昆曲唱腔流派贴吧论文发表

昆曲的唱腔的特点在于比较拉长音，而且也是非常的雄厚的，有很多急促的断音，声音多变，男声居多，从古至今唱腔没有发生过太大的变化。

昆曲原名昆山腔，经魏良辅的打磨后，汲取南曲与北曲的长处成为“水磨调”。在他的加工下，昆曲越发婉转悠扬，动人心弦。昆曲唱腔最基本的特点便是“似水柔情”。随着昆曲逐渐成熟，反切学说也逐渐被融入到唱腔中，时人对昆曲吐字、过腔、收音的要求也越来越严格。昆曲中，腔调不是唯一的，而是多种腔调相互配合，形成完整的曲调，这才是昆曲唱腔魅力之所在。就拿《牡丹亭》来说，羽群体音多占八成，旋律线以小三度为多。由此可见，昆曲唱腔充分结合水磨调，它讲究“一字之长，延至数息”，单单一个字便能延至数息，其声音的婉转，音调的绵长，令人惊艳。

“水磨腔”。这种新腔奠定了昆剧演唱的特色，充分体现在南曲的慢曲子（即“细曲”）中，具体表现为放慢拍子，延缓节奏，以便在旋律进行中运用较多的装饰性花腔,除了通常的一板三眼、一板一眼外，又出现了“赠板曲”，即将4/4拍的曲调放慢成8/4，声调清柔委婉，并对字音严格要求，平、上、去、入逐一考究，每唱一个字，注意咬字的头、腹、尾，即吐字、过腔和收音，使音乐布局的空间增大，变化增多，其缠绵婉转、柔曼悠远的特点也愈加突出。

昆腔系音乐除北昆和南昆两大主流之外，其他还有湖南“湘昆”、温州“永昆”，以及被多声腔剧种吸收的昆曲唱腔和器乐曲牌。如兼有“昆”、“高”、“胡”、“弹”、“灯”五种声腔的川剧，昆曲即为组成部分之一。在川剧中既有川昆剧目，又有加入其他声腔的昆曲唱腔“昆头子”。至于昆曲所用吹打乐曲牌和锣鼓经，在其他声腔剧种中则屡见不鲜。

昆曲形成的历史，可谓源远流长，它起源于元朝末年的昆山地区，至今已有六百多年的历史。宋、元以来，中国戏曲有南、北之分，南曲在不同地方唱法也不一样。元末，顾坚等人把流行于昆山一带的南曲原有腔调加以整理和改进，称之为“昆山腔”，为昆曲之雏形。明朝嘉靖年间，杰出的戏曲音乐家魏良辅对昆山腔的声律和唱法进行了改革创新，吸取了海盐腔、弋阳腔等南曲的长处，发挥昆山腔自身流丽悠远的特点，又吸收了北曲结构严谨的特点，运用北曲的演唱方法，以笛、箫、笙、琵琶的伴奏乐器，造就了一种细腻优雅，集南北曲优点于一体的“水磨调”，通称昆曲。清代昆曲(流行于江苏一带)经过几代文人的加工整理，吸取了海盐腔、弋阳腔和当地民间曲调后更加丰富，曲调舒徐婉转；伴奏乐器有笛、萧、笙、琵琶、鼓板、锣等；剧本主要是传奇性的；表演注重动作优美、舞蹈性强，形成了特有的风格；在舞台艺术上继承了古代民族戏曲表演经验，创造了完整的民族戏曲表演体系。隆庆、万历以后传入各地，对许多地方曲种产生了影响，形成了一种广泛的声腔系统，但自清代中叶之后逐渐衰落。新中国成立后，为了挽救这一古代文化遗产，整理改编了《十五贯》等传统剧目，使昆腔有了新的生命。该剧种于2001年5月18日被联合国教科文组织命名为“人类口述遗产和非物质遗产代表作”称号。2006年5月20日，昆曲经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

昆曲的唱腔非常的华丽婉转，抒情性是非常强的，能够和舞蹈很好的结合；昆曲从古到今也是有发生过变化的，昆曲的前身就是南戏 ，最初就是由民间兴起的。

北昆、南昆、苏昆、浙昆、湘昆昆曲好像和其他戏曲不太一样 没听说过有个人流派一般这样分我国昆曲艺术分为五支：分别是 北昆、南昆、苏昆、浙昆、湘昆昆曲界一般尊魏良辅为祖（这位活跃在明代嘉靖年间的民间音乐家，吸收海外腔、余姚腔及江南民歌小调，对昆山一带戏曲唱腔进行整理加工，形成舒徐宛转的水磨腔，称昆山腔，也称昆曲。唱昆曲的戏曲叫昆剧。清代中叶以后，地方戏和京剧兴起，昆曲又成为京剧和许多地方戏的重要唱腔之一。当代京剧大师梅兰芳、程砚秋等人都把演唱昆曲作为提高自己艺术水平的一个重要手段）