听ING音乐之声这两本感觉还不错
1.音乐之声2. 轻音乐 3.瑞丽电子杂志音乐5.科际音乐理论杂志 Music Perception6.《音乐学研究杂志》 The Journal of Musicological Researchps:排名不分先后
美国最著名音乐杂志 《Billboard Magazine》《音乐学研究杂志》名古典音乐杂志《爱乐》《口袋音乐》《留声机》英国著名音乐杂志《Q》美国著名音乐杂志《滚石》Rolling Stone Music Inc. Magazine《重型音乐》英国著名音乐杂志《Kerrang》
问题一：推荐一些国内权威一点的音乐类杂志 新望 问题二：有什么好的音乐杂志请介绍几本好的音乐杂志，多少钱 ，国内目前惟一一本纯粹介绍欧美流行音乐最新动态的月刊，内容以欧美主流的流行音乐为主，办刊原则是立足欧美、兼顾国内，力求在向国内读者介绍欧美流行乐坛现状的同时也能在一定程度兼顾国内乐迷的口味。分HIT欧美和COOL日韩的2种,每月一本，分为上半月和下半月2本.从2007年开始上半月是欧美版，每月5号发行，下半月是日韩版，每月15号发行 ，每本售价RMB10元。 问题三：音乐期刊有哪些 1、中国音乐学 2、中央音乐学院学报 3、音乐研究 4、中国音乐 5、人民音乐 6、音乐艺术 7、黄钟 8、音乐创作 问题四：音乐类核心期刊表有哪些？ 《中文核心期刊要目总览》（2012年版）为北大中文核心期刊目录最新版，于2012年3月底正式发行出版。 音乐类核心期刊在（第三编 文化、教育、历史）中，分别如下 1.音乐研究 2.人民音乐.评论（改名为：人民音乐） 3.中国音乐学 4.中国音乐 5.中央音乐学院学报 6.音乐艺术 7.黄钟 8.交响 9.音乐创作 问题五：比较好的关于欧美音乐的杂志都有什么？ 美国权威音乐杂志、这份月刊只有8页，售价10美分，内容以音乐大事、狂欢节日、娱乐演出为主。还有一个权威排行榜、。 问题六：求推荐一些关于摇滚的杂志 5分 1 《极端音乐》 优点：介绍乐队多而且新，内容丰富，选歌很好。主要侧重于旋律化，氛围化的音乐风格.如黑金属、歌特、DARK WAVE、阴暗金属等。对音乐内涵关注很多。 缺点：没有不极端的（我喜欢）。 先已被《通俗歌曲》收购（希望它不会因此而变质）。 2 《朋克时代》&《盛事摇滚》&《自由音乐》 呵呵，这三本小册子已成经典。它对中国摇滚的发展起到深远的影响。可是，现在市面上已找不到了。至今我还为没买到《自》第二期而后悔。谁有的话，我愿出高价买！ 3 《R&非音乐》 一本刚刚露头的摇滚音乐杂志。被予为“中国最独立的音乐杂志”。个人认为这本音乐杂志很不错。 优点：音乐内容广泛，较之另类音乐多，音乐偏轻（以后会适当增加金属，工业，DARK WAVE类）。选歌一流。注重人文精神的关怀。杂志的艺术设计很出色，很有个性。是一本有深度，有内涵的杂志。 缺点：内容相对偏少。 4 《重型音乐》 杂志内容正如其名，重点介绍金属，工业等较暴力的音乐风格。和《极》不同，它偏重死亡金属、碾核。 5 《听》 一本很时尚的音乐杂志。侧重英伦摇滚，电子风格。 6 《通俗歌曲》 曾经是我的最爱。但随着彭洪武的离去，质量明显下降。现在虽有所回升。但仍不如以前。总体感觉它想介绍的很多，但水平有所欠缺，有些乐评实在不敢恭维。 7 《我爱摇滚乐》 呵呵，说什么好呢？两个字：乱！胀!试想：把摇滚乐当流行乐般介绍，你有什么感觉？比如某月某日是哪位哪位摇滚歌星的生日等等等等。呵呵，我觉得这本杂志的档次很低。 问题七：各位平时看什么关于音乐的杂志 中国的话 《hit 轻音乐》比较主流，以欧美当前流行的东西为主 《摇滚》《我爱摇滚乐》以中国大陆摇滚为主，非主流 《音像世界》滚石杂志《RollingStone》的中文版（内容和国外有区别） 国外的话 《NME》《RollingStone》《Q》... 问题八：有哪些音乐专业类的杂志？ 《当代歌坛》《音乐时空》《Easy》 问题九：有什么好的音乐杂志？ 期刊？ 还是古典音乐资讯导向？
2021年蔡徐坤的第一本杂志是《ELLE》。
蔡徐坤（KUN），1998年8月2日出生于浙江省温州市，籍贯湖南怀化，中国内地男歌手，原创音乐制作人，演员。
018年1月，以总票数第一C位出道，成为限定男团NI鯠洎N头樤E PERCENT的队长，8月2日，发行个人首张EP《1》，8月23日，发行原创单曲《Wait Wait Wait》，并携手格莱美最佳MV获奖导演Dave Meyers打造歌曲MV。
2019年1月，被授予“中牙友好大使暨中牙杰出青年领袖人物”称号，3月22日，发布海外公演《ONE》的主题曲《Bigger》，并开启多城巡演，5月31日解锁PRADA代言人，成为首位代言蓝血高奢品牌的95后艺人，7月26日，发行个人EP《YOUNG》，成为全网首个销量突破7000万的数字专辑。
2020年3月，加盟《青春有你第二季》，4月24日，加盟《奔跑吧第四季》，成为常驻MC，4月9日，原创公益歌曲《Home》在全平台上线，5月24日，发布单曲《情人》，并随即登顶15项音乐榜单，成为2020年度金曲。
2021年1月，获得2020腾讯娱乐白皮书男明星商业价值榜TOP1，TMEA腾讯音乐娱乐盛典年度最具影响力唱作歌手等多项荣誉。
问题一：推荐一些国内权威一点的音乐类杂志 新望 问题二：有什么好的音乐杂志请介绍几本好的音乐杂志，多少钱 ，国内目前惟一一本纯粹介绍欧美流行音乐最新动态的月刊，内容以欧美主流的流行音乐为主，办刊原则是立足欧美、兼顾国内，力求在向国内读者介绍欧美流行乐坛现状的同时也能在一定程度兼顾国内乐迷的口味。分HIT欧美和COOL日韩的2种,每月一本，分为上半月和下半月2本.从2007年开始上半月是欧美版，每月5号发行，下半月是日韩版，每月15号发行 ，每本售价RMB10元。 问题三：音乐期刊有哪些 1、中国音乐学 2、中央音乐学院学报 3、音乐研究 4、中国音乐 5、人民音乐 6、音乐艺术 7、黄钟 8、音乐创作 问题四：音乐类核心期刊表有哪些？ 《中文核心期刊要目总览》（2012年版）为北大中文核心期刊目录最新版，于2012年3月底正式发行出版。 音乐类核心期刊在（第三编 文化、教育、历史）中，分别如下 1.音乐研究 2.人民音乐.评论（改名为：人民音乐） 3.中国音乐学 4.中国音乐 5.中央音乐学院学报 6.音乐艺术 7.黄钟 8.交响 9.音乐创作 问题五：比较好的关于欧美音乐的杂志都有什么？ 美国权威音乐杂志、这份月刊只有8页，售价10美分，内容以音乐大事、狂欢节日、娱乐演出为主。还有一个权威排行榜、。 问题六：求推荐一些关于摇滚的杂志 5分 1 《极端音乐》 优点：介绍乐队多而且新，内容丰富，选歌很好。主要侧重于旋律化，氛围化的音乐风格.如黑金属、歌特、DARK WAVE、阴暗金属等。对音乐内涵关注很多。 缺点：没有不极端的（我喜欢）。 先已被《通俗歌曲》收购（希望它不会因此而变质）。 2 《朋克时代》&《盛事摇滚》&《自由音乐》 呵呵，这三本小册子已成经典。它对中国摇滚的发展起到深远的影响。可是，现在市面上已找不到了。至今我还为没买到《自》第二期而后悔。谁有的话，我愿出高价买！ 3 《R&非音乐》 一本刚刚露头的摇滚音乐杂志。被予为“中国最独立的音乐杂志”。个人认为这本音乐杂志很不错。 优点：音乐内容广泛，较之另类音乐多，音乐偏轻（以后会适当增加金属，工业，DARK WAVE类）。选歌一流。注重人文精神的关怀。杂志的艺术设计很出色，很有个性。是一本有深度，有内涵的杂志。 缺点：内容相对偏少。 4 《重型音乐》 杂志内容正如其名，重点介绍金属，工业等较暴力的音乐风格。和《极》不同，它偏重死亡金属、碾核。 5 《听》 一本很时尚的音乐杂志。侧重英伦摇滚，电子风格。 6 《通俗歌曲》 曾经是我的最爱。但随着彭洪武的离去，质量明显下降。现在虽有所回升。但仍不如以前。总体感觉它想介绍的很多，但水平有所欠缺，有些乐评实在不敢恭维。 7 《我爱摇滚乐》 呵呵，说什么好呢？两个字：乱！胀!试想：把摇滚乐当流行乐般介绍，你有什么感觉？比如某月某日是哪位哪位摇滚歌星的生日等等等等。呵呵，我觉得这本杂志的档次很低。 问题七：各位平时看什么关于音乐的杂志 中国的话 《hit 轻音乐》比较主流，以欧美当前流行的东西为主 《摇滚》《我爱摇滚乐》以中国大陆摇滚为主，非主流 《音像世界》滚石杂志《RollingStone》的中文版（内容和国外有区别） 国外的话 《NME》《RollingStone》《Q》... 问题八：有哪些音乐专业类的杂志？ 《当代歌坛》《音乐时空》《Easy》 问题九：有什么好的音乐杂志？ 期刊？ 还是古典音乐资讯导向？
公告牌榜单的歌曲数量为40首是因为，它是一个综合性的榜单，它把不同流派的歌曲综合在一起，以便让更多的人更容易接受不同流派的音乐，并且可以更容易地比较不同流派的歌曲之间的差异。此外，40首歌曲的数量也可以让榜单更加紧凑，更容易让人记住，而且更容易让人接受。
一提起中世纪音乐，人们总是会想到古朴庄严的宗教音乐，事实上，和我们现代社会一样，歌曲和舞蹈这样的俗世娱乐也充斥在当时的生活中，从法国南方吟唱诗人（troubadour，音译为“特罗巴多”）和北方吟唱诗人（trouvère，音译为“特罗威尔”）的丰富多彩的歌曲中便可窥见一斑。 12世纪到13世纪早期活跃于法国西南部朗吉多克地区的用奥基坦语（occitan）创作的特罗巴多主要身份是宫廷贵族。已知最早的特罗巴多是阿基坦公爵威廉九世（William IX，1071-1126），他的孙女阿基坦的埃莉诺也是著名的艺术赞助人。重要的特罗巴多还有马卡布鲁（Marcaburu）、若弗雷·鲁德尔（Jaufre Rudel）、贝尔纳·德·文塔多恩（Bernart de Ventadorn）等人。然而，1209-1229年的阿尔比十字军战争让南方繁荣的文化戛然而止，但特罗巴多世俗歌曲的精神和形式已辐射到法国北部、伊比利亚半岛和意大利等地。 阿基坦的埃莉诺嫁给了法王路易七世，也把“典雅爱情”（Courtly Love）之风带到了法国宫廷。她的儿子狮心王理查创作了一些歌曲，她的两个女儿香槟伯爵夫人玛丽和布罗瓦伯爵夫人阿丽斯（Aelis）也为世俗歌曲艺术的传播起到重要作用，分别使香槟和阿拉斯成为重要的特罗威尔活动中心。玛丽的孙子、香槟伯爵和后来的纳瓦拉国王蒂博（Thibaut）是已知最高产的特罗威尔之一。早期的特罗威尔大多数也是贵族，不过从13世纪起，一些出身于市民阶层、大学和教士的创作者开始活跃起来，他们还组织了一些称为“puy”的诗人和歌手的行会以及诗歌比赛。 特罗巴多和特罗威尔的世俗歌曲集叫做尚松集（chansonnier，chanson即歌曲的意思）。13世纪下半叶和14世纪初出现了许多尚松集，但它们的抄写时间距离特罗巴多和特罗威尔的活跃期已相差数十乃至上百年。这些尚松集不仅记录了诗歌和部分旋律，也是记录诗人生平和体裁发展的“百科全书”。尚松集的组织形式比较复杂，也十分吸引人。它通常按照创作者的身份地位来排序，例如香槟伯爵蒂博在不少尚松集中排在第一位。尚松集中还附有诗人的微型画、散文体的生平（vida，“行状”）和评话（razo）, 讲述了关于歌曲、诗人、诗歌文化世界和传统的故事。这些并非可靠的史料，充斥着虚幻的传奇和浪漫的故事。著名的尚松集有《康热尚松集》（Cangé Chansonnier）、《阿拉斯尚松集》（Chansonnier de Arras）和《诺阿耶尚松集》（Noailles Chansonnier）等，而本文介绍的《国王尚松集》（Chansonnier du Roi或Manuscrit du Roi）是收录曲目最多、体裁最广的尚松集之一。 《国王尚松集》的起源并不完全确定，可以确定的是抄本最古老的部分在1253年之后，很可能在1260年代到1270年代之间抄写成书，地点可能在阿图瓦或阿拉斯，就像许多其他奥依语（法国北部方言）歌集那样。John Haines经过音乐书写学（musicography）的考证，认为该尚松集是献给1245到1278年间统治希腊摩里亚半岛的维尔阿杜安的威廉（Guillaume de Villehardouin）的礼物，后来改献给安茹的查理（Charles d'Anjou，1226-1285）。但是起源地到底是阿图瓦还是阿拉斯，都没有足够的证据。《国王尚松集》和来自阿图瓦的《诺阿耶尚松集》很相似，但在书法、装饰和主题上也有显著的不同点。后来这部尚松集在1640年被曾任法国首相的红衣主教马扎然（Mazarin）购得，1668年进入法王路易十四的皇家图书馆，因此得名《国王尚松集》。 这部尚松集现藏于法国国家图书馆（Bibliothèque Nationale de France）,编号为。它包括216张羊皮纸，尺寸为310×215毫米（之前约为360×240毫米），记录了600多首各种体裁的歌曲，同时包括特罗巴多和特罗威尔的歌曲，甚至经文歌和一些器乐曲，这种情况是很罕见的。最初的428首古法语特罗威尔歌曲（学界标识符为M），由于一些书页被撕毁，还留存404首（包括完整的和残篇），其中365首带有旋律，27首是独一无二的；特罗巴多歌曲（学界标识符为W）有61首，其中51首带有旋律，31首仅存于该集中；三首籁歌（lai）,一首是法语的，两首是法语-普罗旺斯语的；经文歌（学界标识符为R）中，二声部法语经文歌有45首，三声部经文歌有三首；附加的回旋歌、尚松和籁歌有33首；另外还有九首器乐舞曲埃斯坦比耶（estampie，第一首仅存片段），两首舞曲和一首皇家舞曲（danse royal）。 这部大型抄本经历了近800年的风雨，现在的品相已经很糟糕，很多书页顺序有装订错误，有18页已经丢失，剩下的许多页的微型画被撕掉，大部分带有特罗威尔画像的首字母图案画都丢失了。殃及的还有不少诗歌和旋律。相对幸运的是收录香槟伯爵蒂博作品的小诗集（学界标识符为Mt），60首诗歌都完好无损，其中56首带有旋律。这部尚松集似乎还没有制作完成，许多地方还留有空白等待抄写。排版方式采用每页两栏，每栏41行。抄本按照诗人的社会地位来排序收录，蒂博自然是排第一位。M中每个作者的第一首作品以带有人像的首字母图案画开始。大部分旋律是用方块记谱法记录的，三首有量记谱法的旋律是后来加入的。 《国王尚松集》收录作品最多的特罗威尔当属香槟伯爵四世蒂博（1201-1253），他后来当上了纳瓦拉的国王。他的家族世系出了很多吟唱诗人或保护人。蒂博的作品至少出现在32部抄本中，作品数量也是特罗威尔中最多的，足以说明他在当时的流行程度。受到加斯·布吕莱（Gace Brulé）的影响，蒂博结识了其他著名的特罗威尔，如南特伊的菲利普（Philippe de Nanteuil）、苏瓦松的拉乌尔（Raoul de Soissons）和布莱松的蒂博（Thibaut de Blaison），也许还有纪尧姆·勒·维尼埃尔（Guillaume le Vinier）。《法国大编年史》和但丁的《俗语论》都把他归为“杰出的诗人”一类，他本人生前受尊敬的程度可见一斑。作为一名诗歌技艺高超的诗人，蒂博对各种诗歌体裁均有涉猎，从宫廷歌曲、带叠句的歌曲、田园歌、分派竞赛歌（jeu parti）和辩论歌（tenson），到籁歌和圣母玛利亚歌曲，这些都可以在《国王尚松集》中找到。他知道如何在写作中展示他的创意，从不犹豫用幽默的笔触重新写作经典的诗歌范本。异乎寻常的自由音韵、精雕细凿的修辞手法和伯爵本人的屈尊俯就让他的诗歌熠熠生辉，他经常妙笔一提，并没让人忘记他的尊贵身份和政治地位。 在蒂博的诗歌中，他经常表现出身份的不同侧面：情人、文化人、政治家、智者、虔诚的基督徒、士兵等等。像许多同时代特罗威尔那样，他咏唱“典雅爱情”，他的大部分诗歌都是献给他的女性恋人的。例如，在坎左（canso）《我要作首歌》（Chançon ferai）中，他称恋人是全世界最好的。这首歌的前两条旋律需要重复，以十音节为一行，每一诗节都以一个不同的叠句结束。在辩论歌《夫人，行行好》（Dame, merci）中，蒂博取笑自己丰满的腰围。田园歌《又一个清晨》（L’autrier par la matinee）的每个词都对应一个不同的音符（叫做“音节式的”），描述了一个可怜的骑士或被牧羊人威胁，或被牧羊女嘲笑，落荒而逃。《以最光荣的名义》（Dou tres douz non）是一首崇拜圣母玛利亚的歌曲，以音节式的方法对“Maria”的每个字母进行谱曲，展示了复杂的文字游戏。十字军歌曲《在充满了邪恶的时代》（Au tans plain de felonie）则描述了一位战斗中的君主保卫圣地。 《国王尚松集》中还有其他著名特罗威尔的歌曲。福尔尼瓦的理查（Richard de Fournival）既不是贵族，也不是专业诗人，而是一名外科医生，但他积极创作文学和音乐。纪尧姆·勒·维尼埃尔是阿拉斯最重要的特罗威尔，他喜欢和其他诗人在分派游戏歌中辩论并因而闻名。贝蒂讷的科农（Conon de Béthune）有着辉煌的政治生涯，甚至当上了东罗马帝国的摄政王，他是特罗威尔中地位最高者，他的尚松经常表现出刻薄和厌女倾向。内勒的布隆德尔（Blondel de Nesle）更为传奇，传说他在城堡外听到一首只有他和主人狮心王理查两人才知道的歌曲，从而发现了主人的下落。 《国王尚松集》还少见地同时包括特罗巴多的歌曲。如若弗雷·鲁德尔的《五月天悠长》是奥克语（特罗巴多使用的法国南部方言）歌曲传统中最著名的一首歌，它是一首的优美的悲歌，通过大量地重复“lonh”（遥远的）这个词，哀叹遥不可及的爱情。若弗雷·鲁德尔也是第一代特罗巴多中的佼佼者，据说他1147年参加十字军东征就再也没有回来。皮毛匠之子佩尔·维达尔（Peire Vidal）属于第三代特罗巴多，他擅长尖酸刻薄的讽刺歌（sirvente）。《当我们看见冬天愤怒》（Pos vesem que l'iverns s'irais）仅存于《国王尚松集》，主题是关于对爱情的失望和对背叛者的复仇。《国王尚松集》选录了贝尔纳·德·文塔多恩的八首歌曲，他和阿基坦的埃莉诺发生恋情，最终遁入修道院了此残生。 《国王尚松集》的另一特色是它包含了12首器乐舞曲，从笔迹上看，应该是14世纪初加入进来的，而历史上几乎在15世纪之后才有纯器乐曲集。这里最引人注目的是八首完整的埃斯坦比耶和一首皇家舞曲。法语estampie这个词的拉丁语对应词为stantipes，普罗旺斯语为estampida，意大利语写作istanpitta，从词根上看，可能暗示着“跺脚”或“站立”（stamping或standing），后者也许和15世纪的站立着优雅地鞠躬的低音舞曲有关。 早期的音乐理论家把埃斯坦比耶归为特罗巴多和特罗威尔歌曲的一种体裁，但是没有相关音乐留传下来。埃斯坦比耶在乐曲结构上倒是和籁歌相似，都有反复段落，称为“puncta”（点），它们常常分享旋律材料，仅用开头的几个音符来区分。这里的埃斯坦比耶有4到7个点，长度也有所区别。 这些埃斯坦比耶只有旋律存在，如何重构可以演奏的曲谱则存在很多难点。几乎所有16世纪之前的音乐都没有标明配器。从13和14世纪音乐图像学证据来看，皇家宫廷应有许多器乐演奏家，乐器的种类也有一定的范围，特别是打击乐是舞蹈的重要伴奏乐器。如何添加复杂的伴奏也是问题之一，这些没有记录的部分可能是通过记忆即兴演奏的。早期手稿上也没有精确的音高，谱号标记的是半音在音高组里的位置，没有绝对音高关系。甚至旋律形状也不是全然清楚的，由于伪音体系和其它某些传统，无法清晰地判断半音的位置。那个时代的器乐家使用的调音体系也没人知道，有人说是一种纯律，也有人偏好阿拉伯音乐的音程组合。节奏问题也困扰着音乐家们，前佛朗哥记谱法的天然缺陷令学者们无法达成共识。如果没有装饰音，这些简单的旋律也无法满足舞蹈时间上的需求。这些林林种种的问题造成了中世纪舞曲演绎的多样性，如何选择只能见仁见智了。 《国王尚松集》的专辑录音主要有三种，零散曲目散布在很多合集中。Brigitte Lesne指导的Alla Francesca专门录制了《香槟的蒂博——国王尚松集》（Aeon 1221，2012），包括了这位著名的贵族特罗威尔的10首歌曲，中间还穿插了一些器乐经文歌和舞曲。该团的声音通透优美，还采用一些仿古乐器以即兴的方式来为尚松伴奏，节奏的选择也令人信服，演录俱佳。 Guy Robert指挥的帕西法尔合奏团（Ensemble Perceval）录制了一张名为《特罗巴多和特罗威尔——国王手稿》的专辑（Arion 68225，1993）。他们选取的10首作品都是有关奥克语和奥依语歌曲传统之间的语言联系的。作为一次不太确定的实验，他们使用一定数目的法语词，同时最大程度地保持原版的要素和特点。 Jordi Savall和“晚星21”合奏团（Hespèrion XXI）贡献了一张精彩的器乐即兴演奏专辑《埃斯坦比耶和皇家舞曲》（Alia Vox AV 9857，2008）。尽管Savall一直因其演奏风格不太“本真”和牵强附会式的曲目拼凑为人诟病，但这张录音给了他艺术创造的自由度，挥洒自如的即兴演奏恰到好处，让我们这些现代人也能沉浸到中世纪世俗舞蹈的活力和能量之中。 特罗巴多诗歌是西方文学史和音乐史新纪元肇始的标志，受其影响的特罗威尔歌曲到现代法国尚松（流行音乐中经常用“香颂”的译法）的历史进程也从未中断过，这些中世纪的歌声一直回响在现代人的耳畔，这部著名的《国王尚松集》即是明证。 （原载于三联《爱乐》杂志2021年第2期）
018最火十大歌曲：《沙漠骆驼》、《可不可以》、《卡路里》、《年少有为》、《光年之外》、《说散就散》、《等你下课》、《广东十年爱情故事》、《我们不一样》、《往后余生》等。
1、《沙漠骆驼》：这首歌曲是Rabbit Bros演唱的一首好听的歌曲。这首歌曲赢得很多音乐爱好者的喜欢，是2018年十大热门歌曲之一。
2、《可不可以》：这首歌曲是歌手张紫豪演唱的一首好听的歌曲，是抖音上比较热门的经典歌曲。在2018最火十大歌曲中这首歌曲的歌词比较感人，好像诉说着爱情的点点滴滴，可不可以和你在一起。
3、《往后余生》：往后余生是一首比较适合表白的歌曲，歌词写得比较感人是很多人喜欢的一首歌曲。是歌手马良作词并且演唱的歌曲。往后余生四季冷暖是你，我只要你太感人。
4、《卡路里》：这首歌曲是《西虹市首富》电影插曲，这首歌曲满满的正能量，为了美丽要变成万人迷为自己加油打气，是火箭少女101演唱的一首歌曲，听起来的时候都可以跟着哼唱。
5、《年少有为》：这首歌曲是知名歌手李荣浩作词作曲并且演唱的一首经典歌曲，这首歌曲赢得了很多人的喜欢。是2018最火十大歌曲之一，也许现在的努力就是让以后少一些遗憾吧，为梦想而努力。
6、《光年之外》：这首歌曲是一首比较动听的歌曲，是电影《太空旅客》中国区主题曲，是人气歌手邓紫棋作词并且作曲演唱的一首歌曲，这首歌曲获得了MTV全球华语音乐盛典最佳十佳金曲奖。
7、《说散就散》：这首歌曲是一首可以跟着哼唱的动听歌曲，是前任3电影片尾曲，这首歌曲歌词写得比较好听，很多人都产生了共鸣，是网友们喜欢的一首歌曲。
8、《等你下课》：这首歌曲是很多人喜欢的歌手周杰伦先生演唱的一首歌曲，这首歌曲是那种校园纯情风，歌词里面一个女生追求爱情的故事，和每天等你下课的心情。非常好听的一首歌曲。
9、《广东十年爱情故事》：这首歌曲是很多人喜欢的一首歌曲，特别是生活在广东广州等城市的人也许会有一些回忆。是广东雨神演唱作品，在广东漂泊辛苦工作的点点滴滴。
10、《我们不一样》：这是歌手大壮演唱的一首歌曲。是2018最火十大歌曲之一，这首歌曲的歌词写得比较好很多人听了会有一些感想。这首歌曲唱给兄弟，即使我们有些不一样但是我们兄弟之间的感情依然在。
2018最火十大歌曲是：《沙漠骆驼》、《往后余生》、《年少有为》、《可不可以》、《卡路里》、《38度6》、《去年夏天》、《东西》、《盗将行》《光年之外》。
《沙漠骆驼》-展展与罗罗
“我要穿越这片沙漠，找寻真的自我，身边只有一匹骆驼陪我”、“走遍每个角落、行走在无尽的苍茫星河”、“前方迷途太多、坚持才能洒脱”，这首歌曲火爆起来，更多的因为歌词里的正能量，它的引爆点来源于短视频平台，最早发表于2017年6月19日，好歌曲竟然没有第一时间被发现，是一种遗憾。
《往后余生》-马良
同样，一首因歌词迅速火爆起来的歌曲，"往后余生： 风雪是你，平淡是你； 清贫是你，荣华是你； 心底温柔是你， 目光所至也是你。"满满的浓情爱意，当今社会下的一股清流，不火才怪。
《年少有为》-李荣浩
终于是一首主流歌手的歌曲了，鬼才李荣浩作词作曲编曲，他的歌声里能带回你的记忆，关于年少时的懵懂无知，“电视一直闪，联络方式都还没删，你待我的好，我却错手毁掉，也曾一起想，有个地方睡觉吃饭……”
《可不可以》-张紫豪
可不可以，当然可以了，这首具有强烈对话感和内疚情绪的歌曲，引发了很高的传唱度。“我可以接受你的所有，所有小脾气，我可以带你去吃很多很多好东西，我可以偶尔给你带来带来小甜蜜……
《卡路里》-火箭少女101
这是一群青春靓丽少女的魔性洗脑歌曲，再加上赶上超级电影《西虹市首富》中做插曲。“每天起床第一句，先给自己打个气”、“美丽，我要美丽，我要变成万人迷，Pose，pose，我要变成万人迷……”
2018最火十大歌曲是：《体面》、《说散就散》、《最美的期待》、《凉凉》、《纸短情长》、《学猫叫》、《起风了》、《消愁》、《卡路里》、《That Girl》。
《说散就散》 是陈泳彤原唱的歌曲，亦是电视剧《入侵者》的片头曲，由张楚翘作词，伍乐城作曲，发行于2016年6月14日。2017年12月，该曲成为电影《前任3：再见前任》的主题曲，先后发行了由袁娅维翻唱的版本，以及艾福杰尼、黄旭和田羽生演唱的改编版本。
《最美的期待》周笔畅演唱的歌曲，亦是电视剧《茧镇奇缘》的片头曲，由南征北战NZBZ创作词曲，于2018年1月18日发行。2018年，该曲获得流行音乐全金榜2018上半年20大金曲奖。
《卡路里》是电影《西虹市首富》的插曲，由李聪填词，Akiyama Sayuri谱曲，火箭少女101演唱，于2018年7月26日发行。2018年11月，该曲获2018全球华语金曲奖最佳音乐录影带奖。
《纸短情长》是由言寺作词、作曲，张梓洋编曲，烟把儿乐队演唱的一首歌曲，该曲收录在烟把儿乐队2018年发行的专辑《纸短情长》中 。2019年1月20日，该曲获得2018年度网易云音乐原创盛典年度十大歌曲奖
如果同学想让自己的论文题目变得更加新颖，可以试着将两个主题结合在一起。例如：
1、人的身心不断受到诸多外部因素的影响，声音就是其中之一。如果你想让自己的论文与生物学或心理学有关，可以从以下方面来探索音乐：
2、从人类文明的早期开始，音乐文化就是其发展不可替代的一个方面。如果你对音乐史或其与社会的相互关系感兴趣，可以研究：
3、技术对音乐创作、发展和传播的贡献。如果技术是你感兴趣的领域，可以选择下列主题：
1. 试论莫扎特《g 小调弦乐五重奏》第一乐章中对中提琴地位与作用的提升 2. 优雅的男高音——论大提琴在乐队中的作用 3. 大提琴演奏中国民族音乐的几点探索 4. 大提琴演奏发音问题探讨 5. 论二胡演奏的内心感觉与艺术修养的提高 6. 古筝演奏与心理音色 7. 浅谈想像力与心理调控力在小提琴演奏中的作用 8. 长笛演奏的基本技巧分析与实践 9. 关于借鉴西方作品分析法分析传统古琴曲的几点思考 10. 小议视唱练耳在乐器演奏中的重要性 11. 谈儿童学习乐器演奏的意义 12. 探析铜管乐器演奏的音准问题 13. 浅谈中小学铜管乐队的训练 14. 如何组织开展中小学小乐队的活动 15. （某器乐）演奏中的准确读谱与正确理解 16. 论（某器乐）作品的音乐风格与演奏 17. （某器乐）演奏右手技术问题之我见 18. 如何处理好（某器乐）教学中音乐表现与弹奏技术的关系 19. 浅谈（某器乐）考试、比赛前的心理的准备 20. 《二泉映月》的创作分析与演奏实践 21. 中国民族器乐的历史与现状之研究 22. 论杨琴演奏的思维 23. 浅析关于（某器乐）演奏的发音问题 24. 如何演奏好《莫扎特C大调长笛与竖琴协奏曲》K299 25. 小提琴的左手技巧 26. 浅析现代杨琴的演奏技巧及表现力 27. 简述萨克斯的气息 28. 浅谈琵琶演奏与教学心得 29. 论扬琴演奏中手臂运动与力度控制 30. 少年儿童古筝考级教学浅谈 31. 长笛演奏中的呼吸气息运用 32. 浅析二胡曲《洪湖人民的心愿》 33. 女子十二乐坊现象分析 钢琴 1. 怎样提高钢琴伴奏的演奏水平 2. 论钢琴演奏情和理的统一 3. 临场演奏中的心理因素 4. 浅谈钢琴教学中如何培养学生的演奏能力 5. 论钢琴演奏艺术中的想像力 6. 浅谈钢琴演奏的基本技巧 7. 浅谈中国风格钢琴作品的演奏 8. 试论钢琴表演艺术中的共性与个性关系 9. 试论钢琴表演艺术中的二度创作与实践 10. 论钢琴教育的教学原则与方法 11. 论钢琴教师的职业素养 12. 即兴伴奏与音乐表现 13. 论钢琴演奏中音乐表现与弹奏技术的关系 14. 论钢琴踏板的重要性及运用 15. 试论儿童钢琴教学的特殊性 16. 论钢琴教学中弱指的训练 17. 论钢琴演奏中的放松问题 18. 论巴赫钢琴作品的演奏风格 19. 论钢琴的指法艺术 20. 对钢琴演奏心理问题的研究 声乐 1. 当前适应中小学音乐新课程的高师声乐教学改革刍论 2. 民族声乐演唱中字正腔圆探究 3. 舒伯特艺术歌曲的演唱风格 4. 透过声乐套曲《冬之旅》浅谈舒伯特艺术歌曲的演唱 5. 演唱中国作品的发声与吐字 6. 歌唱心理素质在演唱中的影响 7. 花腔技巧在古典歌剧演唱中的运用与表现 8. 论赵元任声乐作品的民族性与演唱表达 9. 浅析黄自艺术歌曲的音乐特征与演唱表达 10. 试论多媒体在声乐教学中的运用 11. 释析巴罗克（古典/浪漫）时期声乐作品的风格特征 12. 试论声乐教育的评价体系 13. 怎样运用歌声传达情感 14. 如何运用科学的方法演唱通俗歌曲 15. 歌唱艺术中的情感体验与表现 16. 论学校声乐人才培养方案如何适应社会要求 17. 中国古代声乐美学发展初探 18. 童声训练的原则与方法 19. 高师音乐专业声乐课改革之我见 20. 声乐教学中应注意民族问题 21. 歌唱心理调控在人声训练中的作用 22. 民族声乐歌唱方法探析 23. 通俗演唱方法探析 舞蹈 1. 浅谈舞蹈教学中表演意识的培养和训练 2. 论舞蹈的教育功能 3. 浅谈音乐与舞蹈的关系 4. 文化对舞者的重要性——浅谈舞蹈理论对舞蹈实践的指导作用 5. 儿童舞蹈教学中的寓教于乐原则 6. 舞蹈对幼儿成长的作用 7. 论舞蹈教育与素质教育 8. 中小学音乐舞蹈教育的现状及创新发展探讨 9. 论普及性舞蹈教育在中小学教育中的重要性 10. 论节奏在民间舞课堂教学中的重要性 11. 加强高师民间舞教学中“民俗”的渗透 12. 论中小学舞蹈教育 13. 浅谈中小学舞蹈课程设置 14. 浅谈幼儿师范学校的舞蹈教学 15. 谈儿童舞蹈教学的制作 16. 浅谈中国民间舞的表演 17. “鼓”在民间舞中的运用和发展 18. “道具”在中国民间舞教学与创作中的运用和发展 19. 论舞蹈作品与社会生活 20. 浅谈舞蹈表演形式的创新 21. 浅析现代舞动作的发展 22. 浅谈中国古典舞对戏曲舞蹈的借鉴 23. 新时期大学生校园舞蹈教育的思考 24. 浅谈中等师范学校的民间舞教学 25. 浅谈地域文化对中国民间舞蹈文化的影响 音乐教育 1. 基础教育新课程改革形势下的高师音乐教育 2. 从普通高校学生音乐素质教育现状所引发的思考 3. 浅议对高师音乐教育专业基础课程教学改革的思考 4. 音乐素质的培养对幼儿身心发展的作用 5. 二十世纪中国学校音乐教育发展研究 6. 音乐新课程标准下的高师音乐教育专业学生的职业素质培养 7. 合唱在中小学素质教育中的作用 8. 论音乐教师钢琴即兴伴奏能力的培养 9. 论中学音乐课堂教学方法的多样性 10. 美育与音乐教育 11. 试论童声合唱的训练方法 12. 音乐新课标下的课堂教学方法研究 13. 中小学音乐教育与合唱活动 14. 高师音乐教育专业如何体现师范性的要求 作品分析 1. 析理查·施特劳斯交响诗《唐·吉诃德》中的引子的主题内涵 2. 浅析普罗科菲耶夫《第二钢琴奏鸣曲——Scherzo》的写作特征 3. 浅析莫扎特钢琴作品的和声曲式结构特征 4. 现代音乐作品中的情感因素 5. 对某某作曲技法的分析 6. 简述车尔尼练习曲 7. 论肖邦夜曲 8. 肖邦第一叙事曲解析 其他 1. 关于现代大众审美的思考 2. 浅论音乐音调与基本情绪运动状态的关系 3. 胶片上流淌着的音乐篇章——有关电影音乐的综述 4. “文化融合”视野下的探戈音乐 5. 17世纪古式风格与新式风格 6. 试论前古典时期的情感风格对古典主义音乐的影响
1、美国黑人早期布鲁-鲁斯音乐的兴衰（1890-1929）2、高等学校音乐表演专业学业表现性评价研究3、音乐意义存在方式并及真理自行置入艺术作品的形而上学研宄4、全球化背景下贵州苗族音乐传播研究5、中国社会音乐教育钢琴课程之文化阐释与建构6、音乐心理视角下的肖邦第二钢琴奏鸣曲7、西方指挥艺术风格类型研究8、隋唐宫廷音乐表演研究9、卡拉斯的薇奥列塔10、学分制下艺术设计教学模式研究11、论打击乐与电子音乐的结合12、基于元理论的音乐表演艺术组织战略管理研究13、19-20世纪中叶捷克音乐的社会学研究14、内地音乐资源对澳门当代音乐的影响15、普通高校音乐表演专业课程体系重构研究以上十五个音乐专业方向的毕业论文题目由学术堂提供
音乐专业的论文题目有很多，下面学术堂整理了二十个好写的论题，供大家参考：1、多媒体技术在视唱练耳教学中的应用2、高校音乐专业合唱训练与视唱练耳的关联互动3、公民社会塑造过程中的高校职能研究4、冷爵士的艺术风格研究5、论歌唱中“声”与“情”的关系6、论民族声乐艺术传统的继承与发展7、论声乐学习和演唱中心理调适的作用8、论西方音乐剧的发展脉络9、论中国传统音乐中“和”的审美内涵10、论中国近现代声乐演唱发展的多元化11、论中国艺术歌曲的风格及演唱特点12、浅述抗战时期在重庆创作的音乐13、浅谈“微笑”在声乐学习中的重要作用14、浅谈西方民族音乐对我国民族音乐的影响15、如何将视唱练耳与基本乐理教学相互渗透16、如何提高即兴伴奏的能力17、印度宝莱坞电影音乐的特点18、由中国好声音引发的思考19、《试论民歌演唱方法训练与民歌地域风格把握——以陕北民歌为例》20、贝多芬钢琴奏鸣曲《暴风雨》第一乐章中减七和弦的使用技法及其审美
音乐专业的论文题目有很多，下面学术堂整理了二十个好写的论题，供大家参考：1、多媒体技术在视唱练耳教学中的应用2、高校音乐专业合唱训练与视唱练耳的关联互动3、公民社会塑造过程中的高校职能研究4、冷爵士的艺术风格研究5、论歌唱中“声”与“情”的关系6、论民族声乐艺术传统的继承与发展7、论声乐学习和演唱中心理调适的作用8、论西方音乐剧的发展脉络9、论中国传统音乐中“和”的审美内涵10、论中国近现代声乐演唱发展的多元化11、论中国艺术歌曲的风格及演唱特点12、浅述抗战时期在重庆创作的音乐13、浅谈“微笑”在声乐学习中的重要作用14、浅谈西方民族音乐对我国民族音乐的影响15、如何将视唱练耳与基本乐理教学相互渗透16、如何提高即兴伴奏的能力17、印度宝莱坞电影音乐的特点18、由中国好声音引发的思考19、《试论民歌演唱方法训练与民歌地域风格把握——以陕北民歌为例》20、贝多芬钢琴奏鸣曲《暴风雨》第一乐章中减七和弦的使用技法及其审美
您好，亲《古风歌曲对古典意象传承和》：本文是一篇关于古典论文范文，可作为相关选题参考，和写作参考文献。内容摘要：古风歌曲凭借其自身的“含蓄”“韵味”在中国乐坛脱颖而出，尤其在近年来伴随“国学热”而引发广泛关注．古风歌曲之所以能迅速占领市场和它自身的独特性密不可分，更多的是它和中国传统文化保持着深刻的联系，而我们从意象这个最小单元对它进行解读可以见微知著，便于我们更好的了解它独特的创作体系，也为古风歌曲未来的发展和传统文化的弘扬提供借鉴．关键词：古风歌曲古典文学意象“意象”是中国古典美学之灵魂，经过千年的传承，意象理论逐渐被酝酿成熟，至今依然融汇在现代文化生活之中．它代表了中华民族独特的思维方式，并为当代文学艺术的创作带来了一个新的发展契机．古风歌曲作为一种继承古典诗词文字内蕴并融合流行乐器和传统乐器的一种具有强烈故事性和画面感的中国当代新世纪音乐，[1]从意象这个最小单元对它进行解读可以见微知著，便于我们更好的了解它独特的创作体系，也为古风歌曲未来的发展提供借鉴．
1、美国黑人早期布鲁-鲁斯音乐的兴衰（1890-1929）2、高等学校音乐表演专业学业表现性评价研究3、音乐意义存在方式并及真理自行置入艺术作品的形而上学研宄4、全球化背景下贵州苗族音乐传播研究5、中国社会音乐教育钢琴课程之文化阐释与建构6、音乐心理视角下的肖邦第二钢琴奏鸣曲7、西方指挥艺术风格类型研究8、隋唐宫廷音乐表演研究9、卡拉斯的薇奥列塔10、学分制下艺术设计教学模式研究11、论打击乐与电子音乐的结合12、基于元理论的音乐表演艺术组织战略管理研究13、19-20世纪中叶捷克音乐的社会学研究14、内地音乐资源对澳门当代音乐的影响15、普通高校音乐表演专业课程体系重构研究以上十五个音乐专业方向的毕业论文题目由学术堂提供
学术堂整理了一些关于古筝专业的毕业论文题目,供大家进行参考:1、古筝作品《夜深沉》演奏赏析2、古筝协奏曲的演奏及其教学实践3、古筝演奏中音乐表现的三要素4、古筝启蒙教学中技法训练探讨5、浅谈新时期高师古筝教学与发展6、浅析当今中阮的表现形式及在乐队中的发展前景7、浅谈古筝技巧"摇指"的运用与发展8、探析古筝演奏艺术中的气与韵9、新时期古筝艺术普及和传承的思考10、一点二角三发力--浅析何宝泉古筝演奏教学艺术理念11、古筝琵琶二重奏《春江花月夜》演奏技巧探究12、中国传统音乐中的联曲体结构分析13、对古琴融入现代音乐教育中的思考14、从现代筝曲追溯古筝演奏技法的流变15、分析我国传统茶艺中筝艺表演的民乐艺术特色16、浅析古筝演奏技法的发展与演变17、浅析古筝演奏的力度掌握训练