服装设计效果图排版要怎么做

创作一本优秀的服装设计作品集绝非易事，在作品集中需要展示你的创作灵感来源、前期调研成果、不断的设计实验与推敲过程，效果展示以及棚拍，最终还要对作品集进行排版，每一步骤都不能少，也不能敷衍了事。另外，由于申请本科和申请研究生的作品集要求不同，申请不同学校的作品集要求不同，我仅共性问题提出服装设计作品集的创作要素。 research要广泛。设计主题源于生活，身边的各种事物都可能成为创作的灵感，一方面，可以借助书籍、网络等获取灵感；另一方面，可以尝试从身边事物入手，风景、建筑、动植物，甚至是手边的任何东西，都有可能成为你的灵感来源。 Sketch归纳设计灵感，逐步提炼设计概念。由于research阶段的调研结果比较分散，很多同学在将搜集到的一手资料进行整合归纳之后，便可以将一些初步的设计想法通过创意拼贴、创意手绘等方式进行尝试，并汇总于sketchbook中，以进一步提炼创作想法，推进设计过程。

既然是交给工厂的肯定就是款式图拉把结构线划清一点不必要太艺术化工厂要的是实在的工整的结构线就是缝合线差不多可以的话把尺寸标一下一些特别是口袋之类的然后就是细节画在旁边方便版师打板反正就是要把你的设计交代清楚一根线从那里来到哪里截止不要拖泥带水基本上就这些吧还有就是要画正背面画平面的不要画立体的如果可以你也可以画一个效果图就是服装画啦!反正你画一个效果图旁边画款式图对于企业而言款式图重要一些效果图只是能让你的款式图更出彩款式图要画正反面可以的话要标明具体工艺这就是完整的设计啦希望对你有所帮助！

服装排版是成衣制版的一部分，它是以中间规格(也可以用最大规格或最小规格)的标准，兼顾各个规格或号型系列之间的关系，进行科学的计算，正确合理的分配档差，绘制出各个规格和号型系列的裁剪用样板的方法，通称推板，也称放码、推挡或扩号。　　推板的原理：推板原理来自于数学中的任意形相似变化，各衣片的绘制以各部位间的尺寸差数为依据，逐部位分配缩放量。但在推画是，首先应选定各规则纸样的固定坐标原点，成为统一的放缩基准点(各衣片有多种基准点选位，可根据需要选择)。　　工业推板的放缩基准点和基准线(坐标轴)的定位与选择要注意三个方面的因素：　　(1)要适应人体体型变化规律。　　(2)有利于保持服装造型、结构的相似和不变。　　(3)便于推画放缩和纸样的清晰。　　以正方体为例：假设以正方形为基准样，推出任意大小的正方形，可取的坐标轴有许多种。　　推板的原则：　　(1)服装的造型结构不变，是“形”的统一。　　(2)推板是制版的再现，是“量”的变化。　　推板的方法：　　(1)摞剪法(需较熟练的技艺)：以最小规格为基准绘制标准样板，再把需要推板的号型规格系列样板剪成与彼岸准样板近似的轮廓，然后将全系列规格纸样大规格在下，小规格在上，按照各部位规格差数逐段推剪出需要的规格系列纸样。适用于款式变化快的小批量、多品种的纸样推板，目前已不多用。　　(2)推画法：先绘制一件小号样板，以它为基础，上下左右平行移动，按照规格尺寸的差数，一个型号一个型号的一次推放，此方法大多使用硬样板纸，个人单独操作，一次完成。　　(3)制图法(一图全号法)：先绘制好标准样板，在标准样板的基础上，根据数学相似性原理和坐标平移的原理，按照各规格和型号系列之间的差数，将全套纸样画在一张样板纸上，再依次拓画并复制出各规格或号型系列样板。　　(4)企业一般常用的“档差推画法”有两种形式：　　①以标准板为基准，把其余几个规格在同一张纸板上推放出来，然后再一个个地使用滚轮复制，最后校对一边。　　②以标准本为基准，先推放出相邻的一个规格剪下并与标准板核对，在完全正确的情况下，再以该板为基准，放出更大一号或更小一号的规格，以此类推。　　工业推板的依据：　　(1)选择和确定标准中间码：依据号型系列或订单上提供的各个规格码，选择具有代表性并能上下兼顾的规格作为基准。　　(2)绘制中间码样板：制版→封样→验收→讨论→修改→确定中间码样板。　　(3)基准线的设定：设定的常用基准线(依款式变化而变化)。　　上装：前片——胸围线、前中线或搭门线。　　后片——胸围线、后中线。　　袖子——袖肥线、袖中线。　　领子：一般以领尖作为基准线，放缩在后领中线。　　下装：裤子——横档线、烫迹线(裤中线)。　　裙子——臀围线、前后中线。　　圆裙：以圆心为基准。　　多片裙：以对折线为基准。　　(4)推板的放缩约定：放大，远离基准线的方向；缩小，接近基准线的方向。　　(5)档差的确定：根据订单确定或根据标准结合各地区消费者体型特征来确定。

是效果图还是平面款式图？一般服装设计图可以手绘也可以电脑制作绘图，手绘需要的颜料看个人需求，都是看表达出来的整体效果和表现方式，电脑绘图软件可以用PS进行绘制，服装款式平面图可以用软件coreldraw绘制平面图

首先我们要对画服装设计图要有个认识，服装效果图强调设计的新意，注重服装的着装具体形态以及细节描写，便于在制作中准确把握，以保证成衣在艺术和工艺上都能完美地体现设计意图。我们把服装设计中的绘画形成可分为两种：一种是服装画，属于商业性绘画，用于广告宣传，强调绘画技巧，突出整体的艺术气氛与视。服装效果图被看作是衡量服装设计师创作能力、设计水平和艺术修养的重要标志，越来越多地引起设计者的普遍关注和重视。服装效果图的内容和表达方式服装效果图一般采用写实的方法准确表现人体着装效果。一般采用8头身的体形比例，以取得优美的形态感。设计的新意要点要在图中进行强调以吸引人的注目，细节部分要仔细刻画。服装效果图的模特采用的姿态以最利于体现设计构思和穿着效果的角度和动态为标准。要注意掌握好人体的重心，维持整体平衡。服装效果图可用水粉、水彩、素描等多种绘画方式加以表达，要善于灵活利用不同画种、不同绘画工具的特殊表现力，表现变化多样、质感丰富的服装面料和服饰效果。服装效果图整体上要求人物造型轮廓清晰、动态优美、用笔简炼、色彩明朗、绘画技巧娴熟流畅，能充分体现设计意图，给人以艺术的感染力。2．平面结构图一幅完美的时装画除了给人以美的享受外，最终还是要通过裁剪、缝制成成衣。服装画的特殊性在于表达款式造型设计的同时，要明确提示整体及各个关键部位结构线、装饰线裁剪与工艺制作要点。平面结构图即画出服装的平面形态，包括具体的各部位详细比例，服装内结构设计或特别的装饰，一些服饰品的设计也可通过平面图加以刻画。平面结构图应准确工整，各部位比例形态要符合服装的尺寸规格，一般以单色线勾勒，线条流畅整洁，以利于服装结构的表达。平面图还应包括服装所选面料。3．文字说明在服装效果图和平面结构图完成后还应附上必要的文字说明，例如设计意图、主题、工艺制作要点、面辅料及配件的选用要求以及装饰方面的具体问题等，要使文字与图画相结合，全面而准确地表达出设计构思的效果。绞尽脑汁创造出一点“自己的东西”，也很难被社会认可，其根本原因是缺少设计知识与经验、设计灵感与构思和市场信息与把握的积累。