乱世佳人的的论文答辩

《乱世佳人》1939年首映，在当时大获成功，可以说是几乎完美的将原著搬到了荧幕上。这并不是迎合某个时代主旋律所带来的成功；也不是靠大牌明星捧起了的徒有其名；而是实实在在的拍出了一部传世之作，即使是我在2016年第一次看到这部作品也丝毫感觉不到这部老电影与我这种年轻人有何代沟。

整部作品《乱世佳人》以女主角为主要塑造对象，长达四个小时的形象被刻画的活灵活现，可以说主演费丽.雯的一颦一笑都是点睛之笔。斯嘉丽是南方农场主的千金，她家境殷实，精于社交，再加上相貌出众，自然是大受欢迎。

在战争中大部分人迷失了自我，但斯嘉丽没有，她仍旧是那个倔强又任性的姑娘，为了活下去，为了保障自己的生存，为了让自己有高傲的资本，她几乎不择手段。如果说以我们今天的眼光来看待的话确实不妥，但人生于乱世身不由己，也是无奈之举。至此《乱世佳人》的主题得以显现。

《乱世佳人》故事的结局是开放性的 ，诸位观众可以根据四小时的剧情随意想像后续的故事，整部电影《乱世佳人》既是有血有肉现实，又是虚无缥缈的宿命。

电影《乱世佳人》赏析：《GONE WITH THE WIND》在中国的翻译有两个版本：《乱世佳人》和《飘》。我比较喜欢后者，正如电影开始时打出了一行字幕：A civilization has gone with the wind.一个文明是随风而飘的，最终是要飘散的；一个人的命运是随风而飘的，最终也会飘散。其实又岂只是一个文明的飘散，随着文明飘散的是，无数个生命个体，一代人，一代人的梦想，一代人的生活方式。就像是面对一个终极的目标——死亡——一样，你是选择清醒而悲观空虚地活下去，还是抛开这终极的目标盲目地积极活下去；在一个文明消逝之后，你是选择在缅怀中活下去，还是抛弃过去，从新开始。在电影中，给出了几种选择。灰色的模糊轮廓阿希礼是一个注定应该过一种富庶安宁的生活的人，否则就是一个悲剧。他见不得任何清晰的事物：鲜艳的色彩刺痛他的眼睛，清晰的线条刮伤他的皮肤。相反，平静单调的生活、沉静纤弱的妻子，由想象勾勒出来的音乐和文学，这些模糊的形象却带给了他安全感，他太习惯它们了，柔和、缥缈。但是，一声炮响，一个士兵的倒下，一座建筑的崩塌都以清晰而血腥的画面刺激着他柔弱的神经。他很清楚的意识到世界已经变了，这于他毫无改变，只能加深他的悲剧。并不是他没有能力去应付即将到来的世界，只是他不敢面对的态度削弱了他在新的文明下生存的能力。其实阿希礼并不能算是他所怀念的那个文明的最好代表。如果一个文明只以一种享受的姿态出现，而没有踏实的实干，就像一个海市蜃楼，这样的文明是没有存活的资格与魅力。我认为在此电影中这个文明的真正代表是奥哈拉太太和玫兰妮，她们既有修养地悠闲地生活又能勇敢的面对困难。这才是这个文明真正的意义与魅力之所在。阿希礼充其量只不过是继承了文明的表象，享受这个文明经过漫长的奋斗后的成果，却没有记住与继承这个文明在早期开发的阶段所表现出来的勇敢的性格魅力。他天生就是懦弱的，被道德束缚的他还是可以在新的文明下生活下去，但是其内心潜藏着巨大的恐惧与厌恶，也就是说，他永远也不能融入那个文明当中。后来也证明他不能使妻儿过上很好的生活，他没有能力在那个满是残酷丑陋的竞争生存下来。阿希礼在战争的残酷现实的逼迫下，渐渐明白他所处的文明已经没有生存下去的可能了 ：它没有可以抵御他人进攻的现代化设施，却满怀为国牺牲的雄心与对现实情况的无知与狂妄；只既希望于与欧洲的棉花贸易帮助自己取得胜利，却不知道世界正被一场新的革命所改变着。战争不是最可怕的，它只是消磨你的生命，个体的意志；战争之后的价值观的侵略才却是对过去的整个文明的颠覆。阿希礼有明确的历史观，能够看清历史发展的脉络，却没有勇气去正视历史的前进的规律。他不够资格代表一个灿烂过的文明，却完完全全把自己交给了那个文明。一旦此文明飘散，他的精神也随之崩塌，靠道德维持的生命只是一具没有生气的躯壳。在现实当中太多阿希礼这样的人，看清现实，只能徒增他们人生的悲剧色彩，这样的人是真正的弱者。而阿希礼的懦弱就是体现在自己的理想与庇护消逝后的选择，既然选择了就必须承担。其实阿希礼完全可以通过自杀来解脱自己，但是，他太把自己归类到那个文明当中，受到文明中的价值观、人生观、伦理道德、社会习俗的限制。他最终陷入了必须用死的意志来支撑活的躯体，活的职责的困境。他不能怨那个文明，而是自己没有理解那个文明，没有超脱于那个文明。猩红的粗线条斯佳丽（Scarlet）本意就是热烈的猩红色，但是却让她配上了象征希望的绿色。这本就不矛盾，只是色彩太鲜明，轮廓太清晰。她这根粗红的线条注定要在历史中留下她明显而深刻的一笔。她就是电影的主角，她就是被歌颂的对象，她就是电影给予我们关于选择的答案：抛弃过去，不顾一切的为了生存，就算是一个外表柔弱、从小娇惯的女人，因为除了自己没有人是真正的庇护；勇敢地担起你应担起的责任，因为责任只会降临在能担起它的人身上。她就是内战后美国所宣扬与崇拜的女性形象——独立、自由。塔拉（或者说那片红色而肥沃的土地）就是“生存”的象征，而斯佳丽对塔拉的热爱与占有就是对 “求生”的欲望。玫兰妮的死亡与瑞特的离去就象征着她没有了依靠，以后的路将由她独自地走下去。现在的世界上，还有好多并没有达到没有美国如此经济发达的程度的国家中的女性也正在走着这条路，崇尚个人主义、自由主义、拜金主义。“生存”是人类在世上最重要也是最基本的任务，只有满足了这个要求，人类才有精力把生活弄得更有意义。到电影结束，斯佳丽应该算是确保了生存，并且过得很好。可是，人生就是为了有钱，有房子，不受饿受冻这些物资条件的？盲从于生计的奔波，貌似充实的人生真的就是如此有意义，如此值得我们去效仿？斯佳丽一生也没有明白一个道理：人生的标准一旦降低了就再也不能回到原来。当她面对战争，以及战争失败后的混乱，一步一步从一个娇惯的小姐成长为一个坚强而独立的女人时，她就已经抛弃了她母亲教导，抛弃了宗教信仰，也就是抛弃了已逝的那个文明，抛弃的所有她认为阻碍她向前走的障碍（人或者事物）：她可以不顾社会习俗而作为一个女人经营木厂，也可以不顾伦理道德而雇佣犯人。这个世界已经没有什么可以让她感到恐惧，但这并不一定是一件好事。之后她并没有真正融入到一个新的文明中去，她看不惯那些北佬，看不惯他们攫取金钱的贪婪与粗俗。因为她认为自己不同于他们，有一种优越感，一种已逝文明给予她的有教养的优越感（但她不知道给予她优越感的文明已被她遗忘，留在她身上的只是惯性存在的躯壳），使她产生了一个幻想：只要她赚取了足够多的钱，她就能宽容地对待别人，尤其是弱者，而她将使一个过一种舒适生活、又受到人尊敬的高贵女人。先不说她自己性格上本身那中“藐视弱者，争做强者”的态度不允许她这样；战争的经历，原有生活的破碎，让她作出了抛弃过去、不顾一切向前走的选择——她开始变得自私，惟利是图，过去的生活在她现在的生活中的印迹越来越淡，她的生活标准已经降到维持生存的地步，虽然她对她的亲人承担了巨大的责任，虽然她也想要爱情，但是让自己顺利的生存下去的愿望萦绕在她的心头，左右着她的行为。她变成了个人英雄主义、自由主义、反传统主义的代表。其实这本是一个顺理成章的事：当战争结束后，富庶、平静的生活一去不复返，人们都变成了连温饱都难以支撑，也就理所应当的要靠自己的劳动去建立另一个家园，缅怀过去并不能养活自己；而那些倍受绅士们保护的淑女们再也不能享受过去的生活时，既然怀念它不能让它复活，剩下的唯一的路就是往前走。但是斯佳丽从来没有想到，她除了生存就再也没有别的精神寄托：她抛弃了母亲的教导，抛弃无法继续下去的文明，以及文明中的信仰与宗教；她看透了自己不是爱阿希礼的，阿希礼对她已经没有先前的诱惑了；她也并不是一定要瑞特的爱与帮助，她更爱土地；她最后终于明白了玫兰妮是她联结过去的纽带，她对于自己有多重要，但是她死了。这就是她什么也不怕的后果，什么支撑也没有了。金钱是不能支撑一个人走完一生的。但是，有一个问题：可以就这样努力地生存下去，过一辈子吗？既然原来的文明会消散，就不能保证取代它的现行的文明不会消散。即便我们无法预料到它的终结时间，终结的命运却是不可避免的。一旦“生存”这个欲望满足了，一旦被“生存”主宰的这个文明消散了，斯佳丽的选择无疑就是一种低级的选择，而这种选择将被新的文明所取代。我想，新的文明也许是一种要求人文，要求伦理道德规范，要求精神满足的文明。但是，以后呢？以后将是什么文明呢？无从知道，只是就如“A civilization has gone with the wind”中的“A”随时可以换成一个“The”。以后将有更加先进的文明取代它。历史的进程就是由一个个文明推向前的。完美的对称我认为在电影中，玫兰妮是那个已经逝去的文明的真正代表：既宽容、沉静、纯洁、知性，又能勇敢的面对困难，捍卫自己的朋友。就像是一个完美的雕塑，刚柔相济；就像是一幅画，理性与感性的结合。她喜欢文学，喜欢音乐，她对过去的生活缅怀，在阿希礼的心目中是一根柔和的线条，一个模糊的身影；她可以为了朋友而拿起沉重的剑，她敢于为维护正义而反对文明当中的权威的代表，她可以为了生存而努力劳动，她就是斯佳丽奋斗中的忠实战友。是她联系了这两个文明，用自己的人格与行为来纪念着过去，极大地安慰了那些对过去怀念的人；用自己的勇气与气度，包容着开始新生活的人，给予他们理解与支持。在文明的消逝面前，她选择了继续向前，却又深深地把过去文明的精华烙在心里。但是，在电影的最后，她却死了，也就意味着那个文明的完全消散了，随之而来的将是一种新的文明的统治，个人主义、拜金主义的泛滥。即便她最后不是因为难产而死，她也不会活得很幸福。战争结束后，过去文明的消逝不是确定与否的问题，而是时间长短的问题。我们人性的土壤是养不活像玫兰妮这样本应生活毫无私欲的天堂的花朵。在电影中安排这样一个角色，只是代表着一种回忆与理想，既是对灿烂过的文明的回忆，也是对即将到来的文明的希冀。影片中阿希礼、斯佳丽、玫兰妮在文明消逝的面前作出了不同的选择，也就意味着不同的命运，但是他们不论选择如何都有一个共同点，就是他们都是淹没在一种文明之下的，他们的命运就像历史长河中的文明一样，最终都会随风飘散，因为没有一个确定的文明个体是可以永存的。从一个文明跳入到另一个文明，也避免不了这样的命运。但是，好在每一个生命个体都是长河中小小的一滴，在这长河中有无数的水滴分享着同样的命运。看透后，也许会开阔些！

我曾经在高晓松老师的访谈节目《晓说》里看到了这样一个观点：电影无非两类，一类电影讲述生命，另一类电影讲述生活。

我很认同这个观点。而且将它套用在《乱世佳人》里也同样适用。

《乱世佳人》的故事主干是主角斯嘉丽的爱情往事：

斯嘉丽美丽出众，身边不乏各色各样的追求者，她也很擅长利用自己的美貌为自己赢得机会。可是，即便这样，当斯嘉丽面对心爱的艾希礼时，仍像是跌倒了尘埃里。哪怕斯嘉丽不惧世俗的束缚，还是没能和艾希礼走到了一起。

可是啊，一顿炽热的感情又怎会被轻易扑灭呢？

后来，斯嘉丽遇见了查尔斯，遇见了弗兰克，遇见了白瑞德。这些男人无一不是深爱着斯嘉丽，斯嘉丽甚至与白瑞德有了一个可爱的孩子。

可艾希礼始终是斯嘉丽心头的朱砂痣，是她午夜梦回时的意难平。

这是爱情，也是生活。

我们再把视线拉远——电影的故事虽然是讲述斯嘉丽的感情经历，但是这段故事发生在轰轰烈烈的南北战争时期。

那是美国无法抹灭的家国记忆，战争中并非只有你侬我侬的爱情故事，更多的是战火纷飞下衣不蔽体食不果腹的平民。

斯嘉丽当然也在此列，所以她带着梅兰尼回到了自己的庄园，她用窗帘做了一身礼服，拼尽全力去维护庄园里所有人的生计。

其实，当她从土地里刨出一个萝卜，在黄昏里对着红土地发誓的时候，电影的视角已经截然不同。

——那是发自内心的对土地的敬畏，斯嘉丽低下了高傲的头颅，但是勇敢的、坚定地、拯救了她的庄园。

这是苦难，更是生命。

所以说，《乱世佳人》是高晓松口中两类电影的集合体。它既描绘了生活，又讲述了生命，它讲的生活琐碎而无法让人割舍，它说的生命又迸发出磅礴的力量。

美国电影协会，评选出的20世纪最伟大的100部电影中，《乱世佳人》排名第四。时至今日虽然已经降至第五，但它依旧深处塔尖，让后人渴望而不可及。

第十二届奥斯卡颁奖典礼上，《乱世佳人》入围十五项提名，最终收获十项大奖，成为那一届的最大赢家。

站在电影工业如此发达的今天，我们再去全面的评析《乱世佳人》：时长接近3个小时，有古典名著珠玉在前，诞生于电影兴起不久的1939年，但还能拍摄的如此壮观、恢弘却又如此复杂、细腻。

如何从后方展现前方战场的残酷；如何描写爱情里的门当户对；如何描写生活中的艰辛苦楚。

每一个角度、每一段故事都足以独立成册，单独成篇。但《乱世佳人》却将他们糅合在一起，取每一段的某一点，汇集成了郝思嘉的大半生。《乱世佳人》就如一本教科书摆在那里，供后人去借鉴，去参考，去膜拜。

提及《乱世佳人》，多数人为它贴上的第一个标签是“爱情”。但时间越久，这种争论就越大。

郝思嘉与白瑞德，他们好似站在镜子面前的两人，有太多的相似点和共同点。白瑞德对郝思嘉说：“你不是个淑女，我也不是一个君子，我们是天生的一对”。但对于郝思嘉来说，从小的家庭教育和固有的思维灌输，让她更爱慕和倾向于另一个名门望族之后：艾希礼。

于是梅兰妮与艾希礼的结合，在郝思嘉眼中就变得不合适，不协调，在她的心中只有自己才是可以配上艾希礼的人，于是她大胆的对艾希礼坦露心扉。但艾希礼对郝思嘉说：“我爱你，是因为你身上有我没有的热情和自由，但于婚姻而言，你还太小。”

白瑞德与郝思嘉更相似，但郝思嘉不爱瑞德，却偏要去爱上一个没有结果的艾希礼。

于是郝思嘉不羁、不幸、又略显荒唐的半生岁月也就此开始。

三段婚姻，第一次因为赌气艾希礼，第二次为了拯救庄园，而最后一次和瑞德的婚姻又是因为什么？

有人说郝思嘉对瑞德是有爱情的，这没错。但更准确的来说，郝思嘉对瑞德的爱情是从感情开始，而这种感情又是从不屑的憎恶开始，到不忍的亲情爆发，最终到失去的感觉灼烈全身，郝思嘉才明白她已经爱上了白瑞德。

但失去的一定能追回吗？郝思嘉说：“明天又是新的一天”，她将回到她来时的地方塔拉庄园，将在那里等待着瑞德归来的那天。

《乱世佳人》中个性鲜明的角色人物太多，我们选择着笔最多的四人来进行分析。

长不大的郝思嘉：她的个性似火，可以燃烧自己，也可以烧毁别人，她对自由追逐，却也束缚于世俗规定。郝思嘉坚强、爱哭，她明明心地善良却又恶语频出。

郝思嘉长在一个蜜一样的罐子里，有爱她的爸爸妈妈，但战争的爆发，让一切都被摧毁。

郝思嘉带着梅兰妮和她的孩子，站在塔拉庄园，望见已经疯了的父亲。这一刻生活的重担瞬间袭来，郝思嘉站在荒芜的田里，啃着树根，发誓再也不要忍受饥饿的痛苦。

一个人时，郝思嘉是坚强的、独立的，但她却会在另一个人面前暴漏内心的迷茫和恐惧，他就是艾希礼。

在郝思嘉的心中，艾希礼是她自幼关于爱情的向往，于是她可以哭着、喊着要艾希礼带她远走高飞。他会在自己最在意和最深爱的人面前放飞自己，不再隐藏，这是郝思嘉对一个人有了感情的象征。于是当她最后在白瑞德面前哭泣的时候，也表明郝思嘉爱上了白瑞德。

郝思嘉个性里的坚强、自由让她收获了很多，却也让她失去了很多。

迟疑与自卑的白瑞德：他的个性是复杂的，他不在乎世人眼光和世俗伦理，他只追求他想要的，如钱，如郝思嘉。他嘴上的强硬，要远比内心坚强，白瑞德每次总是略带玩笑的对郝思嘉调情，说着我爱你，却从未郑重、肯定的要求郝思嘉嫁给他。

因为在他的心中，郝思嘉是美玉，是他无法攀附的瑰宝，自渐形秽的他只能等待，等着郝思嘉坠落凡间。他迟疑和自卑，伤害了郝思嘉也伤害了自己。

在一次次被郝思嘉讥讽和刺痛以后，他最终选择远离，再也没有勇气继续担负这种一味付出的爱。

温婉宽容的梅兰妮：她是整部《乱世佳人》中最让人动容、潸然泪下的角色。她性格宽容，天性善良，对丈夫艾希礼从一而终，至死不渝。她也是整部电影中活的最真实、最毫无保留的角色。

高贵善良的艾希礼：他出身高贵，却又并无纨绔之气，他从不像其余的南方青年，叫嚣着要给北方佬一个教训，他有着圣人般的善心，却也在登上战场以后，英勇毫不畏惧。

梅兰妮和艾希礼的简单、淳朴，映衬了郝思嘉与白瑞德的复杂，犹豫。

《乱世佳人》是由维克多·费莱明、乔治·库克、山姆·伍德导演，改编自玛格丽特·米切尔小说《飘》的一部爱情电影。

这部经典的爱情电影在彩色电影刚出之际问世，在兼顾视觉效果的同时，演员的精湛演技也给人物本身的角色注入了灵魂。而不仅如此，导演的良苦用心还表现在主要人物与时代的关系上，这不光讲述了一个精彩的爱情故事，更以生动形象的表演与深刻的主题一举夺得了奥斯卡的各种奖项，并且成为美国电影协会评选的20世纪最伟大100部电影中的第四名。

1、 时代背景的设置为剧情的发展作铺垫。电影《时代佳人》是以南北战争为背景，对应了片名中的“时代”，也成为了一个不可或缺的关键点。佳人本窈窕，在乱世动荡中的优雅难以维持，但坚强与激情仍然没有因此消退，“生活以痛吻我，我却报之以歌。”或许这就是影片所传达的观念，时代的动荡在残忍的吞噬人心，只有那些不被现实打倒和不放弃的人，才能得到生活的馈赠。

2、 剧情人物设置的对比呼应了时代与人性。影片播出后女主斯嘉丽在大众的风评中似乎并不是一个很好的形象，但这仍不能阻挡她选择生活和爱情的权力。这样一个美丽的女子，一位乱世中的佳人，在尽力维持着风度与尊严的同时时刻清醒着，也明白自己想要的究竟是什么，像《简爱》中女主那般坚强又美丽，又多了些勇敢，敢于和生活与时代做抗争。

而梅兰妮是一个与斯嘉丽相对比的存在，大方优雅，甚至得到了斯嘉丽梦寐以求的男人。同时她们两个形成了一种“共生”的存在，一种是温柔的力量，柔软而与世无争。一种是勇敢的力量，坚强而敢于抗争。

同时又有人认为，影片中两位男主艾希礼与白瑞德之间也形成了鲜明的对比，一个代表着旧时代的旧思想，一个象征着新时代所萌芽的抗争力量。梅兰妮是一个传统意义上的完美女性，没有任何黑点，甚至在知道了斯嘉丽与自己丈夫的事情后也没有为难她，而她与丈夫艾希礼的爱情，也只是安稳普通的平凡感情，两个人都代表了旧思想，而最终被时代打倒。

斯嘉丽和两个男主之间都曾发生过情愫，而她最后发现自己对白瑞德的爱变成真的以后，她想用力的挽回却无动于衷，他们之间永远是错位的爱情，最后男主离她而去，她也抛去了痛苦明白了自己真正应该守护的，斯嘉丽是新时代的女性，但可惜爱情并不是爱情。

3、 悲剧基调下的开放性结尾饱含深意 。在战争背景下，个人主义与爱情达到了很好的平衡，其他一切似乎都显得不再重要，大家都是为了生存下去而挣扎着， 此刻抗争的力量也显得尤为重要。

纵观影片，似乎整部电影都透露着不可避免的悲剧基。但在结尾中，看似失去一切的女主斯嘉丽在趴在楼梯上哭泣之后，也摆脱了痛苦，明白了自己真正应该追求和守护的，她回到自己的那片土地，尽管时代并没有善待它，生活也时长打击她，但她从未将就，也一直在追求自己想要追求的事物。她美丽和坚强，她勇敢又充满力量，战争的残酷并不能熄灭她心中那团火。最终她逆着光重又站在那片熟悉的故土上，一切都显得那么美好。

一部好的影片能反映一个时代的特征，这部电影成为了美国爱情电影的一个不可逾越的经典，至今没有被翻拍，也实在没有被翻拍的必要，因为演员演绎的实在过于生动，加上沉重的背景和深刻的命题，以及象征着新时代力量的乱世佳人斯嘉丽，她是伟大的，同时这部电影也是伟大的。

一）思佳的家庭对思佳的性格的影响1．父亲对思佳的影响在家里，思佳和父亲像两个好朋友一样，当父亲看到她跳篱笆时，便当面责备她，但事后不会向她母亲提出。而思佳要是知道父亲打牌输了钱，她也不会告诉母亲。他们两个人有一样的想法，父亲有事不想让妻子知道，女儿有事也不想让母亲知道。他们之间有一种挺正常的父女联盟，不想让爱伦知道了他们做的事而生气和担心。儿童心理发展有一种现象，即到了3岁时开始从自己和母亲的一体关系分裂出来，并且把情感投在父亲身上，甚至要和母亲竞争而独占父亲，称为俄底浦斯情结，又叫恋父情结[2]。应该说，思佳也是有恋父情结的思佳在父亲身上学到的还有对生活的坚强品格和对黑人仆人的慷慨关心。当父亲死了以后，思佳把父亲的一块珍贵的手表给了一个贴身家奴。而当她在经营木材加工厂时，一个黑人奴隶投奔而来，她首先想到的是要保护他，应该说这些地方受父亲影响很大。同时她继承了自己父亲的坚强。在那个风云突变的乱世，她能在备受创伤和打击之后不留恋以前豪华高雅的生活，而坚强的站起来下地摘棉花。在塔拉红色的土地上她得到了黑色的坚毅，正如她父亲所说的，这个世界上只有土地和日月同在。这股强大的力量加之她固有的爱尔兰血统潜在的反叛思想，使之公开在亚特兰大和北方佬做生意。从文学与人生的审美联系上说，文学对信仰的表现，也是文学对人生的一种永恒的把握的表现，通过信仰的确立，人们可以对世界的未来，人生的未来充满遐想，以饱满的热情和信念实现向必然王国的精神飞跃[3]。而思佳的信仰是坚强，自信，对土地的热爱，一个固执而倔强的信仰，这也受了她父亲的影响。思佳在家里不怕父亲，正是在父亲面前的有恃无恐的地位养成了她一生中对男人挥来斥去的自信和骄傲，也形成了她一生中与其他女性争夺男人的强烈攻击性。在她的一生中，不仅不顾廉耻的掠夺妹妹的爱人，而且无休止的掠夺属于别人的男人。父亲对她的影响贯穿了她的一生[4]。2．母亲对她的影响父母对儿女的爱，首先是本能的驱动，就像其它动物一样。他们会不自觉地把血缘关系神圣化、宗教化，把儿女看作自我的生命的延续，把生子育女看作是人生价值的体现。所以，在理智上、精神层面上，父母的爱是一种自爱，是把儿女当自己——理想化的自己——来爱，这种观点早在穆勒，霍尔巴赫的伦理信念中就得到揭示[5]。母亲是思佳人格成长的重要因素。母亲不仅是一般意义上的贤妻良母，她实际上是思嘉面对的整个道德规范。面对这个可以称之为“女人楷模”的母亲，思嘉丽的态度是十分矛盾的。一方面，她受不了母亲责备的目光，所以，她在母亲面前总是摆出最好的面孔，行动也最规矩。但是无论她散开的长裙多么老实，发型显得多么端庄，小手交叠的多么文静，她的本来面目是藏不住的。但是母亲对她的教育似乎影响了她的生活，在她看来，所有女人都是敌人，只有她母亲一个例外，在她心里母亲是靠山，只有母亲和老天最可靠，最让人放心。其他人根本无法相比。当瑞德给她东西时，首先想到的是母亲教育她，当别人给自己东西时，首先要给钱的道理。她一方面要尊敬母亲，把她当偶像崇拜，又想揉母亲的头发，并且取笑她，她一方面对母亲的教育反抗，又把母亲当成圣母，这些复杂性影响着她性格的多重性，同时形成了她独特的叛逆性格。艾西礼曾告诉她：“像我们这样不同的两个人，只有爱情是不够的，你需要的是一个男人的全部，包括他的躯体，感情和灵魂。如果你没有得到，你以后会后悔的。你会恨我读的书和欣赏的音乐，因为它们把我从你身边拉走。”但思佳还是爱着艾西礼，并且认为艾西礼也爱着她。为了艾西礼，她冒着生命危险照顾媚兰，她在塔拉干粗活，不想让艾西礼干。后来还给艾西礼钱花。但她对瑞德的所有深情一无所知，甚至在瑞德的怀里还想着艾西礼。后来她才意识到她一直爱的不是艾西礼，而是自己虚构的东西，并把它套在了艾西礼的身上。斯佳丽一直在寻找的避难处，那个安全而又温暖的地方，这个地方就是瑞德。因为瑞德有坚实的臂膀可以把她抱在怀里，让她对事情有清醒的头脑。但是她一直都没有意识到，尽管他对她冷嘲热讽，他还是爱着她。直到瑞德走了以后，她才意识到，一直都爱着瑞德。只是一直那么傻，不知道。所以说，她缺乏对自己内心的了解。小说中反复出现思佳丽做的一个恶梦：世界上没有一个人可以依赖，有一个可怕的东西在追她，她就不停的跑啊跑啊，跑的心都快炸了。一边跑，一边喊，模模糊糊的想在周围的雾里找一个地方躲起来。这个恶梦贯穿了思佳丽战后的生活。弗洛伊德认为：“梦一定是有某种意义的，即使那是一种晦涩的隐意用以取代某种思想的过程”。[6]在这个梦里，充分地展示了思佳丽内心思想活动，揭示了她一切行为的动机。思佳丽在梦境中处于一片迷雾中，看不清方向，这象征着思佳丽思想上的混乱。思佳丽没有了一个具体的价值标准，她就对在她身边发生的一切感到迷惑不解，感到害怕。投射在梦中，就是浓浓的雾，让她什么都看不清楚。思佳丽感觉雾中有可怕的东西在追逐她，这个可怕的东西象征了思佳丽战争中与战争后的那一段艰苦生活，是饥饿、贫困和死亡的威胁。她的奔走逃避，其实也就是一种强烈的求生欲望的表现，暗示着思佳丽为了生活下去而做出努力的过程。她在现实生活中白手起家，从废墟中重建塔拉庄园，经营弗兰克的店铺，再盘接下木材厂，拼命赚钱的力量，就是对饥饿与死亡的恐惧感，对生存的渴求，一种强烈的求生欲望。但她的行为并未使内心获得真正的安宁，内心依然恐惧，因此在梦中，她总是一直奔跑，始终没有找到安全的地方。通过思佳丽的梦，可见她一切行为往往是源于内心欲望的驱动。她是凭着直觉与本能做事的人。在梦中，她内心真实的一面坦露了出来，她是害怕的，恐惧的，与现实中表现出来的凶悍、残暴、固执形成鲜明对比，使思佳丽这一形象的复杂矛盾体现得更加真切。