安塞腰鼓是陕西省的汉族民俗舞蹈。表演可由几人或上千人一同进行，精湛的表现力，磅礴的气势令人陶醉，被称为天下第一鼓。下面是我给大家带来的安塞腰鼓 散文 赏析，供大家欣赏。安塞腰鼓散文赏析：原文 一群茂腾腾的后生。 他们的身后是一片高粱地。他们朴实得就像那片高粱。 咝溜溜的南风吹动了高粱叶子，也吹动了他们的衣衫。 他们的神情沉稳而安静。紧贴在他们身体一侧的腰鼓，呆呆地，似乎从来不曾响过。 但是： 看!—— 一捶起来就发狠了，忘情了，没命了!百十个斜背响鼓的后生，如百十块被强震不断击起的石头，狂舞在你的面前。骤雨一样，是急促的鼓点;旋风一样，是飞扬的流苏;乱蛙一样，是蹦跳的脚步;火花一样，是闪射的瞳仁;斗虎一样，是强健的风姿。黄土高原上，爆出一场多么壮阔、多么豪放、多么火烈的舞蹈哇——安塞腰鼓! 这腰鼓，使冰冷的空气立即变得燥热了，使恬静的阳光立即变得飞溅了，使困倦的世界立即变得亢奋了。 好一个安塞腰鼓! 百十个腰鼓发出的沉重响声，碰撞在四野长着酸枣树的山崖上，山崖蓦然变成牛皮鼓面了，只听见隆隆，隆隆，隆隆。 百十个腰鼓发出的沉重响声，碰撞在遗落了一切冗杂的观众的心上，观众的心也蓦然变成牛皮鼓面了，也是隆隆，隆隆，隆隆。 好一个安塞腰鼓! 后生们的胳膊、腿、全身，有力地搏击着，疾速地搏击着，大起大落地搏击着。它震撼你，烧灼你，威逼着你。它使你从来没有如此鲜明地感受到生命的存在、活跃和强盛。它使你惊异于那农民衣着包裹着的躯体，那消化着红豆角角老南瓜的躯体，居然可以释放出那么奇伟磅礴的能量! 黄土高原哪，你生养了这些元气淋漓的后生。也只有你，才能承受如此惊心动魄的搏击! 好一个黄土高原!好一个安塞腰鼓! 每一个舞姿都充满了力量。每一个舞姿都呼呼作响。每一个舞姿都是光与影的匆匆变幻。每一个舞姿都使人战栗在浓烈的艺术享受中，使人叹为观止。 好一个痛快了山河，蓬勃了 想象力 的安塞腰鼓! 愈捶愈烈!痛苦和欢乐，生活和梦幻，摆脱和追求，都在这舞姿和鼓点中，交织!旋转!凝聚!升华! 人，成了茫茫一片;声，成了茫茫一片…… 当它戛然而止的时候，世界出奇的寂静，以致使人感到对她十分陌生了。 简直像来到另一个星球。 耳畔是一声渺远的鸡啼。 安塞腰鼓散文赏析：教学 反思 一 《安塞腰鼓》是 刘成章先生的散文名篇，这篇课文文质兼美，语言激情澎湃，铿锵有力，思想内涵丰厚，特别是其中一些写意的语句，含义深刻，发人深思。但对于七年级学生来说，要透彻理解文本的全部内涵，还有相当大的难度。根据学生实际，我确立本课主要解决三个问题，即：1、感受安塞腰鼓所宣泄的生命力量，培养积极向上的生活态度。2、品味课文语言的气势、节奏与激情。3、掌握“三读”式散文阅读赏析 方法 。 教学过程的设计，以个人对新课标的理解为指导思想。新课标认为语文阅读教学是学生、教师、文本之间的对话过程，我的理解是这揭示了阅读教学的本质属性——对话性。围绕这一属性，教学过程中安排以下几个板块：播放视频，激发兴趣;初读，感受安塞腰鼓形象;诵读，感受安塞腰鼓气势;品读，感受安塞腰鼓内涵;质疑交流;创读，宣传安塞腰鼓魅力;实话实说，收获盘点。即注重情境创设，为对话营造氛围;注重朗读感知，为对话夯实基础;注重内外勾连，为对话丰富内涵;注重个性化阅读体验，这是对话能否有效高质的重要条件;重语言表达能力培养，这是对话活动的重要目的。为了能很好地体现对话性，语文课堂教学模式也应该由“课文解析型”模式向“活动建构型”模式转变，具体表现在课堂教学内容的呈现方式，由“问题式”(设计琐碎问题若干，组织逐个击破，目的是让学生明确知道答案)向“话题式”(提炼少量话题，组织讨论交流，目的是通过学习活动促进学生建构生成)转变。 这节课，抓住课文的关键句“好一个安塞腰鼓!”设定话题。师生围绕一个“好”字，生发出三个子话题展开对话交流：“好鼓”，侧重于对安塞腰鼓艺术形象的感知;“好文”，侧重于对课文优美语言的品味;“好创意”，侧重于创设特定情境激发学生的创造力。对话交流的目的在于达成新课标倡导的三维教学目标。学生能充分感受到安塞腰鼓表演中的那股“劲”，体验到它所宣泄的生命的力量，潜移默化之间养成积极面对生活的情感态度和生命在于奋力搏击的价值观念。识别排比句，为其划分类型，品读排比句及意味深长的语句，体味其中的气势、节奏和激情，学生在朗读感知的同时， 语文知识 得以落实，阅读技能得以培养。由初读感知，到品读美句，再到解读难句，逐步深入的“三读”，既是教学内容呈现的过程，也教给了学生品读赏析美文的基本步骤及方法。 当然，由于教学 经验 不够丰富，课堂上也出现了教者目标预期与学生实际发展水平相差较大的情况，师生之间个性化阅读体验的交流落实得不够理想有以下需要改进的地方： 1.朗读指导应抓住重点，围绕关键 句子 进行，不能随心所欲，漫无目的; 2.对于 文章 主旨的理解，教师目的要明确、专一，在达成这一目的的基础上，组织学生广泛交流，激活思维，张扬个性。 3.为降低学生的理解难度，教师应引导学生从时间、空间角度进行剖析，让学生真正走近安塞腰鼓，走近黄土 文化 。 4.语文味体现不浓，应从细读文本上下功夫，如词语的使用、标点符号(!)的用法等等，从细处入手，引导学生知微见著。 5.板块式教学环节的设计使文章条理清楚，但环节相对较多，一定程度上影响了学生更深入细致地走进文本。 这些不足启示我：(1)学生的原有知识、情感体验是其构建、探究、生成新知的基础。要上好一节课，首先要亲近学生，了解学生，研究学生。(2)课堂教学实践是开展教研工作的出发点和归宿。平时工作要进一步强化理论与实践的联系，更多投身教学实践，更加关注学生的学，更多研究学生认知规律和学习活动组织策略，努力促进学生的自我建构与自主发展。学生在课堂上获得了成功，才是教学最大的成功。 安塞腰鼓散文赏析：教学反思二 《安塞腰鼓》是一篇歌颂激荡的生命和磅礴的力量的文章。通过描写安塞腰鼓这样一种舞蹈艺术来写人，表现黄土高原人民粗犷、豪放的性格，表现高原人民活跃、旺盛的生命力，表现高原人民与贫困的生活顽强搏击，梦想、追求美好未来的精神。 教学这篇课文，我有这样几方面的思考： 1.抓住“好一个安塞腰鼓!”这一条贯穿全文的主线，以它为引子层层展开四个方面的教学，每一层都以“安塞腰鼓好在什么地方”这个问题引领学生切入文本，并最终都回归到这个点上，以 “好一个安塞腰鼓!”引导学生提炼、归纳每一层的要义，体会安塞腰鼓的艺术魅力。突出、深化了文章的主旨。 2.抓住重点段、重点句引领学生细细品味。文章从四个方面写安塞腰鼓的特点，其中一、三两个方面是重点，所以我是浓墨重彩，引领学生品词析句、朗读感悟。第6自然段重点抓了“骤雨一样，是急促的鼓点;旋风一样，是飞扬的流苏;乱蛙一样，是蹦跳的脚步;火花一样，是闪射的瞳仁;斗虎一样，是强健的风姿。”这一排比、比喻句，引领学生从词语到词组到句子层层丰富地品味语言的精妙，体会安塞腰鼓的壮阔、豪放、火烈。其次是“这腰鼓，使冰冷的空气立即变得燥热了，使恬静的阳光立即变得飞溅了，使困倦的世界立即变得亢奋了”这一句，引领学生提挈三对 反义词 (冰冷——燥热;恬静——飞溅;困倦——亢奋)来体会安塞腰鼓的壮阔、豪放、火烈。3.以读为主。这篇文章的语言非常独特，文章大量使用了排比和反复的修辞方法，语言气势充沛，节奏鲜明，感情强烈。所以我整堂课都是紧贴文本，引导学生进行多种形式的朗读，有个人读、齐读，有叠加读、开火车读，有男女生分读和男女生接读，等等，最精彩的是读第6自然段的排比句时让学生叠加读，很有气势。通过读，让学生感知语言的精彩，感悟语言的含义和语言背后的深意，感受语言的魅力。 综观整堂课，自己激情地演绎着《安塞腰鼓》的教学，全身心地投入在教学中，安塞腰鼓已进入了我的心中，在心中隆隆作响。学生激情地朗读着、深刻地解读着文本，想必安塞腰鼓也已经敲响在他们心上。略有几个细小的地方没有我期待的那样出彩，但整堂课燃烧着安塞腰鼓和《安塞腰鼓》的激情!1. 安全在我心中散文 2. 安徒生的散文 3. 白落梅经典散文朗诵4篇 4. 安塞腰鼓阅读题答案 5. 安塞腰鼓课文读书笔记3篇 6. 歌颂长江黄河的散文 7. 安塞腰鼓 随堂练习题及参考答案
历史编辑
腰鼓
腰鼓是一种非常独特的民间大型舞蹈艺术。
腰鼓源远流长，寻根溯源，还得从鼓说起。
鼓是精神的象征，舞是力量的表现，鼓舞结合开舞蹈文化之先河。
如果说《尚书·益稷》中“击石拊石，百兽率舞”记述了原始社会人们敲打着石器，模仿兽类的形象跳图腾之舞的话，那么《易·系辞》中“鼓之舞之以尽神”则说明鼓的出现，使舞蹈得到飞跃，成为农耕舞蹈文化的开端，是弘扬民族精神的重要艺术形式。
发祥地及起源
位于横山县黑木头川南塔乡的张村有地村，是腰鼓的发祥地之一，也是今天腰鼓保存最原始和最完整的地方,它保持着腰鼓自清以来的完全传统的东西。
早在秦、汉时期，腰鼓就被驻防将士视同刀枪、弓箭一样不可少的装备。
遇到敌人突袭，就击鼓报警，传递讯息；两军对阵交锋，以击鼓助威；征战取得胜利，士卒又击鼓庆贺。
随
腰鼓
着时间的流逝，腰鼓从军事用途逐渐发展成为当地民众祈求神灵、祝愿丰收、欢度春节时的一种民俗性舞蹈，从而使腰鼓具有更大的群众性，但在击鼓的风格和表演上，继续保留着某些秦汉将士的勃勃英姿。
1981年，在与安塞县比邻的延安市梁村乡王庄村一处叫“墓陵塌”的小山坡上，群众在耕地时发现一座古墓。
其中出土了形制、人物造型相同的两块腰鼓画像砖，均系翻模成型后烧制的。
经延安地区文物考古专家鉴定，系宋代造物。
画像砖上所塑造的打鼓者，腰挎细腰鼓、侧身、头向左后扬起，左脚着地，右腿前跨蹬出，双手一高一低作挥槌击鼓状，左侧一人为敲镲者，双脚跳起，吸左腿，眼看左侧，双手在胸前做打镲状。
击鼓者赤膊，穿灯笼裤，腰系彩带，飘至前下方。
尤其是打鼓者的动作和形象，颇似当今腰鼓中“马步蹬腿”的第四拍和“前进步”的第二拍动作。
腰鼓画像砖的画面清晰，造型美观，生动地表现了中国宋代陕北地区的腰鼓表演，对研究陕北腰鼓的历史渊源和发展，提供了珍贵翔实的文物资料。
发展
1942年，延安和陕甘宁边区兴起的新秧歌运动，使腰鼓这一古老的民间艺术得到了发展，成为亿万军民欢庆胜利、庆祝解放的一种象征，并被誉为“胜利腰鼓”，遍及中华大地，载入了革命文艺运动的光辉史册。
1951年，腰鼓参加了中国民间音乐、舞蹈会演，由安塞冯家营村的艾秀山等民间艺人向中国青年文工团传授了腰鼓技艺，在布达佩斯举办的世界青年与学生联欢节上演出后，荣获特等奖，从而使腰鼓扬名海内外。
近年来，它先后在第11届亚运会开幕式、香港回归庆典等大型活动中表演，并赴日本进行表演。
腰鼓表演可由几人或上千人一同进行，磅礴的气势，精湛的表现力令人陶醉，被称为"天下第一鼓"。
一、周密思考，慎重落笔论文提纲论文是一项“系统工程”，在正式动笔之前，要对文章进行通盘思考，检查一下各项准备工作是否已完全就绪。首先，要明确主题。主题是文章的统帅，动笔之前必须想得到十分清楚。清人刘熙载说：“凡作一篇文，其用意俱可以一言蔽之。扩之则为千万言，约之则为一言，所谓主脑者是也。”(《艺概》)作者要想一想，自己文章的主题能否用一句话来概括。主题不明，是绝对不能动手写文的。其次，是理清思路。思路是人订]思想前进的脉络、轨道，是结构的内在依据。动笔之前，对怎样提出问题，怎样分析问题，怎样解决问题，以及使用哪些材料等，都要想清楚。第三，立定格局。所谓“格局”，就是全文的间架、大纲、轮廓。在动笔之前先把它想好“立定”，如全文分几部分，各有哪些层次，先说什么，后说什么，哪里该详，哪里该略，从头至尾都应有个大致的设想。第四，把需要的材料准备好，将各种事实、数据、引文等找来放在手头，以免到用时再去寻找，打断思路。第五，安排好写作时间、地点。写作要有相对集中的时间，比较安静的环境，才能集中精力专心致志地完成毕业论文写作任务。古人说：“袖手于前，方能疾书于后。”鲁迅也曾说，静观默察，烂熟于心;凝神结想，一挥而就。做好了充分的准备，写起来就会很快。有的人不重视写作前的准备，对所写的对象只有一点粗浅的认识就急于动笔，在写作过程中“边施工边设计”，弄得次序颠倒，手忙脚乱，或做或掇，时断时续，结果反而进展缓慢。所以，在起草之前要周密思考，慎重落笔。二、一气呵成，不重“小节”在动笔之前要做好充分的准备，一旦下笔之后，则要坚持不懈地一口气写下去，务必在最短时间内拿出初稿。这是许多文章家的写作诀窍。有的人写文章喜欢咬文嚼字，边写边琢磨词句，遇到想不起的字也要停下来查半天字典。这样写法，很容易把思路打断。其实，初稿不妨粗一些，材料或文字方面存在某些缺陷，只要无关大局。暂时不必去改动它，等到全部初稿写成后，再来加工不迟。鲁迅就是这样做的，他在《致叶紫》的信中说：先前那样十步九回头的作文法，是很不对的，这就是在不断的不相信自己——结果一定做不成。以后应该立定格局之后，一直写下去，不管修辞，也不要回头看。等到成后，搁它几天，然后再来复看，删去若干，改换几字。在创作的途中，一面炼字，真要把感兴打断的。我翻译时，倘想不到适当的字，就把这些字空起来，仍旧译下去，这字待稍暇时再想。否则，能因为一个字，停到大半天。这是鲁迅的经验之谈，对我们写毕业论文也极有启发。三、行于所当行，止于所当止北宋大文学家苏拭在谈到他的散文写作时说：“吾文如万斜泉涌，不择地而出。在乎地，滔滔汩汩，虽一日干里无难;及其与山石曲折，随地赋形而不可知也。所可知者，常行于所当行，常止于不可不止，如是而已矣。”(《文说》)苏拭是唐宋八大散文家之一，作文如行云流水，有神出鬼没之妙，旁人不可企及。但他总结的“行于所当行，止于所不可不止”，则带有一定的普遍性。“行于所当行”，要求作者在写作时，该说的一定要说清楚，不惜笔墨。如一篇文章的有关背景，一段事情的来龙去脉，一种事物的性质特征等，如果是读者所不熟悉的，就应该在文章中讲清楚，交代明白，不能任意苟简，而使文意受到损害，以致出现不周密、不翔实的缺陷。“止于所不能不止”，就是说，不该写的，一字也不可多写，要“惜墨如金”。如果情之所至，任意挥洒，不加节制，也不肯割爱，势必造成枝蔓横生，冗长拖杏，甚至出现“下笔千言，离题万里”的毛病。
湖北省出土的崇阳铜鼓是中国仅存的文物。
崇阳铜鼓是中国至今发现时代最早的青铜鼓之一，是研究中国古代青铜艺术和奴隶社会礼乐制度珍贵的实物资料，堪称绝世珍品。
1977年6月14日出土于湖北省崇阳县白霓镇出土商代铜鼓是我国仅存的商代兽面纹青铜鼓，有相关报道称之为“商代饕餮纹青铜鼓”。铜鼓由鼓冠、鼓身、鼓座三部分织成，仿木质皮鼓的形制，为我国发现时代最早的青铜鼓之，这鼓的时代约为商代晚期，距今约三千多年。崇阳铜鼓由四位农民在洪水冲刷过后的岸边发现。
铜鼓外形：
这面铜鼓，造型奇伟，其主体恰似一横置的腰鼓，上有马鞍状冠饰，下有长方形支座。通体饰阴刻的云雷纹和乳钉组合的饕餮面，双面圆睁，突起如杏。铜缘犹碧，古朴而凝重。
此铜鼓造型奇伟，纹饰繁缛古雅。鼓整体由鼓冠、鼓身、鼓座三部分组成，仿木质皮鼓的形制，鼓冠做成马鞍形，中间有一圆孔可供悬挂时穿绳索用；鼓身为现代腰鼓形，横置，有椭圆形鼓面，能左右敲击；鼓座是正立方体形，中空，并且与鼓腹相通。
铜鼓鼓面无纹饰。其它部位均饰有云雷纹为主组成的饕餮纹，鼓身两端还饰有三圈乳钉纹。铜鼓通高厘米，重公斤（85市斤）。
1】崇洋媚外 崇洋-崇阳。。。2】就是男性（器）崇拜的意思吧。3】另外还有个崇阳县你问的是？
崇阳文化 惠贻百代 功炳千秋——明清时期崇阳修志述略 汪和平 崇阳原为汉初设置的下隽县故治。历两汉、三国、两晋至南北朝，隶属关系常有变动，县名亦时而上隽，时而隽州。唐天宝二年（公元743年）置唐年县，实为崇阳正式建县之始。北宋开宝八年（975）改用今名，迄今已达千有余年。本县不仅建县历史悠久，且山河壮丽，人杰地灵。宋元以来，号称“文献之薮”。但直至明初，崇阳迄无县志成书。相传元末邑处士严士贞著有《桃溪百泳》，以品骘境内山川胜迹，风土人物，被后人誉为崇阳县志的滥觞。 明宣德七年（1432），历任广西、福建、山东道御史及浙西分按杨（86页）因“与时寡合，引疾归田”。在宣德七年至十年间，他编纂了本县第一部县志——《宣德年志》。“本严士贞《桃溪百泳》，复搜罗典故，采访遗闻以成书”。其品定之八景，后来历届修志均奉为蓝本。杨（86页），永乐壬辰进士，博学多才，且为官清廉，守正执法，在朝野中品望极高。他赋闲修志一事，不仅开了崇阳编纂县志的先河，也为后人关心乡土文化树立了学习榜样。 成化八年（1472），浙江上虞举人俞绘来崇阳任县儒学教谕。他自任纂校，以《宣德年志》为基础，续成了《成化九年志》。旧志称其“博涉群书”。但他主编的这届县志早佚，后人无法窥其端倪。 正德丙寅至辛巳年（1506—1521），邑人艾杰、蔡乾又依据《成化九年志》编成《正德年志》。由于此志亦系续修，其体例与内容均未脱，宣德年志》窠臼。艾杰，成化丁酉举人，先任四川江安教谕，曾参与编修《蜀志》，完成后擢成都府学教授，颇具修志经验。蔡乾，正德丁丑进士，官四川佥事。致仕后与艾杰合作编修了本届县志。其成书时间，按蔡乾中试年份及正德年号推算，当在正德十三年至十六年之间。 嘉靖己卯（1529）年，由邑人汪宗伊编纂，县学教谕徐行参校，修成了《嘉靖八年志》。但此次仍系续修。徐行认为这次修志是“收残断于燹毁之余”和“摭拾章句，……以少裨简阅之资”。然而他在志书中提出的“星野”说，后人颇讥为牵强肤浅。纂辑汪宗伊，当时虽年纪尚轻，未中乡试，但受父兄影响，酷好治史。嘉靖戊戌成进士，后累官至南京吏部尚书。他一生著作达十余种，其中包括《应天府志》、《南京尚宝寺志》、《南京大理寺志》、《南京吏部志》等书。 穆宗时期（1567—1572），邑人饶天民编纂了一届县志》，称为《隆庆年志》。饶系嘉靖己丑进士，累官至河南道御史。《隆庆年志》系其谪居后所修。 万历十二年（1578），知县周应中亲自主纂了《万历戊寅志》。周应中，浙江会 稽人，进士。万历丁丑由真定（今河北正定）调任崇阳后，立即着手编纂县志，翌年成书。《万历戊寅志》与《隆庆年志》的时距，最长不过十年，最短可能仅五六年。 万历二十三年（1595），由知县陈洪烈总裁，邑人吴楚材、龚衍材编纂，儒学训导李如芝参校，修成《万历己丑志》。这次修志的原委、经过和方法，陈洪烈在志序中作了简要说明：“万历戊子春，余自（88页）山调崇阳。甫视篆，于一切风教懵然无所考。据索邑志验之，弗得。……余因谋之邑博李君，李君欣然命生徒，博采野史，参以众议，凡阅月而草创具。余复就乡大夫吴君商确义例，稍为增损。己又质之胡方伯取裁焉。大都笔削取舍，一秉诸是非之公。又阅月而论定。志成，卷凡十一，目凡五十四”。陈洪烈，河南光山人，进士。后人赞扬他“编辑志乘，垂为准则，及今遵之”。“续编邑志，论列崇邑利弊，切中要肯”。吴楚材，隆庆丁卯举人。曾任甘肃会宁尹。“邑志初苦挂漏，（经其）整理编纂，条绪始定”。龚衍材，贡生，旧志称其“学问渊博，文章古茂”。陈洪烈序中提到了胡方伯，即邑人胡定。万历丙辰进士，有诗句，累官至广西左布政使。其“文章经术，蔚然大雅儒宗”。他为《己丑志》审定文稿，并撰写一篇序言。 熹宗时（1621—1627），知县魏光前续编的《天启年志》，是崇阳在明代编纂的最后一届县志。此志成书不久，即散佚于明末战乱。魏光前，河南遂平人，贡生，天启七年始调崇阳任职，而同年却是熹宗朱由校的最后一个年号，可见志书是魏到职的当年修成的。因此，我们不妨确切地称这届县志为《天启七年志》。 清康熙九年（1670），邑人王应斗、汪际炱负责纂辑，完成了《康熙庚戌志》，这是崇阳在清代首次修志。王应斗，天启壬戌进士，累官至云南道监察御史，后加兵部侍郎总督湖北山寨义旅。明亡，清廷以特起巡抚征召，辞不复出。汪际炱，顺治己亥贡生，曾任四川泸州训导，“其学根底经史，博洽精详，为邑文献”。总裁、知县高景之，在序文中说他决定修志时，“与邑博刘君商谋始事。……又得岁选汪君……并肩组修。遂不摇旁喙，一矢虚心。再阅月而草创具。寻质之王中丞（应斗）汇正焉”。王应斗在序文中也说：“博士刘君，岁荐汪君暨二三文学，相与旁搜逸闻，补辑旧编……不数月而书成”。可见这届县志的具体编纂者，一个是汪际炱；另一个是邑博刘君，即县儒学训导湖南平江人刘体仁。只是由于王应斗的声望和资历很高，最后定稿时由他把把关罢了。 《康熙庚戌志》是新修还是续修？汪际炱在志跋中说得明明白白：“受委之后，即谒王中丞公。公曰：此续《陈志》（注：指《万历己丑志》）也，规制备于陈矣”。“先取陈志酌其规制。其字之鲁亥，提掇之乖体，其年号、地名，声称之错简，昔虽乏细校，即今厘正之亦易”。可见《庚戌志》还是一届续志。 雍正十二年（1734），本县《雍正甲寅志》修成。负责编纂的是邑庠生陈爽，任笔削校订却系县志总裁、知县李五（89页）。从《康熙庚戌志》以后，崇阳间断六十三年未修志，其间虽曾多次拟议，但迄未行动。李五（89页）到职后，决心办好这件事。他认为崇阳县志之所以长期无人增修，是因为“长自道旁筑舍”的缘故。于是他果断地延请陈爽主笔，“馆之以萧寺，授之以壶飧，俾得专心敬事，无摇旁喙……草创既具……予稍为校正焉。觉六十余年已事了然咸在，而志于是乎成”。 乾隆六年（1741），崇阳人士敦聘原通城知县郭彦博主纂，修成《乾隆辛酉志》。从雍正甲寅至乾隆辛酉，时距仅六年，为什么又要修志？县志总裁、知县黄衮在其所撰的《重修崇阳县志序》中作了具体说明。他说：“《庚戌志》者，康熙九年邑令高君景之集邑中多士，视前明时邑令陈君洪烈本而续之者也；《甲寅志》者，雍正十二年邑令李君五（90页）属庠生陈爽视庚戌本续之者也；今辛酉所刊，则予在任，邑中绅士迎请原通城令郭君彦博视甲寅本而修之者也。辛酉距甲寅才六年耳！本无事更张。顾李君善政多端，独其所续志，崇人事（90页）焉。”正因为本县人士觉得前届志书的质量不理想，所以决心重修。对于清代修的前两届《崇阳县志》，黄衮认为都只能算是续。“唯今辛酉所刊，乃得云修”。现在看来，《辛酉志》分天文地理、建置、食货、 官师、选举、人物、礼制、纶音、艺文、通纪等十卷，六十四目。其门类划分、资料内容与现存的《康熙庚戌志》基本相同，有的条目未更一字，未增一字。有的条目只是在后面续记了少许事实。其卷一最后注明：“以上全录《庚戌志》”。归根结底，它还不是名字相副的重修。 乾隆十七至十八年（1752—1753）冬，知县曹学诗延请邑庠生吴世雄执笔，编纂了一届县志，后称《乾隆壬申志》。但书未成而曹已离任。他以后在序文中回忆了这个问题：“壬申腊尽，政务少闲。思欲延请绅士，确访乡评、博采旁搜，续全邑志。而余以丁内艰解任，……未意厥志”。曹学诗，安徽歙县人，进士。乾隆十四年始任，颇有政绩。本届县志壬申腊月底组班，实际成书于癸酉年。由于《壬申志》与《辛酉志》的时距仅十年，又系续编，不仅体例类目因袭前志，内容也无多大变动。后人对此颇有非议，认为纯属猎取过于繁冗，兹删去十之八九矣”。 从乾隆十八年至道光二十年，崇阳迄未修过县增，时距几达九十年之久。 道光二十一至二十二年（1841—1842），崇阳知县金云门自任总裁，组班修志。鉴于当时对《乾隆壬申志》的评价不高，便决定重修。由邑人刘镇鼎定稿，编成《道光壬寅志》。全书共八卷，金云门作序。书未刊出，就发生了“钟九闹漕”事件，志稿散佚不传。所以这是一届没有刊印的志书。刘镇鼎，嘉庆癸酋拔贡，“少负隽才，耽风雅”，是崇阳当时的名士。 同治五年（1866），崇阳修成了清代最后一届县志——《同治丙寅志》。此次的修志班子庞大，分总修、督修、监修、纂辑（即总编辑）、分编（各卷主笔）、分校、采访、参考、参订、督刊、各里采访、绘图缮书等人员。总修由知县高佐廷自任，纂辑由傅燮鼎负责，连同分别从事各贡具体工作的共达139人。修志成员绝大多数为卸任或候选官吏以及举人、廪生、监生等。傅燮鼎，本县人，副贡生，候选教谕，纂修过通山《九宫山志》，编有《雪浪余音》诗集。他纂修的这届县志，创新较多。全书分疆域、建置、食货、礼乐、职官、选举、纶音、艺文、杂记等十个门类，计十二卷，六十一目。共约32万余言。与以往历届县志比较，《丙寅志》的体例更完善，内容更充实，史料更准确，详略更得体，从资治、存史和教化的作用衡量，它确系本县旧志中的上品。 二 从明宣德七年至清同治五年的434年间，崇阳总共编纂了14届县志，平均每31年一届。其中明代平均26年，清代平均37年。一个偏隅避处，户不逾万的山区小县，两个朝代编纂出这么多志书，实在是了不起的历史奇迹！其主客观原因是多方面的。 从客观上讲，明清两个王朝为了巩固其统治，需要借鉴历史，了解地情。因而对编修地方志极为关注。洪武年间，敕各都司报送城池、山川、关津、亭堠、道路、仓库等图志。永乐十六年，谕令天下郡、县、卫、所修志，并颁发了《纂修志书凡例》。清朝的康熙、雍正、乾隆等皇帝，对编史修志都极为重视，常常亲自过问。康熙十一年、二十二年、二十四年几次诏全国各省、府、州、县修志，限期完成。在《康熙庚戌志》的几篇序跋中，知县高景之说明崇阳修志是由于“天子首敦文教，搜罗古今，诏诸司咸以志上”。刘体仁也说：“今年冬初余暇，乃奉上檄征邑乘甚殷”。可见当时崇阳县某些志书的编纂，是迫于形势，不得不已。但这一客观条件，全国皆然，不是促成崇阳多次修志的主要原因。 从宋从起，本县英才继起，代不乏人。据旧志记载，明代280年间，崇阳籍进士达30人，举人119人，贡士260人，仅正德辛未一榜，就中了汪必东、汪文盛、龚永懋三名进士。而一榜两人的尚有嘉靖己丑（汪宗元、龚（93页））、嘉靖乙未（汪宗凯、饶天民）、嘉靖丙辰（胡定、汪廷钱）万历己丑（陈忠爱、王仰）四次。汪文盛、汪宗伊父子两代7人中，竟有文盛、宗元、宗凯、宗伊等4名进士和文明、文正、宗召等3名举人。整个明代，杨（93页）、戴书、汪文盛、饶天民、汪宗伊、刘景韶、胡定、饶仁侃、陈忠爱、熊则祯、王应斗等人，不仅擢高科、登显仕，且其学问、勋业、品德、文章均名重当时。为此，明崇阳县学教谕伍福在《重修儒学记》中赞叹：“崇阳山川英淑之气，氤氲开合，钟灵毓秀，奇才辈出”。清初知县金绵祖认为：崇阳“山围水绕、灵秀攸钟。故其冠盖相望，比户可封，非他邑所敢较”。《壬申志》主编吴世雄也说：“吾崇自宋及明，人文甲他邑。凡登显仕，以勋猷气节彪炳史册者，斑斑可考。国初文治鼎新，崇士继起，亦复有人”。可见明清之际的崇阳，人才特多，不乏操觚之士，是志乘频修的根本原因。 明清两代的崇阳显达人士，大都热爱家乡，他们不仅以大量诗文讴歌赞美崇阳，还十分重视地方掌故、文征的搜集和整理。很多人在宦海沉浮中，归老故园，支持参与或主持修志。象杨（93页）、饶天民、汪宗伊、胡定、王应斗等人都是如此。崇阳的先人，还极其重视县志质量。某届县志修得不好，哪怕间隔期短，也决心重修。 还应指出的是，明清时期的部分崇阳知县颇有远见卓识。他们莅任后，不仅善于利用旧志掌握县情，还把纂修新志作为自己的职责。一届县志能否顺利完成，与地方主管官吏的关系极大。正如古人所说的“恪遵上檄，各率所先，则群视群守，邑视邑令”。前面提到的周应中、陈洪烈、魏光前、高景之等人，都是下车伊始，立即着手修志。他们有的认为：“志以载事，所为存风教而备鉴戒也”。有的则说：“服官无他奇取，不愧其名而止。今天下府、州、县之长，其名曰知。谓夫山川、风俗、钱谷、刑名暨文武经画之类，罔不洞悉，斯无忝厥职耳！顾见闻有限，非征诸载籍，何由得知？则国史而外，莫重于志”。还有的觉得修志是为地方立言，而“立言一道，大之国史，小之邑乘，往者过，来者续”。正因为他们对县志的资治、存史、教化作用如此重视，在任内热心领导并自参加修志，这也不能不是促使崇阳多次修志的另一个因素。 三 由于历史原因，大部旧志均已散佚。目前县内只保存一部《乾隆辛酉志》和一部《同治丙寅志》，还有《康熙庚戌志》的几个残本。这些文献，虽然受时代和阶级的局限，保留下不少错误观点和封建糟粕，但它们记录了崇阳两千年来有关自然、社会方面的大体情况，为我们今天了解崇阳的过去、认识和振兴崇阳，提供了古代信息，也为我们编纂社会主义新县志留下了珍贵的史料。使我们既得以考古镜今，又不至数典忘祖。饮水思源，我们今天能不感谢过去崇阳修志事业的开拓者？能不感谢为编纂历届县志而呕心沥血、兀兀穷年的先贤？能不感谢当时热心主持修志的地方牧守？他们共同为崇阳人民留下的县志遗产，是一笔难得的精神财富。它将惠贻百代，功炳千秋。 千古文明遭浩劫 ——记金城山的兴衰鲁达人 崇阳县东二十华里，武长公路的南面，白霓镇的西南面，有一座秀丽的小山——金城山，酷似一座古城，又其上土色金黄，所以命名它为金城山。 山的东面，白霓河折回西流，河上有一座上刘日孚（明进士、官至都堂刘景韶的儿子）修建的余耕桥，石墩木梁，两旁均有凉舍，以供行人休息。现已改建为水泥桥。山的西面，白石港流经山麓，有刘景韶修建的余恩桥（即刘家桥）。抗日战争中被倭寇炸损，现已移至下流白石港村近旁，亦改修为水泥桥。东西两河，东西两桥，互相辉映，大有谭登元为金城山所集的成语对联“两水夹明镜，双桥落彩虹”的壮观。 山顶空旷平坦，面积约六亩左右。远在北宋时期，与张耒之、（107页）补之、秦观并称为“苏门四学士”的江西诗派领袖、大书法家的黄山谷（即黄庭坚，江西修水县人），幼年，因省视嫁到崇阳白霓堰下的高姓姑母，曾攀登此山，四顾群山环峙，林壑优美，于是结庐读书其上，并将读书堂命名为“浩然堂”（载同治版，崇阳县志）。山谷临池学书，常洗笔砚于白石港中流的石矶之下，这就是流传至今的誉为崇阳八景之一的“金城墨沼”。 相传山谷去崇时，曾留下一大石砚。后来有一位居心叵测的金县令，一见此砚，即垂涎三尺，去任时，将其盗去。舟行至陆溪，风浪大作，颠簸欲沉。舟子大呼乘客抛掉所有笨重物品，及至将此砚推入江中，风浪顿时平静。此俗谓“海王索宝”也。 此外，还有许多美丽的传说，至今不衰。据说山谷深夜读书，时有蛙声咯咯，嫌其聒耳，于是将山蛙捉住，用朱笔在顶上点上一点。这样一来很快就出现了百蛙齐喑的情况，聒耳之声也就平息了。现金城山的蛤蟆，顶上都有一红色斑点，就是朱笔点了的遗迹。 上述这些，虽是神话传说和后人的附会，但可以看出：黄山谷刻苦攻读的精神十分惊人。另一方面，神化了黄山谷，也表现了崇阳人民对他的高度崇敬。 山谷去后，崇阳人民为了纪念他，将其读书草庐——浩然堂改建为山谷书院。乡贤先达相继在此讲学。谭登元、傅会友等人，曾经担任过讲师。凡崇阳士人中的精萃，多就学于此间。宋明时期，人文蔚起，“多士文章归上国”，大都出自山谷书院。书院的东北面，建有文昌阁。阁分三层，内有黄山谷画像和骚人墨[各的诗词，身临其境，令人肃然起敬。阁外上层，有竖写的“文昌阁”三字，下层门顶，有“山谷读书处”横额，字迹苍劲古朴。书院和阁楼，都藏身于碧梧翠竹之中，农荫蔽日，清幽可人。知县曹学诗在《金城墨沼》的诗篇中这样写道：“前贤息游地，白云媚修竹。”其景色之秀丽，可见一斑。 满清末页，科举废，学校兴。有志之士，率先将书院扩建为“金城高等学校”。校舍规模较大（如附图），雄伟壮观，可容学生百人以上，即五、六年级各一班。好学之士，负笈从师，多集于此。曾参加孙中山先生领导的国民革命战士金华衮就是这座学校毕业出来的学生。民国六年，石瑛、刘元瑞在金城组织人学会，张难先先生在此主讲教月，学员计诚足为此山生色。 抗战时期，日寇陷崇，金城山沦于敌手。驻扎在白霓桥的敌人，把这座山作为他们的军事据点，建筑了（109页）望哨、地堡和沟通战壕。千古文明，横遭浩劫；崇阳文化的摇篮，变成了倭寇杀人的基地。滔天之罪，令人发指！日寇投降后，金城山上只剩下一片瓦砾，荒烟蔓草，荆棘纵横，使人触目心惊。 崇阳历来私塾概况文史征集组 西周以前，学在官府。自春秋孔子私人讲学培育弟子三千、贤人七十之后，战国时期，私学大盛。继此以后，如马融、郑玄、关(张载)、闽(朱熹)、濂(周敦颐)、洛(程颐、程颢)诸子，各设讲台，诲人不倦，在我国历史上都一直享有盛誉。这种私塾制度，沿袭了两千多年，到清代和民国，不仅受到重视，而且发展得更为普遍。 私塾学馆，一般只有一个教师，采取个别教学方式，教材没有规定，学习年限也不受限制。其中有经馆和蒙馆之别。蒙馆即学生启蒙这习阶段，初时读《三字经》、《百家姓》、《千字文》、《教儿经》、《女儿经》及五言、六言杂字等。这些书，文体简单，读来顺口，易记易背。还要填红写字。民国时期，多有读共和国文的，也有附教加、减、乘、除简单的算术和珠算的。经馆是在读完蒙馆的基础上开始读五经(诗、书、易、礼、春秋)、四书(论语、孟子、大学、中庸)或《幼学琼林》、《东莱博议》、《古文观止》的。另外，每天中午还要临帖习字。有的老师也有附带教算学的。读经馆的学生，多属青年，通常是三八课文(每月逢三、八就给学生出作文题)，日间上课，晚上自习。 在未废科举之前，崇阳的私塾，有义塾、乡塾、族塾、氏塾之分。废科举之后，就统称经馆、蒙馆。 一、义塾 道光22年(1842年)知县金云门设四义学于四乡。29年(1849年)知县姚国振增城中义学一所。城中旧义学设西城后街，新义学设南城上菊仙祠(按金云门字菊仙取名)；东乡义学，一设回龙寺，一设白泥(霓)桥；南乡义学设唐封寺；西乡义学设罗汉寺。 二、乡塾 高堤书馆，在雨山麓，明宏治间(1488—1505年)汪恭创建。 龙潭义塾，在青山保圣山庙，太学生陈直心倡置田产创建。 梓溪义塾，在石屋保第六牌，明经熊祯祥倡建。 石屋义塾，石屋保公建。 美林义塾，肥田上牌公建。 碧田义塾，碧田畈公建。 四圣义塾，四圣保熊洪猷，王国太、陈启芳、陈清泉倡建。 大源义塾，林桂轩创建，有田缮学。 知县高佐廷喜见石屋、肥田新建乡塾作诗贺之、傅燮鼎亦有和诗。均分别附后： 高佐廷诗 为贪鹤俸漫乘车，十载风尘老簿书。 不有潘花惭作宰，幸同陶柳俨同居。 云屑咫尺高攀凤，雷雨飞腾预种鱼。 石屋肥田佳子弟，课功为报月何如？ 傅燮鼎和诗 科名努力希前哲，植品根基始少年。 气节千秋关见地，诗书万卷胜求田。 举头天上笑看榜，放眼人间勉着鞭。 讲席是谁堪领袖？四山桃李为公妍。 另外傅燮鼎还为石屋、肥田二义塾作序如下： 石屋、肥田二保，新建乡塾，月会课文，复有公产积垂永久，正合范文正公学田之举，洵邑中善事也。碧田、大源亦将踵行，从此比户弦歌，人文蔚起，仁让之风遍行四境，古道可复，诚厚幸矣。邑人请登诸志乘，诗纪其事。予闻之，为之欣然色喜，尤愿各塾子弟，互相砥砺，文章气节，彪炳千秋，不特仕宦科名，光增闾里，以慰予期望之意也可。 三、族塾 彭家义塾，在城下畈。 甘家义塾，在蔡家墩井勘上。 四、氏塾 关西义塾，在碧云峰，旧为碧云庵。由杨一鹗捐田创建。 刘氏义塾，在雷骆畈，刘方裔子孙创建。 陈氏义塾，在杨林畈。 邓氏义塾，号凌云轩，在城皇畈。 艾氏义塾，在乌石畈。 丁氏义塾，在罗楼湾，丁志善后裔创建。 汪氏义塾，在浮溪桥，汪长水后裔汪子桂创建。 果育义塾，在壳头东岸与西岸韵雪义塾相并，余果卿之子余千金创建。 清代的县学，不是真正读书识字的学校，只是祀孔的场所和教谕训导的衙门。所谓义塾，就是学生上学免交老师学费的学校。但是全县城乡只是二十所义学，对全县入学儿童来说，实是为数寥寥，供不应求，怀水车薪，无济于事。 据明末清初的老人说，乾隆、嘉庆时期，崇阳人口曾号称三十万(是按姓氏宗谱得来的概数)，教育这三十万人口的子弟，主要靠全县的各种私塾。当时农村私塾，有只读夜校的，有全日读书的，有读杂字的，有读农村应用文的，有读五经四书的，有凶年恶岁就停办的，有全年不受水旱干扰的，有专教幼童少年的，有专教青年成人的。总括起来，则是蒙馆和经馆两大类。前者农民子弟可以受到初步识字教育，后者则专门为富裕人家而设馆。还有一种专馆，那是豪门大户或富商巨贾，专门请先生来教他家的子弟的。这种专馆，除先生可以将自己的子女带去读书外，其他人的子女是不能参加的。以上各类私塾，真是形形色色，不一而足。 孙中山领导革命，推翻清王朝后，曾多次提出普及义务教育，并要求把私塾作为推进义务教育的辅助。从此，私塾教育有一个较快的发展。据民国二十四年(一九三五年)的统计，全县有私塾六十九所，在塾学生有一千二百七十四人，年龄最小的六岁，最大的十八岁。据调查，民国年间，先后在城内外教私塾比较有名气的老师，有如下多人：王赞英(廪生，馆址在西门王祥顺)、刘育群(秀才、西门岭上程家学堂)、陈尧阶(秀才，东后街)、吴玉麟(秀才，北门)、刘泮香(西门甘氏祠堂)、冯柏泉(秀才，石屋)、熊祖舜(秀才，西门)、曾鹤候(南门)、吴仙桂(东门黄永兴)、傅震寰(南门沈氏书楼)，黄冬瑞(老县门口)、刘元瑞(秀才、北门外油草冲何公祠)、熊荫祖(拔贡，驳岸上)、周永皋(浮溪桥)、王用予(秀才，小港尧家)、徐哨清(拔贡，荻州)、傅少溪(廪生，肥田畈，系辛亥革命元老龚国煌先生的业师)、魏铁山(秀才，大集山)、周元魁(秀才，朴树下)、夏恪卿(朴树下)、邓明堂(秀才，蔡家墩大屋邓家)、王睡仙（肥田畈）、甘源清（石垄）、王克己（华陂畈王家）、程赛芳（秀才，西庄寺前）、舒吾庵（举人，东堡）、杨燮舫（秀才，桂口）、林翰池（大源）。 以上这多塾师里面声名最为噪烈、收入最为可观的，要算刘育群先生。当时从他读书的学生如甘翔鸥、汪彦国、尧祖舜、周彰武、汪文清、龚光国等，都是本县数一数二的殷实户，除蒲、八、腊三季送礼外，每人每年所交先生学费都在光洋八十至一百元以上，但是家庭贫困的学生所交学费却不多。“一登龙门则身价十倍”，于是旧时县府的秘书刘瑞禾、科长李少怀、潘子怀、王荣怀以及度量衡技师毛第元等，都是刘先生的拜门弟子。先生律己修身，治学甚严，然性开朗，喜诙谐，每于讲课之余，与同学们谈笑风生，时常叫爨人丁琪把平日桂口家乡人和城内一些大商号送来的蚕豆、花生、糖果、糕点，分给学生共食，不摆老师架子，师生间的感情是非常深厚的。 孙中山逝世后，国民政府对私塾提出了改良。改良暂行办法规定：一、无论现行私塾及今后的私塾，必须先向该管政府呈报后，方得设塾；二、凡距公私学校两华里以内者不得设塾；三、私塾设备最低限度，要具有总理遗像、遗嘱；四、塾师须在私塾师资训练班毕业并领有毕业证书者。从此，崇阳私塾又迅速下降。据民国三十六年（一九四七年）统计，崇阳私塾下降到三十一所，学生只有七百五十五人。至民国三十八年（一九四九年）上年，崇阳私塾又有发展，由一九四七年的三十一所增加到七十一所，在塾学生也由七百五十五人增加到一千二百六十五人。 新中国成立后，中共崇阳县委遵照中华人民共和国教育部公私兼顾政策，对私立学校一般采用维持，加强领导，逐步改善的方针，使之适合国家建设的需要，并实行在城市奖励私人兴学，在农村鼓励群众办学的政策，因而不仅大批私塾维持下来，且大大提高了群众办学的积极性，由解放前的七十一所，到一九五一年发展到一百七十三所，增加了一点五倍，在塾学生也由一千二百六十五人增加到二千四百四十六人，将近增加了一倍。 一九五一年，中国共产党中央委员会，提出了继续贯彻教育为国家建设服务的方针，坚持教育为工农兵服务，各级学校为工农开门的方针，切实实行教育事业中的公私兼顾的原则，因而崇阳私塾逐年减少，公立小学，民办小学，则逐年增加。
一九七七年六月十四日，大市村下湾农民程正华外出生产，路经大市河汪家咀港坎时，在河水冲刷的岸壁上发现有一碗口大的铜器痕迹，即用锄头把它四周的土块挖开，竟获得一面完整无缺的铜鼓。他喜出望外，当即把它背回家里。当时，我虽然不懂文物，但考虑到保护文物是每一个国家干部义不容辞的责任，因此不管它的价值如何，当发觉挖掘出这一铜鼓的情况后，便马上同县委工作组孙学良、王道文、卢大忠、刘继良等同志察看了出土处的现场和认真鉴赏了铜鼓的形体，一边作好它的保护工作，一边作好程的思想工作，动员他将此铜鼓交归国家，以便作为历史文物保存。在此同时，我又随即叫孙学良同志打电话向县文化馆联系，要求速派干部前来鉴别，并共同作好它的处置工作。第一次文化馆有丁宇藩等同志下来了，他初步鉴别此铜鼓为贵重文物；第二次文化馆有王辉武等同志下来了，通过我和他以及县委工作组的同志再次共同作好程的思想工作后，程终于无私地慷慨地将此铜鼓献给了国家。为了表彰程的功绩，经研究，不久，以县委和县政府的名义，在大市村召开了群众大会，给程颁发了奖状，赠送了一套红宝书——《毛泽东选集》，还给村里赠送了一套锣鼓。在大会上，我代表县委和政府讲了话，对程进行了表彰。会后还放了一场电影。以后，又给程发了奖金。这面铜鼓计重八十五市斤，造型奇伟，其主体恰似一横置的腰鼓，上有马鞍状冠饰，下有长方形支座。通体饰阴刻的云雷纹和乳钉组合的饕餮面，双面圆睁，突起如杏。铜缘犹碧，古朴而凝重。同年九月，出土于崇阳的这面铜鼓被调到省博物馆后，又被转调到中国历史博物馆。它的说明牌上醒目地写着：铜鼓。时代：晚商。出土地点：湖北崇阳。一九八一年，崇阳铜鼓被选送到美国展出。《文物》、《江汉考古》、《武汉师院学报》、《人民中国》、《人民画报》、《长江日报》等报刊杂志均先后登载了有关崇阳铜鼓的研究、报导和论文，引起了国内外学者的注目。鼓在我国起源很早，相传神农氏的时候就有了‘土鼓’，传说黄帝在征伐蚩尤的涿鹿之战中，元女用鼓声‘以象雷霆’，造‘夔牛鼓’八十面以壮军威。据记载，春秋时期齐鲁长勺之战，鲁庄公采用曹刿的策略，等齐军三次击鼓进军之后，才第一次击鼓进军反攻，取得以弱胜强的战果。除此之外，鼓还用来作为婚丧礼仪的乐器。“崇阳出土的这面铜鼓，推测是当时大奴隶主享受的一种礼乐重器。据考证，这鼓的时代约为商代晚期，距今有三千多年了，类似的商代铜鼓在《商周彝器通考》曾著有一件‘双鸟饕餮纹铜鼓’，但在解放前流失国外了，因此崇阳出土的这面铜鼓，是我国目前见到的最早铜鼓。”（《长江日报》1979年9月24日）崇阳铜鼓，“是国内保存的一件商至西周早期的铜鼓，是研究我国古代青铜艺术和奴隶社会礼乐制度珍贵的实物资料（《文物》1978年第四期）”。它堪称绝世之珍品，可谓青铜的瑰宝矣。
风土人情 [返回] 门墩儿 作者： 来源：发表时间：2006-01-24 13:24:35[字体：大 中 小] 门墩，门槛两端承托大门转轴的石墩。其傍于大门门框侧下，如枕，所以又叫门枕石，或称砷石。以下是开封现存的一些门墩儿。 对门枕石的外部加高，形成鼓状。即名“抱鼓石”，在封建社会，抱鼓石是功名标志，无功名者门前是不可立“鼓”的。 有钱人要装点门脸，显示富有，把门枕石起得像抱鼓石那样高，但只是傍于门前的装饰性部分要取方形，区别于“鼓”，称“墩”。到了民国年间，就已经没有这些规矩了。风土人情 [返回] 门墩儿门墩，门槛两端承托大门转轴的石墩。其傍于大门门框侧下，如枕，所以又叫门枕石，或称砷石。以下是开封现存的一些门墩儿。 对门枕石的外部加高，形成鼓状。即名“抱鼓石”，在封建社会，抱鼓石是功名标志，无功名者门前是不可立“鼓”的。 有钱人要装点门脸，显示富有，把门枕石起得像抱鼓石那样高，但只是傍于门前的装饰性部分要取方形，区别于“鼓”，称“墩”。到了民国年间，就已经没有这些规矩了。北京的门墩儿 作者： 来源： 发表时间：2006-01-24 11:08:31 [字体：大 中 小] 东便门东南城角楼文物保管所所长王长生正在细述门墩的历史。 北京地区门墩的起源，应该与蓟州郡县的建制有关，最早的门墩如今当然很难见到了，而早期的门墩，仍可以寻出一些蛛丝马迹来。北京现存最早的门墩是中山公园社稷坛门前的一对石墩，有人说它是隋唐时期遗物。其中还有唐代时期的翼兽（存五塔寺），辽金时的石虎（存五塔寺），元代的石狮（存妙应白塔寺，贤良寺）。北京门墩的发展和辽中都、元大都的兴建也密不可分，而明清两代则是北京门墩的繁盛期。北京的门墩不但历史悠久，而且数量也很多，文化内涵丰富。从现存的门墩看，总量仍在万件以上。��从建筑的功能上看，门墩当初只是起支撑固定院门的作用，为的是让门栓基础稳固，防止大门前后晃动，这非常符合力学原理。它的起源与宅院同步，根据建筑结构与技术发展的历史规律，门墩儿在脱离了原始穴居以后就开始逐步发展，到后来，门墩的功能多样化了，除了建筑功能，还增加了观赏性，这样，门墩就逐渐成为一件精美的艺术品了。��作为一种文化，自然就有其自身独特的内涵。一位哲人说过：任何时代的思想，都是统治阶级的思想。作为历史悠久的古都北京，其文化也必然浸润着帝王色彩。��这种特权在门墩文化中也有着明显体现。门墩与四合院密不可分，就四合院子而言，它的朱漆大门就是至尊至贵的标志。“朱户”在古代被纳入“九锡”之列。而九锡是天子对诸侯的最高礼遇。北京四合院中的金柱大门都是朱漆大门。与金柱大门相匹配的门墩，其等级之高可以想见。��且不说禁城、宫苑内置放的铜鳌、铜鹤、麒麟等仁禽瑞兽，它们当然是帝王皇权的象征：就是皇亲国戚、王公大臣的府邸门前也置放石狮，这当然也是一种等级标志，只不过他们门前的石狮个头小点儿罢了，等级是一定要体现的，标志是必不可少的，狮子墩就是这方面的标志。现在西城府右街、西城大翔凤胡同、西城恭王府（内）、东城东板桥胡同、东城帽儿胡同等处还可以见到。
东便门东南城角楼文物保管所所长王长生正在细述门墩的历史。 北京地区门墩的起源，应该与蓟州郡县的建制有关，最早的门墩如今当然很难见到了，而早期的门墩，仍可以寻出一些蛛丝马迹来。北京现存最早的门墩是中山公园社稷坛门前的一对石墩，有人说它是隋唐时期遗物。其中还有唐代时期的翼兽（存五塔寺），辽金时的石虎（存五塔寺），元代的石狮（存妙应白塔寺，贤良寺）。北京门墩的发展和辽中都、元大都的兴建也密不可分，而明清两代则是北京门墩的繁盛期。北京的门墩不但历史悠久，而且数量也很多，文化内涵丰富。从现存的门墩看，总量仍在万件以上。北京人称门楼下的左右门枕石叫“门墩儿”，“门墩儿”相连的有“门坎儿”，人们从这里出出进进，把门墩儿视为守护大门和纳福相结合的艺术化了的实用物。北京的门墩儿品种和文化内容是极为复杂的，追溯到更早，元代有铁狮子胡同，即现在的张自忠路，当时确因铁狮子而得名，明清时大兴以汉白玉和青石为原料制作门墩儿。门墩儿的外形大体有两种，一种是抱鼓形，一种是长方形，这两种最有代表性，具体地代表了户主的愿望和对人生的要求。借物寓意。植物中的梅、竹、菊、牡丹、荷花、松、柏等；动物有龙、虎、鹿、狮子、麒麟、鱼、鸟、蝙蝠，还有人物和文字，通过这些谐音或吉祥的内容，表达户主对福、禄、寿、子孙、事业、前途诸方面雕刻在门墩上。北京的门墩儿处处可见，个个不同，在这样大的门墩儿博物馆中找不到相同尺寸、相同内容、相同雕琢技巧的门墩儿。门墩儿从内容上看主要有以下几大类：吉祥兆瑞门墩儿。天马行空、宝相花、麒麟、鲤鱼、化鱼为龙、四艺、如意、绶带、祥云、拐子龙等。鸿福相传门墩儿。五谷丰登、富富有余、花瓶等。长寿康宁门墩儿。松鹿园、寿字纹、福寿双全、五福捧寿、暗八仙等。世代相传门墩儿。狮子滚绣球题材，清代武官的门楼下，有独立狮子为门墩儿，狮子同师谐音，代表军队的含义。喜上眉梢门墩儿。喜鹊登梅，也是门墩儿常用的手法。人品类门墩儿。古都北京是文化人集聚的地方，特别注重人品修养方面的文化内容。菊花门墩儿的官宅也好，文人宅也罢，包括民宅无不共称菊花的性傲、色佳、香晚的个性和品质。竹子内容很多，竹子霜雪不凋，四时常茂，身直、心空、节贞。以此表明门楼户主的人品。梅花是北京文人选择的重要题材，梅不怕严寒，能独天下而春、香韵清高，常与美人相比。又与松、竹相结合成为岁寒三友。官品门墩儿，北京的当官人处处可见，所以当官的，首要的一条不贪污，要当清官，如荷花门墩儿，荷出于污泥而不染和一品清廉的门墩儿。刘墉曾为自己写下一副对联“粗茶淡饭布衣裳，这点让老夫消受；齐家治国平天下，那些等由儿辈担当。”门墩儿艺术是中国的民间艺术发展到高峰时期形成的石雕艺术，民间的工匠作品能立在古都北京城内权贵的门前，制作的精美，雕工的不俗，题材的广泛，比例的协调，石料的考究是北京门楼文化中又一枝花朵。雕刻技术在不断变化和发展，浅浮雕、圆雕、镂空等多种技法相结合，在一个几十厘米高的石料上表现出多种画面，没有纯熟的技巧是很难完成的��从建筑的功能上看，门墩当初只是起支撑固定院门的作用，为的是让门栓基础稳固，防止大门前后晃动，这非常符合力学原理。它的起源与宅院同步，根据建筑结构与技术发展的历史规律，门墩儿在脱离了原始穴居以后就开始逐步发展，到后来，门墩的功能多样化了，除了建筑功能，还增加了观赏性，这样，门墩就逐渐成为一件精美的艺术品了。��作为一种文化，自然就有其自身独特的内涵。一位哲人说过：任何时代的思想，都是统治阶级的思想。作为历史悠久的古都北京，其文化也必然浸润着帝王色彩。��这种特权在门墩文化中也有着明显体现。门墩与四合院密不可分，就四合院子而言，它的朱漆大门就是至尊至贵的标志。“朱户”在古代被纳入“九锡”之列。而九锡是天子对诸侯的最高礼遇。北京四合院中的金柱大门都是朱漆大门。与金柱大门相匹配的门墩，其等级之高可以想见。��且不说禁城、宫苑内置放的铜鳌、铜鹤、麒麟等仁禽瑞兽，它们当然是帝王皇权的象征：就是皇亲国戚、王公大臣的府邸门前也置放石狮，这当然也是一种等级标志，只不过他们门前的石狮个头小点儿罢了，等级是一定要体现的，标志是必不可少的，狮子墩就是这方面的标志。现在西城府右街、西城大翔凤胡同、西城恭王府（内）、东城东板桥胡同、东城帽儿胡同等处还可以见到。
North雄关thistle -黄崖关the Great Wall is located in the northern mountainous area of Jixian male both奇秀risk to age a long time, many changes, clever layout, facility-wide as a masterpiece in the history of building the Great Wall and Great Wall Museum, "water off", " gossip city ", stone monuments and other attractions at the Great Wall that can 1985 and 1987, re-repair of the Jixian ancient Great Wall of Walled黄崖关and the Pacific, opening up two points, a total of 3025 meters to repair the wall, 20 Rendezvous, a town gossip clearance is a clearance floor,寨堡a China Great Wall restoration project the longest. Gousse Haimen - Dagu Battery site is located 60 kilometers southeast of Tanggu, Tianjin Haihe River and Bohai Bay area of the Interchange, the existing Fort 3, to "wai", "town", "sea" naming words. Sky Tower Xuan Yun - Tianjin TV Tower is located in the urban south-west, with a total height of meters for fourth in the world, Asia's second floating Chui - Water Park is located in the urban south-west, covers an area of 200 hectares, the park has three lakes, nine islands, the southern end there is more than a hundred species of rare animals have a zoo. Hometown Pursuit - Ancient Culture Street is located at the northeast corner of the Old City is the birthplace of Tianjin to Tin Hau Temple as the center, set the ancient streets, smell, taste, Tianjin, and cultural flavor as one of the many shops. Tianjin Ancient Culture Street, built in 1986 opened New Year's Day, Street 580 meters long, on the whole fake-money for the building built in the style of folk, Tin Hau Temple (temple) is located in the center of the whole at the jungle north of the Yanshan, Hebei Province, east of Malange Zunhua Guan County, west of Beijing General Pinggu clearance, a total length of 42 kilometers, the Great Wall are part of the ancient Chinese, there is Rendezvous 66, namely敌楼52, Fiberhome 14 Units. After Xun Yellow River between steep cliffs, Block has been referred to as the "North雄关thistle" in黄崖关, Jingdong military are strategically located and difficult place. According to the History on the Great Wall was built in Northern Qi Dynasty Jixian years after the Sui and Ming had rebuilt and , nearly the whole home stores, there is the operating characteristics of the place in Tianjin Yangliuqing杨柳青年画draw the agency operating the colorful clay figurine clay figurine Zhang Department of colorful handicrafts business, there is operating four treasures, celebrity pictures and the Sibao together at Spring Church, there is business Heritage antique relics zhai Sui Man company's marketing department, operating across the country have cloisonne, double-sided embroidery, dental jade, art ceramics, Chinese and Western instruments, such as gold and silver jewelry million on dozens of high-quality arts and crafts stores, a variety of genuine merchandise , and cheap, the quality and credibility of business in order to attract foreign tourists. Ancient Culture Street, the "Chinese taste, Tianjin taste, cultural taste, the ancient style" in operating characteristics, hard business for 12 years, a total of 6 total billion, record profits and taxes 58 million yuan, and foreign tourists had received 12 million views, the party and state leaders have visited have visited here, Comrade Deng Xiaoping's inspection at Ancient Culture Street, said: "Ancient Culture Street is very characteristic of Attraction of foreigners must have. "Ancient Culture Street to rich folk customs, Zhou warm welcome to the service of tourists around the world to visit, shopping. Put water-xia - Haihe River flows through the city landscape, 74 kilometers in length, are high-profile tour of the scenic routes. 3暮雨- Panshan Jixian City resort is located at 12 kilometers to the northwest, is one of China's 15 major main attractions the city has-day Temple, Wansong Temple Temple Cloud cover, poke holes, such as hanging peak month. Ku Ming-Shan Xu no. Four are also known as Shan, Longshan site. Panshan at latitude 40 ° 05 '~ 40 ° 06', longitude 117 ° 15 '~ 117 ° 18'. Township is located in the northern part of county officials, kilometers northwest from the county seat. South Yanshan Mountains are part of the expenses system, in the low-mountain landscape, the general altitude of 400 ~ 600 meters. Linked to the main peak on peak height of meters above sea level. The general slope is greater than 35 °, an area of about 20 square class because of the rock group the development of vertical joints, with the typical "globular weathering" feature, so the formation of Qi Lin, a unique landscape of towering rock formations. The main soil types of cinnamon and thick bone, more than 750 meters of the mountain for the local mountain brown soil. Vegetation type is coniferous forest tabulaeformis communities, Chinese pine, cork oak forest community. Panshan to deep mountain ravine, rock Qi-Song,秀木Qingquan, known for ancient temples, known as the "first Jingdong Mountain" and one of Chinese famous many landscapes, one of the "3", "Wufeng," "eight stone," with. Central彩练- in the scenic loop in the loop line in Tianjin are major trunk roads and beautiful scenery along the way, you can watch one. Drunk on two cities - City Food Street, the hotel is located in Street, the old urban area of Tianjin, has more than 100 stores, bringing together well-known all over the country-style cuisine.独乐寺the State Council in 1961 published the first batch of the national key units to be music Chenguang - Jixian county located in the city独乐寺for key national heritage conservation units, built in the Tang Dynasty, are the earliest existing Chinese wooden pavilion building, inside a huge 16 meters high clay by Kuanyin seen domestic. Also known as the Great Buddha Temple, in the county west door. Temple ride north side, with a total flat rectangular, 150 meters long from north to south from east to west 110 meters wide, covers an area of 16,000 square meters. From east to west by the road three component compound. Eighteen years for the East Qing Qianlong (1753) built the palace, the existing three面阔Jeongbang, deep into the gallery before and after 2,谒陵Dongling直赴Emperors of the Qing Dynasty are the way of the has concierge, main building, courtyard, etc. was僧房. Middle Road construction Shanmen, Guanyinge, octagonal pavilions and the Temple Guardian前殿,后殿, side hall in a palace and so on. Temple was built in the Tang Dynasty, the main building and Guanyinge Shanmen Commission and two years for the Liao (984) reconstruction, after the Ming Dynasty and Qing Shunzhi, Qianlong and Guangxu decorative oil in repair, are the ancient Chinese wooden architecture masterpiece.蓟北雄关--长城黄崖关位于蓟县北部山区，雄险奇秀兼具，以年代久，变化多，布局巧，设施全成为长城建筑史上的杰作，和长城博物馆、"水关"、"八卦城"、石刻碑林等景点在长城全线称绝。 在蓟县北部燕山丛林中，东达河北省遵化县的马兰关，西接北京平谷的将军关，全长42公里，是中国古长城的一部分，有楼台66座，即敌楼52座，烽火台14座。在经过洵河的黄崖峭壁之间，有座被称为"蓟北雄关"的黄崖关，是京东军事险要之地。据史载，蓟县长城始建于北齐年间，以后隋、明朝曾重修和增建。1985～1987年，重新修复了蓟县古长城的黄崖关和太平寨两个开放点，共修复墙体3025米，楼台20座，八卦关城1座，正关楼1座，寨堡1座，为中国修复长城工程中最长。 海门古塞--大沽炮台遗址位于天津东南60公里塘沽区海河与渤海的交汇处，现存炮台3座，以"威"、"镇"、"海"三字命名。天塔旋云--天津电视塔坐落在市区西南部,总高度米，为世界第四、亚洲第二高塔。 龙潭浮翠--水上公园位于市区西南部，占地200公顷，园内有三湖九岛，南端有拥有上百种珍稀动物的动物园。故里寻踪--古文化街位于老城东北角,是天津的发祥地，以天后宫为中心，街内集古味、 天津味、文化味为一体的店铺林立。天津古文化街于一九八六年元旦建成开业，全街长580米，整体建筑为仿清民间式建筑风格，天后宫（妈祖庙）位于全街的中心。全街近百家店堂，有经营天津地方特色的杨柳青年画的杨柳青画社，经营泥人彩塑的泥人张彩塑工艺品经营部，有经营文房四宝，名人字画的四宝堂，春在堂，有经营文物古玩的文物公司萃文斋门市部，还有经营全国各地的景泰蓝，双面绣，牙玉雕，艺术陶瓷，中西乐器金银饰品等上万种名优工艺品的几十家店堂，各种商品货真价实，物美价廉，商家以质量和信誉吸引中外游客。古文化街坚持"中国味，天津味，文化味，古味"经营特色，辛苦经营12年，总营业额累计亿元，创利税5800万元，共接待中外游客1200万人次，党和国家领导人都曾先后来这里参观视察，邓小平同志在视察古文化街时说："古文化街很有特色，对外国人一定有吸引力。"古文化街以浓郁的民俗风情，热情周道的优质服务欢迎世界各地的游客来参观，购物。沽水流霞--海河风景线流经全市，全长74公里， 是引人注目的风景游览线。三盘暮雨--盘山游览区坐落在蓟县城西北12公里处，是中国15大名山之一。主要景点有天城寺、万松寺、云罩寺、万佛洞、挂月峰等。 古名徐无山。又名四正山、盘龙山。盘山位于北纬40°05′～40°06′，东经117°15′～117°18′。地处蓟县官庄乡北部，距县城西北公里。属燕山山脉南部分支出系，中低山地貌，海拔高度一般在400～600米。主峰挂月峰，海拔高度米。坡度一般大于35°，面积约20平方公里。盘山由于岩石组级垂直节理发育，具有典型"球状风化"特点，故形成奇峰林立，怪石嵯峨的独特景观。土壤类型主要为粗骨性褐土，大于750米的山地局部为山地棕壤。植被类型为油松针叶林群落，油松、栓皮栎混交林群落。盘山以山深谷邃、怪石奇松、清泉秀木、寺庙古塔著称，被誉为"京东第一山"和中国十五名山之一。盘山风景诸多，其中以"三盘"、"五峰"、"八石"著称。中环彩练--中环路风景线中环路是天津的主干道，沿途风景优美，可以一看。双城醉月--南市食品街、旅馆街位于天津老市区，有100多家店堂，汇集全国各地著名风味佳肴。独乐晨光--蓟县独乐寺位于蓟县城内，为全国重点文物保护单位，始建于唐代，是中国现存最早的木结构楼阁建筑，寺内16米高的巨型泥塑观音为国内所仅见。又称大佛寺，在蓟县城西门内。寺坐北朝面，总平面呈长方形，南北长150米，东西宽110米，占地面积万平方米。从东至西由三路院落组成。东路为清乾隆十八年（1753）辟建的行宫，现存正房面阔三间，进深二间前后廊，是清帝直赴东陵谒陵途中休憩之所。西路有门房、正房、四合院等，原为僧房。中路建山门、观音阁、八角韦驮亭和前殿、后殿、配殿等。寺始建于唐代，主体建筑山门和观音阁为辽统和二年（984）重建，后经明万历，清顺治、乾隆、光绪年间油饰修葺，是中国古代木结构建筑的代表作。1961年国务院公布独乐寺为全国第一批重点文物保护单位。
近读一篇关于北京城区建设“传统与现代结合”的专题报道，笔者对“文化兴区”、“物的文化”与“人文文化”并重、展现隐性文化底蕴等观点十分赞同。阅读此文，让我想起去年旧鼓楼大街扩建时，这条街南口路西31号院的百年门楼和一对可爱的门礅儿惨遭“焚尸灭迹”的事。我想，北京的人文环境建设是否先从“学会珍惜”的教育入手？ 我先来描绘一下这座门楼和门礅儿，因为，不了解它的珍贵，就不理解为什么要珍惜它。 这是一座高于路面五层台阶、坐北朝南的门楼，灰砖灰顶，两层椽檐。青石台基之上是已经褪色的朱漆对开大门。最令人心动的是，它配有一对雕刻十分精美的门礅儿。老北京门楼下的门礅儿分为狮子型、抱鼓型、箱子型等。其作用一是支撑，二是装饰，三是显示主人身份。无论形制、尊卑上有什么区别，门礅儿最讲究图案的精细与寓意，可以说，件件都是艺术品。31号院的这对门礅儿属于抱鼓型。按老礼儿，抱鼓寓意是通报来客的鼓，抱鼓型门礅儿应显示主人的文官身份。门礅儿最上方是呈卧姿一大一小俩狮子。狮乃“世”的谐音，大狮小狮即“世世同居”之意，而且小狮卧于大狮胸前，更显“父慈子孝”、“和谐美满”。在狮下方，是一江崖海水图。山水间一只怪兽咬住似鼠样的一只动物，象征以正压邪、家宅安宁。此两幅图案分别雕在抱鼓的上面和正面。抱鼓的两侧（鼓面）分别雕有蝠（福）、鹿（禄）、桃（寿）和穗（岁）、瓶（平）、鹌（安）等图案。抱鼓沿儿有非常规整的两排圆脐儿。在抱鼓的枕托之下，一束飘带缠绕着一卷家书，寄托着主人盼望佳音频传、好事不断的美好心愿。 去年“十一”长假期间，正是施工热火朝天之时。街两侧的房屋大多已拆除，只有街南口路西大槐树下这座门楼还孤零零地矗立在原位，从路边看去，十分惹眼。 6日下午，31号院门前人流不断，一群群的民工有的挖墙基，有的推车送挡板，始终没有给我为门楼留个完整照片的机会。天色渐暗，人员渐少，但仍有人在忙进忙出。笔者正要离开，忽然听见清脆的“喀嚓”声。我急忙返回，迈上五层台阶跑到门前，只见有人抡着锹镐往下扒墙头的砖和土，滚落的渣土把门墩儿完全掩埋了。我想，那门礅儿肯定凶多吉少。果然，第二天一早我就发现，昨天还栩栩如生的狮子被砍掉了头！ 事后得知，有许多和我一样热爱老北京这些好玩意儿的人，在为保留31号院的门楼而奔走呼吁。当时，我曾看见中央戏剧学院舞台设计专业学生郑博在现场,他拿着盒尺测量门楼的高、宽度。不久，又见北京石刻艺术馆副研究馆员、文物鉴定员刘卫东也曾在现场勘测，并与房主马先生取得联系。据马先生讲，他在此院已居住59年，是在他4岁时，父亲从别人手中买得。刘研究员与马先生约好，他回馆做门楼整体搬迁的准备工作，想以原貌在该馆展现老北京门楼的风采。然而，不仅一座百年门楼在铲车的轰鸣声中片瓦无存，门礅儿也不见了踪影。 我以为，这对门礅儿虽非价值连城，但却沉淀着“正在消亡的历史记忆”：有皇上的年代，它见识过“老佛爷回銮”的威风劲儿；兵荒马乱的岁月，它被日本兵的皮靴踩在脚下；跟着爷爷逛庙会回来的时候，还留下了“小小子儿坐门礅儿”的屁股印儿。学舞台设计的郑博当时想为这座门楼做个模型。他为这座模型起名为：“为了失去的怀念”。我想，这既是一种对岁月的追忆、对老北京人善良、睿智与审美情趣的怀念，也是对历史和先人的尊重。所以，珍惜是一种文化心态，一种基于认同、热爱的文明本能。 著名建筑学家梁思成说：“北京是历史留下的杰作。”学会珍惜，就要脱离愚昧，因为愚昧蕴蓄野蛮，野蛮践踏文明。事实上，挥锹砍向门礅儿与抄起酒瓶子打架，在文明素质上并无高下之分，只不过一个是“文盲”，一个是“法盲”。所以，教人懂得什么是美好的，什么是值得珍惜的，是一个文化熏陶、文明基因置换的过程。如此精美的门礅儿如果不值得我们珍惜的话，那么还有什么值得我们守护？ 试想一下，如果当初人们懂得珍惜，在整饰一新的旧鼓楼大街南口，矗立着一座被精心保护起来的百年门楼和一对古老的门礅儿，“胡同游”乃至人文奥运将会平添多少内涵？
热巴鼓，就是表演热巴用的铃鼓。热巴是一种由卖艺为生的流浪艺人班子（一般以家庭为基本单位组成）表演的，以铃鼓为主，融说唱、谐（歌舞）、杂技、气功、热巴剧于一体的综合性艺术。它有一套相对固定的程序，由12个节目组成，全套演出需要5个小时。
热巴鼓是热巴舞中用到的鼓 迪庆可称得上是歌舞的海洋，有句俗话说得好藏族人“会说话就会唱歌，会走路就会跳舞”，也正是这得天独厚、歌舞蕴生的环境里，我爱上了锅庄、弦子、山歌还有热情洋溢的热巴舞。相传热巴舞的产生约在公元十一世纪，由藏传佛教噶举派第二代祖师米拉日巴所创建。也有人认为是由佛学家当巴桑杰传下来的，有较浓郁的宗教色彩，一般在庆丰收，驱鬼神的日子里舞蹈。在云南藏区卡格博峰脚下斯农村的热巴舞最具特色。集铃、鼓、舞为一体，锣伴奏的集体大型歌舞，男子右手持铃，左手持黑白相间的牦牛尾毛，腰间拴紧多条彩绳，技巧性较强，初时舞姿轻捷，高潮时感情奔放，动作粗犷有力。女子右手持鼓，左手持柄，弦子舞步为基础，以旋转、敲击鼓点的快慢来变幻动作，初是轻盈，高潮时热情奔放。 2004年建国55周年大庆之际，斯农热巴、西盟佤族代表云南省优秀民间舞蹈在京巡回表演，分别在畅春院、玉渊潭、北京交大、北京林业大学演出，由我和康巴大地主持并参演，受到了观众的热烈欢迎。由于当时是两个民族表演队分别上台，支持藏族与支持佤族的同学们各分两派，欢呼声与鼓掌声一浪压过一浪；当时,在台上舞蹈是一种被幸福与热情溶化的飞翔者。
如何跳好藏族舞蹈
藏族舞蹈是我们民间舞课程中的必修课，在学习的过程中怎样才能跳好藏舞？以下是我收集整理的创新的，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
一、肢体训练到藏族舞蹈的基本体态和动律特征。
中国民族民间舞是我国传统舞蹈艺术的源泉。每个民族、每个地区都有着自己的历史文化、宗教信仰等方面的特点，就形成了中国民间舞形式多样、风格各异、动律有别的鲜明特色。藏族民间舞种类繁多，因地区的不同而风格各异，其中弦子舞、锅庄、踢踏是具有代表性的。不同的艺术表演形式，但是外部形态和动律特点在结构上是具有统一性的。就藏族舞蹈这一体态特征来讲，它不仅和自然环境、民族性格、生活服饰有关，而且还带有宗教心理痕迹。但是，从舞蹈角度来看，则具有艺术性的创造，具有浓郁的地方色彩。
1．肢体训练的目的，就是让我们具备藏族民间舞的基本素质，全面掌握舞蹈的基本动态。藏族舞蹈学者阿旺克村用五个字归纳了藏族舞蹈的动律特征，即：颤、开、顺、左、绕。因此肢体训练着重要求了膝部的颤动和屈伸。藏族舞蹈有程式化的舞蹈动作和节奏，它的特点是以下肢活动为主，下肢动作又以膝颤动为核心。“颤”就有大颤、小颤、柔颤、硬颤、扭颤、摆颤等，如：弦子舞中“颤”贯穿在“扭腰”、“拖步”及“点步翻身”等典型舞姿中。故，藏族舞蹈有“无屈不成功，欲动必行先屈”。“顺”“左”、“绕”是藏族上肢舞袖的动律特征。 “顺”是藏族舞蹈特有的协调方式，它来自连臂踏歌中“起歌抬手，踏脚甩手”的运动方式；舞袖有；甩、摆、撩、绕等多种形式，但以“绕”为核心，有：大绕、小绕、臂绕、肘绕、内绕----。这些不同的舞姿动态中都有一致的规律性。艺术家要用身体动作把字面含义完好的表达出来，就是演员肢体训练的目的。
二、艺术化的处理动作节奏是舞蹈表演技术的升华。
舞蹈是人体x术。以经过排练、组织和加工的人体节奏动作为主要表现手段，表达人的思想感情，反映社会生活。动作、节奏是主要表现形式。由于舞蹈是动态的艺术，它的训练主要放在动作的姿态、节奏和质量的感觉上。也就是说，舞者身体的任何部分或某个部分造成了或长或短的节奏，动作的幅度、节奏的力度及进行移动的速度大小、强弱和快慢的.不同而形成了舞蹈动作技巧。在韩芙莉的舞蹈哲学中：加强学生身体的力量、柔韧性、控制力和耐力—即训练为演出所必须具备的动作技巧。那我们通过对节奏、动律和姿态具有的潜力进行体会，创造性的运用和处理，就能在舞蹈表演中增强了动作的表现力。高尔基曾经说过：“艺术家不掌握技巧，就是最丰富的感情也会陷于瘫痪。”
在舞蹈中，节奏是舞蹈的力度，感情是舞蹈内容的补充。能恰当好处的处理动作节奏，标志着舞者对肢体的把握能力达到一定的水准。如大型乐舞〈〈珠穆朗玛〉〉，其中的热巴鼓舞，整个乐舞就是在女子鼓舞和男子辫子鼓舞表演时推向高潮，女演员的热巴鼓动作技巧简直达到炉火纯青的境界，不管是顶鼓旋转，还是鼓旋转和击鼓翻身，都是那样的迅速、利落、干净、漂亮。男演员们的辫鼓舞跳的更有气势，更有一种野性的美，他们甩辫击鼓，动作挥洒自如，节奏由慢至快，气氛高潮时的男子特技“躺身绷子”、“单腿吸跨转”、“虎跳拧身平转”等等。气氛极为热烈，正是精湛的鼓舞技艺加上浓郁的雪域风格所产生的艺术感染力。这里包含着一连贯均衡的动作，而这些动作造型的连续是有规则、有很强的节奏性，在急速的运动过程中，要有绝对的力量控制身体。演员们正是通过处理运用这些动律、节奏和姿态来体现自己独特的艺术风格和舞蹈表演技能。
艺术化的处理节奏动作还能够在感情色彩极其强烈的舞蹈中，极其自然地表现出相同的以及不同类型的感情。动作，是与宣泄生命情感和烘托气氛紧密结合的，是舞者内心激情的物化。舞者通过节奏的强弱、长短、来表现内心的情感。优秀的舞蹈艺术家就会通过动作节奏的变化把内心的情感间接表现出来。如：《母亲》运用藏族那沉缓、凝重的形体语言特点，通过艺术化的动作节奏、舞蹈造型与动态，成功的塑造了一位伟大而又平凡的母亲形象。另外，表现情感也能体现出演员自身的情感素质。如：由西藏军区文工团表演的舞蹈〈〈酥油飘香〉〉。在欢快、轻巧的音乐节奏下，一群勤劳的藏族姑娘，将西藏传统的前倾身体动态改成了挺胸抬头的身体动势，有节奏地跑了出来。在无音乐伴奏的那段，通过身体夸张的扭动，人声和语言不仅传达意义，还作为一种节奏和情绪溶入舞蹈中，把劳动场面演绎地很火爆。动作节奏经过肢体艺术化的处理，既不失藏族舞蹈特有的动律，又充分显示出富裕起来的西藏人民的精神风貌更在民族个性展示上，演神了藏族姑娘自由、奔放鲜活形象，既继承了藏族传统的风格，又注入了新的动作、节奏元素，把内心的情感直接表现在舞蹈中，成为一个极富有时代气息的舞蹈。艺术化的处理动作节奏是我们对肢体动作技巧地把握，通过节奏、动作、表情有机的结合在一起，就构出不同视觉意象和心理情感内蕴。这样，我们在舞蹈表演中才能焕发感人的艺术魅力。随着语言的形成和交流，每个民族都产生了最适宜本民族特点的起舞节奏和曲调，并形成了最适宜表现其性格风貌的舞蹈动律。锅庄：动律节奏铿锵有力，有连续、有停顿。躯干、上肢随步伐而动，幅度大，上下挥动双袖激荡有力。脚步以抬、跳、跺、踏为主，具有很强的节奏感，表现憨厚、深沉的藏族性格。所以在学习藏族舞蹈时，必须不断体会力量、动作的对比与动作幅度的快慢、高低不断修饰舞蹈动作。通过节奏，把各种动作按照舞蹈内容的需要有机地组织、联系在一起，来增强舞蹈动作的表现力。舞蹈是一种娱乐、一声呐喊、一种自我超脱的方法。它像表现所有节奏，所有人类脉搏那样体现着美的生存。
舞蹈离不开节奏，正如生命离不开呼吸。以恰当好处的处理动作节奏去构造舞蹈，就如调整了呼吸，使生命稳健而顺畅。另外处理节奏，不仅要从舞蹈本体下功夫，还要增强对音乐理论素质的培养、对充满节奏韵律生活的关照。正如于平老师强调的“别忘了功夫在舞外”。
综上所述，作为一名专业的舞蹈演员，要跳好藏族舞蹈并达到一定的艺术水平，必须经过三个阶段：首先，刻苦努力的进行肢体训练。好的舞者是从肌肉开始训练的，是身体与意志的战斗；其二，把握舞蹈风格特征是肢体动态特征地提升。演员是作品的二度创造者，只要我们不断学习、不断积累知识，那我们的动作所具有的表现力才“入乎其内”。其三，在动作节奏处理的把握上。我们不仅要具有精湛的技术来表现舞蹈内容，而且还要把感受贯穿到技术中去，这样我们的表演技术就得到了升华。通过以上的分析，三个过程是层层推进的关系，后者是前者的升华，前者则因为具有基础性对后者的训练形成一个实践规范。因而三个方面的学习都要稳扎稳打，不可偏废。“不受一番冰霜苦，那的梅花放清香”。我们只要肯下功夫，按照科学的方法进行训练，都能成为舞台上的“天之骄子”。
三、把握舞蹈的风格特征是肢体动态特征的提升。
在掌握了藏族舞蹈的基本动态后，就需要对此种只具备形式意义的外壳注入内涵了。我们常注意在动作上下功夫，而不太强调动作内在的根据，处在一种无目的、机械空白的状态，也就是说，没有很好地把握舞蹈的风格特征。歌德有一句名言：“现实比我的天才更富于天才”。我认为体味古老的藏族民间文化，最好能把自己置身于青藏高原上去生活、去体验。只有这样，民族文化意识在我们的思维内部扎根，才有可能在舞蹈中表现出藏族的风格内涵。舞蹈本身就是一种文化，我们跳某个民族的舞蹈，就是演绎某个民族的文化。那样把握藏族舞蹈的“风格”呢？首先，我们必须加强对藏族文化地了解，感受他们的生活环境、民俗民风、宗教信仰，了解与该民族生存意识相关的东西。如：藏舞的动作一般都是从左到右顺时针方向绕圈进行，这与其教仪轨中的“转经”的方向一致。“锅庄”仍保留着模拟禽兽、踏足为节、绕圈而舞。
在肢体的训练中，还应该注意自身对舞蹈本体的肢体体验，从而在心里产生美感效应。如：我们在跳弦子舞时的审美体验应该是：动作柔美、长袖轻佛、舞姿舒展、延绵连贯。踢踏舞是：节奏鲜明、情绪欢快、动作热情、脚下灵活的审美意识。这就要求我们，不仅要把握好舞蹈具有的风格形式，还要在平常地训练中注意对动作美的把握。另外，多欣赏演出，研究一些作品、文学以及一些发展着的舞蹈语言等。在自己的心理构筑一个藏族文化的实体，体会舞姿、造型所象征的意义，这样我们在把握藏族舞蹈的风格特征就容易得多了。
扩展资料：
藏族舞蹈的特点
“颤”、“开”、“顺”、“左”、“绕”是各种类不同藏舞的共同特点,或称为藏族舞蹈的五大元素,从而构成了它区别于其他兄弟民族舞蹈的美学概念。
这五大元素的形成,是同藏族人民的历史条件、社会制度、风俗信仰、地理环境、生产方式、文化传统等有着密切联系的,是长期在人民群众中凝成的审美标准。
在琳琅满目、繁花似锦的不同类型和不同风格的藏族舞蹈中,虽然它们都具有各自独特的个性和固有的审美要求,但它们又都包含共同的精髓元素,以及共同的动作规律。这种精髓元素和规律构成了整个藏族舞蹈的审美概念。
藏族舞蹈中除上述共有的主要特点外,在舞蹈的动律上还普遍存在着最基本的“三步一变”、“后撤前踏”、“倒脚辗转”、“四步回转”的共同规律。在这种共同规律的基础上产生出种种不同的变化,再加上手势的运作、腰身的韵律、音乐的区别而构成不同的舞蹈风格。
藏族舞的文化特征
1、探讨藏族舞蹈的文化特征,要搞清楚历史上如何看待舞蹈,以及如何定位舞蹈艺术在藏族文化中的地位。在藏族传统文化典籍“大小五明学”中,把舞蹈归于“工巧明”,这就表明舞蹈艺术在理论上被定位于大文化范围之内,并形成具有成熟理论依据的艺术形式之一。
2、藏族人民都在他们的社会生活中创造了一整套反映民族生活、思想情感并具备一定审美特征的艺术表现形式,并且顺应自然规律和文化发展规律,结合民族所处地理环境、政治历史、宗教信仰、民俗民风的不同,又形成了具有藏民族地方特色风格的“藏舞”。
3、藏族是一个宗教信仰非常普及的民族,以至于全民信教。我们在观看藏舞表演时,可以注意舞者双手的动作,双手在藏族舞蹈中尤为重要。从对双手的基本要求看,除灵活多变外,手势还要如同“莲花印”,即双手要像盛开的莲花瓣,要有层次地旋转,在旋转中产生优美的想象,这充分展现了藏族人民对宗教的虔诚和信仰。
《浅谈中国民族民间舞的发展》我国的民间舞源远流长,十分丰富,一般又可分为汉族民间舞和少数民族民间舞两类.民族民间舞流传于民间、受民俗文化制约、即兴表演但风格相对稳定、以自娱为主要功能的舞蹈形式。不同地区、国家、民族的民间舞蹈，由于受生存环境、风俗习惯、生活方式、民族性格、文化传统、宗教信仰等因素影响，以及受表演者的年龄性别等生理条件所限，在表演技巧和风格上有着十分明显的差异。民间舞不乏朴实无华、形式多样、内容丰富、形象生动等特点，历来都是各国古典舞、宫廷舞和专业舞蹈创作不可或缺的素材来源。由于我国各民族社会结构、经济类型、生产方式等方面的不同，千百年来民间舞蹈都是在特定时空、特定群体中传承的，“特定时空”大多包括宗教仪式、祭祖祈神、年节聚会、生产劳动、婚丧嫁娶、谈情说爱等民俗事项；“特定群体”指地处边疆的少数民族人民，他们大都喜爱用本民族的民间歌舞来表达自己喜、怒、哀、乐的情感，就是日常生活中的劳动小憩或亲朋相聚时，他们也要唱唱跳跳歌舞一番，民间歌舞是他们精神生活的重要组成部分。我国舞蹈家对原生态的舞蹈进行整理，从纯民间风格、动态中提取了大量可以单独使用的动作素材并使其“元素化”，成为能够遣词造句的语素。很显然，这个过程必然造就一个不同以往的结果，民间舞被“肢解”了，但是民间舞的功能被扩大了，虽然看上去似乎离“民俗”远了些，但离舞台却更近了。一：民族民间舞蹈的文化结构民间舞蹈是一种文化现象，它用人类自身的形体动作和思想情感来表现社会生活、体现民族历史和传情达意、抒发情怀。民间舞蹈与物质文明和精神文明紧密相连，早在史前时期，我们的祖先就用“手之舞之、足之蹈之”来表达他们激动时的感情，舞蹈活动几乎渗透到劳动、狩猎、争战、祭祀和性爱等一切领域。人类进入阶级社会后原始舞蹈也随之发展分化，一部分成为为奴隶主表演的舞蹈，以后发展为宫廷舞蹈；另一部分是奴隶们的舞蹈，从祭祀性或其他功能的舞蹈逐渐发展成为民间舞蹈，由于各民族历史发展不平衡，一些少数民族没有本民族文字，因此很少在史书中留下其踪迹。然而极为宝贵的是植根于人民生活沃土中的民间舞蹈，经过数千年的传承演变，至今仍流传于各民族群众生活中，尤其是地处边疆交通不便的一些少数民族地区，直至20世纪五六十年代，仍较多地保留着原生态的舞蹈特征，具有史前舞蹈的性质。它们的表演形式、风格特色及其内容所折射出的文化内涵，涉及到民族历史、宗教信仰、生产方式、风土民情、道德伦理、审美情趣等各个方面，可以说民间舞蹈是社会文化交织融合的总汇演。二：民族民间舞蹈发展的多元、多样和复杂性民族民间舞蹈文化的变迁，首先表现在其内涵和功能的大包容量，在当代社会多元文化的相互渗透浸染下，使其古今交错、新老混杂。青海玉树草原的赛马会是康巴藏区远近闻名的草原盛会，每年水草丰美、牛肥马壮的七八月，都要在玉树结古镇草滩上进行民族歌舞、格萨尔说唱、赛马、射箭等表演，以及贸易交流等。90年代初，玉树的藏传佛教各教派寺院，把法舞《羌姆》搬上民俗节日赛马会进行展演，数百年来《羌姆》作为藏传佛教法事活动的重要组成部分，其传承方式始终恪守传内不传外的原则，即遵循在寺院内由喇嘛僧侣表演的规则。现在寺院的活佛和喇嘛自愿地把法舞和群众性民间歌舞联合演出，从而使《羌姆》冲出了寺院的禁锢，增强了表演性、娱乐性，淡化了佛法的神秘感、威慑感，把宗教和世俗的关系拉近了，这一做法在全民信教的藏区很有积极意义，可以说，这是新时期党的民族政策落实的结果。《羌姆》法舞的变化，不仅体现在表演时空的移位和表演程序的简化，更重要的是加强了宗教世俗化的发展。三：民族民间舞蹈文化建设中国民族民间舞蹈文化建设的定位是，以中国各民族民俗舞蹈文化为基础、本土文化特征为依据，以加强中国民族民间舞蹈本性建设为目标，同时在比较其他民族民间舞蹈文化发展研究的基础上，完善当代中国民族民间舞蹈的学科体系。我们在研究中国各民族民间舞蹈的历史及其继承和发展的同时，还要继续研究完善中国各民族民间舞蹈学科的师资队伍建设、教材建设、课群建设、实践教学交流建设和教学管理建设。更要继续研究民族民间舞蹈动态的本质特征，在民族、民俗、民间文化的基础上，深入探讨，走到民间，挖掘整理和提炼当前未纳入教材的民族民间舞来完善现有教材体系。培养出民族民间舞蹈尖子人才（一是培养演员尖子人才，一是培养教师尖子人才），针对不同学员给予不同的学习侧重，因为不同的民族民间舞蹈有其完全不同的风格特性。我们知道，一个学员不可能在短短的四年中将民间舞蹈学习面面俱到。所以，学员必须在全面学习基础教育的同时对某一、两个舞有所作为、有所精通、有所成绩。实践、教学、交流、实习是教育过程中的重要环节，是验证获取的知识或教学成果及学生能力的重要步骤。如果抓好舞蹈实践、教学、交流的建设，就能使学生在学习期间提早得到社会实践的机会，真正将理论联系实际。其实，民族民间舞蹈创作无论怎样的表现和发展，都必须在“民族民间”四个字上下功夫，否则必将在舞蹈的海洋中失去个性，失掉性别，消失在人为的、主观的舞蹈臆造中。研究民间舞，必须从本质出发到现象，再从现象出发回归本质，这样才能形成良性循环。当然，我们并不固守，我们要以开放的胸怀拥抱世界，变革、创新永远是继续生存的标志，发展才是硬道理。四：民族民间舞蹈技巧1.技巧风格化中国古典舞技巧追求能力素质的极限展示，而中国民间舞技巧追求的是审美风格的完美体现。古典舞中的技巧同身韵可以是各自独立的，而民间舞中的技术技巧是同舞蹈风格紧密相融、难以分开的。也就是说民间舞的技巧不是纯技巧，而是风格化的技巧。中国民间舞的技巧发展趋向，应该是风格化技巧的强化与发展。风格化技巧既包括民间舞蹈中的各种道具性舞蹈技巧，又包括各民族民间舞蹈中特有的旋转、跳跃、翻身等技巧。中国民间舞系副教授明文军在《由厦门班毕业课想到的》一文中，曾提出过将道具的运用往极限上发展而构成民间舞技巧的教学设想。实践证明，这种教学设想是科学的、可行的。我们的民间舞有许多极富特色的道具舞蹈形式，是可以去挖掘、研究和发展的。比如汉族的手绢、扇子、鼓、伞、棒；藏族的热巴鼓、辫鼓、背鼓；蒙族的筷子、盅碗；朝鲜族的长鼓、象帽等等。还有民间舞中的各类旋转，也是风格性很强的技巧。比如维族舞蹈中的各种跪转、夏克转、空转、平转，讲求快速、多姿、戛然静止，犹如鹰隼迎风回旋。而朝鲜族民间舞蹈中的旋转则讲求平稳，优雅，犹如仙鹤悠然自得。2.技巧情感化民间舞中的技巧是与渲泄生命情感和烘托场面气氛紧密结合的，是民间舞者内心激情的物化。如果没有情感的投入，再高难、再精湛的技巧形式在民间舞中也会变得苍白无力，毫无光彩。我曾经从电视录像中看过一些民间舞剧目，现在虽已记不起它们的名儿了。但让我记忆犹新的是，它们的“技巧性”都很强，表演中动则旋子3600，静则控腿1800……。但这些技巧成了游离于舞者情感和舞蹈风格之外的“无情之举”，因而毫无艺术感染力可言，反倒让人感到莫名其妙。对此而言，我比较欣赏的是云南省歌舞团创作的男子三人舞《小伙、四弦、马樱花》，其热情风趣、朴实无华的风格让人百看不厌、回味无穷。这个剧目也安排了诸如倒踢紫金冠、小翻、抢脸等一些技巧，但这些技巧是在演员们情感的自然流露中，是在舞蹈情绪的层层推进中恰到好处地完成的。这种情感化了的技巧，极大地丰富了舞者的艺术表现力，增强了舞蹈的艺术感染力。3.技巧艺术化随着时代的发展，随着民间舞从广场向剧场的转化，民间舞技巧的功能已不仅限于渲泄情感和渲染气氛了，它将逐步向塑造舞蹈形象、表现人物心理、营造舞台意境的艺术化方向发展。有人说，杨丽萍表演的民间舞根本没什么技巧，为什么能获得大众的普遍喜爱和专家的如潮好评呢?其实仔细分析起来，杨丽萍那独特的动作语汇的运用就是民间舞的艺术化技巧的最高体现。《雀之灵》中的舞蹈造型与动态，已不同于广场原生态的傣族孔雀舞了。它通过艺术化地夸张与变形，将孔雀那高洁、超然的灵性进一步升华，创造出了一个似真似幻、虚虚实实的艺术仙境。正如于平教授所评价的那样：“《雀之灵》的过人之处，在于它以‘技’成‘形’却又不为‘技’和‘形’所累。当你在欣赏杨丽萍的《雀之灵》时根本发现不了技巧的痕迹，因为“杨丽萍是用‘技以求道’的生命意识在创造‘生之灵光’。在那翩跃翔舞的孔雀中，杨丽萍倾注了自己全部的人生感兴、人生悟觉、人生意趣和人生睿思，使这一舞蹈独白充溢着恬静的生命和谐感与坚毅的生命自信心。”因此，我认为民间舞技巧运用的最高境界就是将之艺术化，让技巧的全过程完全隐匿在舞蹈表演的情理、律动之中，而不“显山露水”，刻意为之。民族民间舞的继承和发展的关系，有如地基和房子。“继承”，是一幢房子的地基，“发展”，则是建筑于地基上面的房子。如果缺少这个地基，就无法谈得上建造什么房子；同样，如果不是为了建房子，那么光是打下一个地基，那又有什么意义呢？所以说，对民族民间舞的继承，就是为了发展，而发展却有赖于继承，它们之间的关系是相辅相成的。下面就这一问题分别谈谈我们的一些看法。五：继承我们在上面把继承比作一幢房子的地基，那么说，继承便是根本了。这个基础打得怎样？是否牢固？直接影响着房子。我们搞舞蹈、戏剧、体操的不是常有这样一句“七分键子三分提”的口诀吗？若想以后的“提”翻得好，翻得高，就得下苦功练好这“七分键子”。基础打好了，以后要如何“翻”，建什么房子，那就能驾轻就熟，水到渠成了。继承既是根本，在比分上，它也应该是“七分”了，因此，其重要性是可想而知的。尤其在当今而言，我们认为更应着重这一工作。为什么这样说呢？原因有四。文化大革命的十年浩劫，我们的民族民间艺术之花，被摧残至雕零枯萎的境地。民间艺人，有的已死去，剩下的年纪也相当大了，只能口授不能身教，鉴于这种情况，如不及时挖掘、整理，就有失传的危险。由于“四人帮”出于反革命的需要，在文艺领域中提出“文艺必须为当前的政治服务”，作品主题思想必须“以阶级斗争为纲”，在创作方法上必须遵循“三突出”。使得文学艺术走上了一条形而上学的创作道路，一切被概念化的口号所代替。舞蹈的内容不是“献苹果”，就是“献香茶”、“献披肩”等等，家乡有什么就献什么。要不然就是毛主席来到我家乡，来到我边寨；好象毛主席看过的麦穗不用施肥也能长得好，毛主席看过的牛羊不用料理也能长得肥又壮。这种没有真情实感的概念化的舞蹈，怎会受群众的欢迎？我们的民族民间舞蹈本来是多姿多彩的，但那时在舞台上只能运用那么几个为数不多的、作为一种政治术语的舞蹈语汇。只要你稍微越出这条界线，就说你是资产阶级低级庸俗的情调，不健康的表现等等。就是这种所谓“革命文艺”，使得我们宝贵的民族遗产失去了原有的光彩。我们的演员虽也穿着各民族的服装，但跳的不再是群众喜闻乐见的民族舞蹈。在这样的局面下，我们的演员不爱演，观众不爱看，编导不知所措。要尽快扭转这种局面，就有必要从温祖先给我们留下的遗产。虽然我们的一些老专家，老编导曾经掌握了一些传统的东西，但他们在十年浩劫中给“四人帮”的“棍子”打得晕头转向，现在多少还有些“脑震荡后遗症”，原来熟悉的东西变得生疏或遗忘了，曾收集到的民族民间素材被烧毁或丢失，而我们年青的一代和民族民间艺术又隔绝了十年之久。这些都说明了继承民族民间传统艺术，是当务之急。然而，要继承和发展民族民间艺术，必须要有深厚的民族感情——民族的自尊和自豪感；而这种自尊和自豪感，也只有在向民族民间艺术学习、不断地了解、熟悉民族民间丰富多彩的艺术的过程中，逐步得到增强的。在大连的单项舞蹈比赛中出现了一些优秀的民族民间舞，如《水》、《追鱼》、《金山战鼓》等节目，同时也涌现出一大批反映自然景物和花鸟虫鱼的节目，我们认为这是一个非常可喜的现象，我们的民族本来就是最擅长于通过描写大自然和大自然的生灵来表达和寄托自己的理想和抱负的。“触景生情，寓情于景”，素来就是我们民族民间艺术的特色和传统手法，这在我们的古典文学、民间传说中尤为盛行，在我们的诗歌、词赋及国画中就更为突出。而这些成功的艺术珍品，在世界的艺术宝库中也永远闪烁着其夺目的光彩。本来，在舞蹈艺术上采用这一传统的艺术手法，是无可非议的。但为什么会有一些同志指责这次单项舞蹈比赛中出现太多的“花鸟虫鱼”？我们认为，这主要是因为质量不高。这正如：好花虽多还嫌其少，恶草虽少却厌其多。这种质量不高的现象，进一步说明了我们必须尽早老老实实地向优秀的民族民间艺术学习，从中吮吸其丰富的营养，才能不断地充实和提高我们的创作内容和质量。这几年和外界加强了文化交流，西方文化涌进来，在文化交流中，我们开阔了视野，吸取了不少有益的东西，对我们的创作实践有很大的促进作用。如《割不断的琴弦》、《刑场上的婚礼》、《希望》、《再见吧！妈妈》等节目，在借鉴和吸收外来东西方面做出很大成绩，相形之下，我们觉得民族民间舞的创新就不够。原因是我们的根子在民间中扎得不深。就拿广东省来讲，打倒“四人帮”至今已好几年了，但对广东的民族民间舞的重视仍然停留在口头上，编导还是浮在上面（这不是编导的责任，而是没钱下去）。这也是造成这次广东参加单项舞蹈比赛的节目质量不高的原因之一。去年我观看了“英歌会”，发现专业编导掌握的素材远不如群众。这几年群众已把他们的“英歌”发展得更为健壮有力了。后来我们去粤北汉族地区看“舞狮”，群众也把它发展了，而我们手头上的素材还是五十年代的。据说汕尾一带的“钱鼓”，也有丰富的队形和动作，但我们都没有很好的去继承、去挖掘，就忙于创新，创不来就生吞活剥地加几个现代派舞蹈动作进去谓之创新。这不是好办法。要真有所创新，就得老老实实地，认真地，在挖掘、继承和整理我们民族民间舞的工作上下功夫。文章有点零乱，尽供楼主借鉴参考。
良情绪引起腰痛：不 良情绪出现的时候，呼吸变得不均匀，而膈肌是主要的呼吸肌，它会因为情绪的变化而受到明显的影响，同时膈肌又有另外一个功能，就是把胸腔和腹腔隔离开，托 住了心，肺，肝等脏器。很多人没注意到的是其实所有脏器都悬挂于脊椎上。情绪为什么会引起腰痛的逻辑就变得很简单，比如说如果你心情沮丧并且呼吸无力，于是膈肌工作能力就会下降，时间一长膈肌就会松弛，承托脏器的能力就下降，脊椎的负担就大，不但腰出问题，肩背都会有问题。[膈肌像一把伞一样上下活动]而在解剖学上，这仿佛仅仅是个开始，肋骨、横隔、腹腔、骨盆和下肢肌群在体前形成了一个严密的连接机制，被称为前深线
膈肌（diaphragm）位于胸腔与腹腔之间的肌肉-纤维结构。其周围为肌腹，中央为腱膜，又被译为横膈，是机体重要的呼吸肌，占所有呼吸肌功能的60%～80%。
肥胖引起腰痛：肥胖是如何导致腰痛的呢？这点很简单，看下面对比图左 侧是正常体态，但如果你是肥胖人群，想像一下你肚子上一堆肥肉，相当于你的脊椎上挂了一个大铁球，把你的上半身向前向下，当然你不可能以上身前倾的姿态走 路，于是你抬头挺胸，颈椎和胸椎一定程度上回到了原来的位置，但是由于肚子上那堆肉，你的骨盆位置依旧是趋向于向前向下，腰椎也过度前屈并且失去了下端的 支撑，一旦失去支撑就会超出正常负荷，时间一长就腰痛，并且下背部肌肉收缩过紧同样导致了腰痛。这就如右图所示，所谓的骨盆前倾姿态，导致腰痛。因此针对 肥胖造成的腰痛，先把肚子上的肉减掉，腰椎压力就小，腰痛就缓解了，就这么简单。长期坐姿引起腰痛：以 前大家去电影院看电影，看完走路回家。后来有了家庭影院，一家人在家看电影，看完睡觉。再后来，有了视频网站，最新电影都在网上可以看到，可以一次看一天 的电影。互联网的发展让很多工作也在电脑前完成，一个程序员在封闭式开发环境中更可以对着电脑连续工作12-15小时，然后睡觉，睡醒继续开发程序。看看 长期坐姿的情况下身体发生了什么：髂腰肌，它连接了腰椎和髂骨，以及股骨长 期坐姿会持续保持屈髋姿势，这个屈髋姿势会让髂腰肌持续收紧，髂腰肌一直收紧就会出现正常髋关节打开的状态下也趋向收缩，这就是所谓的张力过大。髂腰肌如 果张力过大，就会把腰椎向前向下拉并带动骨盆转动，这样同样出现骨盆前倾状况，最后出现了腰痛。比较惨的是，如果你没注意到这一点，这就会引起更多的问题