契诃夫作品翻译研究论文

契诃夫,小人物国外研究现状如下:1.契诃夫在作品中多描写了现实社会的小人物，表达了对这些下层社会群体“哀其不幸，怒其不争 的”的情感，2.并用这些小人物的形象揭露当时社会急需变革的腐朽与弊病。3.契诃夫的思想穿越时代的变迁，至今 仍然有极深刻的社会意义。在他短篇小说《驿站长》中首开了俄罗斯文坛写小人物形 象的先河。

——《苦恼》赏析 《苦恼》写于1886年,是契诃夫短篇小说中的代表作之一,曾被托尔斯泰列为作者的“第一流作品”.当时,俄国正处于沙皇统治下的黑暗时代.由于七十年代兴起的“民粹派”采取暗杀手段成功地刺杀了沙皇亚历山大二世,却未能推翻专制制度,亚历山大三世即位后,变本加厉地镇压革命人民.革命者成批地被绞死和流放,知识分子中普遍出现绝望情绪.窒息的政治空气使许多人变得麻木、冷漠,充满庸俗习气.生活在社会底层的劳动人民更是贫苦不堪.契诃夫目睹当时社会的黑暗和群众思想的麻木,以深广的忧愤投入创作.他除了用讽刺的批判的笔触写下了大量揭露社会丑恶的作品外,还写了不少同情受侮辱受损害的小人物形象,用以控诉造成小人物不幸命运的社会黑暗. 作品由三个部分组成.第一部分即第一自然段,用一个街头即景画面,写车夫姚纳和他的小母马.姚纳被失去儿子的痛苦折磨得麻木了,小母马也在默默地想心事,他们可怜地伫立在风雪之中,与周围喧哗、熙攘的世界格格不入.第二部分从“姚纳和他的小马”到“就会呜呜地哭起来”.这部分是小说的主干,主要写姚纳向人倾吐内心苦恼时的种种遭遇,它包括四个层次：第一层,他拉军人到维堡区去,写军人对他的冷漠；第二层,他拉三个寻欢作乐的青年上巡警去,写青年人根本不听他的苦诉；第三层,他遇到看门人,想跟他攀谈,可看门人指责了他；第四层,他和住处的小伙子诉说,小伙子却蒙头睡着了,写他遇到那么多人,竟没有一个人同情他.第三部分从“出去看看马吧”到全文结束,描写姚纳只能向马倾诉苦恼,马成了他唯一可以得宽慰的动物.全篇作品以题记“我拿我的烦恼向谁去诉说”为情节线索,依次写出了姚纳与马各怀苦恼与心事,姚纳向人诉说苦恼的连续失败,向马倾吐内心感情的成功.所有的情节内容都紧紧围绕着姚纳深怀苦恼倾诉苦恼的动机和行为展开.首尾互相呼应并形成对照,首尾人与马的关系又与中间部分人与人的关系构成对比,因此全文结构紧密、中心突出,又如行云流水,浑然一体. 这篇描写小人物悲剧命运的忧愤深广之作,读来令人震颤而又耐人寻味.它的思想内含,我们可以从三个方面去理 第一,作品表现了黑暗现实中的小人物悲惨无援的处境和苦恼.车夫姚纳身处社会的下层,军人可以向他发脾气,青年们随意取笑漫骂他,扬言“给他一个脖儿拐”边看门人和他的同行都对他的痛苦无动于衷、缺乏同情心.他的生计也很艰难.午饭前出来到“黄昏的暗影笼罩金城”,他还没拉到一趟生意；奔波到晚上十点钟,竟然“连买燕麦的钱还没挣到”.他的遭遇又极其不幸,老婆早已去世,唯一可寄托希望的儿子又新近病逝.作者真实地刻画了一个地位低下、苦苦挣扎、命运悲惨的小人物形象.他的不幸,正是当社会压迫的结果.然而,对姚纳来说,最苦恼的还不是他的现实境遇,而是他的痛苦无处诉说,无人理解和同情,心灵的孤寂和折磨比现实生活的不幸更难以承受.作者写出了他在浩大无边的苦恼摧残下的内心麻木；他一动不动地任凭风雪的袭击,他无心拒绝不公道的车价,他相信一切都是“上帝的意旨”.但作为一个活人,他毕竟还有向人倾吐苦恼、与人交流情感的渴望.然而在偌大的社会中,他却找不到一个关心同情、能分担他的苦恼的人,他只能在马身上实现他那小小的可怜的心愿.一个小人物孤单寂寞,压抑滞重的心态由此得到了深刻的揭示.他的麻木、忍受和不觉悟,既是生活的赐予,也是他无法通过斗争改变自己命运的心灵桎梏.作者哀其不幸之余,也不无怒其不争的意味. 二、反映了当时社会的黑暗、昏聩和人与人关系中的自私、冷漠.作者通过马车夫姚纳一心想倾诉他的苦恼而结果却处处碰壁的情节,写出了现实生活和社会心态的一个缩影.人们自私自利、麻木不仁、缺乏同情心,人际关系被市侩意识支配,难以沟通感情、互相理解,从而显示出整个社会的黑暗和冷酷无情.军人与追求享乐的青年对小人物的不幸漠不关心,这里有社会地位的隔膜.然而,与穷车夫处于同一阶层的看门人和青年车夫也无动于衷,这就更深刻地提示了当时社会人与人关系中的冷漠无情已到了何等地步.令人窒息的社会氛围终于把姚纳推向小母马,他在对马的倾诉中得到了人间得不到的安慰和同情.作品凸现了人不如马的昏聩现实.作者以深沉的感伤和强烈的愤慨,对此加以无情的揭露和否定. 三、抒写了作者自己的无处言说的苦恼心境.当时,契诃夫正为探求真理不得而苦恼.他的这种心境,反映在《没意思的故事》的情节之中,也寄寓和流露在姚纳这个形象的塑造上.在叙述马车夫不幸遭遇和内心苦恼的过程中,尤其在姚纳只得对小母马倾吐悲苦的描写中,作者本人的那种苦闷、悲哀和默默之情是溢于言表的.题记：“我拿我的烦恼向谁去诉说”?更具有一种自我表白的意味.小说写道：“那苦恼是浩大的、无边无际的.要是姚纳的胸裂开,苦恼滚滚地流出来的话,那苦恼仿佛会淹没全世界似的,可是话虽如此,那苦恼偏偏没人看见.那份苦恼竟包藏在这么渺小的躯壳里,哪怕在大白天举着火把去找也找不到……”这既是客观写实,也是主观移情.作者在同情小人物命运、抨击社会黑暗的描绘中,又表现出自己的那种看不到前途和光明的无可奈何的态度,那种还在黑暗中摸索而苦无出路的心境. 在艺术上,这篇小说有三个特点值得品味： 一是对比手法的成功运用.作者在作品中,将“人与人”的关系与“人与马”的关系相对比.用人的冷漠、自私和不耐烦和小母马“听着,闻闻主人的手”形成强烈的反差,用人的悲苦和小母马的凄苦相对双,形成相互间的一种比衬,更显示出人马相同的悲苦命运.最后姚纳与马相依为命,更加比照出姚纳牛马般的社会地位和现实处境,具有强烈的震憾人心的力量和催人泪下的艺术效果. 二是用对话表现人物的性格和心态.契诃夫与其他一些俄国作家不同,他笔下的人物对话精当简练,毫无见长罗嗦之感.人物对话不仅符合特定环境和场合下人物的性格逻辑,而且能恰当地映射出人物此时此景的内心活动.三个青年的对显示他们寻欢作乐、玩世不恭的性格,姚纳挨了他们一巴掌还说：“嘻嘻!……好有兴致的几位老爷……”.内心正转着这样的念头：他们有兴趣和他打玩,大概也有兴趣听他谈谈儿子.同时,姚纳的对话也反映了他老实巴结、逆来顺受的性格和急于倾诉愁苦的心情.这对刻画马车夫的性格特征和深层心理状态起了很大作用. 三是富有深刻内涵的细节描写.俄国著名的现实主义画家列宾曾就契诃夫小说赞叹道：“简直无法理解,从一篇如此简单、平淡、甚至可以说是贫乏的小说中,怎么弄到最后竟会浮现这样不可抗拒的深刻庞大的具有人类意义的思想……我深受震惊,无限神往……您是一位多么了不起的大力士”.（《契诃夫作品、书信全集》第8卷第92页）这里的重要原因之一就是以小见大,平淡中见深刻的出色的细节描写.《苦恼》中没有巨大的场面和引人入胜的曲折情节.它的整个故事都建立在马车夫想找人倾诉儿子死了这一细节描写上.但这件日常小事和小人物小小的可怜的心愿却折射出整个社会遭遇和悲剧命运.小说结尾姚纳对马倾诉衷肠的细节描写,更是强烈地突出和深化了主题,给读者以巨大的震惊和长久的回味.此外,以二十个戈比坐一趟车既写出了三个青年的耍懒,又刻画出姚纳为苦恼压倒而无心讲价钱；关于“娘儿们”的评价,写出了姚纳轻视妇女的传统思想弱点,以及当时小人物虽孤苦无援,但地位还在妇女之上的社会现实；这些都是内涵深刻而丰富的细节刻画.

《苦恼》是俄国作家安东·巴甫洛维奇·契诃夫创作的短篇小说，发表于1886年。小说写的是一位名叫姚纳的车夫，一心想跟别人谈谈他才死不久的儿子，减轻一些内心的伤痛，可几次三番没有人听他的，结果他只好把满腹心事向他的小马诉说。

《苦恼》的层次非常清楚，写了姚纳四次向他人倾诉，四次碰壁，最后只好走进马棚，对马诉说。契诃夫每写完一次姚纳的碰壁，接着便写他的苦恼，而每次碰壁后，他的苦恼就随之加深，在第二次碰壁后，加了一段抒情，在第四次碰壁后，写了姚纳想象中的第五次努力——向女性倾诉，整个故事看似平铺直叙，其实匠心独运。

姚纳遇到的四类人及对他们的称呼是军人（老爷）、三位年轻人（老爷）、仆人（老哥）、年轻车夫（老弟），这四类人的先后顺序不是随意安排的，而是按照地位从高到低的顺序，姚纳在最后一次碰壁后，他在想象中向“娘儿们”倾诉，从排列顺序看，排在牲口（小马）的前面，可见当时俄罗斯妇女地位的低下。

奇怪的是：当姚纳向军人和三位寻欢作乐的年轻人倾诉时，这两类人虽不耐烦，却还敷衍一句:“他是害什么病死的？”“大家都要死的”，而当他去向仆人和年轻车夫诉说时，前者让他走开，后者一言不发倒头便睡。如果说，被姚纳称之为老爷的军人和三位年轻人，决不会花时间去听一个穷车夫的诉苦，这里存在社会地位的隔膜；而当姚纳去向和他同阶层的仆人和年轻车夫诉说时，他们竟连敷衍的话也懒得说，这的确发人深省。

扩展资料

契科夫在《苦恼》中也采用了现实主义客观描写手法，他强调作者在创作中的客观态度，但丝毫不反对作品应有的倾向性，这种倾向性，不是廉价的说教，不是硬塞给读者，而是把鲜明的倾向丝毫不露行迹地融入对现实生活的客观描述中，他认为倾向性是作者主观思想在作品中的自然而然的流露，这种流露越隐蔽越好。

全文通篇没有作者主观的说教，但读者却从作者抑郁的描述中，看到人间的冷酷和世态炎凉。这正是契科夫“态度越是客观，所产生的印象就越有力”的现实主义的成功体现。在这篇小说中作者对于冷如冰霜的社会的揭露，真实入木三分，令人叫绝。《苦恼》它强烈刺激着读者的不是别的，乃是惊人的真实及由此因此的深深思考。

俄国作家列夫·托尔斯泰：（《苦恼》是）契诃夫最佳的短篇小说之一。

前苏联作家高尔基：它是一部非常真实生动的作品。

英国女作家卡特琳·曼斯菲尔德：“如果俄国的全部短篇小说都毁于一炬，而这个短篇小说《苦恼》留存下来的话，我也不会感到可惜。”

参考资料来源：百度百科-苦恼 （契诃夫创作短篇小说）

摘 要：安东・契诃夫一生短暂，著有大量短篇小说经典之作和《樱桃园》、《凡尼亚舅舅》、《海鸥》等不朽的名作。他幼时家境贫寒，没有快乐的童年，早年时期就需要通过写作来维持家庭的生计，在他的作品中，时而快乐，痛苦，时而希望，遗憾，都是契诃夫本人感情的真实流露。本篇论文分析《海鸥》的人物与契诃夫本人的关系，并研究海鸥怎样表达了契诃夫的愿望。安东・契诃夫，俄国主要剧作家和短篇小说大师，世界短篇小说之王之一。他语言精炼，善于透过生活的表层向内部意义进行探索，将人物的隐蔽心理和动机表达的淋漓尽致。他的小说中没有复杂的情节和清晰的解答，只是集中讲诉一些貌似平凡琐碎的故事，可是却反而创造出了一种特别的，令人难以忘怀的或者是抒情氛围及其浓烈的情境。他采用简洁的写作风格，因此被认为是19世纪俄国现实主义文学流派的杰出代表。他的生命是短暂的，但是他将自己贡献给了文学的发展，他创造了一种新的写作方式，就是通过描写语言来表达人们的内心世界或者是日常生活，同时又没有特定的主要人物。此种写作方式看似无序但是却更贴近我们普通人的现实生活，表达了我们的内心世界。《海鸥》是一部短篇喜剧，主要讲诉了沙皇时代生活在一个大庄园中的年轻人之间的生活和爱。作者将自己写在人物里，每一个人物都与他有着密不可分的关系。Terry Wave Lev是Arlkagina的儿子，他有点才华，他想学一些写作的技能但是周围的环境不利于他写作专研，相反还会制约他取得成绩。于是，他将自己与现实生活和人群隔离，专研写作，但是，他的作品因为脱离现实又不能抓住读者的心理，被他的亲生母亲嘲笑。他妒忌他妈妈的情人，Nina的仰慕者，Terry Groves。Nina是一名有活力的女演员，她对生活和爱情都充满憧憬与向往。Terry Wave Lev向Nina表达了爱意但是被拒绝了，导致了Terry Wave Lev自杀。爱情在这部小说中是个笑话。尽管在这部小说中有许多的爱情关系，但是最终都无疾而终。安东・契诃夫创造出Terry Wave Lev的目的在于指出写作应该围绕真实生活，写作灵感应来源于外面的世界和生活。契诃夫的童年时光暗淡，贫穷。是因为童年，以及童年带来的一生的挣扎，那种深入灵魂的困窘[1]，使他的作品有种沉重和忧伤。他住在塔甘罗阁，他不喜欢那个地方，因此他想要离开。如果他不离开，他就不会有他需要的创作灵感。因此他创造出Terry Wave Lev这个悲惨人物暗指作家写作应结合现实生活，在这部作品中，契诃夫还描写了其他的职业，如演员，医生，仆人，他仅仅是描绘他们的生活，不做评论。这些职业都与契诃夫息息相关，在现实生活中他不仅仅是一名作家，他还是一名医生。一方面，他医治了很多病人，解除他们的痛苦，另一方面，他又嘲笑这个令人绝望的世界，因为他知道他无法医治人们面对真实生活时所受的创伤。因此他创造了这个滑稽的角色来表达面对现实生活他内心细微的但是柔软的同时又有些阴暗的态度，这些情感都是他亲身经历过的感受，他深感疲惫，却无能为力。在依莱娜・内米洛夫斯基所著的La vie de Tchekhov并由陈剑所译的《契诃夫的一生》中，提到契诃夫作品中用的句子“混合着玩笑、伤感和平静的失望”，“水晶一般的冷漠”[2]。这些感受都被倾注在他的作品中的人物上，如同Terry Wave Lev一样，他的作品不被人理解，反而被母亲嘲笑，周遭环境也无法让他安心写作，加之他的爱情不顺利，没有人理解他，“即使在最亲近他的人当中，也没有一个人曾真正了解他灵魂深处的全部想法”[3]，他感到孤独，契诃夫以及Terry Wave Lev的人生和写作是一样的进程：“开头总是满满当当的许诺……中间变得皱巴巴怯生生，到结尾……烟花一场。”[4]契诃夫喜欢写作，但是有一阶段他是在Galygvche的支持下才得以将写作进行下去，是Galygvche给他一些建议和意见，鼓励他继续写作，他才能写的越来越好。Doorn在《海鸥》中是医生，他在医学领域是个天才，很有才华，喜欢艺术，懂得享受生活。他对自然情有独钟，喜欢亲近自然哪怕自然中最偏僻荒凉的角落，对于他而言，也变化万千，生机盎然，所以心情自然很开朗，很乐观，他喜欢自然界中的各种生命，富有同情心。他喜欢唱歌，这让我们想到了契诃夫的童年，他的父亲总是让他和哥哥们在唱诗班为上帝唱赞美诗，Doorn就是契诃夫，他把自己放到了这部戏剧中来描写，Doorn的很多性格特点都是契诃夫的写照，“很不幸，他的朋友太多了;他们总是打算到他这来，但没有人想到付钱。”[5]后来，契诃夫得了肺结核，但是他仍然带病坚持帮助需要他帮助的朋友们，他热爱生活，也愿意做农活，将自己真正的投入到现实生活中去，这为他的写作灵感奠定了基础。戏剧中的Nina是契诃夫妻子Olga的代表，她很漂亮，高贵，整个人又很热情。她给了契诃夫很多力量和年轻的活力，她对生活积极的态度也深深地影响着契诃夫，就如同《海鸥》中的Nina一样，心中有梦想，并且无论现实生活怎样她都能坚持自己的梦想，始终如一的努力生活。Olga是一个戏剧院中的著名演员，在他们结婚后，她并没有放弃这一职业，仍然在舞台上演出，与契诃夫两地分居。契诃夫在现实生活中找到了他的Nina，又在作品中创造出了他的Olga，尽管他不喜欢Olga做的这个决定，他也尊重了她的选择。Shamlayv是Solin和Arlkagina的管家，他似乎是契诃夫父亲的代表，他喜欢看戏剧，契诃夫的父亲喜欢唱诗，他俩都很爱财。契诃夫的父亲对契诃夫的影响很大，他这样描写父亲，“宽厚的肩膀，茂密的大胡子，粗糙都双手”[6]满满的都是父爱。他为此创造出了这样有趣的一个角色来怀念他的父亲。在这部作品中还有其他的角色，从上面那几个人物的分析上我们不难看出，每一个人物都是独一无二的，哪个角色都不能被代替，他们是契诃夫本人的写照，也是他身边人物的反应。每个人都过着自己独特的人生，正是这样不同的人生构成了这部戏剧。举个例子， Arlkagina和Terry Groves， Terry Groves和Nina， Nina和Terry Wave Lev， Masia和Terry Wave Lev， 以及Masia和Doorn之间的爱情，可笑的是，没有一对恋人是有情人终成眷属的;而Shamlayv呢，通常都是把注意力放在戏剧上，或者是他养的牲畜上，还有就是关注于生活中细微的小事。此时，契诃夫仿佛是一位看客，他站在别处观看别人的故事。他觉得“生活是乏味的”[7]“所有人都活的愁云惨雾……人生不过就是由丑陋，烦恼以及平庸所构成，相互交叠，接连而至……”[8]。这是契诃夫眼里的世界和生活，渐渐转向平庸