褚遂良的书法特点可以用“遒逸”来概括。遒为遒劲，逸为飘逸。魏征向唐太宗推荐褚遂良善书时说：“遂良下笔遒劲，甚得王逸少体。”现在的书家多喜欢写大字《阴符经》及《雁塔圣教》，由褚字而上探二王真微，洵是正途。
代是中华文化艺术发展的鼎盛时期。诗歌、音乐、散文、绘画、雕塑、书法等多种艺术门类都涌现了许多名家佳作，千古流芳。唐人书法更是中国书法浩瀚史学上的巨大河流，是有唐以来书法学人不可逾越的一座髙峰。唐代楷书是唐代书家集体创造的旷世杰作，是中国书法史上的一颗璀璨明珠。“气势恢宏、法度森严、气象正大、格调雍华”是唐楷艺术的主要特征，唐楷代表人物欧阳询、褚遂良、颜真卿、柳公权四大家的作品虽风格炯异，但总体艺术特征都一致地反映了唐代政治、经济、文化对书法艺术的影响和作用，是唐大国国度在书法艺术上的时代性标志。褚遂良作为前唐和盛唐的一代名臣，官至顾命大臣，深受唐太宗器重的“爱卿”，其书法上的成就是巨大的，在今天看来甚至超过了他的政绩。褚遂良的楷书作品是唐楷中最具个性、最有法度、最富美感而远离庸俗的书家，要研究和学习褚体楷书需要弄明白以下五个方面的问题：书法,书法家( F' T" P4 T; G' m一、褚书的师承关系是什么？. _. D/ A& A2 E, ]# N* ^, \3 z9 j, L 学习书法为什么还要弄清被学对象即被学书家的师承关系？这是初学者都会产生的一个疑惑。我们认为：弄清楚我们要学习的某一位书家的学书历程、师法何人、继承哪家，对于了解这位书家的艺术思想、艺术风格、艺术成就以及形成因素，进而帮助我们掌握学习这一书家的书体风格十分重要。; K% u" S! f9 T 褚遂良出生在书香世家，其父褚亮入隋时为东宫学士、太常博士，文才颇好。褚遂良少秉家学，博涉文史，工于书法，幼从史陵学书，稍长即受到其父友虞世南、欧阳询二位大家的影响。史陵之书我们尚未见到，以褚遂良贞观年间所书《伊阙佛龛碑》来看，其古雅峻严处迥异于虞书，加上平画宽结的特点，可以说褚遂良少年志学、博涉多体，以北朝墓志笔法结体相近。同年所书《孟法师碑》亦多魏书用笔，酷似欧阳洵。至于史载贞观元年太宗诏集京官文武五品以上职事官的子弟二十四人入弘文馆学书，“敕虞世南、欧阳洵教示楷法”，以及次年国子监恢复书学，设书学博士收徒讲学，传授《石经》《说文》《字林》等专业，加之，别置校书郎二十人，楷书手一百人入秘书省缮写校对四部图书的情况看，作为当时负责分判课写工程的秘书郎，褚遂良的书法必然受到当时楷书家的影响。之后，他还参与了朝廷收购征集王羲之书作的参校工作，能经见“右军书大凡二千二百九十纸、装为十三帙一百二十八卷”，也是褚遂良学书的一大良机。史书关于褚遂良的政治生涯的记述中，每一环节均有其书名书事，尤以与唐太宗的亲近起缘于书法。' m7 U5 \+ Y6 Q8 w# r& C书法,书法家二、褚遂良楷书的艺术风格是什么？中国书法家论坛; B9 Z! W" x8 }8 ^& s7 j' i- ]( q' j: i- s$ W% n+ B由于唐太宗倡导王字，褚遂良亦深悟二王行法，以虚运实、化实入虚，形成了既饶骨力、又丰神韵，瘦润华逸、清静刚毅的风格。《书断》评其书：“若瑶台青琐，窅映春林。美人婵娟，不任罗绮，增华绰约，欧、虞谢之”。褚书以永徽年的《房玄龄碑》及《雁塔圣教序》为代表，尤其是《雁塔圣教序》，是他五十八岁之作，王虚舟评曰：“笔力瘦劲，如百岁枯藤，空明飞动，渣滓尽而清虚来，想其格韵超绝，直欲离纸一寸，如晴云挂空，仙人啸树，故自飘然不可攀仰”。又说：“褚公书看似疏瘦，实则腴润，看似古淡，实则风华，盘郁顿挫，运笔都在空中，突然一落，偶然及纸，而字外之力，笔间之意，不可穷其端倪”。综合历代评论和笔者学习褚体楷书的体会，我认为学习褚遂良楷书必须认识到褚楷的以下三个特点：) `/ c# c/ y8 书法,书法家4 @9 K1 A) I+ q6 E% g2 w" `1、端庄而秀丽。这是褚楷至今深受大家喜爱的第一大特点。端庄是以其超越的结字能力为前提的，褚楷无论何碑何帖都非常自然地表现了严格而和谐的结构，方正庄严，富有庙堂之气；笔划组成毫无牵强附会，端正匀称，饱含出水芙蓉之姿；秀丽是其才情的表达，褚楷瘦硬而灵动的线条辅助在方正严谨的结体上真是大秀美，而平正中时时流露出神出鬼没的犀利，把血肉筋骨与作者内心的儒雅之气完美地结合在一起，似潺潺清泉湍于茂林修竹，若茁茁青松挺于崇山峻岭，象脉脉含情淑女之回眸一笑。* I" a( f7 Z. }) V( D! X书法,书法家8 H3 Y7 N) @4 N) n- ?) I8 Y书法,书法家2、流畅而凝重。褚楷在解决这对矛盾上可谓彰显了作者横溢的才华，恐怕也是至今书坛依然尊崇的原因。褚楷除早期的《孟法师碑》以欧法居多，凝重厚实为主要特点外，其余碑帖都带有自然流畅、凝重沉着的褚氏风格，是褚楷成熟的标志之一。不雕不饰、不拘小节、灵巧空明、情采飞扬，出入自由．大气开张、凝笔聚墨、宜长合短、盼顾有度、提按分明。流畅而不失为荒唐，凝重而不失为拖沓。我们在《雁塔圣教序》《房玄龄碑》，特别是两个墨迹本《大字阴符经》和《倪宽赞》中都能感受到。书法,书法家( H% {7 }2 X% R& r+ o中国书法家论坛: O# _! L' U% o' i3、直率而多姿。褚楷的空中用笔动作如果连起来看，基本上都是行或草书的姿态，在两亇墨迹本中直接使用了行书。同时，在结字的开合欹侧、轻重疾缓，以及同一字、同类笔划的处理上己�1�3刃有余，极富变化。时而横入直出，时而回锋藏尾；时而斩钉截铁，时而铺毫平出；时而轻掠顺扫，时而曲笔凝钩。在这些极多变化和丰富多姿的笔端运动中，创造了烂漫的天机，呈现了婀娜的丰韵，是无声的音乐和美妙的舞姿。9 B2 t9 }( G+ 三、学习褚楷要做的准备？书法,书法家+ O! R+ V A1 g) W8 E" c- K2 Y' d4 y2 ]1 z) \& G6 l中国书法家论坛褚遂良传世楷书作品主要是中楷和大楷，要学习掌握褚楷这个艺术性很强的书体，认真做好临写前的准备工作十分必要。2 V2 J9 v$ T0 A( {& |4 Q书法,书法家1、选帖。褚楷作品很多，艺术特点不尽相同。选择自已喜爱的、符合个人书写性情的碑帖来，必然要在众多的褚楷碑帖中进行认真的选读。初学者应当选择相对平正、字数较多的碑帖，如：《雁塔圣教序》。有一定书法基础者，可以选择《大字阴符经》或《倪宽赞》墨迹本来学习。至于《孟法师碑》因为取法多家，结字和用笔上的变化较大，是褚楷风格尚未成熟时期的作品，但却充分地展现了褚遂良极强的整合应变能力，褚楷典型性笔法较少，技术性变化动作较多，适应于有书法经验者学习借鉴。读帖选帖中尤其要注重了解褚楷的艺术特征，把结构和用笔上的共同点与不同点找出来，典型偏旁、部首要归类分析，仔细研究，强化记忆，提高眼力。# r$ |& k$ ? X1 [! ~' b+ A书法,书法家0 a2 e) R5 D4 l/ q3 p8 ^4 K; z2、工具。以方便临摹起见，工具的选择和配备至关重要，所谓“先利其器”。《新唐书》卷一0八《裴行俭传》载：“褚遂良非精笔佳墨，未尝辄书。”以笔者体会而言，古人“能者不择笔”之说不能一而概之，特别是楷书书写中选择好工具，达到“手和笔调”则十分重要。中国书法家论坛# W7 L0 K6 ]" }7 ?9 X3 b毛笔宜选择笔毫细腻、柔而挺健、锋端尖劲的纯尾狼毫，大中楷中长毫笔各一，以备放大和原大临摹之用（亦可选择大中楷兼毫“白云”笔）。/ q1 p) Z4 A8 {书法,书法家墨汁以市场上流通的书画墨汁即可，“一得阁”较稠，书写时可适当抣水，以不滞笔为宜，也可选用“红星”胶少较稀的专用书画墨汁。6 I# c2 s; U/ p# |书法,书法家墨盒选用密封好不易干墨的为佳，旧有墨盒盖内置云母石片者以保持水分，使用十分方便。墨盒内要选装较精细的丝绵，不精细的丝绵或选用药棉者，可在最上层剪铺一两层平绒布，以防杂丝粘笔。使用墨盒的最大好处是醮墨量易控制、不易干．楷书的通篇墨色易统一，用砚台则不行。书法,书法家9 i3 g4 t# R1 _) }帖架亦不可少，古人曾发明木制斜坡帖架，使用起来很便利，但市场上多不见。可以选购乐谱架，升降及角度调整到与书桌等髙。1 J5 W3 S4 k4 q1 W米字格纸可选发墨不强的半塾宣纸自己打线划格，也可以直接购买已印制好的米字格毛边纸或宣纸，按照原帖字大小选原大格子和大一倍格子为宜。 书法,书法家' k: x& n, b& j, ]) h5 v8 y6 [透明玻璃一块，以与字帖大小一致，按帖字大小用油性笔细线划成米字格，与帖字横竖字数一致，以备临摹时使用。 w: o2 R# [+ V* w另外，书桌上应铺上书画毛毡或兰黑色毛呢子布。窗明几净、心静神清、不急不躁是学习楷书所必须的。6 U ]" [3 r! R+ |7 a; |4 V书法,书法家四、如何临摹？ _3 ]; G; x# t! c中国书法家论坛5 T3 H5 O, G8 k) ~" K( h中国书法家论坛学习任何一家书艺，最有效、最便�1�8的方法就是临摹，方法正确则事半功倍。临与摹不同，所谓临，即面对帖子照样写，分为对临和意临，对临要求越像原帖字越好，意临则要求取其精华，去其糟粕，是临帖的髙级状态，初学不宜。所谓摹，即勾摹和搨摹，勾摹是把纸蒙在原帖上依字勾勒笔划外沿，形成描红本然后填墨；搨摹是把纸蒙在帖字上直接摹写。根据褚楷的特点，我们选择临与摹相结合的办法，引用现代科技手段，具体方法和步骤是：$ `% t1 U8 J3 ^3 }0 V+ n3 S- i5 |书法,书法家书法,书法家4 B+ ^& W6 e7 \% e# ^! O1、原大勾摹。褚楷结构严整，变化丰富，初学不易，而勾摹是最笨最费力也是最见成效的办法。选用不渗不洇的熟宣蒙在帖子上用铅笔逐字勾勒外沿，形成空心字，勾勒时不能伤友笔划，也不能留缝隙。勾勒中注意点画和结字的同异，也是强化记忆的过程。勾成空心字后进行填墨摹写，可先用红墨水，再用蓝墨水，然后淡墨、浓墨填写，勾摹一张可填写至少四遍。填写要求不出格也不留缝线，力争一笔填写一划，不重复填抹（正确的姿势和执笔为前提）。所选碑帖要争取从头到尾至少勾摹一通，功夫下得实掌握的越快。+ K7 N, l, c' V; P书法,书法家: w$ m3 S6 y$ P- k! F" `2、搨摹。可以把碑帖原大和放大复印若干，用同样大小熟宣蒙住，四角用大头针固定，也用由淡到浓摹写的方法进行，要求一样不能出或空笔划，与点画粗细要一致，不能复笔。搨摹要体会和摹拟点画的相互承接关系和运笔动作，反复操作即能深入。书法,书法家" Y* }# V( w! d! K2 ^) o' v0 m" Q& B. T3 ^# f/ D3、米字格对临。把准备好的米字格玻璃压在碑帖上，与帖字居中对正，无论选用原大或放大的米字格纸，对临时都要按玻璃米格所框定的点画位置去写，这一阶段要注意把握的重点是：每个字点画的位置、长与短、粗与细、疏与密、轻与重的变化规律，体会用笔上的提按变化和细微技巧。关注用笔上的藏、露、回、顺、出、转等锋端动作。通过原大和放大米字格对临把褚遂良楷书的基本结构和用笔特点抓住，并在反复训练中寻找和掌握它的规律和特点。4 J" ?; t! t# F8 M书法,书法家书法,书法家* r& y4 f; C& q: ]- D8 u5 l# |1 g% g$ K4、方格对临。方格不同于米字格能确定每个字的笔画位置，虽也可以框定字的大小，但必然有一定难度，是学习中循序渐进，由初级走向髙级的过程。先选与原帖大小一致的方格纸，进行原大对临，先求大小一致，再追形似神合，这一步需要耐心和细致，更需要看一个字记一个字、看一笔记一笔，心手相应，眼手相合，固然要求越像越好。在此基础上选择与原帖大小篇幅一样的方格纸进行通篇对临，既是培养整体把握能力，也能提髙临帖兴趣，是临帖最见功力的一步，要多次重复练习才能把握好。随后进行方格放大对临，这一步的难度是放大若干倍之后线条粗细的比例把握和结构上的聚合比例的过渡，可以局部复印放大原帖字以比较差别。如果能进行整篇的放大方格通临，对于今后的创作则更有裨益。中国书法家论坛" R! w# S* X. ^! o: O& ^( `, G/ J! J6 y! E$ D/ I5、背临。前四个步骤都属于写实临摹的方法，是原始的也是基本的，所谓书法的基本功训练过不过关，关键是写实临摹的能力，如果这一关过的好，能达到熟练准确地掌握原帖的基础上，即可进行背临训练。所谓背临即记忆背诵原帖后，抛弃原帖进行回忆临写，借以增强记忆，检验学习效果，强化临摹能力。书法,书法家; U. M7 Q" e/ o: O7 ~( _* }5 p5 h- g& R& i+ i# o& e中国书法家论坛6、意临。意临是临摹的髙级阶段，是把自已在写实临摹中积累的、自己认为有特点、有风格、可以强化或扩大化的一亇取精去劣的训练步骤，需要有较高的认识和鉴别能力作支撑，也是临摹者学问、见识、悟性支持下的对所临碑帖的理解程度的检验。意临首先要把握的是对原帖精神气息的再现，其次是把原帖的主要特点进行扩大或强调临写。既不失原帖风貌，又有自己的理解和个性。关键是这个尺度的把握，我认为宁可少一些个性，因为意临必竞也是临，也不能太强调个性而前功尽弃！书法,书法家' Y6 I* {" N6 R; t3 g/ D; z) c/ E) _5 k7 l& Y% G5 i7 五、怎样从临习转入创作？: f& Y% D5 k i7 s% M书法,书法家% {8 o0 g7 f1 O4 d" o; q: 这是学书法者都会遇到的问题。我们说继承基础上的创新，即从临摹转入创作。临摹是手段而不是目的，创作出属于自己个性特征的书作才是目的，如果没有临摹这一基本功的训练，所谓创新便如同在沙漠上建筑大厦。反之，仅仅有临摹功力而不能转化为创作，就成为我们常说的书奴了。因此掌握和学会从临摹到创作的方法十分重要。根据笔者学书的经验，我认为解决这一难题要从如下三个方面入手：书法,书法家& S+ n5 [" y# g# p8 N9 w
+ {& j r1 i# _ m中国书法家论坛1、临创。从所临碑帖中选字集句，可以是几个字，也可是一首诗，要求完全按照碑帖上的字进行过渡性创作。实际上如同集字一样，保持原碑帖字的结构和用笔特点，只是内容上与原帖不同而已。先少字后多字，然后进行整篇文章的书写，只是要保持原帖的风格，最好是原大，如果临摹阶段做的扎实，这一过渡应该不难，这是转入创作的最低要求了。书法,书法家3 k! x/ i( B" ^ H
$ o2 m7 R( n* V. p0 C& T- C; 、扩大褚楷特点。选定一个内容后，把褚楷的基本笔法、结体，主要笔划进行扩大和强化书写，要注意保留原帖的气息，让其相对自由和活泼起来，以比例说，保持原帖风格占80％，自已理解和扩大的占20％。书法,书法家- o% q! T( I; }" Z/ L! i书法,书法家9 y6 |( E1 F) Q k1 i3、融会贯通。先把褚遂良楷书各帖的主要结构、笔法集中展现，另把与之相近的名碑法帖的学习成果相结合，再加上自已的性情，保持褚楷特点要占到60％，个性或借用别帖的占40％，就是非常好的贯通了。当然需要作者博学多思，需要取精去粗、去伪存真，需要综合艺术素养的支持才能达到这一目标。
一、笔法的特点：
1、点画。用笔灵活多变，方圆兼施，融中锋、侧锋、露锋、藏锋等于一体。
2、钩画。此碑钩法具六朝法度，形状多变，质朴饱满，要避免轻佻。
3、折画。有方折和圆折两种，提按过渡、转锋换笔，须自然连贯。
4、点画。有斜点、圆点、竖点、垂点、挑点和各种组合点。书写时，充分表现各种点法的笔势。斜点如高峰坠石；圆点凝重圆满；竖点多弯头取势，别具姿态；垂点有如水滴，活泼灵动；挑点气势连贯，极富行书意趣。
5、横画。横画分为长、短两种。长横，逆入、涩行、紧收，中段上鼓，形成弧状，有弹性；短横，切笔入纸，铺毫运行，轻收，线条凝练。
6、竖画。竖有长短、曲直、垂悬各式，皆需挺拔劲健，力运末端。
7、提画。提画是挑点的延长，要控制力度，不可软弱。
8、撇画。长撇，起笔不宜过重，行笔稍按，力送撇尾；短撇，重顿起笔，棱角分明，短促有力。
9、捺画。古意十足，尽显汉隶遗韵，由轻至重，一波三折。
二、书法结构特点：
1、褚遂良在书法结构上面的最大特点是扁方，为后世书风的演变埋下了伏笔。变长为扁，宽绰疏朗。
2、结构特点：虽然其楷书笔法和结构也有一定的规律可循，但并不程式僵化，其结构的端正、灵动、宽绰、遒美。
3、在楷书的发展过程中，唐楷的“法度”，是后世无法企及的，但有一个别例，那就是褚遂良。妍媚为主，体态多变。
4、从用笔和结构两方面都有表现，所谓用笔生结构，用笔的提按、转折换锋等方面的灵活多变，导致结构的婀娜多姿。
5、以行入楷，呼应连贯。行书笔法的渗入，加强了点画间的内在联系，通过连带、遥接、顿挫，使孤立的点画互有往来，生机盎然。
扩展资料：
褚遂良的书法艺术成就：
褚遂良的楷书代表作品主要有《伊阙佛龛碑》、《孟法师碑》、《房玄龄碑》、《雁塔圣教序》。 [
褚遂良研习多种字体并综合运用，史称他的书法初学欧阳询、史陵，然后学习舅父虞世南，终法为“二王”（王羲之和王献之）且融会贯通汉隶，自创一体，所以被称为“初唐四大楷书家”之一，“欧、虞、褚、薛”，人称“褚体”。
参考资料：褚遂良（唐朝政治家）_百度百科
褚遂良（596-659），字登善，浙江钱塘人 ，唐朝著名书法家。他的书法，初学虞世南，晚年取法钟繇、王羲之，融汇汉隶，丰艳流畅，变化多姿，自成一家。 褚遂良博览群书，精通文史，善于鉴别“王字”真伪，开启了初唐楷书的一代先锋。
褚遂良楷书在用笔上善于应用逆笔，采用逆笔平出的方法，而收笔的特色在于注锋，由于注锋收笔，兼具隶书笔意，给人一种劲练疏瘦感觉，其次，褚体楷书扭转提按变化相当丰富，甚至每一个字中的点画提按扭转都存在很多变化，再次，褚体楷书每一个字中的点画相互呼应比较紧密，即使是相同的点画几乎都不存在雷同的现象。它字形上随遇而安，通俗地说就是因地制宜，根据汉字本身的特点而定，当宽则宽，当长则长，不会刻意改变字的形状，其次，章法布局比较舒朗，无论字距还是行距都比较舒朗，甚至一个字的布局也是比较舒朗，之所以说褚遂良是一位楷书高手，他擅长在楷书中制造险峻，同时又能够轻松破除，这是其他楷书大家所不能及的一点可见褚遂良对楷书研究的精妙之处，对楷书发展起到一定的推动作用。
褚遂良书法由于继传统而能创格，《唐人书评》中把褚遂良的字誉为“字里金生，行间玉润，法则温雅，美丽多方”，连宋代不以唐书为然的大书画家米芾也用最美的词句称颂他：“九奏万舞，鹤鹭充庭，锵玉鸣珰，窈窕合度”，以表明褚的字体结构有着强烈的个性魅力。
褚遂良博览群书，精通文史，善于鉴别“王字”真伪，他不仅开启了初唐楷书的一代先锋，创作了大量的书法名作，被历代书家临摹学习，甚至顶礼膜拜，还引领了新的时代 艺术，吸引了一代又一代学习“褚体”的辛辛学子，给书法艺术界培养了一批批新生力量。把“褚体”发扬光大，使楷书的学习更加普及，使中国的书法走向恢弘，使东方的书法艺术先锋屹立不倒，名满全球。
代是中华文化艺术发展的鼎盛时期。诗歌、音乐、散文、绘画、雕塑、书法等多种艺术门类都涌现了许多名家佳作，千古流芳。唐人书法更是中国书法浩瀚史学上的巨大河流，是有唐以来书法学人不可逾越的一座髙峰。唐代楷书是唐代书家集体创造的旷世杰作，是中国书法史上的一颗璀璨明珠。“气势恢宏、法度森严、气象正大、格调雍华”是唐楷艺术的主要特征，唐楷代表人物欧阳询、褚遂良、颜真卿、柳公权四大家的作品虽风格炯异，但总体艺术特征都一致地反映了唐代政治、经济、文化对书法艺术的影响和作用，是唐大国国度在书法艺术上的时代性标志。褚遂良作为前唐和盛唐的一代名臣，官至顾命大臣，深受唐太宗器重的“爱卿”，其书法上的成就是巨大的，在今天看来甚至超过了他的政绩。褚遂良的楷书作品是唐楷中最具个性、最有法度、最富美感而远离庸俗的书家，要研究和学习褚体楷书需要弄明白以下五个方面的问题：书法,书法家( F' T" P4 T; G' m一、褚书的师承关系是什么？. _. D/ A& A2 E, ]# N* ^, \3 z9 j, L 学习书法为什么还要弄清被学对象即被学书家的师承关系？这是初学者都会产生的一个疑惑。我们认为：弄清楚我们要学习的某一位书家的学书历程、师法何人、继承哪家，对于了解这位书家的艺术思想、艺术风格、艺术成就以及形成因素，进而帮助我们掌握学习这一书家的书体风格十分重要。; K% u" S! f9 T 褚遂良出生在书香世家，其父褚亮入隋时为东宫学士、太常博士，文才颇好。褚遂良少秉家学，博涉文史，工于书法，幼从史陵学书，稍长即受到其父友虞世南、欧阳询二位大家的影响。史陵之书我们尚未见到，以褚遂良贞观年间所书《伊阙佛龛碑》来看，其古雅峻严处迥异于虞书，加上平画宽结的特点，可以说褚遂良少年志学、博涉多体，以北朝墓志笔法结体相近。同年所书《孟法师碑》亦多魏书用笔，酷似欧阳洵。至于史载贞观元年太宗诏集京官文武五品以上职事官的子弟二十四人入弘文馆学书，“敕虞世南、欧阳洵教示楷法”，以及次年国子监恢复书学，设书学博士收徒讲学，传授《石经》《说文》《字林》等专业，加之，别置校书郎二十人，楷书手一百人入秘书省缮写校对四部图书的情况看，作为当时负责分判课写工程的秘书郎，褚遂良的书法必然受到当时楷书家的影响。之后，他还参与了朝廷收购征集王羲之书作的参校工作，能经见“右军书大凡二千二百九十纸、装为十三帙一百二十八卷”，也是褚遂良学书的一大良机。史书关于褚遂良的政治生涯的记述中，每一环节均有其书名书事，尤以与唐太宗的亲近起缘于书法。' m7 U5 \+ Y6 Q8 w# r& C书法,书法家二、褚遂良楷书的艺术风格是什么？中国书法家论坛; B9 Z! W" x8 }8 ^& s7 j' i- ]( q' j: i- s$ W% n+ B由于唐太宗倡导王字，褚遂良亦深悟二王行法，以虚运实、化实入虚，形成了既饶骨力、又丰神韵，瘦润华逸、清静刚毅的风格。《书断》评其书：“若瑶台青琐，窅映春林。美人婵娟，不任罗绮，增华绰约，欧、虞谢之”。褚书以永徽年的《房玄龄碑》及《雁塔圣教序》为代表，尤其是《雁塔圣教序》，是他五十八岁之作，王虚舟评曰：“笔力瘦劲，如百岁枯藤，空明飞动，渣滓尽而清虚来，想其格韵超绝，直欲离纸一寸，如晴云挂空，仙人啸树，故自飘然不可攀仰”。又说：“褚公书看似疏瘦，实则腴润，看似古淡，实则风华，盘郁顿挫，运笔都在空中，突然一落，偶然及纸，而字外之力，笔间之意，不可穷其端倪”。综合历代评论和笔者学习褚体楷书的体会，我认为学习褚遂良楷书必须认识到褚楷的以下三个特点：) `/ c# c/ y8 书法,书法家4 @9 K1 A) I+ q6 E% g2 w" `1、端庄而秀丽。这是褚楷至今深受大家喜爱的第一大特点。端庄是以其超越的结字能力为前提的，褚楷无论何碑何帖都非常自然地表现了严格而和谐的结构，方正庄严，富有庙堂之气；笔划组成毫无牵强附会，端正匀称，饱含出水芙蓉之姿；秀丽是其才情的表达，褚楷瘦硬而灵动的线条辅助在方正严谨的结体上真是大秀美，而平正中时时流露出神出鬼没的犀利，把血肉筋骨与作者内心的儒雅之气完美地结合在一起，似潺潺清泉湍于茂林修竹，若茁茁青松挺于崇山峻岭，象脉脉含情淑女之回眸一笑。* I" a( f7 Z. }) V( D! X书法,书法家8 H3 Y7 N) @4 N) n- ?) I8 Y书法,书法家2、流畅而凝重。褚楷在解决这对矛盾上可谓彰显了作者横溢的才华，恐怕也是至今书坛依然尊崇的原因。褚楷除早期的《孟法师碑》以欧法居多，凝重厚实为主要特点外，其余碑帖都带有自然流畅、凝重沉着的褚氏风格，是褚楷成熟的标志之一。不雕不饰、不拘小节、灵巧空明、情采飞扬，出入自由．大气开张、凝笔聚墨、宜长合短、盼顾有度、提按分明。流畅而不失为荒唐，凝重而不失为拖沓。我们在《雁塔圣教序》《房玄龄碑》，特别是两个墨迹本《大字阴符经》和《倪宽赞》中都能感受到。书法,书法家( H% {7 }2 X% R& r+ o中国书法家论坛: O# _! L' U% o' i3、直率而多姿。褚楷的空中用笔动作如果连起来看，基本上都是行或草书的姿态，在两亇墨迹本中直接使用了行书。同时，在结字的开合欹侧、轻重疾缓，以及同一字、同类笔划的处理上己�1�3刃有余，极富变化。时而横入直出，时而回锋藏尾；时而斩钉截铁，时而铺毫平出；时而轻掠顺扫，时而曲笔凝钩。在这些极多变化和丰富多姿的笔端运动中，创造了烂漫的天机，呈现了婀娜的丰韵，是无声的音乐和美妙的舞姿。9 B2 t9 }( G+ 三、学习褚楷要做的准备？书法,书法家+ O! R+ V A1 g) W8 E" c- K2 Y' d4 y2 ]1 z) \& G6 l中国书法家论坛褚遂良传世楷书作品主要是中楷和大楷，要学习掌握褚楷这个艺术性很强的书体，认真做好临写前的准备工作十分必要。2 V2 J9 v$ T0 A( {& |4 Q书法,书法家1、选帖。褚楷作品很多，艺术特点不尽相同。选择自已喜爱的、符合个人书写性情的碑帖来，必然要在众多的褚楷碑帖中进行认真的选读。初学者应当选择相对平正、字数较多的碑帖，如：《雁塔圣教序》。有一定书法基础者，可以选择《大字阴符经》或《倪宽赞》墨迹本来学习。至于《孟法师碑》因为取法多家，结字和用笔上的变化较大，是褚楷风格尚未成熟时期的作品，但却充分地展现了褚遂良极强的整合应变能力，褚楷典型性笔法较少，技术性变化动作较多，适应于有书法经验者学习借鉴。读帖选帖中尤其要注重了解褚楷的艺术特征，把结构和用笔上的共同点与不同点找出来，典型偏旁、部首要归类分析，仔细研究，强化记忆，提高眼力。# r$ |& k$ ? X1 [! ~' b+ A书法,书法家0 a2 e) R5 D4 l/ q3 p8 ^4 K; z2、工具。以方便临摹起见，工具的选择和配备至关重要，所谓“先利其器”。《新唐书》卷一0八《裴行俭传》载：“褚遂良非精笔佳墨，未尝辄书。”以笔者体会而言，古人“能者不择笔”之说不能一而概之，特别是楷书书写中选择好工具，达到“手和笔调”则十分重要。中国书法家论坛# W7 L0 K6 ]" }7 ?9 X3 b毛笔宜选择笔毫细腻、柔而挺健、锋端尖劲的纯尾狼毫，大中楷中长毫笔各一，以备放大和原大临摹之用（亦可选择大中楷兼毫“白云”笔）。/ q1 p) Z4 A8 {书法,书法家墨汁以市场上流通的书画墨汁即可，“一得阁”较稠，书写时可适当抣水，以不滞笔为宜，也可选用“红星”胶少较稀的专用书画墨汁。6 I# c2 s; U/ p# |书法,书法家墨盒选用密封好不易干墨的为佳，旧有墨盒盖内置云母石片者以保持水分，使用十分方便。墨盒内要选装较精细的丝绵，不精细的丝绵或选用药棉者，可在最上层剪铺一两层平绒布，以防杂丝粘笔。使用墨盒的最大好处是醮墨量易控制、不易干．楷书的通篇墨色易统一，用砚台则不行。书法,书法家9 i3 g4 t# R1 _) }帖架亦不可少，古人曾发明木制斜坡帖架，使用起来很便利，但市场上多不见。可以选购乐谱架，升降及角度调整到与书桌等髙。1 J5 W3 S4 k4 q1 W米字格纸可选发墨不强的半塾宣纸自己打线划格，也可以直接购买已印制好的米字格毛边纸或宣纸，按照原帖字大小选原大格子和大一倍格子为宜。 书法,书法家' k: x& n, b& j, ]) h5 v8 y6 [透明玻璃一块，以与字帖大小一致，按帖字大小用油性笔细线划成米字格，与帖字横竖字数一致，以备临摹时使用。 w: o2 R# [+ V* w另外，书桌上应铺上书画毛毡或兰黑色毛呢子布。窗明几净、心静神清、不急不躁是学习楷书所必须的。6 U ]" [3 r! R+ |7 a; |4 V书法,书法家四、如何临摹？ _3 ]; G; x# t! c中国书法家论坛5 T3 H5 O, G8 k) ~" K( h中国书法家论坛学习任何一家书艺，最有效、最便�1�8的方法就是临摹，方法正确则事半功倍。临与摹不同，所谓临，即面对帖子照样写，分为对临和意临，对临要求越像原帖字越好，意临则要求取其精华，去其糟粕，是临帖的髙级状态，初学不宜。所谓摹，即勾摹和搨摹，勾摹是把纸蒙在原帖上依字勾勒笔划外沿，形成描红本然后填墨；搨摹是把纸蒙在帖字上直接摹写。根据褚楷的特点，我们选择临与摹相结合的办法，引用现代科技手段，具体方法和步骤是：$ `% t1 U8 J3 ^3 }0 V+ n3 S- i5 |书法,书法家书法,书法家4 B+ ^& W6 e7 \% e# ^! O1、原大勾摹。褚楷结构严整，变化丰富，初学不易，而勾摹是最笨最费力也是最见成效的办法。选用不渗不洇的熟宣蒙在帖子上用铅笔逐字勾勒外沿，形成空心字，勾勒时不能伤友笔划，也不能留缝隙。勾勒中注意点画和结字的同异，也是强化记忆的过程。勾成空心字后进行填墨摹写，可先用红墨水，再用蓝墨水，然后淡墨、浓墨填写，勾摹一张可填写至少四遍。填写要求不出格也不留缝线，力争一笔填写一划，不重复填抹（正确的姿势和执笔为前提）。所选碑帖要争取从头到尾至少勾摹一通，功夫下得实掌握的越快。+ K7 N, l, c' V; P书法,书法家: w$ m3 S6 y$ P- k! F" `2、搨摹。可以把碑帖原大和放大复印若干，用同样大小熟宣蒙住，四角用大头针固定，也用由淡到浓摹写的方法进行，要求一样不能出或空笔划，与点画粗细要一致，不能复笔。搨摹要体会和摹拟点画的相互承接关系和运笔动作，反复操作即能深入。书法,书法家" Y* }# V( w! d! K2 ^) o' v0 m" Q& B. T3 ^# f/ D3、米字格对临。把准备好的米字格玻璃压在碑帖上，与帖字居中对正，无论选用原大或放大的米字格纸，对临时都要按玻璃米格所框定的点画位置去写，这一阶段要注意把握的重点是：每个字点画的位置、长与短、粗与细、疏与密、轻与重的变化规律，体会用笔上的提按变化和细微技巧。关注用笔上的藏、露、回、顺、出、转等锋端动作。通过原大和放大米字格对临把褚遂良楷书的基本结构和用笔特点抓住，并在反复训练中寻找和掌握它的规律和特点。4 J" ?; t! t# F8 M书法,书法家书法,书法家* r& y4 f; C& q: ]- D8 u5 l# |1 g% g$ K4、方格对临。方格不同于米字格能确定每个字的笔画位置，虽也可以框定字的大小，但必然有一定难度，是学习中循序渐进，由初级走向髙级的过程。先选与原帖大小一致的方格纸，进行原大对临，先求大小一致，再追形似神合，这一步需要耐心和细致，更需要看一个字记一个字、看一笔记一笔，心手相应，眼手相合，固然要求越像越好。在此基础上选择与原帖大小篇幅一样的方格纸进行通篇对临，既是培养整体把握能力，也能提髙临帖兴趣，是临帖最见功力的一步，要多次重复练习才能把握好。随后进行方格放大对临，这一步的难度是放大若干倍之后线条粗细的比例把握和结构上的聚合比例的过渡，可以局部复印放大原帖字以比较差别。如果能进行整篇的放大方格通临，对于今后的创作则更有裨益。中国书法家论坛" R! w# S* X. ^! o: O& ^( `, G/ J! J6 y! E$ D/ I5、背临。前四个步骤都属于写实临摹的方法，是原始的也是基本的，所谓书法的基本功训练过不过关，关键是写实临摹的能力，如果这一关过的好，能达到熟练准确地掌握原帖的基础上，即可进行背临训练。所谓背临即记忆背诵原帖后，抛弃原帖进行回忆临写，借以增强记忆，检验学习效果，强化临摹能力。书法,书法家; U. M7 Q" e/ o: O7 ~( _* }5 p5 h- g& R& i+ i# o& e中国书法家论坛6、意临。意临是临摹的髙级阶段，是把自已在写实临摹中积累的、自己认为有特点、有风格、可以强化或扩大化的一亇取精去劣的训练步骤，需要有较高的认识和鉴别能力作支撑，也是临摹者学问、见识、悟性支持下的对所临碑帖的理解程度的检验。意临首先要把握的是对原帖精神气息的再现，其次是把原帖的主要特点进行扩大或强调临写。既不失原帖风貌，又有自己的理解和个性。关键是这个尺度的把握，我认为宁可少一些个性，因为意临必竞也是临，也不能太强调个性而前功尽弃！书法,书法家' Y6 I* {" N6 R; t3 g/ D; z) c/ E) _5 k7 l& Y% G5 i7 五、怎样从临习转入创作？: f& Y% D5 k i7 s% M书法,书法家% {8 o0 g7 f1 O4 d" o; q: 这是学书法者都会遇到的问题。我们说继承基础上的创新，即从临摹转入创作。临摹是手段而不是目的，创作出属于自己个性特征的书作才是目的，如果没有临摹这一基本功的训练，所谓创新便如同在沙漠上建筑大厦。反之，仅仅有临摹功力而不能转化为创作，就成为我们常说的书奴了。因此掌握和学会从临摹到创作的方法十分重要。根据笔者学书的经验，我认为解决这一难题要从如下三个方面入手：书法,书法家& S+ n5 [" y# g# p8 N9 w
+ {& j r1 i# _ m中国书法家论坛1、临创。从所临碑帖中选字集句，可以是几个字，也可是一首诗，要求完全按照碑帖上的字进行过渡性创作。实际上如同集字一样，保持原碑帖字的结构和用笔特点，只是内容上与原帖不同而已。先少字后多字，然后进行整篇文章的书写，只是要保持原帖的风格，最好是原大，如果临摹阶段做的扎实，这一过渡应该不难，这是转入创作的最低要求了。书法,书法家3 k! x/ i( B" ^ H
$ o2 m7 R( n* V. p0 C& T- C; 、扩大褚楷特点。选定一个内容后，把褚楷的基本笔法、结体，主要笔划进行扩大和强化书写，要注意保留原帖的气息，让其相对自由和活泼起来，以比例说，保持原帖风格占80％，自已理解和扩大的占20％。书法,书法家- o% q! T( I; }" Z/ L! i书法,书法家9 y6 |( E1 F) Q k1 i3、融会贯通。先把褚遂良楷书各帖的主要结构、笔法集中展现，另把与之相近的名碑法帖的学习成果相结合，再加上自已的性情，保持褚楷特点要占到60％，个性或借用别帖的占40％，就是非常好的贯通了。当然需要作者博学多思，需要取精去粗、去伪存真，需要综合艺术素养的支持才能达到这一目标。
唐代名臣褚遂良，博涉经史，工于隶楷。与欧阳询、虞世南、薛稷并称“初唐四家”。其字被称之为褚体。喜爱书法的人都喜欢临摹他的字体。下面是我为你整理的褚遂良书法作品，希望对你有用!
褚遂良书法作品欣赏
褚遂良书法作品图片1
褚遂良书法作品图片2
褚遂良书法作品图片3
褚遂良书法作品图片4
褚遂良书法简介
姓名：褚遂良
个人简介：
褚遂良(596～659)，字登善。钱塘(今浙江杭州)人。博涉经史，工于隶楷。虞世南去世后，唐太宗叹息：“虞世南没后，无人可与论书者矣!”魏征就推荐褚遂良，并说：“遂良下笔遒劲，甚得王逸少体。”太宗宝爱王羲之书法，以金帛悬赏征购。一时天下王书争送至京，难辨真伪。惟遂良能品评鉴别，并编目藏入内府。其书法继承王羲之传统，外柔内刚，笔致圆通，见重于世，与欧阳询、虞世南、薛稷并称“初唐四家”。传世墨迹有《倪宽赞》、《阴符经》，碑刻有《雁塔圣教序》、《伊阙佛龛碑》、《房玄龄碑》等。
主要作品：
1、《帝京篇》
贞观十九年(645)八月，五十岁时书，唐太宗李世民撰文，行书，载于《金石录》。
2、《太宗哀册》
贞观二十三年(649)，五十四岁时书。褚遂良撰并楷书，载于《金石萃编》。
3、《潭府帖》
刻入《淳化阁帖》、《东书堂集古法帖》、《宝贤堂集古法帖》、《泼墨斋法书》《契兰堂法帖》。黄伯思《东观余论》认为是伪作。《淳化阁帖》中另有《山河帖》，黄伯思认为是从《枯树赋》中抄出。
4、《褚遂良书》
刻入《大观帖》。
5、《赐观帖》
刻入《汝帖》。
6《六月八日帖》
同上。
7、《草书阴符经》
刻入《博古堂帖》、《停云馆帖》。
8、《度人帖》
刻入《博古堂帖》、《停云馆帖》、《玉烟堂帖》、《清鉴堂帖》、《餐霞阁法帖》、《澄观阁摹古帖》。
9、《褚中令》
刻入《群玉堂帖》。
10、《乐志论》
刻入《戏鸿堂法书》。
11、《枯树赋》
刻入《戏鸿堂法书》、《玉烟堂帖》、《泼墨斋法书》、《藏真帖》、《玉虹鉴真续帖》。
12、《清娱墓志铭》
刻入《郁冈斋墨妙》、《泼墨斋法书》、《翰香馆法书》。有人断为伪作。
13、《老子西行经》
刻入《玉烟堂帖》、《藏真楼帖》、《秀餐轩帖》、《懋勤殿法帖》。
14、《千字文》
刻入《渤海藏真帖》、《澹虑堂墨刻》、《莲池书院法帖》。
15、《霜寒帖》
刻入《式古堂法书》。
16、《群真百宝经》
刻入《懋勤殿法帖》。
17、《贝苓者传》
刻入《懋勤殿法帖》。
18、《临王献之字学表》
刻人《懋勤殿法帖》、《墨妙轩法帖》。
19、《战国策一则》
刻入《古宝贤堂法书》。
2O、《乐毅论》
刻入《滋蕙堂墨宝》。
21、《黄庭经》
刻入《契兰堂法帖》
22、《美人赋》
评价：
在唐初书家四巨头中，褚遂良算是晚辈了，其书体学的是王羲之、虞世南、欧阳询诸家，且能登堂入室，自成体系。其特色是善把虞、欧笔法融为一体，方圆兼备，波势自如，比前辈更显舒展，深得唐太宗李世民的赏识。李世民曾以内府所藏王羲之墨迹示褚，让他鉴别真伪，他无一误断，足见他对王的书法研习之精熟。
由于继传统而能创格，《唐人书评》中把褚遂良的字誉为“字里金生，行间玉润，法则温雅，美丽多方”，连宋代不以唐书为然的大书画家米芾也用最美的词句称颂他：“九奏万舞，鹤鹭充庭，锵玉鸣珰，窈窕合度”，以表明褚的字体结构有着强烈的个性魅力。
褚遂良的楷书代表作品主要有《伊阙佛龛碑》、《孟法师碑》、《房玄龄碑》、《雁塔圣教序》。
褚遂良研习多种字体并综合运用，史称他的书法初学欧阳询、史陵，然后学习舅父虞世南，终法为“二王”（王羲之和王献之）且融会贯通汉隶，自创一体，所以被称为“初唐四大楷书家”之一，“欧、虞、褚、薛”，人称“褚体”。
扩展资料
《孟法师碑》全称《京师至德观主孟法师碑》，唐代正书碑刻，唐岑文本撰，褚遂良书，贞观十六年（642）刻，碑石佚次，仅有清代李宗瀚藏唐拓本传世。
褚遂良的楷书作品出现前后两种不同的风格，前期的《伊阙佛龛碑》和《孟法师碑》书体大致相同，均用方笔，起笔露锋，钩等笔画的收笔直出未回锋，字画提按不明显，保持了欧、虞的书体特色。
在风格上，吸取了虞世南楷书的宽绰典雅的结体特点和欧阳询楷书锋利刚劲的运笔特点。同时，将他们瘦长的字形进行了压缩。褚遂良前期的作品不仅残留北碑的影响，而且在运笔和结体上，大量掺入了隶书的体势，但也并非照搬硬套，而是选择性的吸收创新、化为己用。
参考资料来源：百度百科-孟法师碑
参考资料来源：百度百科-褚遂良
首先，结构匀称，为人提供了一个范本，其次，端庄大方，为后世提供了一个风格，最后，能把气节通过书法表现出来，对练书法的内在要求有一定提高
代是中华文化艺术发展的鼎盛时期。诗歌、音乐、散文、绘画、雕塑、书法等多种艺术门类都涌现了许多名家佳作，千古流芳。唐人书法更是中国书法浩瀚史学上的巨大河流，是有唐以来书法学人不可逾越的一座髙峰。唐代楷书是唐代书家集体创造的旷世杰作，是中国书法史上的一颗璀璨明珠。“气势恢宏、法度森严、气象正大、格调雍华”是唐楷艺术的主要特征，唐楷代表人物欧阳询、褚遂良、颜真卿、柳公权四大家的作品虽风格炯异，但总体艺术特征都一致地反映了唐代政治、经济、文化对书法艺术的影响和作用，是唐大国国度在书法艺术上的时代性标志。褚遂良作为前唐和盛唐的一代名臣，官至顾命大臣，深受唐太宗器重的“爱卿”，其书法上的成就是巨大的，在今天看来甚至超过了他的政绩。褚遂良的楷书作品是唐楷中最具个性、最有法度、最富美感而远离庸俗的书家，要研究和学习褚体楷书需要弄明白以下五个方面的问题：书法,书法家( F' T" P4 T; G' m一、褚书的师承关系是什么？. _. D/ A& A2 E, ]# N* ^, \3 z9 j, L 学习书法为什么还要弄清被学对象即被学书家的师承关系？这是初学者都会产生的一个疑惑。我们认为：弄清楚我们要学习的某一位书家的学书历程、师法何人、继承哪家，对于了解这位书家的艺术思想、艺术风格、艺术成就以及形成因素，进而帮助我们掌握学习这一书家的书体风格十分重要。; K% u" S! f9 T 褚遂良出生在书香世家，其父褚亮入隋时为东宫学士、太常博士，文才颇好。褚遂良少秉家学，博涉文史，工于书法，幼从史陵学书，稍长即受到其父友虞世南、欧阳询二位大家的影响。史陵之书我们尚未见到，以褚遂良贞观年间所书《伊阙佛龛碑》来看，其古雅峻严处迥异于虞书，加上平画宽结的特点，可以说褚遂良少年志学、博涉多体，以北朝墓志笔法结体相近。同年所书《孟法师碑》亦多魏书用笔，酷似欧阳洵。至于史载贞观元年太宗诏集京官文武五品以上职事官的子弟二十四人入弘文馆学书，“敕虞世南、欧阳洵教示楷法”，以及次年国子监恢复书学，设书学博士收徒讲学，传授《石经》《说文》《字林》等专业，加之，别置校书郎二十人，楷书手一百人入秘书省缮写校对四部图书的情况看，作为当时负责分判课写工程的秘书郎，褚遂良的书法必然受到当时楷书家的影响。之后，他还参与了朝廷收购征集王羲之书作的参校工作，能经见“右军书大凡二千二百九十纸、装为十三帙一百二十八卷”，也是褚遂良学书的一大良机。史书关于褚遂良的政治生涯的记述中，每一环节均有其书名书事，尤以与唐太宗的亲近起缘于书法。' m7 U5 \+ Y6 Q8 w# r& C书法,书法家二、褚遂良楷书的艺术风格是什么？中国书法家论坛; B9 Z! W" x8 }8 ^& s7 j' i- ]( q' j: i- s$ W% n+ B由于唐太宗倡导王字，褚遂良亦深悟二王行法，以虚运实、化实入虚，形成了既饶骨力、又丰神韵，瘦润华逸、清静刚毅的风格。《书断》评其书：“若瑶台青琐，窅映春林。美人婵娟，不任罗绮，增华绰约，欧、虞谢之”。褚书以永徽年的《房玄龄碑》及《雁塔圣教序》为代表，尤其是《雁塔圣教序》，是他五十八岁之作，王虚舟评曰：“笔力瘦劲，如百岁枯藤，空明飞动，渣滓尽而清虚来，想其格韵超绝，直欲离纸一寸，如晴云挂空，仙人啸树，故自飘然不可攀仰”。又说：“褚公书看似疏瘦，实则腴润，看似古淡，实则风华，盘郁顿挫，运笔都在空中，突然一落，偶然及纸，而字外之力，笔间之意，不可穷其端倪”。综合历代评论和笔者学习褚体楷书的体会，我认为学习褚遂良楷书必须认识到褚楷的以下三个特点：) `/ c# c/ y8 书法,书法家4 @9 K1 A) I+ q6 E% g2 w" `1、端庄而秀丽。这是褚楷至今深受大家喜爱的第一大特点。端庄是以其超越的结字能力为前提的，褚楷无论何碑何帖都非常自然地表现了严格而和谐的结构，方正庄严，富有庙堂之气；笔划组成毫无牵强附会，端正匀称，饱含出水芙蓉之姿；秀丽是其才情的表达，褚楷瘦硬而灵动的线条辅助在方正严谨的结体上真是大秀美，而平正中时时流露出神出鬼没的犀利，把血肉筋骨与作者内心的儒雅之气完美地结合在一起，似潺潺清泉湍于茂林修竹，若茁茁青松挺于崇山峻岭，象脉脉含情淑女之回眸一笑。* I" a( f7 Z. }) V( D! X书法,书法家8 H3 Y7 N) @4 N) n- ?) I8 Y书法,书法家2、流畅而凝重。褚楷在解决这对矛盾上可谓彰显了作者横溢的才华，恐怕也是至今书坛依然尊崇的原因。褚楷除早期的《孟法师碑》以欧法居多，凝重厚实为主要特点外，其余碑帖都带有自然流畅、凝重沉着的褚氏风格，是褚楷成熟的标志之一。不雕不饰、不拘小节、灵巧空明、情采飞扬，出入自由．大气开张、凝笔聚墨、宜长合短、盼顾有度、提按分明。流畅而不失为荒唐，凝重而不失为拖沓。我们在《雁塔圣教序》《房玄龄碑》，特别是两个墨迹本《大字阴符经》和《倪宽赞》中都能感受到。书法,书法家( H% {7 }2 X% R& r+ o中国书法家论坛: O# _! L' U% o' i3、直率而多姿。褚楷的空中用笔动作如果连起来看，基本上都是行或草书的姿态，在两亇墨迹本中直接使用了行书。同时，在结字的开合欹侧、轻重疾缓，以及同一字、同类笔划的处理上己�1�3刃有余，极富变化。时而横入直出，时而回锋藏尾；时而斩钉截铁，时而铺毫平出；时而轻掠顺扫，时而曲笔凝钩。在这些极多变化和丰富多姿的笔端运动中，创造了烂漫的天机，呈现了婀娜的丰韵，是无声的音乐和美妙的舞姿。9 B2 t9 }( G+ 三、学习褚楷要做的准备？书法,书法家+ O! R+ V A1 g) W8 E" c- K2 Y' d4 y2 ]1 z) \& G6 l中国书法家论坛褚遂良传世楷书作品主要是中楷和大楷，要学习掌握褚楷这个艺术性很强的书体，认真做好临写前的准备工作十分必要。2 V2 J9 v$ T0 A( {& |4 Q书法,书法家1、选帖。褚楷作品很多，艺术特点不尽相同。选择自已喜爱的、符合个人书写性情的碑帖来，必然要在众多的褚楷碑帖中进行认真的选读。初学者应当选择相对平正、字数较多的碑帖，如：《雁塔圣教序》。有一定书法基础者，可以选择《大字阴符经》或《倪宽赞》墨迹本来学习。至于《孟法师碑》因为取法多家，结字和用笔上的变化较大，是褚楷风格尚未成熟时期的作品，但却充分地展现了褚遂良极强的整合应变能力，褚楷典型性笔法较少，技术性变化动作较多，适应于有书法经验者学习借鉴。读帖选帖中尤其要注重了解褚楷的艺术特征，把结构和用笔上的共同点与不同点找出来，典型偏旁、部首要归类分析，仔细研究，强化记忆，提高眼力。# r$ |& k$ ? X1 [! ~' b+ A书法,书法家0 a2 e) R5 D4 l/ q3 p8 ^4 K; z2、工具。以方便临摹起见，工具的选择和配备至关重要，所谓“先利其器”。《新唐书》卷一0八《裴行俭传》载：“褚遂良非精笔佳墨，未尝辄书。”以笔者体会而言，古人“能者不择笔”之说不能一而概之，特别是楷书书写中选择好工具，达到“手和笔调”则十分重要。中国书法家论坛# W7 L0 K6 ]" }7 ?9 X3 b毛笔宜选择笔毫细腻、柔而挺健、锋端尖劲的纯尾狼毫，大中楷中长毫笔各一，以备放大和原大临摹之用（亦可选择大中楷兼毫“白云”笔）。/ q1 p) Z4 A8 {书法,书法家墨汁以市场上流通的书画墨汁即可，“一得阁”较稠，书写时可适当抣水，以不滞笔为宜，也可选用“红星”胶少较稀的专用书画墨汁。6 I# c2 s; U/ p# |书法,书法家墨盒选用密封好不易干墨的为佳，旧有墨盒盖内置云母石片者以保持水分，使用十分方便。墨盒内要选装较精细的丝绵，不精细的丝绵或选用药棉者，可在最上层剪铺一两层平绒布，以防杂丝粘笔。使用墨盒的最大好处是醮墨量易控制、不易干．楷书的通篇墨色易统一，用砚台则不行。书法,书法家9 i3 g4 t# R1 _) }帖架亦不可少，古人曾发明木制斜坡帖架，使用起来很便利，但市场上多不见。可以选购乐谱架，升降及角度调整到与书桌等髙。1 J5 W3 S4 k4 q1 W米字格纸可选发墨不强的半塾宣纸自己打线划格，也可以直接购买已印制好的米字格毛边纸或宣纸，按照原帖字大小选原大格子和大一倍格子为宜。 书法,书法家' k: x& n, b& j, ]) h5 v8 y6 [透明玻璃一块，以与字帖大小一致，按帖字大小用油性笔细线划成米字格，与帖字横竖字数一致，以备临摹时使用。 w: o2 R# [+ V* w另外，书桌上应铺上书画毛毡或兰黑色毛呢子布。窗明几净、心静神清、不急不躁是学习楷书所必须的。6 U ]" [3 r! R+ |7 a; |4 V书法,书法家四、如何临摹？ _3 ]; G; x# t! c中国书法家论坛5 T3 H5 O, G8 k) ~" K( h中国书法家论坛学习任何一家书艺，最有效、最便�1�8的方法就是临摹，方法正确则事半功倍。临与摹不同，所谓临，即面对帖子照样写，分为对临和意临，对临要求越像原帖字越好，意临则要求取其精华，去其糟粕，是临帖的髙级状态，初学不宜。所谓摹，即勾摹和搨摹，勾摹是把纸蒙在原帖上依字勾勒笔划外沿，形成描红本然后填墨；搨摹是把纸蒙在帖字上直接摹写。根据褚楷的特点，我们选择临与摹相结合的办法，引用现代科技手段，具体方法和步骤是：$ `% t1 U8 J3 ^3 }0 V+ n3 S- i5 |书法,书法家书法,书法家4 B+ ^& W6 e7 \% e# ^! O1、原大勾摹。褚楷结构严整，变化丰富，初学不易，而勾摹是最笨最费力也是最见成效的办法。选用不渗不洇的熟宣蒙在帖子上用铅笔逐字勾勒外沿，形成空心字，勾勒时不能伤友笔划，也不能留缝隙。勾勒中注意点画和结字的同异，也是强化记忆的过程。勾成空心字后进行填墨摹写，可先用红墨水，再用蓝墨水，然后淡墨、浓墨填写，勾摹一张可填写至少四遍。填写要求不出格也不留缝线，力争一笔填写一划，不重复填抹（正确的姿势和执笔为前提）。所选碑帖要争取从头到尾至少勾摹一通，功夫下得实掌握的越快。+ K7 N, l, c' V; P书法,书法家: w$ m3 S6 y$ P- k! F" `2、搨摹。可以把碑帖原大和放大复印若干，用同样大小熟宣蒙住，四角用大头针固定，也用由淡到浓摹写的方法进行，要求一样不能出或空笔划，与点画粗细要一致，不能复笔。搨摹要体会和摹拟点画的相互承接关系和运笔动作，反复操作即能深入。书法,书法家" Y* }# V( w! d! K2 ^) o' v0 m" Q& B. T3 ^# f/ D3、米字格对临。把准备好的米字格玻璃压在碑帖上，与帖字居中对正，无论选用原大或放大的米字格纸，对临时都要按玻璃米格所框定的点画位置去写，这一阶段要注意把握的重点是：每个字点画的位置、长与短、粗与细、疏与密、轻与重的变化规律，体会用笔上的提按变化和细微技巧。关注用笔上的藏、露、回、顺、出、转等锋端动作。通过原大和放大米字格对临把褚遂良楷书的基本结构和用笔特点抓住，并在反复训练中寻找和掌握它的规律和特点。4 J" ?; t! t# F8 M书法,书法家书法,书法家* r& y4 f; C& q: ]- D8 u5 l# |1 g% g$ K4、方格对临。方格不同于米字格能确定每个字的笔画位置，虽也可以框定字的大小，但必然有一定难度，是学习中循序渐进，由初级走向髙级的过程。先选与原帖大小一致的方格纸，进行原大对临，先求大小一致，再追形似神合，这一步需要耐心和细致，更需要看一个字记一个字、看一笔记一笔，心手相应，眼手相合，固然要求越像越好。在此基础上选择与原帖大小篇幅一样的方格纸进行通篇对临，既是培养整体把握能力，也能提髙临帖兴趣，是临帖最见功力的一步，要多次重复练习才能把握好。随后进行方格放大对临，这一步的难度是放大若干倍之后线条粗细的比例把握和结构上的聚合比例的过渡，可以局部复印放大原帖字以比较差别。如果能进行整篇的放大方格通临，对于今后的创作则更有裨益。中国书法家论坛" R! w# S* X. ^! o: O& ^( `, G/ J! J6 y! E$ D/ I5、背临。前四个步骤都属于写实临摹的方法，是原始的也是基本的，所谓书法的基本功训练过不过关，关键是写实临摹的能力，如果这一关过的好，能达到熟练准确地掌握原帖的基础上，即可进行背临训练。所谓背临即记忆背诵原帖后，抛弃原帖进行回忆临写，借以增强记忆，检验学习效果，强化临摹能力。书法,书法家; U. M7 Q" e/ o: O7 ~( _* }5 p5 h- g& R& i+ i# o& e中国书法家论坛6、意临。意临是临摹的髙级阶段，是把自已在写实临摹中积累的、自己认为有特点、有风格、可以强化或扩大化的一亇取精去劣的训练步骤，需要有较高的认识和鉴别能力作支撑，也是临摹者学问、见识、悟性支持下的对所临碑帖的理解程度的检验。意临首先要把握的是对原帖精神气息的再现，其次是把原帖的主要特点进行扩大或强调临写。既不失原帖风貌，又有自己的理解和个性。关键是这个尺度的把握，我认为宁可少一些个性，因为意临必竞也是临，也不能太强调个性而前功尽弃！书法,书法家' Y6 I* {" N6 R; t3 g/ D; z) c/ E) _5 k7 l& Y% G5 i7 五、怎样从临习转入创作？: f& Y% D5 k i7 s% M书法,书法家% {8 o0 g7 f1 O4 d" o; q: 这是学书法者都会遇到的问题。我们说继承基础上的创新，即从临摹转入创作。临摹是手段而不是目的，创作出属于自己个性特征的书作才是目的，如果没有临摹这一基本功的训练，所谓创新便如同在沙漠上建筑大厦。反之，仅仅有临摹功力而不能转化为创作，就成为我们常说的书奴了。因此掌握和学会从临摹到创作的方法十分重要。根据笔者学书的经验，我认为解决这一难题要从如下三个方面入手：书法,书法家& S+ n5 [" y# g# p8 N9 w
+ {& j r1 i# _ m中国书法家论坛1、临创。从所临碑帖中选字集句，可以是几个字，也可是一首诗，要求完全按照碑帖上的字进行过渡性创作。实际上如同集字一样，保持原碑帖字的结构和用笔特点，只是内容上与原帖不同而已。先少字后多字，然后进行整篇文章的书写，只是要保持原帖的风格，最好是原大，如果临摹阶段做的扎实，这一过渡应该不难，这是转入创作的最低要求了。书法,书法家3 k! x/ i( B" ^ H
$ o2 m7 R( n* V. p0 C& T- C; 、扩大褚楷特点。选定一个内容后，把褚楷的基本笔法、结体，主要笔划进行扩大和强化书写，要注意保留原帖的气息，让其相对自由和活泼起来，以比例说，保持原帖风格占80％，自已理解和扩大的占20％。书法,书法家- o% q! T( I; }" Z/ L! i书法,书法家9 y6 |( E1 F) Q k1 i3、融会贯通。先把褚遂良楷书各帖的主要结构、笔法集中展现，另把与之相近的名碑法帖的学习成果相结合，再加上自已的性情，保持褚楷特点要占到60％，个性或借用别帖的占40％，就是非常好的贯通了。当然需要作者博学多思，需要取精去粗、去伪存真，需要综合艺术素养的支持才能达到这一目标。
褚遂良的书法传递了他本身的风格之外，还创新了颜真卿的字体，从根本上推动了唐代对法书的推崇，褚遂良的书法是承前启后的的作用。
在当今的书法界中，褚遂良的楷书对后世的启示影响极为广泛深远。本文通过道家哲学“ 虚实相生”对褚遂良的影响来说明了褚遂良对“尚意”书风的完美诠释。褚遂良创新了唐代的“尚法”书风，对后世楷书的创新和发展有积极的推动作用。他是一-位承上启下的伟大书家，他被誉为“唐代.书法一代广大教化主”是实至名归的。
对诸橙网络营销案例成功原因的研究，不仅仅综合了实地研究、调查研究、实验研究等规范的科学研究方法，更呈现了褚橙成功的真正原因。这与我自己的认知和研究也是契合的：褚橙之所以领先，来源于褚时健先生对经营本质的把握。而这种经营本质的实践才是可以超越时代和行业保持领先的关键。 本质一：顾客价值为上战略思维并不复杂，就是做什么和不做什么。这种选择将奠定成长和领先的根基。案例讲述了褚橙的缘起。2002年，新平县戛洒镇上一家国营农场破产了，要出租土地，这个农场有3 000多棵冰糖橙树。75岁的褚时健及太太看到了机会，开始研究冰糖橙，从自然条件到市场现状。在那段时间里，无论是中国产的还是外国产的柑橘类作物，他们见到就买。买来不仅自己吃，也请别人吃，就是为了和这家农场的冰糖橙口味作对比。他们发现：这片土地上种出的冰糖橙口感优于同类水果，不但比云南当地产的冰糖橙好吃，比湖南、广西的冰糖橙也都好吃。而且，当时云南的冰糖橙市场现状很好，卖价很高。对气候和地理条件的研究更印证了他们的判断，坐落于哀牢山脉的这片土地，非常适合种冰糖橙。于是，75岁的褚时健开始了褚橙的创业。这里面体现了有效战略思维非常重要的两点。一是顾客导向，褚时健夫妇把自己当成消费者，很认真地去洞察价值在哪里。二是经营与环境的匹配，他们选择了与环境可以很好契合的点进行创业。所以，如果环境有参考价值，也并不在于环境本身，而是经营是否与之相匹配，这是战略思维的关键。因为有合理的起点，所以也让后续很多的努力都可能更富有成效。本质二：产品力产品力就是产品的品质，是企业所有内在努力，是战略、技术、结构或者文化等所呈现出的载体。换言之，产品不够好，一切的努力都难以称之为是有效的。为了实证褚橙的产品质量，案例进行了有趣的褚橙口味盲测实验。作者在北京对褚橙和其他同类橙子进行了6场由251人参与的盲测—让消费者在不知道哪个是褚橙的情况下，品尝包括褚橙在内的各种冰糖橙，看看消费者是不是能对褚橙的品质翘起大拇指。每一场盲测都需要消费者品尝和比较三种不同的冰糖橙。每一名测试者在品尝后需要对三种不同冰糖橙的外观、剥皮难易、甜度、酸度、水分、化渣率、橙子籽数量、总体口感八项内容进行评价。案例得出结论：在采样范围里，当不再将眼睛盯着某个地方的冰糖橙，而去看整个冰糖橙市场时，褚橙的品质最优。因为经过科学的实验设计和实证检验，这种结论是具备一定统计效力和较高的可靠性的。显然，褚橙不是徒有虚名，而是真正具备出色的质量。这样的盲测实验，可以客观地检验产品力。或许在经营竞争力不够的情况下，不妨去市场盲测一下自己产品能否真的是数一数二，否则，就缺乏领先的关键要素。 本质三：对价值链的理解企业不是以个体为单元展开竞争的。企业可以产生竞争力，离不开对价值体系的深刻理解。而对于制造企业而言，对渠道的理解和设计则至关重要。褚橙的实践恰好也说明了这一点，当然，这对于褚橙而言，也是一个在做中学的过程。在褚橙的价值链管理实践当中，有两点反映了其对价值链的深刻理解。第一点是在总体方略上，褚时健所倡导的：不论用什么方式卖，必须要让卖你东西的人赚钱，你的东西才能好卖。也只有如此，价值链才构成体系，个体才能融入其中并收获价值链的价值。第二点是在实际执行上，褚橙的做法实际上是一种权变的本地化做法，例如，针对南方与北方、成都与北京选择适应当地的渠道方式，无论是传统渠道还是互联网渠道，褚橙都做出了恰当的权变设计。 这种做法或许也颠覆了很多人传统的理解。事实上，无论是传统渠道还是电商平台，很难讲哪种是最优，但却存在更加适应的情形。这也正是褚橙所做的：针对自己想要接触的目标，因地制宜。本质四：管理效率的释放案例中，褚时健被形象地比喻为一个“精算师”，甚至有点儿“神”。这个比喻很恰当，符合案例中描述的个人特质。但作为一个管理学者和企业管理的实践者，我在褚橙的传奇中，更多地读到了管理科学。从管理学的角度，“精算师”可以被解读为一位“管理科学家”。褚时健的作为，无论是儿时的酿酒，还是近年的褚橙实践，包括浇水、施肥、抹梢和剪枝等科学的作业流程，很容易让人联想到管理学界里程碑式的人物—泰勒。泰勒的科学管理用科学的作业流程带来了效率的革命，褚时健所践行的正是效率实践。正是这种效率的释放，让产品力和价值链等经营元素得到保障。褚时健的实践也让我更加坚信了管理经典的价值。100年前，泰勒创立的科学管理至今依然适用，重要的是，我们有没有像褚时健那样去行动。
1、微博互动营销微博营销褚橙结合了实时热点，韩寒所开发App，口号为“在复杂的世界里，一个就够了。”褚橙将这句话印在了包装纸上，与韩寒合作微博互动，引发了网络热点。短时间内让本来生活网的褚橙热度上升。其次，这是一只“会讲故事”的橙子。好的故事需要有人来讲，“褚橙”借助媒体记者的传播能力，将“褚时健种橙子”的励志故事传播给广大消费者，再一次向其灌输“励志橙”的理念，随着《褚橙进京》等一系列报道出炉，85岁褚时健汗衫上的泥点、嫁接电商、新农业模式都成为卖点。 另外，微博大V们的口碑营销，让这只励志橙继续发酵。王石微博引用巴顿将军的话向褚时健致敬，“衡量一个人的成功标志，不是看他登到顶峰的高度，而是看他跌到低谷的反弹力”，遭到网友疯狂转发。徐小平、老狼、梁冬等具有舆论号召力的公众人物，也纷纷为褚橙抬庄。 2、话题营销 把包装变成广告褚橙每一个箱子都会印有个性化标语，例如：“虽然你很努力，但你的成功，主要靠天赋”“褚橙给小主请安”“剥好皮，等我回家”。具有很好的话题性，在消费者购买之后往往会和朋友讨论，或者网络晒单，这无疑是一种免费的广告。3、饥饿营销模式褚橙的购买需要在本来生活网进行预订，同“抢小米”一样，要想买到褚橙，还需要“抢橙子”。网友在抢购水果的过程中趣味无穷，无疑让其销量得到了保证。
褚时健估计父辈一代人很多人知晓，如今其管理的褚橙品种在市场上很走俏。那么，褚橙是哪个地方的特产？褚橙是怎么做营销的？
褚橙是冰糖脐橙的一种，云南特产橙类，以味甜皮薄著称。
褚时健，云南玉溪红塔集团原董事长，曾经是有名的“中国烟草大王”。
1994年，褚时健被评为全国“十大改革风云人物”。褚时健使“红塔山”成为中国名牌，使玉溪卷烟厂成为亚洲第一、世界前列的现代化大型烟草企业。
1999年1月9日，褚时健因经济问题被处无期徒刑、剥夺政治权利终身，后减刑为有期徒刑17年。
古稀之年入狱，75岁东山再起。2002年，保外就医后，与妻子在哀牢山承包荒山开始种橙。2012年11月，85岁的褚时健种植的“褚橙”通过电商开始售卖，褚橙品质优良，常被销售一空。褚时健成为“中国橙王”。
褚时健“褚橙”的营销策略
1：品牌化手法。
大品类，小品牌;大产地，小企业。这两大现象，是中国农产品多年未解的结。以至于除了走产地或品类垄断的路，就没有办法打出农产品品牌;如凤山铁观音，赣南脐橙等，都是借助政府、资本等力量试图垄断品类或产地资源——这条路已经证明，并不顺利，也没有摆脱大宗品类贸易的老路。
褚时健为十年培育辛苦养成的甜橙命名为云冠橙，但是，从2012--2013年的市场现实看，如果没有本来生活的褚橙推广，即使有褚时健做背书，云冠橙的风靡度，也不会是现在的势头。
本来生活将褚橙做成了一个品类品牌，并进而沿着这个路径，用名人姓氏为品类品种命名，从其传播历程看，这个“点子”带有意外收获的性质：当本来生活通过2012年的“小名”赋值推广试验，发现了名人的市场影响力，这才有了2013年褚橙们的疯狂轰炸。
2013年褚橙柳桃现象，扭转了品类、产地对品牌的束缚，可以说，褚橙们的最大启示就在于，提示了农产品推广的第一张入场券，不是政府、也不是垄断，而是品牌化。
这个品牌化，不仅是命名、设计、视觉，还包括品牌内涵、产品内涵、推广推广、媒体造势等一系列手法，这些都是消费品推广里“品牌化”基本内涵。
2：销售渠道
褚橙是典型的电商玩法，或者用时髦的词，小米玩法：不需要开发任何实体经销商、终端零售点，所有销售在网上完成。快递取代了经销商，支付宝(网上支付)代替了零售终端(收款)，网络传播代替了媒体广告。网购一族，是褚橙的买主。如果没有网购消费者及已经成熟的电商系统，褚橙、小米的神话都是不可想象的。
3：定价策略
渠道结构与渠道成员的权力格局，决定产品的定价权。褚橙的定价，是在上述品牌化、渠道革命的背景下，才有可能发生的事情。
与小米不同，褚橙走的是高溢价的撇脂定价路线，而不是小米(包括乐视等)的超低价超值定价策略。也就是说，尽管从渠道上，褚橙实际上降低了传统渠道成本，但是，褚橙并没有走低定价路线，因为对于农产品来说，低价格意味着低价值，反而不能让消费者产生购买冲动，这与消费电子产品的“极致”特性正好相反。
4：新媒体营销
橙子不是稀罕物，本不大好卖，传统广告也未必奏效。褚老不做广告，他讲了故事。就和成名要乘早一个道理，老人没有少年成名的新闻爆炸性，但是他有沧桑故事可以讲述。自然会媒体帮他做足了文章。褚橙进京的文章24小时内被转发了7000多条，王石的评价又诱发4000多次转发，11月5日一发售，前5分钟被抢购了800多箱，一时间褚橙成了励志的图腾。
这是去年褚橙进京的套路，今年故技重施，效果依然不同凡响。通过送微博红人，巧妙互动，无形中做出了恒源祥羊羊羊的重复记忆，使大多微博用户都知道褚橙这东西，现在手机一拿就各种褚橙，老罗说褚橙，售书送褚橙，新财经订阅电子版还送褚橙。
还好，没有吹的那么神，赣南脐橙其实也很好啊，性价比也比较高，不是打广告，朋友推荐的，我吃过，觉得跟褚橙比不差。
可以从历史角度、文化角度、写写国内的和国外，以及不同民族之间书籍装帧的发展过程。 一、对古典文学书籍装帧的理解和设计思想 古典文学书籍装帧的设计,需要对被装帧书籍内容的理解和提炼。我国的古典书籍中的线装书虽然看起来比较简单随意,但从总体上考察,并非随意为之,而是经过深思熟虑、精心设计的,从色彩调赋、材料应用,都蕴藏着深厚的文化底韵。而现代装帧设计,因为新技术、新材料的运用,未免能够达到这种效果。那么,我们现在对古典书籍进行装帧设计怎样才能达到这种味道呢? 一味地追求古典, 将使整个设计缺乏现代的审美情趣; 一味地追求现代, 又将使古典文学书籍的装帧缺少古典文学的“气韵”, 也会偏离现代人对古典文学作品装帧美的需要。当今对古典文学书籍进行装帧设计,应充分吸收古今中外对书籍装帧设计的精华,使深厚的中国古典文学的气韵, 与现代的美学要求有机地融合。在整个总体设计上, 既不失中国古典文学作品的含蕴和意境,又能融合现代人对书籍装帧的审美要求。古今装帧审美学方式的统一,是当代对中国古典文学书籍进行装帧设计的需要。 书籍从人类文明产生至今,作为一种大众媒介的传播工具,越来越发挥着它自身的作用。人类从最早的刻骨、刻竹的记事,到现代印刷技术、书籍的装帧,在长期的实践中已经积累了丰富的经验和智慧,并形成了专门的学科。一个国家对书籍装帧水平的高低,书籍品种的多少,出版发行量的大小,已成为衡量社会进步和发达的一个标志。书籍装帧走过了一个漫长而曲折的道路,随着人类文明的发展和进步,它由简单到复杂,从单纯的书籍加工到当今艺术创作。现在,书籍装帧已不再只是简单地一页页纸的装订,而是装帧设计者对书籍的二度艺术创作,是装帧艺术家思想和智慧的结晶。书籍装帧设计发展至今,已成为一门综合的艺术门类,它是绘画、摄影、书法、金石等艺术形式的综合应用, 需要设计者具备文学、艺术、哲学、历史、科技等方面的知识, 具有较高的文学修养、良好的审美情趣。对书籍的装帧设计, 在市场经济高度发展的今天, 还应赋予装帧设计的商业性。书籍是放在书架上的,在具有展示性的同时,还应有吸引读者的功能。因此,它在具有欣赏价值的同时,要能刺激读者阅读书。
读书有用书给我们带来了遐想和乐趣，书给我们带来了智慧的源泉和精神的力量。读书能增长知识，开阔眼界；读书能明白事理，增强能力；读书能陶冶性情，德润人心沿着书籍构成的阶梯，学做人，学做事，攀上一个又一个科学的高峰。争取不断超越，走向卓越。 “开卷有益，读书好处多”这是自古以来人们的共识.每一个人要想在知识的山峰上,登得越高,眼前展现的景色越壮阔,就要拥有渊博的知识.知识是人类通向进步\文明和发展的唯一途径.书是前人劳动与智慧的结晶.它是我们获取知识的源泉.我们要让自己变得聪明起来,必须多读书,读好书. 读书不仅可以使我们开阔视野，增长知识，培养良好的自学能力和阅读能力，还可以进一步巩固课内学到的各种知识,提高我们的认读水平和作文能力,乃至对于各科学习,都有极大的帮助。 我们的知识体系是通过课内外的自主学习而逐渐建立起来的。读书是搜集和汲取知识的一条重要途径。我们从课堂上掌握的知识不是很具体和容易理解的，需要再消化才会吸收。大量的阅读，可以将自己从课内学到的知识，融汇到从课外书籍中所获取的知识中去，相得益彰，形成“立体”的，牢固的知识体系，直至形成能力。 读书不仅对我们的学习有着重要作用，对道德素质和思想意识也有重大影响。“一本好书，可以影响人的一生。”这句话是有道理的。我们都有自己心中的英雄或学习的榜样，如军人、科学家、老师、英雄人物等。这些令我们崇拜或学习和模仿的楷模，也可以通过阅读各类书籍所认识。我们在进行阅读时，会潜意识地将自己的思想和行为与书中所描述的人物形象进行比较，无形中就提高了自身的思想意识和道德素质。 苏联著名教育家苏霍姆林斯基说得好：“如果学生的智力生活仅局限于教科书，如果他做完了功课就觉得任务已经完成，那么他是不可能有自己特别爱好的。”每一个学生要在书籍的世界里，有自己的生活。把读书，应视为自己的乐趣。 有的同学可能会说：功课那么多，作业要完成，那有时间看书？其实只要你肯挤时间来读书，就不愁没有时间。就像大文学家鲁迅先生说的： “时间就像海绵里的水，只要你愿意挤，总是有的。”他自己就是把大家喝咖啡、谈天的时间，用在了学习上。最终鲁迅写出了许多好文章，取得了举世瞩目的伟大成就。我们可以用午休、放学做完功课以后、节假日等点滴时间来读书。每天一小时，积少成多，积沙成塔。 同学们：“同沐四季风,共享读书乐”让我们与书交朋友吧！让读书之花，盛开四季校园。
书籍是人类进步的阶梯。有了书籍就有了让人类进步的阶梯，向往进步，向往书籍。有人为了看书，把自己关在图书馆，泡上一天，饭不吃，觉不睡，这是一个人为了看书，把自己锁在书籍中的极致。有人为了看书，可以一天里无时无刻把书放在手中，甚至睡着了，手里都是拿着书的，这是一个人爱书爱到极点。有人为了看书，可把自己当成书中的人物，让自己一天都处于书中的剧情，这是一个人看书看到痴狂。书籍仿佛是我们人生不可缺少的一部分，书就像世界上的另一个自己，它还可以是你的亲人，朋友，同事，同学。把它放在心上，认真听，认真看，认真读，认真想。使自己看书时，把自己融入到书中，体作文会主人公的感受，经历主人公的喜怒哀乐，聆听主人公的心声，体会作者表达的思想。书籍是你迷茫时的指示牌，在你找不到方向时，为你指一条明路；书籍是你休息的方式，在你累了时，拿出一本书籍解决你的劳累；书籍是你在无处发泄自己怨念时的听众，当你遇到困难时，把怨念传于书籍，书籍将是你最忠实的的听众。书籍为我们带来的好处是怎么也说不完的，是怎么也感受不完的是怎么也聆听不完的。书中充满了雅，充满了文学的气息。俯仰大地兮月白烟仓，偏偏轻举兮遨游帝乡，难绘虚妄，难解惆怅。这时，就是你最好的选择！亿昔练华娓娓，人在涯角，吾不识月华霏霏，唯有书籍懂晦朔之间，人何皎皎
在学习和工作中，大家都写过论文吧，借助论文可以有效提高我们的写作水平。那么一般论文是怎么写的呢？以下是我为大家收集的书本议论文，希望对大家有所帮助。
说起书，大家或多或少都和它发生过点小故事吧？从小人书到文学名著，大家想必都看过一点。
那书是什么？书籍首先是一个老师，“传道，授业，解惑”。既然如此，我们又要如何才能让书更好地为我们服务呢？首先我们必须认清楚一点——书，也是分好、坏的。如果一个人读的全都是些文字垃圾，那么他个人的品性和价值观，都很难正确的树立起来。
那么什么才是有意义的阅读？
我认为在一开始可以挑选一些别人给的书单，这个人必须是你信得过的人，要保证他本人思想的质量，这能够初步建立起你的阅读基础。然后我们在有了基础以后，要主动阅读一些历史类、哲学类的书籍，因为这两种书最能够激发人们的思考，给人带来思想深度上的提高，对你认识这个世界的运行有很大的帮助。
古人云，书中自有黄金屋，我们要以书为师，明事理，辩是非，接受书籍的陶冶。
书，大家都不陌生。书，是人的精神食粮;书，是人类进步的阶梯。书，成为人们生活中必不可少的一部分。
儿时的我就和书结下了不解之缘。记得小时候，有一次我让妈妈陪我玩，妈妈正津津有味地在看书，居然连她的宝贝儿子——我，都不陪了。我很好奇，这个东西有这么神奇吗?于是乎，我就缠着妈妈说“我也要看书”，让妈妈教我认字，妈妈从简单的“爷爷”，“奶奶”“妈妈”，“爸爸”开始教起，从四五个到几十个，还没上幼儿园，我已经认识好几百个字了。在家人的鼓励与表扬下，从此以后我就一发而不可收拾，大街上的店铺名，广告，标语，学校墙上的张贴画，妈妈给我买的画报，凡是自己认识的字都逐一读出来，那时候的我好自豪，认为自己好厉害!当时的我就是在这么单纯而简单的动机下开始亲近书籍了，而且我还乐此不疲。
幼儿园时，开始兴致勃勃地用我那稚嫩的小手轻轻翻动着配有彩色插图的书页，沉浸在那花花绿绿的图画与寥寥几笔的词句中，享受着绘图本的书籍带给我幼儿时的欢乐，让原本空白的大脑充满了五颜六色。
再大一点，小学低年级时《格林童话》，《小猪唏哩呼噜》，《世界童话》……把我带进了童话世界，让我充满了憧憬，常常带着童话进入梦乡。那时的我与书籍更亲近了!
更大一点，童话已经满足不了我的求知欲了《十万个为什么》，《地球科学》，《生命科学》……帮助我客观地认识这个世界。我庆幸我与书籍亲近!
后来随着年龄的增长，我更加视书籍为珍宝了。看的书也越来越多，也越来越广《父与子》不仅让我忍俊不禁,而且还让我体会到浓浓的父子情深。《根鸟》让我在梦幻中游走，在真实中体验人生。《假如给我三天光明》让我感受到了残疾人的不易,也佩服海伦的坚强。曹文轩的纯美小说，郑渊洁的童话，沈石溪的动物小说......，让我应接不暇，我骄傲我与书籍亲近!
不知曾几何时，我开始亲近古诗词，品读着贺知章的《回乡偶书》让我亲切地感受到诗人还乡时的感慨与喜悦之情，还有人世沧桑的感叹……品读岳飞的《满江红》，让人感慨激昂，气壮山河。我自豪我与书籍亲近!是他们让我认清历史。
后来，我又开始亲近诗歌，亲近他们就犹如品尝那奶茶，香甜可口，而又天真烂熳。其中我最喜欢的是由张继楼著作的《童年的水墨画》令人赞叹不已!作者分别写出了三个场景，用侧面描写来写这个儿童。我仿佛就是那个儿童，在喧闹的马路边认真，专注地看书;在溪边静静地钓鱼;在江里游泳，嬉戏……。我感谢与书籍亲近，是它勾起了我童年的回忆，是它让我对我的童年产生了无限的遐想!
童话，漫话，小说，古诗词，诗歌……不论读的是哪种，看的是哪一本，每一本都有每一本不同的心情与哲理。书就像是一位老师，不断的`督促我改正自己的缺点和不足，让我学会了宽容……
生活里没有书籍，就好像大地没有阳光;智慧里没有书籍，就像鸟儿没有了翅膀。让我们亲近书籍，与书籍为伴，让书香飘满人生的每一个季节，让书香熏染我们每一个人的心灵。我要大声高呼：“亲近书籍吧!”
亲近是什么?
亲是亲密，近是接触，亲近是亲密接触。
什么是亲近?
天空与鸟儿，海洋与鱼儿，草原与马儿都是亲近。
鸟儿离开了天空，没了自由，郁郁而终。鱼儿离开了海洋，无法生存，奄奄一息。马儿离开了草原，狂野逝去，骨化形销。
世间的一切都是亲近的。
书籍是魔幻、斑斓的。书籍能让人进步，也能让人消亡。有一些人永远不会明白读书的乐趣……
我亲近书籍，不喜欢电视那种腐败的阅读，我喜欢书籍那种古朴大气。书籍上一个个古老而又充满情感的字体，映在我的眼里，我读出到它们蕴含的情感，跟随它们在作品中穿梭，遨游在作品的海洋里。
书籍的作者，都是情感丰富，对事物有自己独特的见解的。如：沈石溪写的动物小说，就非常吸引我。他赋予动物以人的情感，借动物来描写真正的人类世界，用动物的故事表现人性中的真善美，将伟大发挥得淋漓尽致，并讽刺那些连动物都不如、内心冰冷的人，让人们在他的作品中自愧不如。让人深思，动物有着人性中一切美好的品质，而又单纯善良，是不是更配得上“人”这个称号。
书本的味道也是我着迷。书散发着淡淡的墨香味，在图书馆中，这种味道被放大。一进图书馆，一吸，便心旷神怡，感觉飘飘然，好像在空中翱翔。心中的杂念也被这消融，心灵通透，思路也更加敏捷，灵感像喷泉奔涌而出。而不同的书亦有不同的味道，在我看来马克·吐温的书，幽默又略带讽刺，亦香甜中略带苦涩。曹文轩写的纯美小说，愉悦中略带忧伤，亦清淡中略有幽香……
我亲近书籍，就像鱼儿与大海，鱼离不开水;鸟儿与天空，鸟离不开天……