杂剧语言与南戏的对比研究论文

首先，在剧作的内容上，因为南戏作者的创作目的就是为了娱人，为了吸引观众，所以，南戏作品往往叙事性强，抒情性弱，而且南戏作者在剧中所表达的“情”，也不是作者个人的“情”，而是下层民众所共有的“情”。作家个人的主体意识在剧中表达得不强烈，在剧作的主要人物身上，很难看出作者本人的影子。而北剧作家，对他们来说，编写剧本既是娱乐人，也是自娱，因而北杂剧的故事情节相对比较简单，剧本的抒情多于叙事，剧中的人物形象一般也比较单薄，同时剧本中作家的主体意识也比较强烈，在剧中人物身上．我们常常可以看到作者本人的认识与感慨。其次，在语言上，南戏的曲文多口语俗语，俚俗无文采。而北剧的语言则表现出较高的文学性，以至王国维要赞叹“元剧最佳之处，不在其思想结构，而在其文章”。再次，在表演方法上，南戏流行于东南沿海，剧本由若干“出”组成，“出”数不作规定；曲词的宫调也没有规定；南戏角色分为生、旦、净、末、丑等各类，均可歌唱；歌唱形式多种多样，既有独唱，又可对唱、合唱、轮唱，不似杂剧只能由一人独唱到底。杂剧一般由四折组成一个剧本，每折相当于今天的一幕；演剧脚色可分末、旦、净三类；在音乐上，一折只采用一个宫调，不相重复，而全剧只能由正末或正旦一人主唱，正末主唱的称“末本”，正旦主唱的称“旦本”。最后，南北剧作者在身份上的差异，也带来了曲律上的差异。南戏用南方方音演唱，分平上去入四声，不像北曲的入派平上去三声，用韵上也较为宽松，体制上与北曲杂剧有所不同。南戏作者因为文学与艺术修养的限制，对宫调、平仄四声、韵律等没有专门的研究，其所用曲调为“宋人词益以里巷歌谣”，其中多为顺口可歌的民间歌谣，它所用的词调一般也是在民间流传，未经文人改造律化过的，因此南戏没有严格的曲律。而北剧作家熟悉声律韵律，在撰写剧本时重视曲律，在官调、用韵方面均有其规范。杂剧与南戏产生、流行于不同的方言区，加上区域生活习俗等文化上的差异，从而形成两大音乐系统。王骥德说：“南北二曲，譬如同一师承，而顿渐分教；俱为国臣，而文武异科。”

元代的戏剧，有杂剧和南戏两种类型，这两个居中，的剧本虽然也都包括曲词，宾白，科（介）三个部分，但是体制又有不同。杂剧风行与大江南北，它一般由四折组成一个剧本，每折相当与今天的一幕；演剧角色可分为，末，旦，净，三类。末分为正末，小末；旦分为，贴旦，搽旦，小旦。在音乐上，一折只采用一个宫调，不相重复。而全剧只能由正末或正旦一个人主张，正末主唱的称“末本”，正旦主唱的称“旦本”。南戏流行于东南沿海。剧本由若干“出”组成，“出”数不作规定，曲词的宫调也没有规定。南戏的角色分为生、旦、净、末、丑等各类，均可歌唱。歌唱形式多种多样，既有独唱，又可以对唱、合唱、轮唱，不似杂剧只能由一人独唱到底。杂剧和南戏在唱腔上有明显的区别，杂剧的曲调是由北方民间歌曲，少数民族的乐曲和中原传统的曲调（包括宫廷，寺庙，民间音乐）结合而成；南戏的曲调则由东南沿海的民间音乐与中原传统的音乐结合而成。其根源是由于地域文化特色，语言方言区别而形成的。王骥德说“南北二曲，譬如同一师承，而顿渐分教；俱为国臣，而文武异科。”王世贞则谓“北字少而调促，促处见筋；南字少而调缓，缓处见眼。北则辞情多而声情少，南则辞情少而声情多。”《曲藻》简单说元代戏曲的杂剧与南戏的区别，分为以下几点：1，元代戏曲形式包括杂剧与南戏两种，戏曲创作和演出分为南北两大戏曲圈。2，北方戏曲圈以大都为中心，包括长江以北的大部分地区；南方戏曲圈以杭州为中心，包括温州，扬州等，延及到江西，福建等东南地区。3，北方戏曲多以水浒故事，公案故事，历史传说故事为主要内容，南方戏曲主要以爱情婚姻与家庭伦理等为内容。4，北方戏曲圈的主要作家，关汉卿，马致远，纪君祥，杨显之等，南方戏曲的主要作家有高明，施惠，郑光祖，乔吉等。这是我从自己的书上和笔迹上总结出来的，应该算是比较全的了。＝＝也算是我自己复习了

宋元的杂剧主要是是在北方，北方人最大的一个特点就是比较直白，所以在写唱词的时候使用的是直抒胸臆的写法，而南戏的比较大的特点就是比较婉约。