余华第七天论文题目

《第七天》作者于华用平静的笔调讲述了杨飞死去后七天的所见所闻。 一个灵魂的所见所闻。当然，我们每个人从来没有过当灵魂的体验，我们不知道人死后他的灵魂会走向哪里。 于华笔下的灵魂们没有让人觉得恐怖、悲伤。他们只是去了另一个特别的世界，在那个世界里，他们可以看到曾经活着的世界所发生过的一切。眼睛似乎在生和死的时光遂道里来回穿梭。 杨飞死于餐馆着火爆炸，当时他正坐在餐馆里看登有他前妻死亡消息的新闻。也许他是有时间逃走的，但这世上他深爱的两个人：养父和前妻，都不在了，他也没有什么好留恋的。 他死于对前妻的执爱，而前妻死于对权利地位的追求。两个灵魂相遇时，发现仍是彼此的最爱。 杨飞和养父杨金彪生前对彼此的深爱，是本书最温情的地方。这对没有血缘关系的父子对彼此的依恋和惺惺相惜，超越了亲情，超越了生死。 杨金彪在生前的最后时刻，拼尽最后的力气去找当年抛弃杨飞的那个地方。也许当年抛弃四岁的小杨飞，是他这一生心头唯一的一个伤疤。 父子俩在死后的另一个世界相遇，没有悲伤，似乎只是久别重逢，仍是曾经深情的父子。 在伍超和鼠妹生前的过往中，鼠妹在跳楼之前周围人的冷漠让人感到这个世界的薄凉。 但是鼠妹和伍超之间，为了对方宁愿去死的那份在乎，让人觉得，即使全世界都不在乎你，但仍会有一个人，珍爱你为生命。 想起安徒生《卖火柴的小女孩》，故事的结局：奶奶把小女孩抱起来,搂在怀里。她俩在光明和快乐中飞走了,越飞越高,飞到那没有寒冷,没有饥饿,也没有痛苦的地方去了。读者们多么希望，在我们未知的世界里，真的有一个叫天堂的地方，奶奶带着小姑娘飞向那里，永远幸福地在一起。 《第七天》中那些没有归属的灵魂，最后都去了一个叫死无葬身之地的地方。这里安定，祥和，没有痛苦。 所有的灵魂都是那么友好，两个永远在下棋的灵魂，生前是其中一个杀了另一个。而在这里，所有的干戈都化为玉帛。 人与人之间的所有的仇恨、反目、背叛、隔阂、嫌弃，在去了另一个世界再相见时早已烟消云散。 那么，又为何不在生的这个世界里就让它烟消云散了，白白浪费了那么久的大好时光去纠结呢？ 说到纠结这个词，我曾经浪费了n年的时光。 二十六岁生下大儿子，一年后得知这个我用灵魂深爱着的孩子，将伴随着一生的残障。我后半生的希望轰然倒塌，在绝望的地狱里苦苦挣扎，无数次地和自己的心魔作斗争。 在无数次被心魔打倒的时候，在半睡半醒之际，总在用自己的意念做一个奇妙的梦：梦见自己像一个仙女一样站在悬崖边，崖下是一片鸟语花香。我张开双臂像一只鸟一样飞了下去，下面的世界美丽温暖，身处其中，我觉得从未有过的安全，舒适，温暖，幸福。 我想这就是天堂吧，因为人们认为好人死后会上天堂，而我从来都自视是好人。 如果天堂真的是这个样子，我愿牵着孩子的手，笑语盈盈地飞向那里。 如果真的是那样，死好像并不是一件让人觉得恐怖和悲惨的事。每个生命，只要有起点，就会有终点，既然每个人都会不可避免地走到人生的终点，那么又有什么好纠结和惧怕的呢？坦然地走着就是了。一个连死都不怕的人，还怕活着吗？ 这话说的真有道理，第一个说这话的人一定是个哲学家。 既然死和活都不怕，为什么还要活得那么纠结呢？ 那么人又是为了什么而活着？ 这是一个开放性的问题，没有任何人能给出完美的答案。 我总是在问自己，这一生到底应该怎么活，才不会辜负周围所深爱的所有人，还有自己这一生的旅程。 从前看到媒体报导的一些天灾人祸的消息，或在路上看到一只被轧死的猫的尸体，心里总觉得很难受，得需要一些时间才能从那个负面情绪里走出来。 现在更多了一些理性的思考，对于这些无法挽回的事情，抱着一颗悲悯的心去看待，但不能深陷其中不可自拔，因为你已经没办法改变他们的生命轨迹。 曾经抱怨、悔恨、无奈、伤心、纠结、烦恼、绝望等等这些负面情绪组成的那个心魔似乎早已渐浙地离我远去。愿在余下的生命旅程中，不哀不怨，不怒不争，不忧不惧。

人死之后，是否真的有灵魂存在，是否可以逝者之眼观生者世界？ 余华在《第七天》里用一个死者的观察描述了死亡之后的世界。用死者的眼光为我们讲述了生者世界里个人的悲欢离合、喜怒哀乐以及社会的物欲横流、丑陋不堪。 我一直认为《兄弟》是余华的巅峰之作，看了这部《第七天》更坚定了我的认识。我不知道余华为何用这样一种架构来揭露这个社会的阴暗丑陋，是觉得用死者的眼光来看这个世界显得更深刻呢还是无法用别的组织架构来揭露如此阴暗的社会现实。 好在这本书悲喜交加，在揭露世间之恶的同时也让我们也看到了人间至善。这个世界本就是善恶交加的世界，“人性可善可恶，冥冥之中影响着我们的一生， , 而且总是如实反映 出 真正的自我,那是 伪装 不来的 。”余华用他一贯深刻的笔调，在故事的结尾，用一种悲剧中的喜剧的手段将社会中那些最底层的、深受苦难的逝者安排了一个极乐世界，那就是——死无葬身之地。而正是小说最后的这六个字，才令我们对这部作品、对这个世界做出深刻的反省，为何“死无葬身之地”才是这些逝者最终的欢乐场所？ 余华写作的风格和王小波截然不同，王小波喜欢在苦难中找乐趣，即使这种乐趣是无聊的乐趣。而余华则是在苦难中继续寻找苦难，直到他把这种苦难视为人生必经之路。余华对这个社会阴暗面的揭露深度是强于王小波的，比较一下他们二人所写的杂文集就可以看的出来，王小波的《沉默的大多数》、《我的精神家园》多是对社会种种现象的不满，而余华的杂文集并不多见，唯一的一本《我们生活在巨大的差距里》深刻揭露了社会的种种弊端，这种揭露往往又是发人深省。余华的杂文更像鲁迅，对的，更像鲁迅，给人更多的痛定思痛。 《第七天》虽然不如《兄弟》写的那么具有强烈的冲击力，甚至不如《在细雨中呼喊》对人物刻画的细致深入，但这部作品依旧为我们揭露了这个时代——只是这个时代，我们所面临的种种丑恶。用余华自己的话说，那就是“被压制已久的个人主义，在一个唯利是图的社会里突然兴起。（见《我们生活在巨大的差距里》）” 在这样一个时代里，人性依然有着善的光亮。可我不知道这善的光亮，最终是否会被尘世的雾霾所完全遮掩，还是会冲破乌云为我们的未来带来一线曙光？

在毕业论文的写作过程中，指导教师一般都要求学生编写提纲。从写作程序上讲，它是作者动笔行文前的必要准备;从提纲本身来讲，它是作者构思谋篇的具体体现。所谓构思谋篇，就是组织设计毕业论文的篇章结构。因为毕业论文的写作不像写一首短诗、一篇散文、一段札记那样随感而发，信手拈来，用一则材料、几段短语就表达一种思想、一种感情;而是要用大量的资料，较多的层次，严密的推理来展开论述，从各个方面来阐述理由、论证自己的观点。因此，构思谋篇就显得非常重要，于是必须编制写作提纲，以便有条理地安排材料、展开论证。有了一个好的提纲，就能纲举目张，提纲挚领，掌握全篇论文的基本骨架，使论文的结构完整统一;就能分清层次，明确重点，周密地谋篇布局，使总论点和分论点有机地统一起来;也就能够按照各部分的要求安排、组织、利用资料，决定取舍，最大限度地发挥资料的作用。有些学生不大愿意写提纲，喜欢直接写初稿。如果不是在头脑中已把全文的提纲想好，如果心中对于全文的论点、论据和论证步骤还是混乱的，那么编写一个提纲是十分必要的，是大有好处的，其好处至少有如下三个方面：第一，可以体现作者的总体思路。提纲是由序码和文字组成的一种逻辑图表，是帮助作者考虑文章全篇逻辑构成的写作设计图。其优点在于，使作者易于掌握论文结构的全局，层次清楚，重点明确，简明扼要，一目了然。第二，有利于论文前后呼应。有一个提纲，可以帮助我们树立全局观念，从整体出发，在检验每一个部分所占的地位、所起的作用，相互间是否有逻辑联系，每部分所占的篇幅与其在全局中的地位和作用是否相称，各个部分之间的比例是否恰当和谐，每一字、每一句、每一段、每一部分是否都为全局所需要，是否都丝丝入扣、相互配合，成为整体的有机组成部分，都能为展开论题服务。经过这样的考虑和编写，论文的结构才能统一而完整，很好地为表达论文的内容服务。第三，有利于及时调整，避免大返工。在毕业论文的研究和写作过程中，作者的思维活动是非常活跃的，一些不起眼的材料，从表面看来不相关的材料，经过熟悉和深思，常常会产生新的联想或新的观点，如果不认真编写提纲，动起笔来就会被这种现象所干扰，不得不停下笔来重新思考，甚至推翻已写的从头来过;这样，不仅增加了工作量，也会极大地影响写作情绪。毕业论文提纲犹如工程的蓝图，只要动笔前把提纲考虑得周到严谨，多花点时间和力气，搞得扎实一些，就能形成一个层次清楚、逻辑严密的论文框架，从而避免许多不必要的返工。另外，初写论文的学生，如果把自己的思路先写成提纲，再去请教他人，人家一看能懂，较易提出一些修改补充的意见，便于自己得到有效的指导。