艺术教育作品集包括论文吗

简单来说，作品集就是学生思维的全展现。中西方教育的差异是，国内更强调结果，不看过程，老师只看学生的作业是怎么样的。涉及到国内的艺术生都在上很多软件技术层面的课程：例如ps、3dmax等。增加了对于技术层面的关注，减少了对于思维层面的关注；而西方不是这样的，西方教育要求在设计的过程当中，任何设计都很强调设计的方法论和过程。过程需要展现出来。作品集很重要，国外大学的作品结果展示只占20%的分数。留学申请时，国外大学要评估一个学生到底什么情况，好与不好，必须提交一个作品集。要求你按照对方国家、学校的技术要求进行制作。

一般来说艺术留学都是需要作品集的。

1、什么是艺术留学作品集？

作品集是用来展现你在一段时间内的技巧和能力的一系列创作。它能够表现出你的创造力、个性、能力和恒心，并帮助招生官们判断你的潜力，因为这是你和招生官们沟通的唯一方式。

对于你的作品集而言，创作作品的调查研究和过程与完成作品本身同样重要。招生官们对你近期的作品尤其感兴趣，即使它是未完成的。是的，未完成的作品也是ok的，但你需要让评委们知道你现在能做什么，以及你未来的无限潜力。

2、艺术留学作品集应该包括什么？

一份完整的作品集应该包含调查研究的案例及你的想法和终稿的完成过程。具体形式可包括素描、绘画、设计开发（2D和3D）、模型、手写笔记、设计介绍等等。如果你的作品集中包含3D作品，请在参加面试时携带1-2份作品模型。

另外要注重作品的多样性，同一类型的作品，只需选择1-2份最佳案例即可！招生官们希望看到多元化的作品，记得充分展示你最擅长的部分。例如你手绘很棒，一定要多放些相关作品，给招生官们留下深刻印象啦！

3、Sketch book为什么必须包含在作品集内？

申请英国的学校时，sketch book是必须的。因为sketch book能够展现你的调查能力，并帮助招生官们理解你的思考过程。它构成你的作品集的基础，并呈现出你的创作历程。

另外sketch book不用很整洁，因为它展现的是你的思维过程，like草稿一样。可以想象一下，随手记下的草稿往往都是凌乱的，如果你的sketch book非常整洁可能会给人一种后补上去的感觉！

4、本科生作品集与研究生作品集有什么区别？

本科生作品集应注重实验性，即大胆尝试创新，运用不同的材料与方法，表达自己的idea~而研究生作品集则强调专业性，希望你做前期的research，以及完整展现整个project的过程。你需要解释说明你为何选这个主题，为何选择这种材料等等。

1. 什么是作品集?作品集是设计师/艺术家/考生的最优、最新作品选集，代表作者现阶段的最高能力水平，分视觉类作品集和写作类的作品集两种。内容通常以证明个人的创造力、个性、观念、创作方法以及各方面的能力为主要目的，考官要根据内容的质量评估作者的潜力和能力。在很多院校的评审过程中，与作品相关的自主调研和作品的创作/设计过程远比作品本身重要，这一点需要考生们注意。2. 作品集有固定的标准吗?艺术类申请中，院校要求的通常是以图片为主要内容载体视觉类作品集，有时也会出现视频。每个院校每个专业对作品集的尺寸、格式等的要求不尽相同。如罗德岛的室内设计专业对作品集的要求是：10到20张单张的PDF文件，每张大小不要超过3MB。平面设计的作品集要求是20-25张作品，要tif 或者JPG格式的，每张不超过2M.等等。美国的院校通常要求考生通过SlideRoom递交电子版作品集，而英国的院校则一般会要求考生寄送打印装订的实体作品集。所以学生在选择了专业和学校后，一定要根据学校对作品集的具体要求有针对性的进行制作。3. 哪些专业对作品集要求比较高一些?不同专业的作品集侧重点有没有不同?只要是要求提交作品集的专业，对作品集的要求都很高。城市规划，艺术管理等偏管理和策划的这类的艺术类专业，视觉类的作品集是辅助。关键的是写作作品集，就是研究论文。像电影，动画这类的影视类专业，除了影视动画视频,还需要脚本,剧本等其他文字材料。4. 作品集应该从什么时间开始准备，多少页比较合适呢?一个合格的作品集应该包括哪些内容?作品集的准备越早开始越好，具体时耗时随考生能力不同而不同，通常需要一到两个月完成作品集初稿，之后用三到四个月进行反复的修改、完善和优化。5. 如何在作品集中体现自己的个性?每一个艺术家都有自己的视角和创作的关注点。这是艺术家的价值观，社会观和人生观所决定的。所以不同的成长经历和学习内容都会对一个艺术家产生影响。作品集的制作有时候要和申请人的背景挖掘相结合，将申请人的成长经历投射到作品集中，反映申请人关注点的变化，创作兴趣的由来，和创作方式方法等等。所以,要想体现自己的个性，不是光依靠创作和设计就能完成的，要深入挖掘，从思想和认知入手，和作品相结合，才能完整地体现一个艺术家的真正价值。

一本优秀的艺术设计作品集需要具备哪些要素 | 欧上艺术留学宝典首先要提的就是：用于申请国外院校的作品集，一定是要符合学校标准，否则就增加了申请的风险。各个院校的要求都有点不同，所以需要注意每所学校的侧重点和风格。除了要十分了解的国家院校风格之外，欧上在此为总结以下几点比较通用的作品集知识：01 x 完整的过程以服装设计专业为例，整个作品集的顺序大体应该是：灵感概念调研-->创意过程设计过程制作过程（sketch）-->整体与细节（包括面料、颜色、搭配等）-->成品（效果图/成衣、棚拍）从灵感来源、调研，到发展过程，务必在规定页数范围内保持作品的完整性。要让学校觉得你的作品并不是凭空想象出来的，而是经过缜密的思考得出的，每个细节都有它的意义，而且是自己的东西。且，面料小样，面料改造，颜色搭配的来源，草图，灵感图等最好都要有。02 x 创新性研究性创新是第一要义。不管作品怎么样，先做个不一样的。创新的第一步是新鲜的灵感，但如果凑巧你的灵感很平常，那你也可以从一个特别的角度去解构这个灵感，展开你的思维，找到这个灵感与现实社会的新的结合点，这也是创新。重要声明：海外院校对创新的重视程度远远大于国内，千！万！别！抄！除了创新，另外一点：思维性。创作可以是冲动的，但是思维一定是清晰的。如果你的作品集直接就搞的效果图，没有整体架构，没有严谨清晰的发展过程，不知道自己怎么弄出来的，也不懂解释每一步的做法，意味着没有了明确的目的、方向和支撑，意味着你不是一个学者型艺术家。03 x 成衣申请顶尖院校，成衣是需要的（当然，像是英国的预科和部分国家的大一是不需要成衣的，效果图即可），但是！做出成衣肯定加分、加分、加分！成衣即闪光点~一般地，教授不会随便diss你的创意或者品味，但一定会默默diss你的手工制作水准。一般做出服装设计作品集里的成衣之后，基本上就说明我们大概已经成功了一半。不会做？？没关系，请个裁缝做，不要忘了你是“设计”师~04 x Photo Shoot这个环节很直观地体现出你的品味。现在不仅是未录取的学生，就连很多海外在校生也有品味趋于大同的情况，而品味大同是服装设计师需要极力避免的。photo shoot不一定要请摄影师租摄影棚找专业模特，找个单反，构思一下场景就直接去拍就行了。而且时尚里的很多行业，比如时尚摄影师，造型师，编辑都和photo shoot这个环节挂钩，所有如果最后能拍出好的照片，学校会觉得你在这方面的本事也不错，你不是只会做衣服，肯定会加分很多。（拍的时候注意灯光、背景、构图等，还有你的整体色调要符合作品主题，是暗黑系的还是明快系的，如果走简洁风就最好纯色背景，避免喧宾夺主）最后要注意，不管是不是棚拍，一定要注意在拍摄中展示你要体现的细节，领口，袖口，花纹，拼接...细节很重要，没有细节创造细节也要上。如果衣服材质有可圈可点之处，也要凸现出来，打光时候注意一下。05 x多元化海外学校很喜欢多样化的学生，所以不管这个环节你放的是平面设计作品，还是纯艺作品，还是其他，都有帮助。比如，有同学是时尚专业的学生，但是他在作品集里放了很多有关地图的平面设计作品，用不同颜色的毛线勾出了好几张不同地图上纽约的形状，做得很好看，这就会给他的作品集加分很多。如果没有类似这种的，其实也可以放平时速写本里画的比较好的图，因为这能体现出平时就有画画的习惯，算个加分点。lifedrawing部分视情况放大神画作哦，具体征询导师意见。

以UAL官网Fashion Design Management最新申请要求为例，官网明确指出作品集不作为强制申请要求，但申请人可提供作品集或一些其他相关证明，而且像LCF一样大多数开设时尚管理专业院校在官网申请要求中也没有明确指出需要准备作品集。 同样新开设Fashion Management专业的Parsons也把作品集作为可选择的项目，作品集在视觉效果上看起来相对枯燥的论文来说更有说服力，官网鼓励申请人可以与论文主题相结合的作品集，以便更直接、清楚的对该项目的设计原则、方法、流程有更直观透彻的了解。 就目前来讲，国内时尚产业发展迅猛，时尚管理行业越来越成为留学一大热门专业，因此对于想申请该专业却没有强有力“硬件基础”的同学们来说看似（可选）的内容，实际上是申请成功的重要砝码。

作品集的质量将左右学校录取，因此应尽可能提供符合要求的优秀作品集。绘画、摄影、设计专业的学生可制作一本平面图册，每幅作品下配文字说明，或用光盘存储作品，通过幻灯片展示；音乐专业需要录制CD；舞蹈、表演等专业要把重要演出的现场VIDEO做成光盘或VHS发给学校等等.你最好妥托经验丰富的留学中介根据你的实际情况,给你指导.

艺术留学最重要的一个申请提交就是作品集，可以占到60%以上作为录取参考条件。

作品集需要准备的东西：

不算，作品和论文时有着严格区别的。