己不是爱阿希礼的，阿希礼对她已经没有先前的诱惑了；她也并不是一定要瑞特的爱与帮助，她更爱土地；她最后终于明白了玫兰妮是她联结过去的纽带，她对于自己有多重要，但是她死了。这就是她什么也不怕的后果，什么支撑也没有了。金钱是不能支撑一个人走完一生的。但是，有一个问题：可以就这样努力地生存下去，过一辈子吗？既然原来的文明会消散，就不能保证取代它的现行的文明不会消散。即便我们无法预料到它的终结时间，终结的命运却是不可避免的。一旦“生存”这个欲望满足了，一旦被“生存”主宰的这个文明消散了，斯佳丽的选择无疑就是一种低级的选择，而这种选择将被新的文明所取代。我想，新的文明也许是一种要求人文，要求伦理道德规范，要求精神满足的文明。但是，以后呢？以后将是什么文明呢？无从知道，只是就如“A civilization has gone with the wind”中的“A”随时可以换成一个“The”。以后将有更加先进的文明取代它。历史的进程就是由一个个文明推向前的。完美的对称我认为在电影中，玫兰妮是那个已经逝去的文明的真正代表：既宽容、沉静、纯洁、知性，又能勇敢的面对困难，捍卫自己的朋友。就像是一个完美的雕塑，刚柔相济；就像是一幅画，理性与感性的结合。她喜欢文学，喜欢音乐，她对过去的生活缅怀，在阿希礼的心目中是一根柔和的线条，一个模糊的身影；她可以为了朋友而拿起沉重的剑，她敢于为维护正义而反对文明当中的权威的代表，她可以为了生存而努力劳动，她就是斯佳丽奋斗中的忠实战友。是她联系了这两个文明，用自己的人格与行为来纪念着过去，极大地安慰了那些对过去怀念的人；用自己的勇气与气度，包容着开始新生活的人，给予他们理解与支持。在文明的消逝面前，她选择了继续向前，却又深深地把过去文明的精华烙在心里。但是，在电影的最后，她却死了，也就意味着那个文明的完全消散了，随之而来的将是一种新的文明的统治，个人主义、拜金主义的泛滥。即便她最后不是因为难产而死，她也不会活得很幸福。战争结束后，过去文明的消逝不是确定与否的问题，而是时间长短的问题。我们人性的土壤是养不活像玫兰妮这样本应生活毫无私欲的天堂的花朵。在电影中安排这样一个角色，只是代表着一种回忆与理想，既是对灿烂过的文明的回忆，也是对即将到来的文明的希冀。影片中阿希礼、斯佳丽、玫兰妮在文明消逝的面前作出了不同的选择，也就意味着不同的命运，但是他们不论选择如何都有一个共同点，就是他们都是淹没在一种文明之下的，他们的命运就像历史长河中的文明一样，最终都会随风飘散，因为没有一个确定的文明个体是可以永存的。从一个文明跳入到另一个文明，也避免不了这样的命运。但是，好在每一个生命个体都是长河中小小的一滴，在这长河中有无数的水滴分享着同样的命运。看透后，也许会开阔些！

第一她在困难的时候敢于承担责任,虽然也有动摇,但最后仍然承担责任,比如她救了梅兰妮,她重振塔拉园,后来长期扶助阿仕莱一家等等. 第二她敢于去爱,无怨无悔,她的整个青春都在爱着阿仕莱,没有回报但她仍没有放弃努力,直到能力的极限为止. 第三知错能改,当她最后明白她之前所为是错误时,她马上象瑞德道歉,请求原谅. 总的来说,斯佳丽堪称锦帼不让须眉的奇女子,人中龙凤,难怪瑞德这样的牛人也拜倒在她的石榴裙下. 每次看《乱世佳人》，每次都有不同的收获。年轻时看，讨厌虚荣爱出风头的斯嘉丽， 喜欢纯洁善良的玫兰妮，不喜欢油腔滑调的瑞德巴特勒，喜欢温文尔雅的阿希礼， 喜欢南方如画的景致和田园牧歌式的生活，不喜欢北方的浮华和放荡。 后来看了多次之后，不由得对斯嘉丽敬佩起来，缘本是一个弱女子，任性而年青， 第一次结婚是一时的冲动报复，嫁给了不爱的男孩，让自己成为了年轻的寡妇。 第二次结婚是为了一家人的生存，抢走了妹妹的心上人，肯尼迪。 肯尼迪虽然是一个半老头子，却不是斯嘉丽的对手，面对她的冷酷和无情，他束手无策。 最终为了斯嘉丽差点遭受的侮辱去报复穷白人而被人击毙，不幸枉死。 却从未享受过斯嘉丽的一点爱。于是斯嘉丽再次成为寡妇，而且还是个有钱的寡妇。 在那个战火纷飞的年代，为了答应过阿希礼照顾玫兰妮的一句承诺，在北军就要攻占亚特兰大的时候， 斯嘉丽又果断地替玫兰妮接生，并找到瑞德冲破重重阻碍和关卡，回到了乡下老家－－陶拉。 在又饥又饿之时，她又遭受了母亲病亡、父亲痴呆、家里被劫，一穷二白的多重打击， 她不屈不挠，带头种田干活，喝令妹妹下床摘棉花，并照顾玫兰妮和小波，支撑一家人的生计， 那时她顶多也不过是个二十来岁的小姑娘，本应是个在母亲怀里撒娇的小姑娘。 可是面对如此巨大的困难，她没有选择逃避，而是勇敢挑起家里的重担， 以常人难以企及的毅力抗争命运，每每看到斯嘉丽举着萝卜向天盟誓，决不愿让家人再受苦挨饿时， 我总是觉得拍片导演对光线和背景的运用是那么巧妙和艺术， 它那么生动地刻划了斯嘉丽渴望安定、渴望生存、渴望富裕的强烈而真实的内心情感。 我觉得那时的她，已完成了最艰难的嬗变，由一只丑陋的毛毛虫破茧而出变成了美丽的蝶，自由而高贵， 那时的斯嘉丽就像一个女神－－－渴望富有、并为此能不择手段的欲望女神。 我必须承认，对我来说，《乱世佳人》的吸引力之所以这么大，和克拉克盖博主演的瑞德巴特勒绝对有关系。 当然，费雯丽眯着那双像猫那样的绿眼，迷人而妖媚，同样也让人倾倒。 她是个让女人都能为之神魂颠倒的女人，她自私、冷酷、无情、聪明、不择手段、坚强， 却不乏善良、美丽、脆弱；她是一个高不可攀的女神，让许多女人都梦想着能像她那样， 集财富、美貌、能干、坚强于一身，让瑞德那样的男人能够为她而倾倒。至少我曾经就那样想过。 但我认为，瑞德给我们这些女性观众带来的却更多是对爱情和婚姻的甜美幻想， 他是那么潇洒倜傥，那么玩世不恭，那么自信过人，富有并充满了成熟男人的魅力， 该是多少女性心目中的偶像啊。 在这里，简单回闪斯嘉丽和瑞德相遇、相识、相爱的几个片段， 就能让人对瑞德爱我所爱，坚持自儿，富有个性的男性魅力印象深刻： 片段一：瑞德第一次见到斯嘉丽是在十二像树园的舞会上。斯嘉丽向所有的男士卖弄风情， 却发现瑞德正注意她，斯嘉丽向身边的女伴抱怨说：“他看我的样子，就像我没穿衣服” 可见瑞德给人的感觉不是温文尔雅，富有绅士风度，对世事的有种别人所不具备的强大洞察力和影响力， 表明了他与一般的南方男人不同点：现实、大胆而富有进攻性， 当他躲在客厅里偷听斯嘉丽大胆地向阿希礼表露爱慕， 但因遭到婉拒，她气急败坏地搧了阿希礼一个耳光，并砸碎了一个小花瓶时，他吹了一个口哨， 于是他被斯嘉丽指责为不是一个绅士，而他同时也反唇相讥斯嘉丽不是一个真正的淑女，让斯嘉丽气极。 俩人第一次相见就是一次爱情的交锋。 片段二：斯嘉丽因查尔斯病亡到亚特兰大散心，正在服丧的她，十分渴望能再度飞旋于舞池中， 表现了她在内心里对无拘无束、自由生活的向往和憧憬。 是瑞德看出了她的心思，并出重金替她撬开了那个压抑而沉闷的社会道德囚笼， 使她走上了和别的南方女人最不相同的命运之路。这正是斯嘉丽反叛旧的社会道德标准迈出的关键性一步， 而这一步，如果没有瑞德暗中巧妙的支持和安排，斯嘉丽是决不会踏出的。 如果没了这关健一步，那么日后那个能干、要强、并独挡一面的乱世佳人---斯嘉丽就决不会存在了！ 片段三：瑞德为了帮助斯嘉丽重返故里，拼死弄了一辆马车，并帮助她把玫兰妮和小波抱到马车上， 同时一路历经辛苦，并在即将要到达的时候，瑞德看到许多南方兵前仆后继，视死如归， 深感震憾，并决定上战场，为保卫家园尽一份力。这时可以看出，为了心爱的女人，他能出生入死； 同样，面临家园被毁之境，他也是一个热血之人， 导演在这里才向我们描绘了一个深藏在平日玩世不恭外表下， 也具有一颗为荣誉甘洒热血之心的典型南方男性的形象。 在这里我们看到，虽然瑞德平日里非常精明、现实，但他骨子里其实还是一个南方人。 片段四：瑞特在经历了丧女之痛和斯嘉丽在精神上的背叛后，面对玫兰妮的之死，对一切都灰心失望至极， 回家收拾行李，返回自己的故乡，查尔斯顿。当愚蠢的斯嘉丽最后发现自己已深爱瑞德时， 才发现已最终失去了自己最心爱的人。瑞德最后走得十分干脆，让斯嘉丽深感懊悔。 直到这里，我们才听到那颗曾经为爱而柔软的心破碎的声音，同时也因为破碎而对斯嘉丽变得“冷酷无情”， 这里的瑞德才让我们感觉到，这个男人敢爱敢恨，处理事情十分干脆利落，极富男性魅力。参考资料：

一）思佳的家庭对思佳的性格的影响1．父亲对思佳的影响在家里，思佳和父亲像两个好朋友一样，当父亲看到她跳篱笆时，便当面责备她，但事后不会向她母亲提出。而思佳要是知道父亲打牌输了钱，她也不会告诉母亲。他们两个人有一样的想法，父亲有事不想让妻子知道，女儿有事也不想让母亲知道。他们之间有一种挺正常的父女联盟，不想让爱伦知道了他们做的事而生气和担心。儿童心理发展有一种现象，即到了3岁时开始从自己和母亲的一体关系分裂出来，并且把情感投在父亲身上，甚至要和母亲竞争而独占父亲，称为俄底浦斯情结，又叫恋父情结[2]。应该说，思佳也是有恋父情结的思佳在父亲身上学到的还有对生活的坚强品格和对黑人仆人的慷慨关心。当父亲死了以后，思佳把父亲的一块珍贵的手表给了一个贴身家奴。而当她在经营木材加工厂时，一个黑人奴隶投奔而来，她首先想到的是要保护他，应该说这些地方受父亲影响很大。同时她继承了自己父亲的坚强。在那个风云突变的乱世，她能在备受创伤和打击之后不留恋以前豪华高雅的生活，而坚强的站起来下地摘棉花。在塔拉红色的土地上她得到了黑色的坚毅，正如她父亲所说的，这个世界上只有土地和日月同在。这股强大的力量加之她固有的爱尔兰血统潜在的反叛思想，使之公开在亚特兰大和北方佬做生意。从文学与人生的审美联系上说，文学对信仰的表现，也是文学对人生的一种永恒的把握的表现，通过信仰的确立，人们可以对世界的未来，人生的未来充满遐想，以饱满的热情和信念实现向必然王国的精神飞跃[3]。而思佳的信仰是坚强，自信，对土地的热爱，一个固执而倔强的信仰，这也受了她父亲的影响。思佳在家里不怕父亲，正是在父亲面前的有恃无恐的地位养成了她一生中对男人挥来斥去的自信和骄傲，也形成了她一生中与其他女性争夺男人的强烈攻击性。在她的一生中，不仅不顾廉耻的掠夺妹妹的爱人，而且无休止的掠夺属于别人的男人。父亲对她的影响贯穿了她的一生[4]。2．母亲对她的影响父母对儿女的爱，首先是本能的驱动，就像其它动物一样。他们会不自觉地把血缘关系神圣化、宗教化，把儿女看作自我的生命的延续，把生子育女看作是人生价值的体现。所以，在理智上、精神层面上，父母的爱是一种自爱，是把儿女当自己——理想化的自己——来爱，这种观点早在穆勒，霍尔巴赫的伦理信念中就得到揭示[5]。母亲是思佳人格成长的重要因素。母亲不仅是一般意义上的贤妻良母，她实际上是思嘉面对的整个道德规范。面对这个可以称之为“女人楷模”的母亲，思嘉丽的态度是十分矛盾的。一方面，她受不了母亲责备的目光，所以，她在母亲面前总是摆出最好的面孔，行动也最规矩。但是无论她散开的长裙多么老实，发型显得多么端庄，小手交叠的多么文静，她的本来面目是藏不住的。但是母亲对她的教育似乎影响了她的生活，在她看来，所有女人都是敌人，只有她母亲一个例外，在她心里母亲是靠山，只有母亲和老天最可靠，最让人放心。其他人根本无法相比。当瑞德给她东西时，首先想到的是母亲教育她，当别人给自己东西时，首先要给钱的道理。她一方面要尊敬母亲，把她当偶像崇拜，又想揉母亲的头发，并且取笑她，她一方面对母亲的教育反抗，又把母亲当成圣母，这些复杂性影响着她性格的多重性，同时形成了她独特的叛逆性格。艾西礼曾告诉她：“像我们这样不同的两个人，只有爱情是不够的，你需要的是一个男人的全部，包括他的躯体，感情和灵魂。如果你没有得到，你以后会后悔的。你会恨我读的书和欣赏的音乐，因为它们把我从你身边拉走。”但思佳还是爱着艾西礼，并且认为艾西礼也爱着她。为了艾西礼，她冒着生命危险照顾媚兰，她在塔拉干粗活，不想让艾西礼干。后来还给艾西礼钱花。但她对瑞德的所有深情一无所知，甚至在瑞德的怀里还想着艾西礼。后来她才意识到她一直爱的不是艾西礼，而是自己虚构的东西，并把它套在了艾西礼的身上。斯佳丽一直在寻找的避难处，那个安全而又温暖的地方，这个地方就是瑞德。因为瑞德有坚实的臂膀可以把她抱在怀里，让她对事情有清醒的头脑。但是她一直都没有意识到，尽管他对她冷嘲热讽，他还是爱着她。直到瑞德走了以后，她才意识到，一直都爱着瑞德。只是一直那么傻，不知道。所以说，她缺乏对自己内心的了解。小说中反复出现思佳丽做的一个恶梦：世界上没有一个人可以依赖，有一个可怕的东西在追她，她就不停的跑啊跑啊，跑的心都快炸了。一边跑，一边喊，模模糊糊的想在周围的雾里找一个地方躲起来。这个恶梦贯穿了思佳丽战后的生活。弗洛伊德认为：“梦一定是有某种意义的，即使那是一种晦涩的隐意用以取代某种思想的过程”。[6]在这个梦里，充分地展示了思佳丽内心思想活动，揭示了她一切行为的动机。思佳丽在梦境中处于一片迷雾中，看不清方向，这象征着思佳丽思想上的混乱。思佳丽没有了一个具体的价值标准，她就对在她身边发生的一切感到迷惑不解，感到害怕。投射在梦中，就是浓浓的雾，让她什么都看不清楚。思佳丽感觉雾中有可怕的东西在追逐她，这个可怕的东西象征了思佳丽战争中与战争后的那一段艰苦生活，是饥饿、贫困和死亡的威胁。她的奔走逃避，其实也就是一种强烈的求生欲望的表现，暗示着思佳丽为了生活下去而做出努力的过程。她在现实生活中白手起家，从废墟中重建塔拉庄园，经营弗兰克的店铺，再盘接下木材厂，拼命赚钱的力量，就是对饥饿与死亡的恐惧感，对生存的渴求，一种强烈的求生欲望。但她的行为并未使内心获得真正的安宁，内心依然恐惧，因此在梦中，她总是一直奔跑，始终没有找到安全的地方。通过思佳丽的梦，可见她一切行为往往是源于内心欲望的驱动。她是凭着直觉与本能做事的人。在梦中，她内心真实的一面坦露了出来，她是害怕的，恐惧的，与现实中表现出来的凶悍、残暴、固执形成鲜明对比，使思佳丽这一形象的复杂矛盾体现得更加真切。

最近美国因为乔治弗洛伊德被警察跪压致死的事件，导致了美国国内巨大的暴乱，虽然官方对此事的定性和处理尚不明确，但是已经有很多美国民间组织或者企业，自发采取行动，希望消弭这场暴乱，就比如，美国著名电视台HBO宣布下架著名电影《乱世佳人》，因为电影中有涉及美化奴隶制的情节，所以遭到了举报。 《乱世佳人》可以算得上人类电影史上最著名的电影之一了，很多中国老电影迷也很熟悉，在美国的地位那就更高了。就好像有些中国影迷经常会计算，说如果算上通货膨胀率的话，《少林寺》会是中国 历史 上票房最高的电影一样，很多美国电影从业人员认为，如果算上通胀率，《乱世佳人》也会是 历史 上票房最高的电影。但是就是这么一部电影，惹上了“种族歧视”的事。在这里可以简单复述下原因，简言之，这部电影就是一个爱情故事，本来主线是无关种族问题的，但是男女主人公活跃的时代是美国南北战争期间，女主人公的设定是一个南方农场主的大小姐，所以涉及到了很多女主角斯嘉丽的家庭生活，这就出现了她们家的黑人奴隶。 电影中的设情节，是这家奴隶主和黑人奴隶的生活是非常融洽而和谐的，而且电影的总体基调，是对南方旧体制抱有很高的认同感的，反而是对北方取得南北战争胜利后，对南方的破坏，抱有一定的缅怀伤感之意的。因此也被很多，反种族歧视人士，认为是美化南方奴隶制而遭到抵制，又在这么一个敏感的节骨眼，所以就被下架了。 另外还要提到的是，电影中扮演斯嘉丽家里的黑人女仆的演员海蒂·麦克丹尼尔，凭借此片获得了奥斯卡最佳女配角奖，是奥斯卡史上首位获奖的黑人。但是若不是特意提出来，只怕是根本没有几个中国影迷想到这份上，无非是把这部电影当爱情电影看，不过既然被拿出来了，我们就来说说，奴隶制是不是真的很美好。 《乱世佳人》的主线是爱情，但是作为一个能够名流电影史的制作，包括特朗普在《寄生虫》获得奥斯卡后，还感慨过，美国现在出不了《乱世佳人》那么优秀的作品了，肯定不单是简单的情情爱爱，从一定程度上说，故事描绘的背景，怀念奴隶制，怀念旧南方，在当时是很有市场的，并不是一种很小众的思想。 当然了，有人会觉得，白人奴隶主怀念旧制度是很正常的事，毕竟自己是压迫阶层嘛。但是事情还真的不是那么简单的，就有经济学家和 历史 学家，通过研究证明出，在解放黑人奴隶之后，被解放了的黑人的生活水平实际上是下降了的，并在用了很长的时间（近100年），才追上了南方蓄奴时期的生活水平。 尽管废除奴隶制在道德上是绝对正确的，但绝对的道德正确，不一定能在短期内带来绝对的利益增长，有时候从纯效益角度角度看，很可能，落后的制度，还会优于先进的制度。当然了，很多人会以为，这种看法纯粹是为了吸引眼球，就和一些博眼球的无良媒体一样，做出一些夸张的科研成果吸引注意。但是事实其实并非如此，的确是有著名的学者，做这方面研究的，就比如1993年诺贝尔经济学奖获得者，计量经济领域的大师，芝加哥大学的经济学教授，美国经济学家，罗伯特福格尔。 他最擅长的研究，就是通过经济学理论和计量经济学的分析方法和工具研究 历史 问题，他就曾经针对美国废除奴隶制后，美国生产水平的变化，还有黑人生活水平的变化做出过研究。 首先就是生产力的问题，按说奴隶制作为落后的制度，生产力应该是更低的，但福格尔通过引用数据发现了，实际上南方的使用奴隶的农场，效率是要高于北方的自由农场约35%的。因为南方种植园奴隶制，并非像很多人想的那么落后，事实上很多南方种植园，已经建立起了一套比较好的奖惩制度来激励奴隶工作，并且在工作中会按照年龄对工作进行划分，青壮年承担比较重的工作，幼年和老年工作负担则比较轻。另外照统计，曾经被普遍认为生活在被鞭笞的痛苦中的奴隶，实际上也没有那么惨，平均每个奴隶年被鞭笞次数约为次。而且不仅仅是效率问题，更实在的问题是，在废除奴隶制之后，黑人的生活条件要比之前更糟了，集中体现就是寿命的变化。就在他的著作《Time on the Cross: The Economics of American Negro Slavery》(苦难的时代：美国黑奴经济学)中，通过引用资料，表明在1850年，南北战争前，美国新生儿黑人奴隶的平均寿命为，男子岁，女子岁。而1900年，废奴宣言后40年过去了，美国黑人男子的平均寿命为岁，女子为岁。和白人作为对比的话，在1850年时，白人男子预期寿命为岁，白人女子为43岁，虽然也明显高于黑人，但是差距并不算大，平均差距大约为5岁。在1900年时，白人男子预期寿命为岁，女子为岁，差距拉大到了15岁以上。 所以也就是说，在废除奴隶制的40年后，被从奴隶制解放的黑人，生活水平不仅比被解放之前下降了，甚至还被白人甩开的越来越大。这个结果可以说是令人大跌眼镜的，如果说，牺牲生产效率换来奴隶制，是出于道德考虑，换来平等，大家的生活水平一起下降也就认了，但是结果是黑人和白人的生活条件差距拉开的更大了。 另外，我还能看到一个说法，是19世纪中期，也就是1850年前后的，美国黑奴的平均年肉食消耗为179磅（81公斤），别说南北战争之后的黑人肉食量大幅下降了，在当时要远远高于欧洲白人，甚至直到20世纪中期，美国的平均标准才达到了100年前黑人奴隶的标准，哪怕放到今天，年均81公斤的肉食量，也可以在各国中排名非常靠前的，可以达到西欧各国的标准，好过大多数国家（比如我国）。 从这个角度上说，当时的黑人奴隶的营养条件也是很好的。不过考虑到，我暂时找不到这个统计的出处，所以就只列在这里作为参考。罗伯特福格尔的相关研究出来，自然是引起了很多争议的，但是他自己也表示，这个结果出乎他的意料，但是他本着负责的态度，只能给上原生的结果。 另外，还有两件关于福格尔教授的小事，可能会引起读者兴趣，一个是福格尔教授本人就娶了一位黑人妻子；一个是，福格尔教授生前非常看好中国的发展，甚至预言，到了2040年中国会成为世界上唯一的超级大国，GDP占全球的40%。当然了，这里不是绝对以福格尔的一切言论为准，福格尔有自己的问题，比如说，用南北方的农场做对比，就有一定的问题，因为南北方气候不同，南方气候更适合种棉花，并且在当时属于炙手可热的出口品，所以产量高也并不能太说明是用工制度带来的效率问题。 但是黑人生活条件的下降，在被解放的50年左右的时间里，几乎可以说是一个不折不扣的统计事实。也不只是福格尔做出了类似的研究，但是他是名气最大的一位。 那么原因为何呢？为何落后的制度效率竟会高于先进的制度。这其中有一定的天时原因，那就是当时的南方棉花产量丰富，又是美国的出口支柱产业，因此获得了丰厚的利润。当然了，这只是解释了农场主可以有钱给奴隶，并不代表一定要给，除了生产力因素，还要考虑到用工关系的问题。奴隶作为奴隶主的个人商品，是终身雇佣之下的消耗品，奴隶主会出于保护自身财产的角度考虑，在一定程度上保障奴隶的生活，另一方面奴隶主要自行解决奴隶的衣食住行，比起资本主义制度，所有的人都是自由劳动力，这个用完了可以换，只需要支付工资即可，并不需要支付一大笔钱作为“收购”一名员工的费用，对劳动力的消耗并不在意。在早期的资本主义 社会 中，资本家往往有着这种有恃无恐，因此在法律和 社会 保障不健全的初期，并不比，已经“锤炼”了上千年的奴隶制度来得更适应 社会 。从希腊罗马时代，甚至更早西方就是奴隶制了，也经历过过度压迫下的奴隶起义问题了，所以已经可以通过一些政策上的调整，使其延续生命力。 再打个比方，在当时的美国南方，实际上只有5%的白人，能够买得起奴隶，这些大户人家的奴隶，就好比大企业的员工，其他白人是小业主，大企业的普通员工平均水平，未必要比小业主要差。废除奴隶制之后，大家都是自负盈亏的小业主了，白人就算不是农场主，多少也还有些积蓄，虽然大家都被剥削的很惨，平均的资本还是要比刚刚被解放黑人更多的，在资本主义生产关系下，被逐渐拉大，也就是情理之中的事了。 之后19世纪末和20世纪初，在美国和欧洲各地爆发了此起彼伏的工人运动，才逐渐带来让工人阶级的生活得到了改善。到文章的结尾，作者还是要很严肃强调一遍的，那就是本文不是给奴隶制辩护，奴隶制的存在，就是奴隶主以剥削奴隶为获得额外价值的体制，并且拥有对奴隶生杀予夺的权利，这个阶级的存在就是错误的，这点毋庸置疑。 但是落实到经济和功利角度看，向更先进制度进步，并不会一步到位取得立竿见影的成果，反而会付出血和泪的代价，这一代价，可能就是要付出100年的，改革的成功，会让200年后的人受益，但是头50年的人，也许只能感受到大变革下带来的苦难。 这也是我们不能强求《乱世佳人》的原因，它处在一个特殊的时代，恰好又是大萧条之后，因此对旧时代产生特别的怀念是合理的，何况有这样反直觉的诉求，才好更好帮助人们 探索 真实的 历史 。而且《乱世佳人》的成功，在于主线情节的内容和人物塑造，并没有是因为给奴隶制辩护，特别是当，像罗伯特福格尔这种经济学家，都能用数字得出奴隶制并不是那么“落后”的结论，并不追求绝对真实的文艺作品，在次要情节中略有瑕疵，应该是可以接受的，属实没必要上纲上线。