1、农药科学与现代科学技术革命
2、历史上的科学分类及现代科学技术的新特点3、现代科学技术对食品安全管理的支撑作用研究
4、现代科学技术革命辨析
5、钱学森现代科学技术体系的重要意义
6、现代科技馆新型发展模式探讨
7、现代科技革命对食品安全的影响及其*学思考
8、对现代科技的*预见和*评价
9、论现代科技革命引发的信息传播中的问题及其对策10、论现代科学技术革命对生态学发展的影响
11、试论现代科学技术对科技人才素质的要求12、简论现代科学技术价值与宪法价值的冲突
中国科学普及馆的展出项目世界一流，可以免费下载展品的设计资料；游客如果奉献和公开创新设计与原型，经过专家的评审达到原创，同时具有新颖鲜明的教育效果，可以退回门票费用，同时给予奖励。这就是改革开放、科学发展观的伟大成果，当属领军全球的开拓创新、独树一帜的重大实践。以下举措，能从根本上迅速提高全民素质，树立严谨的科学态度，培训锻炼手工技巧，增强工业基础，花费小，无需正面交锋就将学术、装神弄鬼的伪科学、泛滥的学术腐败、经济贪污犯滋生的土壤彻底清除，剥除他们崇高、耀眼的伪装，无形剿灭由来已久而且浪费资源、消耗青少年宝贵青春时光、毫无意义的传统科普宣传，请你就在当地实施吧。严肃而重大的课题：雷锋！向我看齐！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！考核科技馆的量化指标，检验当代雷锋的刚性指标现在招聘科技馆人员和选择展品的要求严格了，要能够自行设计、制造世界上一流、国际上领先的创新展项，而且要撰写优秀的文件，将设计、采购、制造、装配、工艺过程、夹具、量具、理论推算分析过程、调整、校正、整定、标定、维修、检测、今后的发展、如何简化为在国际上有竞争力的产品、如何做形象宣传等等的清晰文件，并且向全社会无偿公开，公诸于众，推进全国人民的科学素质，促进国家竞争力。具有历史性突破的、不同反响的公益性质。 你能达到这个硬指标吗？ 欢迎你来展示，我们期待着你的到来！ 这就是革命性的脱胎换骨地变化，是科学发展观的里程碑性质的变革。对于国内科学普及展览馆的建设提出以下要求，对于高等院校的教材编写、教学实验、毕业论文、教师的论文、职业培训，都提出同样的要求，应该作为国策、国家战略来严格推广实行，并且作为科学发展观、可持续发展、社会资源充分利用率的量化考核刚性指标：关键是展项要创新，展项的技术资料要完全公开。要做经得起历史检验的贡献，要有历史意义，要服务大众，要有勇气和魄力，要充分、高效率地使用社会资源，特别是对于国家财政拨款资助的事业部门、特别是对于国家财政拨款资助的科研项目。科学普及展览的人流大（反映了群众对科技的渴求，也凸显了现在教育的缺失，核心意义的匮乏）、同一原理和相同设计的产品有许多企业在低水平重复生产，并不是好事情。现有的展项在设计、制造上就有明确缺陷，损坏率高，演示和互动不能深刻地揭示其工程和科学上的本质；每个展项没有可以供参观者免费下载或低价下载的电子文档系统、详细地解说，特别是要完全公开地介绍材料、元器件的采购地点、采购价格，非标准部件的加工过程，调试过程，设计和制造时受到的约束，希望参观者今后回去简化、改进、发展的具体建议，就是要达到参观者能制造商业化的产品出售；现有展品制造者都是奔钱而来的，对设计资料保密，使维修成本高、维修周期长（有的要运回去维修），明显影响展览效果；准备就此无偿提供超过百项创新展项，由附近的各大学在学学生制造，只需提供公共交通费用就可以了。这就是国家战略，立国之本；尤其要指出，现在大学本科和研究生的实验课、毕业论文、创新研究都缺乏工程技术的支持，将国家宝贵的资源变成了垃圾，所以就业难，产品在国际市场上档次上不去，对发达国家没有高端的威慑力。籍此，票价不是问题，还可以提高，不但在学的学生会来，社会上待业的人员、企业上的技术骨干都会来，就是要通过免费的创新教育与基础技能快速教育，来提高国民的素质。本人已经在**的展览馆，深圳高交会上，以参观者的身份用各种原型通过英语免费向欧美、日本人介绍了国际市场上尚未出现的许多创新技术。***通过授权在国内外同行销售全套的创新展项，还可以创收嘛。以现有的运行方式，运行费用当然居高不下。本人已经有一个展项的完整资料、原型送达****，欢迎全球任何人免费仿制和改进，这个机器人供电方式，就是从数学分析的结果提出的工程结构，从工程应用上已经是完整的；不足之处是目前只能做到概率解，请观众在将来做出纯数学的解析解，目前一般的数学研究所和普通的数学博士还无法解答；有两项展项将向有关部门送审，看是否在保密限制之内，因为具备创新的军事用途。现在的大学生上完实验课，你在实验室门口堵住他，向他借来实验教材，就这本教程的内容提问，只要是问题准确、细致，他们保准回答不上来，他刚才还懵懵懂懂的呀，问老师也是瞠目结舌；如果要他制造实验设备那就是八格牙鲁、死啦死啦地也没辙。现在的学校教学仪器都是从社会上采购来的，实验讲义的原稿是教学仪器供应商提供的，其他就可想而知了。到了研究生，就是在国外原版科技文献和数据库指导下的进口软件系统、硬件平台、市场上采购的模块以及专用集成电路和组件的系统集成，科技快餐，现代技术大拼盘。现已向****免费提供的原型是机器人从平面、曲面、台阶上，用脚或轮子取得动力电源，就不必像日本本田机器人那样背后背负动力电池；清华大学毕业的机器人专业博士到北京交通大学工作后制造并在深圳高交会上展出的机器人还拖带供电电缆呢，又环保、又创新，还提出了四驱车竞赛的新方法；****就是爱国主义、国防军事、科学普及教育的展项；至于超越国外飞行模拟训练舱，能产生可控***的设备基础资料，都已经通知到****，在附近的企业就能制造出来，以本人的孤陋寡闻，尚未见识过同类装置。还可以指导在学学生撰写发明专利申请文件（大学知识产权课程和专利代理律师都不教你！），凡此种种，都是提高票价吸引观众的硬道理。现在理工科学生的金工实习、电子元器件装配实习，都是在组装一样的基础零件和电路板，完成后请教师评分后就当废品扔掉；毕业论文、创新工程等等都丑陋的不堪入目，任由学生下载网上的资料初级模仿；***就在**中，应该为祖国的下一代提供实践的课题、充分使用学生的实验与教学经费，本人愿意义务指导他们制造各种创新展项，引导他们跨过书本内容与市场联系与参与社会竞争的门槛。你们在维修上有什么问题，可以发电子邮件通知我：或者拨打电话：，本人将尽快予以答复，因为工业、设备、仪器上的问题，一般都要到现场拆卸、测量、观察分析。中国制造的工业装置和仪器，基本上都是模仿发达国家现有产品而来的，在简化原有设计上就有重新设计的缺陷，材质不足等等问题；所以，你们的展品故障的彻底解决，往往都是要重新设计更完善的部件、重新制造零件，原来的制造部门又有许多保密，就不能等同于维修进口设备，例如机场的飞机维修公司，就有波音公司完整的维修手册，对于各种故障的分析、处理，都有非常细致的书面规定，我途经见到他们的厚度5厘米的维修手册成排地准备着。本人长期都在为改善自己的工作环境而奔忙，大约要在1年后到2年后才告一段落，在此之前，如果不是你们同意本人制造本人独立设计的展品，就暂时不到你们那里上班了。至于你们有什么疑难问题，本人可以召之即来、来之能战，战之能胜、挥之则去，不保证能解决问题，将会尽快赶到，如果解决了问题，将留下完整的电子文档，说明材料、零件的采购地点、今后的对策，也敬请你们报销来往公共交通费用为盼。准备提供创新展项。部分基本素材请见光盘（已经送达****），涉及的范围和领域将很广阔。本人认可文化大革命时期知识诀窍完全无偿公开的方式，认为那是对中国工业基础和科技水平推动的最有效方式，是对社会资源最高的利用率，是中国国情迫切需要的。一些发达国家使用国家科研经费的研究项目，部分相关的资料是公开的，例如对太空探索所取得的基础资料是公开的，为全球任何人进行分析和研究提供入门。中国科学院的院士也曾经集体签名表示要尽可能公开科研资料。本人提供的展品，将完全公开全部设计、制造资料、全部图纸、配件采购地点和价格、加工方式、调试修改过程、计算机程序。这些资料可以由你们向观众提供光盘、允许观众下载，是否收费、是否允许在网上公开、是否允许他人复制展品后出售或展出、是否申请发明专利、是否有偿特许国内外科学普及展览部门生产和展出均由你们决定。欢迎观众提出修改意见，如果经过测试有进步意义，你们可以自行改进原来展品。对于低龄、低学历的观众，目前不能看懂光盘中的内容，随着年龄、阅历、学历、经验的增长，在升学、工作后，必将逐步加深理解；无论如何，都比当下走马观花的效果要强。进一步的发展，是用电子文档回答观众的专题问题、为观众特殊要求制造展出项目、为企业提供应用技术服务，解决技术难题，而且继续贯彻答复完全公开的原则。还可以为观众提供亲手制造展出项目的实践环境。对于控制部分，尽量采用模拟计算机、尽量采用分立元器件，其次才是采用通用集成电路构成的电子线路。对于机械部分，要预先作成本预算，采用数控加工中心制造的外观和性能好，价格必然高；手工用电动工具加工就必然是本人倒赔加工费用，工时长、不规整，适合于限定收购价格的要求，同时指出，在国内外，手工加工为主制造的装置，市场价值一概高于采用机床加工为主和批量生产的装置。本人足够大度，在没有先决经济要求的条件下，允许任何方面运用本人独立提出的基础设计资料制造展品。而且，对于制造成本高于5000元的展品，如果没有出售展品累积的资金，本人一律不做，由你们自由选择制造单位和个人。提出这种方式的背景由于本人清楚地知道如今各校的学生模拟电路设计能力低下，也就是部分学生能编制一般的计算机程序罢了。从模拟电路到高频电路，不是给出线路就可以模仿出来的；以医疗电子仪器为例，进口仪器对于信号处理前置部分，就有用分立元器件为主的，国内按照原线路仿造，性能就达不到原装的水平，这就是对基础电子线路理解不深刻的体现。只要本科生调试不出来的，研究生也一样，解决的方法就是采用专用集成电路、采用进口整机，系统集成嘛。就以本人文化大革命时期在**的现场亲自观察，*****厂自制了射流逻辑控制的冲床机械进料装置、***厂自制车床和刨床、***厂自制半自动车床、***厂自制线切割机床等等，都在生产中实际发挥了作用。究其技术支持，是当时的图纸在国内完全无偿交流、行业之间免费复制设计图纸，当年时兴全国统一设计、大合作、集体攻关、大协作、全国一盘棋。如今在举国科研体制下，相互封锁，以邻为壑，大家都是互相为敌，勾心斗角，尔虞我诈，一个工作单位内都相互敌对、保密、封锁。就中国的工业基础而言，在市场竞争之下，从日用品到工业装备，零配件不通用、没有互换性；设计图纸严格保密，给维修带来了极大地困难；其结果是各企业同功能产品的生产模具大量重复，在生产、物流、销售和维修行业的配件仓库储存量大；结局是日用品、设备报废快、社会资源浪费巨大。国家对科研院所、高等院校投入的教育和科研经费巨大，而低水平重复研究现象普遍，在校学生的创新设计基本上都派不上实际用场。学生就知道上网下载线路，科技书籍无法直接指导基础设计，教师自己也茫茫不知所然；企业中个别生产设计能力强者，以市场占有率为目标，并不公开技术诀窍，也不对国外先进产品构成技术威胁。所以，十分有必要将基础教育与生产实际向结合的题材技术关键向社会免费公开，只要不是涉及到该领域前沿、不是与军事技术直接相关的，都有这个必要，以此提高全民的科学素质，这就是一个战略的眼光和决策。古人有曰：取法乎上，仅得乎中。引领世界科技潮流对于国内工程技术人员是太难了点，他们还迷茫地摸不着北呢，要想赶超世界先进水平实在是不知所措。领导要他们将产品升级换代、改变产品结构，他们还在对国外产品跟踪、模仿、进行逆向工程的圈子里面打转呢。所以，就要提供具备实用价值的展品，达到奢侈品的档次；这样对于参观者具备前瞻性，企业能通过简化设计，做出进军世界市场的高端产品。(网友xiajhua8) 创新升级改造引进消化吸收，变成学、偷、搬、抄以及改退。头目到死都不明白。为了节约开支，就以机电与电子技术为主题。财务与招标你们可以指定、推荐任何有资质的公司，本人与该公司之间进行财务的联系；也可以与你们实报实销，接受财务审计。本人身先士卒，率先垂范，无私奉献，勇于奉献，甘当铺路石、道钉、铁轨、螺丝钉、销钉、枕木、基石，创建公益性质的就业见习基地、免费培训基地、产业孵化基地，无偿地用不可替代的方式鼓励和支持任何人创业。送你去观看美国航天飞机发射与返航，请你去按动核爆炸实验的按钮，你又能学到什么？必须全面调查社会现状，要从基本设计依据学起，要知道根据功能采用何种结构，找到最佳的器材采购地点，熟悉具体的加工工艺过程，这才是完整、系统、全过程地学习进程。用金融投资来拉动内需、增加就业机会就太俗套、太浅显了、在目前的社会环境下也太腐败了；人们所说的“充电”提升自己的能力，化学二次电源的充放电是有循环寿命的，容量要随着充放电次数增加而递减地！人是可以植入义齿，它与人们与生俱来的牙齿区别之一就是无天然的根基，要经常清理，而且不容易清理；我们要发掘新的商业空间，更换化学电源的活性物质、赋予新的反应机理。以上举措，能从根本上迅速提高全民素质，树立严谨的科学态度，培训锻炼手工技巧，增强工业基础，花费小，将学术、经济贪污犯滋生的土壤彻底清除，剥除他们崇高的伪装，请你就在当地实施吧。
中国科学普及馆的展出项目世界一流，可以免费下载展品的设计资料；游客如果奉献和公开创新设计与原型，经过专家的评审达到原创，同时具有新颖鲜明的教育效果，可以退回门票费用，同时给予奖励。这就是改革开放、科学发展观的伟大成果，当属领军全球的开拓创新、独树一帜的重大实践。以下举措，能从根本上迅速提高全民素质，树立严谨的科学态度，培训锻炼手工技巧，增强工业基础，花费小，无需正面交锋就将学术、装神弄鬼的伪科学、泛滥的学术腐败、经济贪污犯滋生的土壤彻底清除，剥除他们崇高、耀眼的伪装，揭开虚伪的面具和、捅破华丽的遮羞布，无形剿灭由来已久而且浪费资源、消耗青少年宝贵青春时光、毫无意义的传统科普宣传，请你就在当地实施吧。 这就是杜绝人力、物力、财力的浪费，堵死索贿受贿的渠道，多快好省地建设社会主义的战略举措。 严肃而重大的课题：雷锋！向我看齐！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！考核科技馆的量化指标，检验当代雷锋的刚性指标！要在全国范围普遍化、日常化、规范化、制度化，建立青少年科技教育长效机制、落实可持续发展手段。这是试金石、这是照妖镜！是衡量中国共产党党性原则性的标尺、是考量、检验实践科学发展观能力的考试题，是科学社会主义的刚性革命任务。现在招聘科技馆人员和选择展品的要求严格了，要能够自行设计、制造世界上一流、国际上领先的创新展项，而且要撰写优秀的文件，将设计、采购、制造、装配、工艺过程、夹具、量具、理论推算分析过程、调整、校正、整定、标定、维修、检测、今后的发展、如何简化为在国际上有竞争力的产品、如何做形象宣传等等的清晰文件，并且向全社会无偿公开，公诸于众，推进全国人民的科学素质，促进国家竞争力。具有历史性突破的、不同反响的公益性质。 你能达到这个硬指标吗？ 欢迎你来展示，我们期待着你的到来！ 这就是革命性的脱胎换骨地变化，是科学发展观的里程碑性质的变革。对于国内科学普及展览馆的建设提出以下要求，对于高等院校的教材编写、教学实验、毕业论文、教师的论文、职业培训，都提出同样的要求，应该作为国策、国家战略来严格推广实行，并且作为科学发展观、可持续发展、社会资源充分利用率的量化考核刚性指标： 关键是展项要创新，展项的技术资料要完全公开。要做经得起历史检验的贡献，要有历史意义，要服务大众，要有勇气和魄力，要充分、高效率地使用社会资源，特别是对于国家财政拨款资助的事业部门、特别是对于国家财政拨款资助的科研项目。科学普及展览的人流大（反映了群众对科技的渴求，也凸显了现在教育的缺失，核心意义的匮乏）、同一原理和相同设计的产品有许多企业在低水平重复生产，并不是好事情。现有的展项在设计、制造上就有明确缺陷，损坏率高，演示和互动不能深刻地揭示其工程和科学上的本质；每个展项没有可以供参观者免费下载或低价下载的电子文档系统、详细地解说，特别是要完全公开地介绍材料、元器件的采购地点、采购价格，非标准部件的加工过程，调试过程，设计和制造时受到的约束，希望参观者今后回去简化、改进、发展的具体建议，就是要达到参观者能制造商业化的产品出售；现有展品制造者都是奔钱而来的，对设计资料保密，使维修成本高、维修周期长（有的要运回去维修），明显影响展览效果；准备就此无偿提供超过百项创新展项，由附近的各大学在学学生制造，只需提供公共交通费用就可以了。这就是国家战略，立国之本；尤其要指出，现在大学本科和研究生的实验课、毕业论文、创新研究都缺乏工程技术的支持，将国家宝贵的资源变成了垃圾，所以就业难，产品在国际市场上档次上不去，对发达国家没有高端的威慑力。通过本举措，充分体现科学技术、工程技术的可复制性、可验证性、可重复性、可移植性，并且可以无偿借出或租借展出项目的复制品或单元部分。籍此，票价不是问题，还可以提高，不但在学的学生会来，社会上待业的人员、企业上的技术骨干都会来，就是要通过免费的创新教育与基础技能快速教育，来提高国民的素质。本人已经在**的展览馆，深圳高交会上，以参观者的身份用各种原型通过英语免费向欧美、日本人介绍了国际市场上尚未出现的许多创新技术。***通过授权在国内外同行销售全套的创新展项，还可以创收嘛。以现有的运行方式，运行费用当然居高不下。本人已经有一个展项的完整资料、原型送达****，欢迎全球任何人免费仿制和改进，这个机器人供电方式，就是从数学分析的结果提出的工程结构，从工程应用上已经是完整的；不足之处是目前只能做到概率解，请观众在将来做出纯数学的解析解，目前一般的数学研究所和普通的数学博士还无法解答；有两项展项将向有关部门送审，看是否在保密限制之内，因为具备创新的军事用途。 现在的大学生上完实验课，你在实验室门口堵住他，向他借来实验教材，就这本教程的内容提问，只要是问题准确、细致，他们保准回答不上来，他刚才还懵懵懂懂的呀，问老师也是瞠目结舌；如果要他制造实验设备那就是八格牙鲁、死啦死啦地也没辙。现在的学校教学仪器都是从社会上采购来的，实验讲义的原稿是教学仪器供应商提供的，其他就可想而知了。到了研究生，就是在国外原版科技文献和数据库指导下的进口软件系统、硬件平台、市场上采购的模块以及专用集成电路和组件的系统集成，科技快餐，现代技术大拼盘。现已向****免费提供的原型是机器人从平面、曲面、台阶上，用脚或轮子取得动力电源，就不必像日本本田机器人那样背后背负动力电池；清华大学毕业的机器人专业博士到北京交通大学工作后制造并在深圳高交会上展出的机器人还拖带供电电缆呢，又环保、又创新，还提出了四驱车竞赛的新方法；****就是爱国主义、国防军事、科学普及教育的展项；至于超越国外飞行模拟训练舱，能产生可控***的设备基础资料，都已经通知到****，在附近的企业就能制造出来，以本人的孤陋寡闻，尚未见识过同类装置。还可以指导在学学生撰写发明专利申请文件（大学知识产权课程和专利代理律师都不教你！），凡此种种，都是提高票价吸引观众的硬道理。现在理工科学生的金工实习、电子元器件装配实习，都是在组装一样的基础零件和电路板，完成后请教师评分后就当废品扔掉；毕业论文、创新工程等等都丑陋的不堪入目，任由学生下载网上的资料初级模仿；***就在**中，应该为祖国的下一代提供实践的课题、充分使用学生的实验与教学经费，本人愿意义务指导他们制造各种创新展项，引导他们跨过书本内容与市场联系与参与社会竞争的门槛。你们在维修上有什么问题，可以发电子邮件通知我：或者拨打电话：，本人将尽快予以答复，因为工业、设备、仪器上的问题，一般都要到现场拆卸、测量、观察分析。中国制造的工业装置和仪器，基本上都是模仿发达国家现有产品而来的，在简化原有设计上就有重新设计的缺陷，材质不足等等问题；所以，你们的展品故障的彻底解决，往往都是要重新设计更完善的部件、重新制造零件，原来的制造部门又有许多保密，就不能等同于维修进口设备，例如机场的飞机维修公司，就有波音公司完整的维修手册，对于各种故障的分析、处理，都有非常细致的书面规定，我途经见到他们的厚度5厘米的维修手册成排地准备着。本人长期都在为改善自己的工作环境而奔忙，大约要在1年后到2年后才告一段落，在此之前，如果不是你们同意本人制造本人独立设计的展品，就暂时不到你们那里上班了。至于你们有什么疑难问题，本人可以召之即来、来之能战，战之能胜、挥之则去，不保证能解决问题，将会尽快赶到，如果解决了问题，将留下完整的电子文档，说明材料、零件的采购地点、今后的对策，也敬请你们报销来往公共交通费用为盼。准备提供创新展项。部分基本素材请见光盘（已经送达****），涉及的范围和领域将很广阔。本人认可文化大革命时期知识诀窍完全无偿公开的方式，认为那是对中国工业基础和科技水平推动的最有效方式，是对社会资源最高的利用率，是中国国情迫切需要的。一些发达国家使用国家科研经费的研究项目，部分相关的资料是公开的，例如对太空探索所取得的基础资料是公开的，为全球任何人进行分析和研究提供入门。中国科学院的院士也曾经集体签名表示要尽可能公开科研资料。 对于低龄、低学历的观众，目前不能看懂光盘中的内容，随着年龄、阅历、学历、经验的增长，在升学、工作后，必将逐步加深理解；无论如何，都比当下走马观花的效果要强。进一步的发展，是用电子文档回答观众的专题问题、为观众特殊要求制造展出项目、为企业提供应用技术服务，解决技术难题，而且继续贯彻答复完全公开的原则。还可以为观众提供亲手制造展出项目的实践环境。对于控制部分，尽量采用模拟计算机、尽量采用分立元器件，其次才是采用通用集成电路构成的电子线路。对于机械部分，要预先作成本预算，采用数控加工中心制造的外观和性能好，价格必然高；手工用电动工具加工就必然是本人倒赔加工费用，工时长、不规整，适合于限定收购价格的要求，同时指出，在国内外，手工加工为主制造的装置，市场价值一概高于采用机床加工为主和批量生产的装置。本人足够大度，在没有先决经济要求的条件下，允许任何方面运用本人独立提出的基础设计资料制造展品。而且，对于制造成本高于5000元的展品，如果没有出售展品累积的资金，本人一律不做，由你们自由选择制造单位和个人。 提出这种方式的背景由于本人清楚地知道如今各校的学生模拟电路设计能力低下，也就是部分学生能编制一般的计算机程序罢了。从模拟电路到高频电路，不是给出线路就可以模仿出来的；以医疗电子仪器为例，进口仪器对于信号处理前置部分，就有用分立元器件为主的，国内按照原线路仿造，性能就达不到原装的水平，这就是对基础电子线路理解不深刻的体现。只要本科生调试不出来的，研究生也一样，解决的方法就是采用专用集成电路、采用进口整机，系统集成嘛。就以本人文化大革命时期在**的现场亲自观察，*****厂自制了射流逻辑控制的冲床机械进料装置、***厂自制车床和刨床、***厂自制半自动车床、***厂自制线切割机床等等，都在生产中实际发挥了作用。究其技术支持，是当时的图纸在国内完全无偿交流、行业之间免费复制设计图纸，当年时兴全国统一设计、大合作、集体攻关、大协作、全国一盘棋。如今在举国科研体制下，相互封锁，以邻为壑，大家都是互相为敌，勾心斗角，尔虞我诈，一个工作单位内都相互敌对、保密、封锁。就中国的工业基础而言，在市场竞争之下，从日用品到工业装备，零配件不通用、没有互换性；设计图纸严格保密，给维修带来了极大地困难；其结果是各企业同功能产品的生产模具大量重复，在生产、物流、销售和维修行业的配件仓库储存量大；结局是日用品、设备报废快、社会资源浪费巨大。国家对科研院所、高等院校投入的教育和科研经费巨大，而低水平重复研究现象普遍，在校学生的创新设计基本上都派不上实际用场。学生就知道上网下载线路，科技书籍无法直接指导基础设计，教师自己也茫茫不知所然；企业中个别生产设计能力强者，以市场占有率为目标，并不公开技术诀窍，也不对国外先进产品构成技术威胁。所以，十分有必要将基础教育与生产实际向结合的题材技术关键向社会免费公开，只要不是涉及到该领域前沿、不是与军事技术直接相关的，都有这个必要，以此提高全民的科学素质，这就是一个战略的眼光和决策。古人有曰：取法乎上，仅得乎中。引领世界科技潮流对于国内工程技术人员是太难了点，他们还迷茫地摸不着北呢，要想赶超世界先进水平实在是不知所措。领导要他们将产品升级换代、改变产品结构，他们还在对国外产品跟踪、模仿、进行逆向工程的圈子里面打转呢。所以，就要提供具备实用价值的展品，达到奢侈品的档次；这样对于参观者具备前瞻性，企业能通过简化设计，做出进军世界市场的高端产品。(网友xiajhua8) 创新升级改造引进消化吸收，变成学、偷、搬、抄以及改退。头目到死都不明白。为了节约开支，就以机电与电子技术为主题。 财务与招标你们可以指定、推荐任何有资质的公司，本人与该公司之间进行财务的联系；也可以与你们实报实销，接受财务审计。本人身先士卒，率先垂范，无私奉献，勇于奉献，甘当铺路石、道钉、铁轨、螺丝钉、销钉、枕木、基石，创建公益性质的就业见习基地、免费培训基地、产业孵化基地，无偿地用不可替代的方式鼓励和支持任何人创业。送你去观看美国航天飞机发射与返航，请你去按动核爆炸实验的按钮，你又能学到什么？必须全面调查社会现状，要从基本设计依据学起，要知道根据功能采用何种结构，找到最佳的器材采购地点，熟悉具体的加工工艺过程，这才是完整、系统、全过程地学习进程。用金融投资来拉动内需、增加就业机会就太俗套、太浅显了、在目前的社会环境下也太腐败了；人们所说的“充电”提升自己的能力，化学二次电源的充放电是有循环寿命的，容量要随着充放电次数增加而递减地！人是可以植入义齿，它与人们与生俱来的牙齿区别之一就是无天然的根基，要经常清理，而且不容易清理；我们要发掘新的商业空间，更换化学电源的活性物质、赋予新的反应机理。报告首长：那就向领导汇报实现超前、前瞻、跨越时代的宏伟目标的治世良方。报告首长：俺的回答世界领先，全球首创，举世无双，有胆识、开启民智、功德无量！！报告首长：给你世界上最前卫、最先进的创意！！！！颠覆全球历史的革命创新！！！！！确保参观者豁然开朗！请示首长：按照以下国家战略治理科技馆，每间经过整改的科技馆，能对中国各方面的发展提供多大的贡献？请用统计数字来表示为盼。
西方发达国家之所以能发达必然是有原因的，其中很多东西是有普遍规律性的，我们也要遵守。所以与其说是受别人影响,到不如说是比别人晚发现规律。
21世纪的世界是必然走向多极化，并有大部分时间处于多极化格局之中。“极”已经不再像20世纪那样以意识形态划分，而以文化来划分。可以成为“极”的，也就只有美国文化，欧洲文化，东亚文化。 在可以预见的将来，美国文化虽然已经不足以独霸全球，但在21世纪必将仍是全球最强势的文化。 欧洲文化根源久远是西方思想的根源，加上欧盟的存在，在21世纪必将成为一极。 东亚文化是21世纪发展最快的文化，影响力有望在21世纪里超越欧洲，为世人所接受。 其他文化要达到具有世界影响力的程度恐怕较难。非洲文化是世上最纯粹的文化，但内乱不断，加上本身同世界的差距，可以预言21世纪不是非洲文化的舞台。西亚文化同印度文化并没有摆脱历史的枷锁，已经垂垂老去。犹太文化受二战的毁灭性打击，注定只能成为世界文化皇冠上的明珠。南美文化仍然在美国文化的影响下喘息。 东亚文化的核心——中日韩联盟 可以预言，东亚文化要崛起成为世界一极，这个过程的承担者只能是中日韩联盟。 长久以来中国人以东洲文化的发源地自居，认为中国是东亚文化的中心，而低视日韩。这点正正是错误的。21世纪东亚文化的核心在中日韩，这是中国人需要看清的。 日韩文化源自中国，这是无可非议的事实。代表日韩的和服就出自唐朝。然而，中日韩在近现代又各自发展出了属于自己强势文化。三国之间又相互对此有强烈的认同感。 以日本为例，动画文化一代大师宫崎骏，在中国无人不知。 中国文豪鲁迅同样被日本人推崇。 这是因为文化根源同出一辙，造成思维方式的近似，从而生出不自觉地认同。 可以预言，如果东亚要在21世纪大部分时间里成为世界一极，必然不是以中，日，韩任何一国独大的形式，而必然是以中日韩三国联盟，再加上东南亚的形式成为世界一极
在我看来，从事平面设计的确是一件令人痛苦的事情。 在这个圈子10年了，感觉我的设计之路就如中国足球。一直在追求跟国际接轨，总是充满希望。虽然有时也能从弱者身上也能找到一些快感，寻回一些自信。却总是那么不尽人意。 中国平面设计的未来是国际化，这个口号的提出，就如中国足球要进世界杯决赛圈，难。 一个国家足球的兴盛与强大必然有着深厚的历史根源和文化底蕴。设计也一样。 一个球队，如果没有国家的荣誉感和使命感，就不会有好的成绩。 平面设计作品要融入民族文化，民族的才是世界的。一名设计师应该担负起这种使命和责任。 然而，事实不是我们想像的。 应该说，平面设计是参与国际竞争的职业，而不是牟利的工具。 可是，有一些所谓的设计行业，他们自我满足着，也挣着大把钞票，不考虑后果是什么。 比如，走在大街上可以看到，灯箱喷绘、打字复印店都打出了平面设计的招牌，看上去就好像在自行车摊上修汽车，这样的设计，你敢接受吗。还有的店面门口贴着招聘广告：招高级平面设计师2名，月薪600元。 我们不得不困惑：这是设计业的发达还是悲哀呢。 是的，社会需要设计平面设计人才。也正因为如此，一些电脑专修班、设计速成班悄然兴起，蔓延成风。两个月、三个月的课程，所谓的平面设计师就出炉了。 一些计算机专业的大学生，认为可以操作设计软件，就可以做设计了。计算机专业的可以，学文秘的也可以，甚至学会计的也可以。我在广告公司时身边一个同事，他以前是个电工，转行了。 说到底，是平面设计的门槛太低了。 一企业的经理说：设计很简单，只是我不会photoshop而已。 最让人头疼的是一些客户。他们觉得花上200块钱可以找人设计几十个商标，还觉得不值。 怪不得我大学老师刘以畅告诉我们，他的导师高中羽在课堂上气骂：国内的VI让一帮人弄乱套了！ 据说2008年设计专业仍在扩招，美术类的考生人数成倍翻番的上涨。一些文化成绩差升学无望的学生认为，走这个专业无论对升学或就业都是一条捷径，浮躁盲从的挤进这个圈子。 我们不能不静下来好好思考了。设计这个纯净的天空，容不得任何污染。 中国平面设计的路还有很长的路，我们背负着责任，任何时候不要脱离良性的轨道。我也相信，物竞天择，任何非主流的文化现象都必将遭到淘汰。
中国建筑艺术概述： > 伟大的中国，拥有九百六十万平方公里的广袤国土，占世界总数五分之一以上的人口，五十六个民族和超过三千年有文字记载的历史，创造了独具特色的中华文明。中国暄筑艺术是中华文明之树中特别美丽的一枝，作为世界三大建筑体系之一，与西方建筑和伊斯兰建筑并列，自豪地立足于世界文化之林。 > 中国建筑是世界唯一以木结构为主的建筑体系。基干深厚的文化传统，中国建筑艺术的重大特点是： > 1、以宫殿和都城规划的成就最高，突出皇权至上思想和严密的等级观念； > 2、特别注重群体组合的美，或取中轴对称院落式布局，或为自由式，以前者为主； > 3、注重与自然的高度协同，尊重自然； > 4、艺术性格特别重视对中和、平易、合蓄 而深沉的美的追求。中国建筑艺术是中国人的伦理观、审美观、价值观和自然观的深刻体现。 > 在漫长的发展过程中，中国建筑始终保持了自身的独特性格。从其全部历史，可分出三个大的阶段：商周到秦汉，是萌芽与成长阶段，秦和西汉是发展的第一个高潮；历魏晋经隋唐而宋，是成熟与高峰阶段，唐代的成就更为辉煌，是第二个高潮；元至明清是充实与总结阶段，明至清前期是第三个高潮。这三个阶段可分别以秦汉、隋唐、明清为代表。 > 中国各少数民族的建筑也鲁具异采，大大丰富了中国建筑体系的整体风貌，其中尤以藏族、雏吾尔族、傣族和侗族建筑更富特色。 > 中国建筑艺术曾对日本、朝鲜、越南和蒙古等国发生过重大影响。 > 中国建筑艺术简史： > 中国建筑从原始社会开始萌芽，历商周至秦汉，为萌芽与成长阶段，可以秦汉为代本。 > 秦汉建筑在商周已初步形成的某些重要艺术特点基础上发展而来，秦汉的统一促进了中原与吴楚建筑文化的交流，建筑规模更为宏大，组合更为多样。 > 秦汉建筑类型以都城、宫殿、祭祀建筑（礼制建筑）和陵墓为主，到汉未，又出现了佛教建筑。都城规划由西周的规矩对称，经春秋战国向自由格局揍变，又逐渐回归于规整，到汉未以曹操邺城为标志，已完成了这一过程。宫殿结贪官苑，规模巨大。祭祀建筑是汉代的重要建筑类型，其主体仍为春秋战国以来盛行的高台建筑，呈团块状，取十字轴线对称组合，尺度巨大，形象突出，追求象征涵义。 > 秦汉建筑艺术总的风格可以“豪放朴拙”四个字来概括。屋顶很大，已出现了屋坡的折线“反字”，即以后“举折”或“举架”的初步做法，但曲度不大；屋角坯没有翘起，呈现出刚健质朴的气质。建筑装饰题材多飞仙神异，忠臣烈士，古拙而豪壮。 > 中国建筑历魏晋隋唐而宋，是发展与高峰阶段，可以隋唐为代表。 > 魏晋时北方民族进入中原，形成民族大迁移大融合的? 丛泳置妗V性�孔迥隙桑��系厍��冀�肓私ㄖ�帐跷杼ǎ蝗松�嗄眩�偈狗鹚隆⒎鹚�褪�叽罅砍鱿郑�晌�泄�龃斡诠�畹闹匾�ㄖ�嘈停晃娜顺M思I搅郑�偈沽俗匀幻赖母�罘⒕颍�泄�傲置姥Щ竦梅⒀锏钠趸�?p>> 隋唐在长期动乱以后复归统一，尤其盛唐时代，政治安定，经济繁荣，国力强盛，与西域交往频繁，是中国封建社会盛期，建筑艺术也取得了空前成就， > 隋唐在长期动乱以后复归统一，尤其盛唐时代，政治安定，经济繁荣，国力强盛，与西域交往频繁，是中国封建社会盛期，建筑艺术也取得了空前成就， > 隋唐建筑类型以都城、宫殿、佛教建筑、陵墓和园林为主。都城规划已完全规整化，气势恢宏，格律精严。宫殿组群极富组织性，空间尺度巨大，舒展而大度。佛寺格调欢乐而华丽，洋溢着对现实人生的积极肯定。陵墓依山营造，气势磅膊。园林已出现皇家园林与私家园林的风格区分，以后者的艺术意境更高。隋唐建筑单体内质外美，非常强调整体的和谐与真实，造型浑厚质朴，已较多采用凹曲屋面与屋角起翘，十分柔和大度，内部空间组合变化也很适度。 > 隋唐建筑艺术风格可以“雄浑壮丽”四字来概括，具有可贵的独创精神，重视本色美，气度恢 宏从容，堪称为中国建筑艺术的发展高峰。 > 元明清三代是中国建筑艺术充实与总结阶段，明至清前期是第三个高潮。 > 五代两宋至元，封建商品经济高速发展，市民阶层兴起，审美趣昧更趋近于富有普通情趣的日常生活，艺术日益程式化，更着意在细部和装饰的追求。 > 都城仍然规整方正，商店居宅临向街道，面貌生动活泼；宫殿规模远小于隋唐，而序列组合更为丰富细腻；国家级祭祀建筑布局严整细致；佛教在唐以后己显衰微，佛寺、佛塔已不复见盛唐的恢宏；私家园林和皇家园林的实践更加丰富，与前代相比，同样现出繁细的倾向。官式建筑完全定型，结构简化而装饰性加强。总的来说，明清建筑艺术可以“精细富缛”四字大致概括。 > 明清最值得称道的是民间建筑和少数民族建筑的显著成就，大大充实了传统建筑文化的内容，最终形成了各地区、各民族多种风格。 > 中国建筑的历史分期： > 中国建筑自其源始至于今，未尝一时停止其活动，其蜕变为赓续的，故欲强为划分时期，本为一种不合理且不易为之事。然因历朝之更替，文化活动潮平之起落，以及现存资料之多寡，姑分为下列各时期。 > 一、上古或原始时期（公元前200年以前），自上古以至秦。此期间文献与实物双方资料皆缺乏。殷周战国以来城廓宫室遗址虽已有多处确经认定，但尚有待于考古家之发掘。殷以前则尚无实物可考证。 > 二、两汉时期（公元前204年至公元220年），此四百余年间为中国建筑成年时期，建筑事业极为活跃，史籍中关于建筑之记载颇为丰富，建筑之结构形状则有遗物可考其大略。但现存真正之建筑遗物，则仅墓室、墓墓阙数处，他为间接之材料，如冥器汉刻之类。 > 三、魏晋南北朝时期（公元220年至公元290年），虽在五胡扰攘之破碎河山下，宫殿与佛寺之建筑活动极为澎湃。而佛教之兴盛则为建筑活动之一大动力。实物之在工艺表现上吸收有“希腊佛教式”之种种圆和生动雕刻，饰纹、花草、鸟兽、人物之表现，乃脱汉时格调，创新作风。遗存至今者有石窟、佛塔、陵墓等。 > 四、隋? 剖逼冢ü�?90年至906年），隋再一统中国，定都长安，大兴土木，为唐代之序幕。唐为中国工艺之全盛及成熟时期。因政治安定，佛道两教兴盛。宫殿寺观之建筑均为活跃。天宝乱后，及会昌后周两次灭法，建筑精华毁灭殆尽，现存实物除石窟寺及陵墓外，砖石佛塔最多。隋代一石桥，唐末一木构佛殿，则为此期间最可贵之遗物。唐之建筑风格，既以倔强粗壮取胜，其手法又以柔和精美见长，诚蔚然大观。 > 五、五代宋辽金时期（公元906年至1280年）,五代赵宋以后，中国之艺术，开始华丽细致，至宋中叶以后乃趋纤靡文弱之势，宋辽金均注重于宫殿之营建，其宫殿虽已毁尽，其佛寺殿宇之现存者，尚遍布华北各省，至于塔幢，为数尤伙，作风手法，特征显著，规则谨慎，循旧制之途径，增减嬗变不已，此期除遗留实物众多外，更有《营造法式》一书，为研究中国历代建筑变迁之重要资料。 > 六、元明清时代（公元1280年至1912年）。元明清三代，奠都北平，都市宫殿之规模，近代所未有，此期间建筑传统仍一如古制。至明清之交，始有西藏样式之输入外，更有耶稣会士，输入西洋样式。清工部《工程做法则例》之刊行，则为清官式建筑之准绳。最后至清末，因与欧美接触频繁，醒于新 异，标准摇动，以西洋建筑之式样渗入都市，一时呈现不知所从之混乱状态于民居市井中，旧建筑之势力日弱。 > 七、民国时期（公元1912年以后），民国初年，建筑活动颇为沉滞。始欧美建筑逐渐开拓其市场于中国各通商口岸，而留学欧美之中国建筑师亦起而抗衡，于是欧式建筑之风大盛。近二十年来，建筑师始渐回顾及中国固有之建筑。遂有采其式样以营建近代新建筑者，自此而后，建筑师对于其设计样式均有其他地域或时代式样之自觉，不若以前之惟传统是遵。今后之中国建筑，亦将如今后世界各处之建筑，将减少其绝对之地方性。 > 然因传统、背景民族气质等等原素之不同，亦将自成一家，但其型成，则尚有所待耳。 > 中国建筑的大致分类： > 中国的古代建筑，大体上可分为以下十种类型： > 一、宫廷府第建筑。如皇宫、衙署、殿堂、宅第等。 > 二、防御守卫建筑 。如城墙、城楼、堞楼、村堡、关隘、长城、烽火台等。 > 三、纪念性和点缀性建筑。如市楼、钟楼、鼓楼、过街楼、牌枋、影壁等。 > 四、陵墓建筑。如石阙、石坊、崖墓、祭台、以及帝王陵寝宫殿等。 > 五、园囿建筑。如御园、宫囿、花园、别墅等。 > 六、祭祀性建筑。如文庙（孔庙）、武庙（关帝庙）祠宇等。 > 七、桥梁及水利建筑。如石桥、木桥、堤坝、港口、码头等。 > 八、民居建筑。如窑洞、茅屋、草庵、民宅、庭堂、院落等。 > 九、宗教建筑。如佛教的寺、庵、堂、院，道教的祠、宫、庙、观，回教的清真寺，基督教的礼拜堂等。 > 十、娱乐性建筑。如乐楼、舞楼、戏台、露台、看台等。 > 近代中国建筑艺术： > 新与旧、中与西这两对矛盾的复杂交织构成了中国近? �ㄖ�奶厥饷婷病?p>> 一方面，一大批前所未有的建筑类型出现了，诸如工厂、车站、银行、医院、学校、会堂、教堂、领事馆和新式住宅大量涌现，以及以钢铁、水泥为代表的新的建筑材料及与之相应的新的结构方式、施工技术、建筑设备等的应用，都极大地冲击着传统的以木结构和手工业施工为主的建筑方式；另一方面，传统的建筑类型如宫殿、坛庙、帝王陵墓、古典园林和庙宇等都停止了建造。这一切，都为建筑艺术的发展提供了新的方向和动力，客观上具有积极的意义。同时，新的生活和生产方式使人们的审美情趣等也发生的变化。总之，总体上已发展到终点的中国古典建筑体系在近代以来已逐渐淡出，新建筑已成了中国建筑的主导方向。 > 但是，这种“新”却不是从中国传统建筑的内部自然地演化出来的，而是随着列强的剌刀从外部强加在中国土地上的。一大批西方式样?古典主义、折衷主义及以后的“摩登建筑”的“洋房”，首先在各大城市的租界出现，其建造目的是在于掠夺中国的财富，炫耀西方的骄傲，使中国蒙受屈辱。这个现实剌伤了中国人民的自尊心。艺术是感情的产物，于是，一批受过西方现代教育的中国爱国建筑师自然会起来与之抗争，于是与完全西化的建筑潮流? 喽杂Γ���泄�ㄖ�窒破鹆艘还缮�撇恍〉摹懊褡逍问健钡脑硕�U飧鲈硕�沟玫搅说笔闭��鲇谖�て浞ɡ碚�车匚恍枰�闹С郑�踔粱褂型夤�袒幔��阌谄湮幕�勰畹男�铮�苍�渭悠渲小K�裕�耆�骰�难蠓坑攵杂凇懊褡逍问健钡呐�Γ�凸钩闪私��泄�ㄖ�帐醯牧教踔飨摺?p>> 早在明代，中国就出现了西式教堂，清初在圆明园还建造了“西洋楼”，由在清廷供职的西洋画师设计，水平并不高，基本采取西方文艺复兴后出现的巴洛克风格。但西方建筑形成潮流的涌入是1840年鸦片战争以后，本世纪初以来，随着西方近代和现代建筑的发展，面貌与西方同时期的建筑完全一样的“洋房”，首先在各大城市的租界更是大量出现。其发展大致可分为三个时期。一为本世纪20年代以前，先是流行古典主义，更多模仿西方文艺复兴建筑形式，然后是集仿主义，拚凑西方各种古代建筑形式于一身，代表作如上海外滩英商汇丰银行、北京留美预备学校清华学堂大礼堂等。第二时期是二、三十年代，建筑形式大多已向现代“摩登建筑”的方向转化，代表作如上海外滩江海关、沙逊大厦和24层的国际大厦。江海关和沙逊大厦仍带有折衷主义的印记，国际饭店则属于地道的现代建筑，与同时期例如美国的? 执�ㄖ�ゼ痈缪�上嗖钗藜浮5谌�鍪逼谑?0年代末以后即抗日战争到新中国建立以前，除东北伪满时期由日本人促成的仍属西方折衷主义的所谓“兴亚式”建筑外，建筑活动不多。 > 在二、三十年代，与西方建筑在中国流行同时，“民族形式”的建筑运动也呈现出活跃的态势，其形式处理大致有三种方式：一是基本照抄古代形式，把它用钢筋混凝土浇铸出来，代表作如南京中山陵、原中央博物院“大殿”、灵谷寺阵亡将士纪念塔、中山陵园藏经楼、北京燕京大学未名湖塔等。中央博物馆“大殿”是一座展览大厅，从全体到细部，形式完全模仿北方辽代建筑。灵谷寺塔和未名湖塔也用钢筋混凝土建造，形式模仿宋塔和辽塔。中山陵园藏经楼是北京清代汉式藏传佛教寺庙形式的再现。 > 以这种方式建造的大都是一些功能比较单纯的纪念性建筑，其中建于1926年的中山陵是中国青年建筑师吕彦直设计的优秀作品。事前进行了有奖设计竞赛，规定“须采用中国古式而含有特殊与纪念性质者，或根据中国建筑精神特创新格亦可”，收到中外参赛方案40余件，作者必须隐去性名，经公开陈列评选，获头、二、三等奖的都是中国人，后即按头奖进行建设。评语认为：此方案“完全根据中国古代建筑精神 ”。 > 南京中山陵在南京紫金山南麓，在入口设石牌坊，以缓坡经长长的神道抵正门，再至大碑亭，过亭后坡度加大，以很宽的台阶和平台相间次第上升，直达祭堂。全程坡度由缓而陡，造成瞻仰者逐步加强的“高山仰止”的严肃气氛。宽阔的大台阶把尺度不太大的祭堂和其他建筑连成一个大尺度的整体，取得庄严的效果。陵墓总平面呈钟形，寓意“警钟”。 > 祭堂平面前部近方，四角各有一个角室；后部以短甬道连结圆形墓室，总体呈凸字。外观为重檐歇山顶，覆深蓝色琉璃瓦，角室墙面高出下檐，构成四个坚实的墙墩，墙、柱都是白色石头，衬以蓝天绿树，十分雅洁庄重，沉静肃穆。祭堂内部中央置中山先生白石坐像，四个圆柱和左右侧墙下部镶黑色磨光大理石。堂为穹窿顶，以马赛克镶青天白日图案，地面为红色马赛克，寓意“满地红”。圆形墓室中央作圆形凹下，周以白石栏干，置中山白石卧像，棺柩封藏地下。在墓室穹顶也镶贴青天白日图案。墓室的布局吸取了法国古典主义的墓室处理手法。 > 中山陵是中国人自己设计的第一座国家级现代纪念建筑，总体规划吸取了明、清陵墓手法，单体建筑虽然也是在现代结构上加上一个木结构形式的外壳，但造型上有所创新，同时作 为一座其精神性意义大大超过物质性意义的特殊建筑来说，它的内容和形式仍然是协调的。即使到了今天，对于某些相类建筑，采用这种方式，也应该是可以存在的探索方向之一。 > 吕彦直设计中山陵时只有31岁，他还荣获过广州中山纪念堂设计竞赛的首奖。1929年，当中山纪念堂还正在施工的时候，他就过早地去世了，当时只有35岁。 > “民族形式”的第二种方式用于功能要求比较复杂的大型楼房中，平面设计与西方现代建筑差不多，只是披上了一个中国传统建筑的经过“创造”了的外壳。代表作如原上海市政府大楼、南京中央研究院、北京辅仁大学、武汉大学、燕京大学、南京金陵大学、北京协和医院和原北京图书馆等。其中有一些还是外国人设计的，由于对中国传统建筑并没有多少研究，往往不伦不类，功能上也常常甚不合理。 > 第三种“民族形式”建筑以形式的简化为特点，出现在人们开始对前此的作品产生怀疑以后，如南京原外交部大楼、北京交通银行、南京原国民大会堂、上海中国银行等。已经与西方现代建筑相当接近，只是局部运用了一些中国古代建筑的装饰图案。
Essay Outline标题：数字媒体艺术发展下的线上艺术展一. 前言（约150字）• General Statement（背景概述） 随着当代人物质生活的日益满足和精神需求增长发展趋势下，人们对于艺术的追求呈上升趋势。而传统线下艺术展无论是在空间地理位置交通上都会具有一定的局限性，在必须去到现场和只是用眼睛去观察的基础上，迫切需要一种打破固有传统模式的方式以更为便捷和新颖的方式去享受艺术。受疫情在全球的肆虐的负影响，线上展览给艺术展带来了全新的契机。 • Thesis Statement（全篇论文的论点） 随着数字媒体行业的不断发展，线上艺术展为解决空间、时间局限的问题带来解决。不仅为展览提供了一种更大的范围的协商，还丰富了艺术形式、成为展示或者展览的一种知识型的大的转变。 • Map Sentence（论文结构概述） 本文通过研究现阶段线上艺术展的内容、形式和发展状况，结合具体的案例阐述了线上艺术展在现阶段的运调查分析。基于当前已有线上艺术馆的线下艺术馆，作出阶段的前后状况以及未来趋势等方面做除阐述和分析。最后对全文进行总结,阐述数字媒体发展下的线上艺术展发展现状和未来趋势。 二. 正文 （每段约400字）400*3=1200段落1（正方） - 中心句 线上展厅将为艺术提供与全球观众互动的另一种可能性。 1. 理论支撑：上海大学上海美术学院副教授马林提出“实体空间的展览受到时间和空间的限制，而线上平台可以很好地弥补这个缺憾，让更多的人可以在线了解展览的内容与理念。”（1） 2. 理论支撑：在艺APP创始人谢晓东在2020年3月18日中国首个线上艺术周“2020春季·Collect+艺术周”上说，“艺术馆线上路演的直播，让时间裂变得更快，讲解艺术价值的沟通效率更高也更明确，这种有效的传递从‘一对一’变成‘一对N’，效率是远超线下的”。（2）3. 理论支撑：意大利文化部提出“居家时期的文化艺术大餐，让人们在困难中仍能与艺术和文化相连”。意大利文化部主管博物馆 的负责人 Antonio Lampis 说 ：“在此艰难时刻，虽然我们的文化遗产场所临时关闭，但必须记住它们是跳动的心脏，代表着我们的身份。”（3） [4. Concluding Statement]（结论句，直接了当地说明你想阐述的观点，并将其引入下一个主题段落）： 虽然目前线上线下艺术展联动的前景为人们所期待，但目前线上艺术展仍然有其局限性。 段落2（反方） - 中心句 线上艺术馆的形成必将运用到交互设计，观众的参与度决定了其存在的价值。线上展览首先彻底改变了观展的方式，它是挑战了继杜尚之后艺术作为事件的一个形式，因为它缺乏了这种在场性以后，主体身不在场，必将会涉及到一个主体性的问题。 1.理论支撑：香港巴塞尔艺术博览会提到：“目前的线上展只是线下展览的简单复制，线上展览难以呈现艺术品本身丰富细腻的质感，立体的展品被压缩为图片排列在线上展览中，而图片所能传达的作品信息非常有限。即使谷歌艺术博物馆宣扬的高像素作品图，艺术批评家高远也认为“网上的高清大图和看画册没什么区别，代替不了观看原作，线上展览只能是线下展览的补充。”（4） 2.理论支撑：郑文在《线上“撸展”，文艺青年为何提不起劲儿？》一文中提出“看展除了享受艺术，拍照也是重要的一项文艺青年在微博、小红书、豆瓣里比比皆是，他们热衷看展，更善于用影像记录看展的“自己”。几个重要的网红博物馆和艺术展，都是文艺网红的目的地。而线上艺术展并不具备这一特性。”（5） 3. 理论支撑：在虚拟VR交互过程中，无法做出更得多自主选择，维利里奥(Paul Virilio)在《解放的速度》（La Vitesse de libération,1995）一书中，他深刻指认了网络信息技术建构起来的远程登录已经造成了存在论当下在场的土崩瓦解。机器性与我们结合得太紧密，以至于我们人性的部分就会失去部分的真实。（6）[4. Concluding Statement] 在数字媒体艺术的发展下解决和突破这部分问题带来的难关，是线上艺术馆未来发展道路上必须突破和思考的。 段落3 （自己的立场）- 中心句 日新月异的科技发展，影响着这一时代下艺术家的思考方式。随着艺术形式的不断更新，其呈现方式也得到了前所未有的“解放。 1. 理论支撑：1962年,伊凡·沙瑟兰德教授在美国麻省理工学院发表了题为《绘画板》的论文,首次提出"计算机图形学"的概念,确定了计算机图形学作为一个崭新的科学分支的独立地位。 2. 理论支撑：“文化的共享和文化的传播，是数字经济发展进程中的重要组成部分和应有之义。互联网作为科技时代下的产物，本身就具有很强的文化属性。推动中国文化和艺术走向世界，也是我们的责任和使命。”(7) 3. 理论支撑：线上展厅降低了门槛及成本，让大众更容易接触到艺术作品，让艺术变得触手可及，更加平易近人。线上展厅能呈现数量庞大的艺术家及他们的作品，这一优势是线下展会无法比拟的。（8）三. 例子。用具体例子用来支撑自己的观点 例子1- 中心句 2017年11月泰特现代艺术馆Modigliani展 推出HTC ViveVR体验向公众开放。 1.理论支撑：越来越多的艺术品开始使用VR平台作为表达媒介，他们可以将精神上的观众带入由艺术家梦寐以求的沉浸式世界。泰特现代主任弗朗西斯·莫里斯(Frances Morris)表示：“我们很高兴与维维合作，为访客带来新的令人兴奋的数字体验。 “我们一直在寻求推动创意界限，我们认为这将是一个绝妙的机会，让公众通过新技术对这位受人喜爱的艺术家有不同深入的了解。”（9） 2.理论支撑：网上展厅的另一个优势就是将作品于观众之间的物理距离大幅度缩小，立体的作品如雕塑和装置艺术可通过3D建模多角度、高精度呈现细节，让人近距离感受到艺术品的魅力。展品3D旋转的展示方式配合文字和语音，还可放大观看纹理，比在现场观看还要清晰。同时，网上展厅也是展示摄影和录像作品的绝佳平台，通过分享的功能，还能给作品带来更多关注。(10) 3.理论支撑：IF2019大会上，著名AR公司Magic Leap提出了企业的核心理念:只有将艺术家的想象力与科学家的技术相结合，才能带给人们更加美好的生活。 [4. Concluding Statement] _由于过去艺术展览紧密依附于实体空间，艺术展的线上空间呈现和电子商务发展并没有站在互联网高速发展的前列。而这波倒逼线上空间的浪潮同时暴露了当下艺术线上空间的问题以及可能的潜力。 例子2 - 中心句 世界四大博物馆之一的大英博物馆就曾与VR开发商合作，推出了一种全新的互动展览方式。“Bounlevard”（APP）早在2015年就有VR观展体验，其中包括高分辨率作品图、音频讲解、3D模型等等。 1. 理论支撑：博物馆科学可视化主管Vivian Trakinski说： “虚拟现实是一个神奇的领域，它可以暂停我们人类对时空的感知。在虚拟现实中，没有什么东西太小、太大、太快、太慢、太远或者太久以前无法欣赏。” 2.理论支撑：《线上展览不是一场秀》中，31会议副总裁程治刚先生对线上展览也有定义，认为“线上展览不是一场秀，更不是H5的秀；线上展览不是线下展览的替代或补充，而是一种新的商业形态，是场景重塑和价值再造。” 3.理论支撑：中央美术学院艺术管理与教育学院特聘教授亚历山大·科赫所指出的：“数字博物馆已经不再是我们曾认为的作为实体博物馆的额外补充，而是已经成为展览分类里的独立一项。” [4. Concluding Statement] 线上线下艺术馆的联动与艺术馆内的交互设计，为人们带来了极为便捷的方式，并广泛运用在国内外的展览中，与数字化相结合是一大重要趋势。打破传统的方式，让现代科技给艺术带来的更深更具体全面的体验。 例子3 - 中心句2020中央美院线上毕业展云端绘梦是中央美院史上最大规模的本科毕业展。1.理论支撑：据百度观星盘数据统计，2020年2月起，“普通展会”搜索量下降，“线上展会”搜索量却增长。同时线上云展会也得到了政府部门的高度重视，商务部发言人近期表示，商务部鼓励举办线上展会，鼓励政府主办的线下展会率先在线上开展，探索线上线下同步互动、有机融合的办展新模式。 2.理论支撑：“疫情期间，被动的线上展览催生了更加主动多变的艺术创作方式，被病毒隔绝在家的心也找到了在室外空间环境里放飞自我的契机。”传统的文化艺术，之所以有些小众，某种程度上是因为传播渠道有限。互联网及云技术的出现，为文艺作品开辟了无限的传播空间和传播渠道，从而大大刺激了文艺生产力。（11） [ Statement] 线上艺术馆的背后不仅是艺术形式的知识型革新，也为其他行业领域发展带来新的商业机遇和技术推进。 四、 结论 (Restatement or summary of the main points (NOTHING NEW); final comment（约150字）• Restatement of the Thesis Statement （重述中心论点） 在互联网技术的不断发展的大背景和推进下，线上艺术馆和线下艺术馆的联动设计为弥补诸多不足带来了解决的可能性。同时也为丰富了艺术形式、展示或者展览的一种知识型带来了大的改变。 • Recapitulation of the Map Sentence (Note: Present perfect tenses)（重述论文结构） 通过研究现阶段线上艺术馆的内容、形式和发展状况，结合具体的案例阐述了线上艺术馆在现阶段的运调查分析。基于当前已有线上艺术馆的线下艺术馆现阶段的前后状况做出对比，,分类以及未来的趋势等方面做了阐述和分析。 • Concluding Sentence. （结论句） 交互设计就是为了满足人们的需求，而艺术馆传统建设侧重于线下展出，受其展品局限性，从“物”到“人”的转化面窄，人性服务细节有待完善。新媒体技术的发展提供了更多交互方式来给参观者提供方便灵活和人性化多元信息服务。艺术馆线上线下的联动，在为人们提供边界的同时，也给艺术带来了全新的生命力。5、 References （参考文献） 【1】马琳.线上策展或将重新定义艺术展览.文汇报.2020年05月18日 【2】吴丹.艺术展转战线上成趋势：价格更透明 传播更高效.新浪财经.2020年03月24日 【3】Ewbar.线上艺术展览肯定不是一个伪命题，但为什么它让人感到别扭?.凤凰新闻年04月22日 【4】\【9】AIP国际艺术教育.线上艺术展到底是新的机遇还是无奈之举.AIP国际艺术教育.2020年07月15日 【5】郑文.线上“撸展”文艺青年为何提不起劲儿？.文娱价值观.2020年05月22日 【6】维利里奥.《解放的速度》.江苏人民出版社.2004-1 【7】 .疫情影响下，艺术展览如何提高访客量？.搜狐.2020年07月03日 【8】/【10】 积木易搭.疫情影响下，艺术展览如何提高访客量？.搜狐.2020年07月03日 【11】光明网.艺术上云端，魅力新体验.光明日报.2020年03月14日
内容摘要：计算机的广泛使用标志着数字时代的到来，随着科技的进步，计算机技术和艺术设计也紧密地结合在一起，我们已步入到数字艺术时代。在竞争激烈的数字时代，什么样的教学体系能够让当代艺术设计的大学生掌握适应社会需求的数字艺术技术，是值得我们研究的重要课题。
关 键 词：计算机 数字艺术 艺术设计 教学体系
一、数字艺术的发展趋势
传统美术有着悠久的历史，记录了人类的文明与进步。如今数字化的信息时代给传统美术带来了新的机遇与挑战，数字技术与艺术的完美结合正在以一种令人瞠目结舌的狂潮冲击着人们的日常生活，数字艺术应运而生，由此引出了目前很流行的一个词“CG”（Computer Graphic）。但数字艺术设计又不同于纯美术，它伴随着社会经济及科学技术的发展而发展，是科学技术和美学艺术的交叉、融合。数字艺术以计算机技术为基础，具有交互性和使用网络媒体的基本特征，涉及电脑动画、影视广告、网络游戏、虚拟现实、网络艺术、多媒体、数字摄影、数字音乐、录像及互动装置以及DV（数字视频）等领域。作为人类创意与科技相结合的数字艺术产业已逐渐成为21世纪知识经济的核心产业。
二、数字艺术的教学体系讨论
2004年，我国仅动漫产品消费就已达到800亿元，预计未来3至5年内，数字艺术产业也将成为我国IT业和娱乐业的支柱产业之一。然而，伴随着这股迅猛发展的数字艺术产业浪潮的却是令人尴尬的人才瓶颈。如今兼通艺术与计算机数字制作技术的数字艺术人才日益成为抢手的高薪一族。我们的数字艺术教育体系也要围绕艺术性和计算机能力这两个重要的方向发展。
1.课程设立的原则
课程的设立要遵循科学性、特色性和灵活性的原则。科学性原则体现在课程体系要符合学科专业的发展和人才培养的需要。特色性需要在专业设置上进行市场调查，不能盲目跟风。灵活性要求保持课程的多样性，加强实践教学的比例。
数字艺术设计其中心仍然是艺术设计，而所谓“数字”就是指使用计算机技术进行辅助设计。艺术设计是理性的思考，计算机再先进、再实用，也是进行艺术设计的使用工具,和平时所用的画笔和染料一样。所以，在课程设置上采用六分“艺术”四分“数字”的方式对学生进行艺术性的培养是对传统美学的延伸；要加强基本理论教育和手绘等基本功的训练，对学生进行“数字”性强化教育是适应时代发展的需要。
2.教学方法的改革
首先，在教学中需要明确以“艺术”为中心的基本原则，避免重“表现技法”轻“设计思路”的倾向。要清醒地认识这个问题，设计图是设计师的图形语言，是用图像这种直观的形式表达设计师的意图和理念，具有自由、快速等特点，效果图只是一种表现手段，它是不能离开设计思维的，设计思维是本，效果图是末，二者不可倒置。
其次，艺术设计教学中要注意将艺术里面的设计语言运用到数字设计中去，使学生更进一步理解并认识到专业基础理论知识的重要性，同时可以了解数字应用和专业设计的关系。在教会数字应用技术的同时，要与专业特点结合起来，启发和引导学生如何运用计算机去创作符合人们审美要求的设计作品。
再次，计算机软件的教学需要掌握规律，既能从整体上全面把握软件框架，同时又能概念清晰地层层深入。计算机发展的速度之快我们有目共睹，随之软件的版本更新周期也越来越短，而我们的教学速度却无法赶上。但无论是三维软件还是二维软件，影视动画等数字艺术类软件涉及的许多概念是相同或相似的，同类软件的功能或处理方法呈现的外在形式也越来越相似。这就需要明确各种软件的功能，了解其特点；理解软件中的名词概念，举一反三；熟悉软件的制作流程，化繁为简；使用软件自带的随机帮助，随时查阅，在学习的过程中要先易后难、逐步推进、层层细化。
最后，采用数字化辅助的教学手段，提高学生的学习效率。多媒体式的教学方式，提高了学生与教师的互动交流。有研究表明，这种方式比传统的听课方式，能提高学生的学习效率近5倍。网络的飞速发展，也为我们提高了一个更现代的教育方式——远程教育，它可以有效地提高教学资源的利用率，加强师生之间、同学之间的交流，完美地体现现代教育手段。
3.教师队伍的培养
教师是达到教学目的最重要环节的人物，其授课态度和方式直接影响学生对知识的`掌握。在现代教学中，教师的角色要进行变革，不只是传道、授业、解惑，要成为学生的协作者。从对学生专业设计作品的评价转变为对其制作过程和设计思想的评价上来，也就是着重培养学生的思维方式。教师不但要对授课内容进行充分的准备，还要组织学生进行探索、讨论和研究，为学生的学习活动提供合理化建议（例如，引导学生选择适合的课外教材），在宽松的学习环境中激发学生的学习欲望。
目前，有些学校存在基础课与计算机设计课的脱节现象，这是因为基础课仍然延续旧的教学方法，而计算机设计课只讲软件的使用，所以在专业课的学习阶段学生对软件的应用就显得力不从心。为了改善这种状况，不但要在课程安排上合理地穿插基础课和计算机设计课，更重要的是避免这些授课老师的各自孤立。
4.学校的作用
学校的重视是数字艺术良性发展的有力保证。作为学校或院系来讲，应该全面监督教学体系中的各个环节，核查课程的设立，保证教学思想的顺利实施，倾听师生的心声，吸收合理化建议。这些对数字艺术的课程的良性运行，起着至关重要的作用。
结语
数字化的出现，不仅对传统的美术教育产生了巨大的影响，也冲击着我国整体的教育思想和教学体系。信息时代要求学校培养出能够掌握各种新的视觉语言的美术人才，计算机的融入不仅是美术教学上的简单加法。构筑新的数字艺术的教学体系，改革传统的教学方式，关注各个学科之间的交叉关系必将成为高等艺术教育与时代的要求。
参考文献:
[1]张永宁，陈东生，张向宁.计算机辅助艺术设计的现状与展望，装饰.2003(9).
[2]仵刚.艺术设计教学中数码的应用.艺术教育[J].2006(1).
[3]孟桂颖.电脑艺术设计课程体系建设研究.艺术教育[J].2005（2）.
[4]田甜.艺术设计教育中计算机应用课程的改革.艺术教育[J].2006（1）.
油茶树是世界四大木本油料之一，它生长在中国南方亚热带地区的高山及丘陵地带，是中国特有的一种纯天然高级油料。主要集中在浙江、江西、河南、湖南、广西五省全国年产量仅为20万吨左右。茶油的不饱和脂肪酸含量高达90%，远远高于菜油、花生油和豆油，与橄榄油比维生素E含量高一倍，并含有山茶甙等特定生理活性物质，具有极高的营养价值。茶壳还是一种良好的食用菌培养基。研究表明，油茶皂素还有抑菌和抗氧化作用。
油茶市场前景如何
我国油茶主产区分布较广，包括湖南、江西、广西、浙江、福建、广东、湖北、贵州、安徽、云南、重庆、河南、四川和陕西14个省(区、市)的642个县(市、区)。其中，茶油产量所占份额最高的是湖南，占比接近48%;其次是江西、广西，产量占比分别为、;前三大省份合计比重超过八成，区域集中度较高。
湖南是中国最大的茶油产地和出油率最高的产地，全省有300多家企业、2000多家种植大户、500多家专业合作社参与油茶发展。
据统计，江西全省规模以上油茶加工企业有50多家，年茶油生产能力万吨。其中，年产5000吨以上精炼茶油能力的加工企业有19家，年综合产值5000万元以上的有14家。全省油茶籽年产量万吨，生产茶油万吨，位居全国前列，全省茶油年产值达140亿元。
据中研研究院《2020-2025年油茶市场发展现状调查及供需格局分析预测报告》显示。
2020年油茶行业发展趋势及现状分析报告
油茶还是优良的冬季蜜粉源植物，花期正值少花季节，10月上旬至12月，蜜粉极其丰富。在生物质能源中油茶也有很高的应用价值 。同时，油茶又是一个抗污染能力极强的树种，对二氧化硫抗性强，抗氟和吸氯能力也很强。因此科学经营油茶林具有保持水土、涵养水源、调节气候的生态效益。
随着油茶行业竞争的不断加剧，国内优秀的行业企业愈来愈重视对市场的研究，特别是对企业发展环境和客户需求趋势变化的深入研究。正因为如此，一大批国内优秀的行业企业迅速崛起，逐渐成为油茶行业中的翘楚!
从时间上看，基本的理解是2006年毕业的那个抄了2005年毕业的那个。跟老师没有关系，老师不可能对所有人写过的论文都看得过来。只是按照现在的某种制度，2006年毕业的那个学生的导师栽了。
这是中南林科大的林学院一篇2016年5月提交的硕士学位论文《耒阳市油茶产业的发展研究》，与它们商学院一篇2015年11月的硕士学位论文《永顺县油茶产业的发展研究》出现了大面积雷同。
茶油，是油茶籽油俗称，又名山茶油、山茶籽油，是从山茶科山茶属植物的普通油茶成熟种子中提取的纯天然高级食用植物油，色泽金黄或浅黄，品质纯净，澄清透明，气味清香，味道纯正。全球油茶籽油产量的90%以上来自中国。
油茶种植产业日渐发展
茶油行业的上游供应市场为茶籽原料供应，主要包括前端的茶林种植、茶果茶籽收购、毛油采购、原料储运。其中，茶林种植又包括茶林选址、采穗圃建设、茶林苗培育、日常养植管理、茶果采摘、茶果脱壳、茶籽储运等环节。生产茶籽的油茶树除去制取茶油之外，可谓全身都是“宝”。
我国油茶产业在油茶产业发展项目、农发资金、现代农业发展扶持资金等强力支持下，发展形势持续向好。油茶林基地面积不断扩大，全国油茶林面积已由2012年的5250万亩发展到2019年的约6800万亩。
根据《全国油茶产业发展规划(2009-2020年)》，到2020年，我国油茶种植总规模将达到7175万亩。近5年来，湖南、江西、广西三省油茶种植面积增速最快，共完成新造林任务约1000万亩，占到了中国新增油茶种植面积的三分之二左右。
在油茶种植数量不断增加的同时，油茶种植的结构也在进行调整和优化，具体表现在高产稳产的优良品种种植比例逐渐加大，对低改林的改造比例也在逐渐上升。
但总体来看，全国油茶林大多数仍是上世纪60、70年代的老林，高产优良品种还未得到大面积推广应用，在保证我国油茶种植面积和数量持续增加的前提下，种植结构仍需要进一步优化。
中国茶油市场规模日益扩大
近年来，我国加大对茶油行业的扶持力度，在市场需求攀升及政策利好形势下，油茶种植面积呈现平稳上升趋势，茶油行业市场规模也逐渐扩大。2019年，我国茶油行业市场规模约为亿元，同比增长;经初步测算2020年，茶油行业市场规模稳步增至亿元。
中国茶油行业出口：规模较小
从我国茶油市场需求构成来看，茶油的市场需求由两部分组成，一部分是国内消费量，一部分是出口量。国内消费量在茶油市场总需求量所占的比重接近100%，茶油出口量极少。
究其原因，一方面是现阶段茶油年产量较少，不到食用油的3%，难以满足国内市场需求;另一方面在国际上，现阶段橄榄油占据了木本食用油市场，茶油还未被广大消费者认识，茶油竞争力不足。
从中华人民共和国海关总署统计数据来看，2020年，中国其他固定植物油、脂及其分离品(不论是否精制，但未经化学改性)(1515909090)出口数量为7163吨，同比增长，出口金额为万美元，同比增长。
中国茶油行业出口前景：市场广阔 有待开发
2002年，美国白宫卫生研究院(NIH)营养平衡委员会主席西莫普勒斯博士把茶油排在了橄榄油的前面，茶油因此成为了目前世界上最富营养与健康价值的食用油。茶油完全迎合了现代人追求绿色保健的消费趋势和对绿色食品需要，顺应了人们追求身心健康、要求保健的想法。山茶油纯天然、无污染，且因其含丰富的不饱和油酸和亚麻油酸含94%左右，食后易消化，具有降低人体血脂，预防心脑血管疾病等多功效。
随着贸易全球化以及国际市场对茶油优质特性的认识，国外企业从中国进口茶油和国内企业将开发出来的茶油产品销售海外，必将成为一种趋势，国际市场对我国茶油的潜在需求很大。
但目前来说，在海外市场，出口企业基本就没有进行过有明确计划和目的的系列营销推广活动。其原因是多方面的，首先是因为我国企业多受制于传统经营理念的束缚，缺乏进行国际市场营销的理念和思路，其次，也与各出口企业实力不强，缺乏参加国际商务活动的经验有关。综合来看，茶油行业出口前景较好，需求较大，但我国茶油出口企业需要积累更多相关方面的经验。
茶油行业发展前景：未来需求旺盛
随着我国经济的快速发展和人口的增长，食用油的消费量逐年上升。同时，我国的食用油的消费结构正处于快速转型的时期，相比发达国家橄榄油的消费量一般占其植物油总消费量40%以上，长久以来我国食用油消费产品以豆油、菜籽油等普通油品为主，高档保健食用油消费比例相对较低。
而随着国民经济的发展和人民生活水平的提高，以茶油为代表的高档优质食用油的需求量快速提升，我国要达到国家规划提出的年人均茶油消费量2公斤的目标，以此标准计算茶油供需缺口达200万吨以上，可以预见未来茶油市场需求非常旺盛。
据前瞻产业研究院根据茶油近几年的发展规模以及将来的发展趋势测算，到2026年，我国茶油行业市场规模将接近1745亿元。
中国茶油贸易发展的建议
—— 更多数据及分析请参考前瞻产业研究院《中国茶油行业市场需求与投资规划分析报告》。
浅析公共图书馆对幼儿早期教育的作用及优势论文
在个人成长的多个环节中，大家都经常看到论文的身影吧，通过论文写作可以培养我们的科学研究能力。相信写论文是一个让许多人都头痛的问题，下面是我整理的浅析公共图书馆对幼儿早期教育的作用及优势论文，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
1存在的问题及新的动向
一些学者也曾指出幼教专业音乐教学中存在的问题———许多新近学前教育专业参加工作毕业生对自身音乐弹唱伴奏或课堂设计缺乏自信，一些幼教专业毕业生的音乐施教能力与社会需求脱节，儿歌教学和音乐节目编排能力跟不上，即兴伴奏等实用技能不足，直接限制了其作为幼师的施教能力。对此，学者和尤其是职业院校的教师结合自身工作经历，从不同角度进行剖析造成此现象背后的原因：一是学校课程设计不太合理，文化课程偏多而专业课偏少，理论课偏多而动手实践的实操课偏少，灌输了一般的教育理念和手段，但忽视幼儿教育的特殊性；二是学生生源素质较差尤其是缺乏音乐基础；三是学校音乐老师数量不足，往往是一两名音乐老师扛下了多门音乐课程；四是教学模式较为死板，对学生吸引力不足，课程内容设计与社会现实需求脱节。值得庆幸的是，上述问题已经引起了职业院校的注意，相应的音乐教学改革也得到较有力的推进，并取得了不错的成绩。例如，据笔者的了解，很多职业院校音乐老师师资问题已经得到不同程度的改善，教学硬件设施更是大幅提升，课程设计和学生管理也在实践中不断优化。一方面，近十年来，高层次音乐和艺术院校专业的毕业生充足，为职业院校供应了较好的师资力量；另一方面，职业院校幼教专业的扩招，直接推动了学校对教师需求，师资储备增强后，教学的专业化分工不足的问题就得以解决了。以笔者所在的技师学院为例，目前专门从事音乐教学的教师已达6名，幼教专业音乐课程的开设细化分解为声乐、琴法、乐理等多门课程，每名教师只需要开设一到两门课程，确保每位老师能在自己的专业领域内进行深耕。据笔者调查，我校的这一改善情况并非孤例，至少在经济相对发达的地区还比较多见。市场竞争和学校生存发展的需求，为职业院校注入了教学改革的动力。内在的发展和外部的市场竞争，都驱使职业院校必须紧贴市场需求，积极推动相关教学改革，提升其教学质量和教学效果。一些学校以开放的姿态，接受新的教学理念和手段；学校之间的交流实践也越来越受到重视。这更有利于教师们打开视野，向先进同行们学习。一些院校敢于重用一些年轻的音乐教师骨干，新一代的音乐教师因为没有思维定势局限，在课程设置上更容易贴近市场需求，专业设计和教学改革上更容易形成突破，并在实践中取得了明显的成效。如在教学设备设施方面，职业院校基本上都已经能提供专门的钢琴教室和独立的琴房，学生的艺术课外活动得到加强，设置文化节为学生提供才艺展示和节目编排的实践舞台。这些改革的成效也是有目共睹的，例如，我校近年的幼教专业毕业生就业时就得到用人单位的欢迎，在学校每年艺术节之际就获得现场签约，即幼教专业的学生在二年级下学期时，就提前实现了就业，就业率100%。本文前面归纳的前几年职业院校幼教音乐教学问题，实际上部分已经得到明显改善，如师资上一肩挑多担问题、课后实践问题等。同时，一些同行反映学生学习的主动性不足，教师的“教”与学生的学习互动不足也比较明显。授课方面，结合笔者十余年教学经验，个人感觉到在当前对幼教毕业生能力要求不断提升的背景下，职业院校的大班教学与音乐教学的个性化需求矛盾显得越来越突出，教师面对数量较多、水平层次不一的学生，教学上的个性化指导不足。另外，一些学校过分追求毕业生个人音乐技能的提高，而在针对幼儿的音乐教学能力提高上指导不足，这也是导致部分毕业生上岗后，不能胜任幼儿音乐教学课堂设计等主观能动性要求较高的工作的重要原因。
2生源质量问题及出路分析
不少职业院校老师抱怨当今进入职业院校学习的.生源质量太差，这类学生在高考或中考中学习成绩不理想，高考达不到本科线。也就是说，基本上只有不入流的、平日不爱学习或者学习不得要领的学生，才会进入职业院校学习。由于近十余年来不断扩招，导致进入职业院校的门槛是不断下降的，也就是学生整体文化课水平实际上还略有下降。不过，职业院校学生生源质量，并非一无是处，也有一些教师感受这些学生文化成绩虽不太好，但音乐基础素养并不低于高中的平均水平，他们在初高中阶段没有专注于学习，不擅长考试，却往往有更强的动手能力，甚至还有一些艺术爱好者，音乐素养不错但开发不足。基于当前中国教育层级设置和体制，职业院校招生的生源，在相当长一段时间内都不会有明显改观。因此，理想的情况，是能对幼教专业设置入学门槛。如学校或幼教专业招生火爆，形成“卖方”市场，可采取入学专业门槛这一策略，具体可分为两种情况：一是在本校拟招收学生内部筛选调剂，将有一定艺术（音乐）基础的选入幼教专业，没有的只能调剂分流到其他专业；二是报考时设置门槛，即具备一定资格、基础或通过提前安排的面试的，才允许报考。这样不仅能选拔到更好的苗子，促动音乐教学，还能引导考生发挥自己的能力特长，选择最适合自己的专业。不过，当下上述“卖方”市场尚未形成，招生之前的筛选暂时并不具备条件，但这并不意味着职业院校就不能招生之后进行筛选和分流，进行因材施教。笔者在为本校进行幼教专业设计时，就考虑到不同学生的艺术素养差别，设计了两个分流的规则，并在教学改革实践中推广应用：一是学生在入学时，要进行一次简单的艺术能力测试，并根据学生成绩，挑选出基础较好的学生组成精英班；二是学生进入第二学期后，就要进入分专业测试和分流，学生要在声乐、器乐、舞蹈、美术（书法）和语言教学上选择一个主修方向。以声乐为例，主修声乐方向的和非主修声乐的此后教学的要求和内容就会有明显区别，从而实现在音乐等艺术课程上分层次教学。这种设计，核心的思想是基于学生个体的“异质化”进行分类和“差别化”教学。相比千篇一律的要求和无差别化的课程设计，这种设置体现人性化，可以发挥学生个性化的优势，能较充分地激发学生的兴趣，发挥他们的特长或潜能。同时，通过专业方向的设置，既给学生以鼓励（自己有“特长”），也给学生以压力和动力（要形成并强化特长）。截至目前，这两种分类和分层的措施，在我校应用效果还不错，新开设的幼教专业也在数年时间内就成为学校的热门专业。
3专业定位和设计：培养针对性的实用技能
高职幼师学制三年，但第三年几乎都会安排实习，在学校实际学习时间只有两年。两年时间，要培养学生音乐艺术特长，时间当然不够。其实，这涉及对幼教专业的定位问题。诚然，相对本科师范院校，职业院校幼教专业的学生基础差，学习能力和学习习惯都不如前者，在学制上也短了一两年，在音乐几乎“零基础”的前提下，要培养其音乐“特长”，本身并不现实。条件的差别决定了职业院校幼教专业学生，只能采取“短平快”的方式，有所取舍，针对性地完成核心实用技能的学习。实际上，无论是中职还是高职，其幼教专业学生要培养的，并非音乐专长，而是“针对性的音乐应用技能”。也就是说，即便幼教专业的学生选择“声乐”或某个专业方向（即我们常说的“一专多能”中的“专”），也不过是相对她们其他的技能相对突出一些而已，并不意味着她们将以“声乐”为职业。实际上，她们的职业定位还是“幼师”，而不是音乐教师或其他音乐从业者。第二个定位认识，是要突出幼儿教育对幼儿的针对性。有些职业院校在专业课程设计时，实际上是参照了普通师范院校针对中小学教育的专业设计，再添加了一些幼儿心理学等课程，但在专业课和技能课中针对幼儿生理和心理特征、学习和活动特点的导入或融合教育还存在不足。例如，掌握了成人声乐教学方法，再学几首儿歌，并不意味着就掌握了针对儿童的声乐教学方法，因为可能没有领会儿童发音习惯和对节律的把握规律。而针对幼儿教育的这种能力培养，也需要有专门的学习或训练，需要融入幼师每个专业课堂当中。课程设计犹如一个指挥棒，对于整个教学活动影响深远。职业院校的幼教专业课程设计，必须充分考虑学生素养、毕业时期望达到的工作能力、学制、教学条件等基础条件，做到科学定位，合理取舍，把重心放在核心的实用技能上。与原则设置相对应的，是原则在各个细节的落实。例如，鉴于幼教专业学生的核心能力是“基本的应用技能”而不是知识，因此，对其专业课的考核，应以技能考核为主，尽可能弱化知识的考核；同时对技能的考核，建议采用相对灵活的模式，这也是对幼教专业定位设置时应予以充分考虑的要点。例如，我校在推行幼教专业教学创新时，就尝试了更为开放的考核模式，比如学生在艺术节中组织排练节目中的表现，就直接可以拿来当作技能考试成绩；而学生的考核成绩并不取决于一次节目，允许学生在多次节目中挑选相对比较成功的两次，取平均值作为学生最终成绩。
4教学手段的改进策略和实践
下面，笔者结合本人近年来在一线教学和班主任岗位上的一些经验，提出以下改进策略和手段。让学生充分理解专业定位和目标，形成“教”与“学”的合力。让学生认识幼教专业的定位和目标很重要，这有利于学生形成内生动力。笔者认为，专业定位设计不仅仅要体现在课程设置上，更需要让参与教学的每一个成员———任课老师、学生和班主任充分认识和理解这一定位。尤其是，要通过班主任和教师反复不断地向学生灌输，使学生充分理解这一定位，从而调动学生的主观能动性，形成内生的需求，让他们自己明白幼师培养的方向，督促自己要在短短两年时间内做到“一专多能”。以往的某些教育，忽视了学生作为学习主体的主观感受和主观能动性，而不屑于或忽视了向学生的目标灌输。实际上，职业院校的学生，已经是接近成年人，具备自主行为能力，其个人的努力，往往才是最终是否成才的关键。只有让学生明确目标，内化为动力，促使教师、学生乃至学校都是朝同一个方向努力，最后形成一致的合力，教学效果才能达到最佳。设置阶段目标，循序渐进。分阶段设置不同的突破重点，采取不同的教学策略。针对学生在校的四个学期，划分四个时期：第一学期是扫盲期，完成视唱练耳、乐理基础课和钢琴入门基础；第二学期是提升期，完成按照“专业”的分流和分层，推动学生音乐基础技能提升；第三学期是进阶期，对所选特长应有明显再提高；最后是应用期，要求能达到根据实际情况灵活变通应用，如即兴儿歌伴奏或儿歌合唱编排。这一做法，有利于学生清晰识别要达到的目标，并通过阶段性目标的一步步实现，让学生在学习中途得到鼓励，有利于学生持续性成长。将大班拆分为小组，同步分别教学和练习。在扫盲期之后，小班教学的需求就越来越明显。因为人数较少时，教师容易注意到单个学生的不足，便能进行个别指导；同时，小班教学可以使学生有更多的表现机会。但实际上一般的职业院校，由于学校班级众多，每个班大约有40人，师生比还是明显偏低，暂时不具备完全意义上的小班教学条件。我们在此阶段的音乐教学，就尝试对大班进行分组，如把一个班分解为4-8个“小组”，每个小组独立活动；必要时可占用两个教室，降低各组之间活动的影响。这样分组教学，使每个同学都有机会进行课堂演练，问题暴露了才能及时得到修正。同时，一些学生的组织能力和课堂设计的能力，正是这种分组教学的策略或模式下得以培养出来的。课堂和课外充分结合。在有限的时间内，要让幼教学生掌握好多项技能，充分利用课外时间就必不可少。以学琴为例，正常情况下应该是每日都有练习，利用课后时间练习就显得十分必要。这时，就要求学校能为学生提供足够的琴房（不管是集体教室还是独立小琴房）用于课后练习。同时，学校可以通过一些兴趣小组或学生社团，组织学生充分利用琴房进行日常训练。校园生活是丰富多彩的，课外的一些艺术活动，不仅为学生提供了大量的身体力行的机会，还可以成为丰富校园生活、提升生活乐趣的重要支撑。比如一些职业院校成立的学校歌唱爱好者协会、钢琴协会、舞蹈协会、故事会等等，幼教专业的学生往往在这些社团中担当主力军，其实际也是社团为幼师的学生提供了更多的舞台。
5结语
结合教学中出现的新问题，加强研究探索，不断改进音乐教学，是当前职业院校发展之道。明星院校相对于一般学校教学质量高、毕业生能力更强，抛开生源和硬件的差别，主要就在于机制更灵活、专业课程设置更优、管理效率更高、教学策略更佳及教学手段更高明。实际上，对任何一个学校，教学策略和手段的改进永无止境。
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第1位安以轩，人称“黑道大小姐”，1980年出生于台北， 自小父母离异，从小和父亲一起生活，毕业于台湾观光学院。
“家有儿女”小雪的前妈原名就叫黑妹
本文从提供人性化的服务环境和延伸服务两个方面进行了阐述。 主题词：少儿图书馆；服务环境；延伸服务 少儿图书馆作为广大少年儿童获取知识、陶冶情操的一个重要阵地，对他们的成长和教育起着重要的作用。在信息、知识蓬勃发展的今天，随着他们获取知识的途径和方式越来越多，图书馆与读者之间，并不再是以前那种图书馆提供什么样的图书资源，读者只能利用什么样的资源的工作模式。而是要求图书馆在新形势下，以读者为上，尽力满足读者的需求。少儿图书馆要想保证自己价值、更好地为小读者们服务，必须秉承“一切为了孩子，为了孩子的一切，为了一切的孩子”的服务理念，紧跟时代需求，创新、拓展自己的服务工作，从而更为有效地为广大少年儿童提供更深层次服务。在现代社会，在新的历史时期，要积极有效地创新、开展少儿图书馆的服务工作，可以从以下几个方面表述： 一、提供人性化的服务环境 少儿图书馆是为广大少年儿童直接提供阅读服务的场所，想要吸引小读者们前来阅读，提升他们的阅读兴趣，让他们在少儿图书馆里流连忘返，就必须提供良好的阅读环境。这可以从两个方面来说： （一）室内环境的人性化。少儿图书馆的室内应当整洁、宽敞、明亮、温馨、舒适，室内布置也要符合少年儿童这个年龄段的特点。以大丰市少儿图书馆为例：他的馆内格局、布置和色彩就非常适合少年儿童。阅览室内绿色书架排列有序，高度适中，正好可以满足小读者们自由地取阅图书。名人名言置于墙上，可以鼓励广大小读者、培养他们积极向上的精神风貌。每年室内都要进行一次布置，有彩色的谜语条，有五彩的装饰物，看起来朝气蓬勃、活泼生动，每年的更新都会让小读者们感到惊喜，他们十分喜欢少儿馆内的布置。此外，馆内外还放置了一些盆栽的花草树木，这不仅可以美化环境，更可以缓解小读者阅读图书时产生的视觉疲劳。 （二）良好的服务态度和服务意识。服务环境的人性化除了要求人性化的室内环境外，还应当包括少儿图书馆馆员应具有良好的服务态度和服务意识。图书馆只具有良好的室内环境并不能做到吸引小读者。少儿馆馆员直接为广大少年儿童提供服务，他们有没有良好的服务态度和服务意识，会直接影响到小读者的情绪，从而间接影响了小读者的阅读兴趣和对少儿馆的认同度。因此少儿馆馆员要有“读者至上、服务第一”的服务意识和“以人为本”的服务理念，对小读者服务要“五心”：即热心、耐心、细心、精心、专心。耐心、细心地聆听小读者的询问，解答他们的疑惑。例如:在实际工作中，常常会遇到找不到自己所需图书的小读者。这个时候，如果馆员对于小读者的询问爱理不理或者臭声臭气，会使小读者的阅读情绪和兴趣大打折扣，甚至会使小读者对少儿图书馆产生排斥心理。反之，在这个时候，我们馆员可以热心上前为他们寻找，没有相关图书的话，馆员也可以及时记录下来，以便以后购置。此时可以向他们推荐一些其他优秀的图书。这样不仅可以提高借书效率，而且可以提高少儿图书馆以及馆员们在小读者心目中的地位，赢得小读者的喜欢和信任。 二、延伸少儿图书馆的服务工作 少年儿童是少儿图书馆存在的基础和前提。现今，广大少年儿童需要的不再是少儿馆过去单一的借阅服务方式。我们应当顺应时代发展，延伸少儿图书馆的服务，满足少年儿童的阅读需求和发展需求，提高少儿图书馆的利用率，发挥少儿图书馆应有的作用。 （一）开展丰富多彩的活动。一成不变地只能坐在那里看书，对于活泼好动的少年儿童来说，并不容易。因此，很多孩子并不是那么喜欢看书。少儿图书馆可以通过开展各种各样丰富多彩的活动，拉近小读者与少儿馆的距离，激发小读者的读书兴趣，让他们享受到获得知识、运用知识的乐趣，将他们吸引到图书馆来，养成他们良好的阅读习惯。例如：大丰市少儿图书馆每年都会举办各种形式的活动：“小小志愿者”活动：让小读者在工作人员的指导下整理书籍，学会在管理的过程中与其他小读者进行交流，从而了解图书馆，培养爱书、护书读书的好习惯。“和谐新春”读书有奖猜谜活动：在馆内悬挂200条涵盖历史、文学、英语等知识点的谜语，该活动具有广泛的知识性和趣味性，不但收获了知识，还得到了奖励，受到了广大小读者的欢迎。 此外，“好书伴我成长”征文活动、少儿书画展、联合大丰市广播电台和大丰市电视台共同举办的大丰市“兔宝宝板材杯”少儿故事大王电视大奖赛等等，都受到了小读者和家长的广泛关注和好评。这些活动通过比赛的方式让小读者们在不知不觉中增加了读书积极性，引导学生们接触了一大批积极向上的书籍，引导了他们群体参与读书的兴趣，让更多的小读者走进了图书馆。 （二）充分利用信息技术，开展网络服务。网络技术迅猛发展，图书馆也应紧跟时代。图书馆通过将海量的图书馆信息与便捷的网络相结合，可以更加地方便读者，通过网络轻轻一点，远比一本一本地翻阅资料来得快捷、方便。少儿图书馆可以利用互联网，开通网上查询、借阅，及时发布少儿图书馆最新动态，方便小读者及时了解少儿图书馆的文献资源信息和各项活动，实现资源共享。这不仅有利于广大少年儿童积极参与，也有利于小读者向少儿图书馆提出意见和建议。此外，少儿图书馆还可以利用网络平台，建立少儿电子阅览室。先将网络上一些优秀的音乐、电影、文学作品以及各种学习软件等下载下来，让小读者们在少儿电子阅览室里自由地选择自己喜欢的东西。工作人员则可以通过网络对他们进行阅读指导，小读者也可以通过网络与其他小读者相互交流学习心得、学习方法等等。这不仅让他们愉快地学习到了各个方面的知识，而且避免了网络上那些网站和疯狂的网络游戏。 （三）开展好阅读指导工作。面对琳琅满目的各种书籍以及少年儿童的不同阅读兴趣，很多学生难以做到真正有效、有用的阅读。在这种形势下，少儿图书馆应当被赋予新的工作内涵，即必须做好阅读指导服务工作，提高广大少年儿童的阅读能力。阅读指导服务工作，并不是简单地向所有的小读者推荐什么书，图书馆要拥有为不同的读者群提供不同的资源的能力，即所谓的“个性化服务”。因此，少儿图书馆应当进行的是个体化的阅读指导。此外，馆员也可以利用自身对图书的了解，耐心、细心引导小读者阅读其他类别的好书，扩大他们的阅读范围，拓展他们的知识面。这样，才能让广大少年儿童了解各方面知识，成为适应社会的“全才”，变被动为主动，也有利于少儿图书馆进一步做好服务工作。 三、总结 培养正确的阅读习惯和良好的阅读习惯的最佳时间正是少儿时期。作为少年儿童“第二课堂”的少儿图书馆，应当改变传统的服务模式、服务理念，创新服务工作，坚持“以人为本”，为少年儿童提供温馨舒适的服务环境，延伸少儿馆的服务工作，吸引越来越多的少年儿童来到图书馆，让少年儿童从“阅读”走向“悦读”，愉快轻松地获得各方面知识。