在我国古代文献典籍的保存和流传，即单本的图书、零散的著述，往往容易散失亡佚，而凡是编纂或汇刻为一部大书的，则比较容易保存和流传下来。我国古代的许多文献是通过汇入、编入丛书和类书等途径保存下来的。除此之外还有史书、方志、笔记、别集、杂著、诗赋。文献出现于文字产生之后，当时，记言记事有的刻在龟甲兽骨上，有的刻在铜器上，也有的刻在石头上。这些构成了中国古代书籍中主要的胚胎形式，主要有“青铜书”和石头书。在纸出现之前。在纸出现之前，文献载体主要有简策、帛书、版牍。纸出现以后，出现了写本纸书与印本纸书。写本纸书的形态主要有三种：(1)卷轴式，东汉至唐通行。(2)经折装(也称梵夹装)，即把长卷正反折叠，使之成为方形的书本形式前后用硬纸保护。(3)旋风装，即把长卷折成经折装，再用纸把首末页相连，可以循环翻阅不致失散。印本纸书是随着雕版印刷术的发明而出现的一种全新质态的书籍形式。雕版印刷术对于书籍形态的更新说来是一场伟大的革命，它不但极大地提高了书籍的发行量，更主要地是极大提高了书籍形态的质量，极大地促进了社会文化的繁荣。印本纸书形态始于唐代中后期，中经宋代的普及与完善，至明清时终于达到了我国古代书籍形态的最高水准。
由《中国史研究》杂志社和暨南大学古籍研究所联合主办的“历史文献与古代社会研究的现状与展望”学术研讨会，于6月25—27日在广州召开。来自中国社会科学院、南开大学、中山大学、武汉大学、南京大学、上海师范大学、四川大学等单位的80多名专家与会，共提交相关论文69篇。中山大学党委书记陈春声，暨南大学党委副书记、纪委书记夏泉，《中国史研究》主编彭卫，暨南大学古籍研究所所长刘正刚等在开幕式发言时指出，历史文献是史学研究的基础，大数据时代给中国古代史研究带来了不可忽视的机遇与挑战，随着更多新文献不断被发现、特别是数据库等应用方式的普及，需要研究者具备更好的史识与问题意识；应该处理好传世文献与出土新资料之间的关系，不能过度重视新资料而忽视传世文献；历史文献的书写在不同时代都有可能经历了增减和改造，因此历史研究者还要做好文本考证工作，处理好追求小“真”与大“真”的关系。 在大会学术报告和小组讨论环节，与会学者分别选取正史、文集、志书、档案、类书等传世文献资料及考古发掘、碑刻、简牍等资料，就其如何促进古代社会研究展开热烈讨论。从论文及讨论情况看，此次会议有四个特点： 其一，这是一次多学科交叉的学术研讨会。会议收到的学术论文涉及历史学、文献学、民族学、人类学、文学、考古学、宗教学等不同学科，还有部分学者提交了大数据时代如何深化中国古代史研究方面的文章，呈现出多学科交叉的'特点，对于开阔学术视野，丰富研究视角，以及学科之间相互借鉴研究方法等，具有积极的推动作用。 其二，传世文献与出土文献并重。大多数学者仍偏重于从传世历史文献中发现新问题，或对传世文献进行新解读，也有部分学者重视对新发现的文献材料的运用，如对韩国、英国、德国、日本等相关机构所藏文献的新发现进行探讨，对闽东地区新发现契约文书展开研究，还有学者重视对出土文献的运用与解读。南京大学古典文献研究所程章灿教授认为书札是提供历史人物与事件信息的第一手资料，其史料、艺术、文物价值都很重要。书札文献的整理出版有字迹辨认难、收发信人考证难、多页书信排序难、甄别真伪难等困难，需要从文献史料角度、书法艺术角度以及笺纸文物角度相互结合，推进数量众多的历史书札的研究和利用。 其三，注重运用多种文献资料展开比较研究。与会专家的研究中展现出将传统文献（如正史、文集、笔记、方志等）、民间文献（如碑刻、家谱）、新出土资料、口述资料等进行比较互证，展开对某一问题的研究讨论的特点。如著名蒙元史专家、南京大学刘迎胜教授，针对陈桱《通鉴续编》中一段与蒙古先世和成吉思汗建国前有关的记载，与《元史》《圣武亲征录》《蒙古秘史》等文献进行细致比对，进而对《通鉴续编》中的相关记载及其传播流变做了细致考察。刘正刚教授以明初女官制度为例，指出地方文献对正史有重要的补充完善价值，虽然女官个体在正史中不见踪影，但通过地方志、文集、碑刻、族谱等资料，可以逐步复原她们的鲜活形象。 其四，对史学理论与方法的探讨，也提出一些新的观点。如对历史实证主义的思考，对目前学界存在的“二重证据法”的过度解读现象的思考和认识等。东北师范大学赵轶峰教授提出要重新思考历史研究中的实证主义；彭卫教授以秦汉史为例，提出应当处理好传世文献与新出资料的关系，他认为传世文献是构建我们对秦汉时代历史想象的基本脉络和空间，出土资料一个重要功用在于纠谬、连接历史碎片，两者之间是互补而非替代的关系。
电子版面的编辑方法是电子杂志区别于印刷版的最重要的特点,也是电子杂志与计算机网络技术关联最大,受其影响最深之处。它的意义已经远远超过了版面本身,而涉及到内容的多种表现方式,链接的选择和建立以及向读者提供的各种服务等等方面,成为杂志的灵魂。80年代末,电子杂志(如PACS Review)通常以ASCII格式排版,并通过Email发行。几年之后,电子杂志则以众多不同的电子格式排版,并通过WWW发行。对于读者而言,电子杂志的质量和发行方式都有了很大程度的提高和改善。而对于编辑和发行商而言,日新月异的工具所带来的不仅仅是排版上的可创造性和灵活性,而且还有许多印刷版不可能想象的可塑性和巨大潜力。电子杂志在版面编辑上令人瞩目的特色是由如下几个因素所决定的。(1)电子文档数据库。电子杂志的核心是一个电子文档数据库。数据库中的电子文档携带着各种标识,使得文档可以被很方便地从数据库中检中并提取出来,然后按照不同的要求以各种各样的方式“再生',显示。相形之下,印刷版的核心则是一个个“千篇一律,,的复本,一旦印刷完毕,装订成册,很难改变其既定的面貌。从存储方式的角度来说,传统的印刷版杂志被保存在世界各地,在个人的书橱或图书馆的书架上,承受着因岁月流逝和反复使用所造成的损伤。而电子杂志的数据库分布在有限的一个或者几个地方,通过网络供订户使用。不同的读者可以选择不同的显示方式,杂志编辑还可以根据需要对文档进行不断的修改和更新。数据库的日常更新和维护以及电子文档的处理是电子杂志发行中非常重要的一个环节。(2)电子排版格式的多种选择。如上所述,电子杂志与印刷版杂志的一个不同在于它可以有不只一种显示方式。电子杂志在版面上的尝岗匾常期望迁就人们阅读印刷杂志的习惯。PDF格式、PostScript格式、早期使用的ASCII格式,用于显示、下载和打印数学符号的TeX和DVI格式以及扫描生成的图像如GIF或JEPG格式等都试图以与印刷版完全一致或者相似的形式来显示和打印文章。文章中包含复杂的数学公式和符号、特殊的字符和图像的杂志更是倾向于利用这些格式。其中Adobe Acrobat的PDF格式曾经,风靡一时。它的一个优点在于,读者不仅可以像浏览印刷版杂志一样一页一页地“翻阅”电子杂志,而且可以打印出与印刷版版面完全一样的文章,以便装订成与印刷版完全一样的一册杂志来。在1997年,PDF是出版商及有关电子出版项目将传统印刷版向电子版转换的首选格式。然而,PDF的缺点也是显而易见的。首先,PDF格式文件通常较大,下载耗时较长。其次,与印刷版相同的页面元法在计算机的一屏中完整地显示,读者必须上下翻屏,或者选择较小的比例显示,无论哪种选择都不尽如人意。另外,PDF格式最明显的缺陷还在于,它不提供超文本链接,以供读者在文章间自由地“航行',(navigating)。因此,与下面将要提到的支持超文本链接的HIML格式相比,PDF格式还远远不能体现出电子杂志的真正的风格。目前,PDF格式的实际用途通常是作为读者打印他希望以纸张为介质来保存的那些文章的一种工具。(3)超文本链接的应用。电子杂志的编辑风格与我们熟悉的印刷版的风格迥然不同。传统的印刷版杂志采用线性的表现方式。一本书或一篇文章从开始到结束,按页码排序L一目了然。而电子杂志的最佳表现方式是非线性的。这种非线性的表现方式由超文本链接来实现。电子版面通常由一个个简短而紧凑的小“模块组成,这些模块的内容一般可以用一到两屏显示,符合人们浏览、阅读的习惯。更重要的是,模块之间以超文本链接作为联系,允许向前、向后或者跳跃式的转换。从文件类型来说,这种超文本链接不仅仅局限于文本之间的链接,还可以链接其它类型的相关资料,如图像、声像、三维动画等多媒体对象。从内容上来说,超文本链接可以被应用到对文章所涉及到的其它相关资源的链接,如对传统的索引/摘要数据库的链接,由文章脚注到相关出版物的链接,以及对一篇文章发表后,其它引用了该文的文章的链接(Foreword Referencing)等等。超文本链接的各种应用,使得电子杂志所能提供的信息量远远地超出了一篇文章和一本杂志的局限。而不同的杂志对于超文本链接丰富多彩的创造性的应用,也使得每一种电子杂志都拥有其独特的风格。这是传统的印刷版杂志所无法比拟的。基于这些原因,更多的电子杂志直接选择可以同时支持文本、图像和其它链接的HTML文件。其中还有一些出版商和电子版项目通过同时提供支持链接的HTML文件和方便打印的图像文件如PDF文件,而谋求鱼与熊掌兼而得之。 从技术上说,电子杂志的长期维护是其区别于印刷版的一个重要方向。印刷版杂志一经.发行即无法进行任何修改,发行商也就失去了对杂志的控制权。而电子杂志所采取的网上发行方式、数据库的设计特点以及文件格式的选择却允许它在发行后还可以对其内容进行不断的更新和改进。这种更新的巧妙应用使电子杂志可以具有许多印刷版无法实现的新特征。比如前面所提到的“回溯索引”(ForewordReferencing),就是一种在杂志发行、文章发表后对引用该文章的文章所做的索引。这些新的应用在为电子杂志增色的同时,也带来一系列悬而未决的问题。谁应该长期维护过刊,承担并履行为读者提供服务的责任呢?是图书馆还是发行商?从技术支持和方便的角度考虑,出版商或者代理商顺理成章地应该也能够承担起过刊的长期维护和提供的责任。然而,必须考虑到的是,一旦出版商或代理商因各种原因而停业或者兼并,它曾经出版的电子杂志还能否继续在线以供读者阅览呢?从图书馆的角度而言,它的一个重要的传统功能是为读者(包括网上读者)提供杂志的过刊。但是,电子杂志的长期保存要比印刷版的保存更加复杂。它不但涉及到介质的自然消耗和损耗,还涉及到技术上经常性的更新和淘汰。由于计算机和网络技术日新月异的发展,我们可以预言,电子杂志目前所利用的技术会在不长的时间内就被淘汰出局。图书馆如果选择自行保存电子杂志的过刊的话,就必须在人力、物力和财力上不断地予以关注和投入,方可保证电子杂志过刊的长期可用。否则的话,服务器无法连接、HTML文档中链接过时或失效等等恼人的问题势必影响电子杂志的可检索性和可阅读性,也势必影响到电子杂志的声誉。因此,电子杂志过刊的保存、维护和向读者提供长期服务的问题是图书馆在订阅电子杂志时必须考虑的一个因素。而从另一个角度来看,电子杂志的长期维护和提供需要出版商和图书馆等各个方面的通力合作才能得到妥善的解决。 与电子杂志发行和长期保存相关的一个问题是当杂志在很大的范围内发行时,怎样有效地节省网络通讯资源。镜像是目前常见的选择。镜像,就是在几个不同的地理位置设立镜像服务器,提供一种杂志的几个拷贝,供不同地理位置的读者使用。这样,读者可以使用本地的拷贝,少付或者不付网络通讯费用。同时,读者下载、浏览杂志的速度也会加快。然而,这种看似简单的方法,在实施时却遇到了许多需要斟酌解决的问题。首先,使用镜像的一个前提是,电子杂志不因时间或技术上的需要而更新,这恰恰与电子杂志的可更新性相矛盾。其次,电子杂志对于链接的应用也是维护镜像服务器的一个难点。电子杂志往往不但含有目次报道与文章全文之类的杂志内部的链接,还含有许多与杂志外部的链接,比如与其它电子杂志、索引/书目服务机构的数据库等等的链接。因此,电子杂志的维护实际上会牵涉到除了杂志本身以外的很多方面。另外,不同的镜像地点所使用的平台及其它应用软件的兼容,不同地理位置的时间差等也会给镜像带来问题。美国的TULIP电子杂志项目在开始实施时的一个设计思想就是在发行时向美国国内的九个图书馆分别提供拷贝,以便各个图书馆在本地向读者提供服务。这种方法在项目实施初期使用ASCII文件格式而不考虑杂志更新时是没有问题的。但到了后来,开始考虑使用以SGML为标准的HTML文件格式时,问题就暴露出来了。总之,通过网络向分散在各个地理位置的镜像提供并实时地维护、更新多个拷贝是一件非常复杂的工作。
报纸可以退休了，但杂志还有生命力。只是我想，大概是因为这个时代的节奏太快，杂志的投资人们太过于追求商业价值，杂志的从业者们似乎就迷失了方向。紧张，彷徨，不安，焦虑，各种的负能量集合在一起。
中国电子时尚杂志的现状是除1种厚积薄发的，现状，因为中国的电子产品都是非常的发达，所以用于时尚杂志的产品也是非常之多，对于时尚杂志，人们的关注更加的多，所以中国的发展潜力是很大的。
我觉得当今中国的电子时尚杂志的现状是非常不错的，是有很广泛的发展前景的，我觉得过不了几年，中国电子时尚杂志就会变得很受欢迎。
马桑溪古镇总建筑面积约19000平方米，为典型的长江上游码头山地街镇地貌。整个街区依江而上至成渝铁路，分为四级台阶，错落有致，收放自如，浑然天成，成为因水路而成的西南山地街巷的典型代表。在对古镇进行修复过程中，大渡口注重高度还原，与在古遗址上再造“新古镇”的模式截然不同，其古镇的李竹山民居、马桑溪供销合作社等历史景观原封不动地修整保留，维持了古镇山石竹桥、一草一木的原汁原味。大渡口区表示，建成后的马桑渡古镇将与磁器口古镇形成对应，成为重庆主城区重要的两个知名古镇。
摘要：成都周边古镇星罗棋布。近年来，这些古镇纷纷走旅游开发的道路，较大的开发强度和不适宜的开发方式对古镇产生了很大影响。本文通过对其中一些古镇的亲身体验，对成都周边古镇旅游文化的问题进行了一个总结。 关键词：古镇旅游;成都周边 1成都周边古镇旅游资源 成都境内地形复杂多样，山地、平原、丘陵等地貌层出不穷，气候温和;4000多年的历史，身为古蜀文化的中心;加上发达的商业，便利的区域交通，使成都的周边产生了一个个古村落聚落，演变成现在的古镇。现代人生活在水泥森林里，人与人之间日渐冷漠，总会不由自主的对祖先的生活模式充满着向往，因此古镇旅游在现在越来越流行，成都人及外地人对古镇的喜爱从古镇的开发力度上也可见一斑。 成都周边古镇星罗棋布，媒体、网络、娱乐总有“成都最美的十大古镇”、“成都最好吃好玩的几大古镇”之说，据不完全统计，成都周边开发古镇有黄龙溪、怀远古镇、上里古镇、安仁古镇、元通古镇、悦来古镇、街子场、平乐古镇、西来古镇、洛带古镇、火井镇、白鹿古镇、唐场镇、泰安镇等十余个;未开发古镇更有罗泉古镇、柏合古镇等等。这些古镇物质遗存和精神内涵各有不同。 2代表古镇吸引力分析 自然景观通常，古镇的自然景观都由乡村田园景观、山水景观、古树木景观三种要素组成。乡村田园景观是古镇赖以生存的生态基质，也使构成古镇的视觉背景。而水景观则是一些古镇的核心区，如黄龙溪的同名水景;街子古镇的味江河水系，平乐古镇白沫江“一江分三水”的特色水景观，都以一条宽宽的水系作为重要景观，沿河流设置游憩滩涂，游船活动等。另外古镇悠久的历史，留下了很多古榕树、古柏树，充满灵气让人惊叹。 人文遗产古镇人文遗产主要有街巷、古代建筑以及、民居建筑群等。古街一般呈鱼骨型的基本形态，一条主街两侧接着几条小街，传统民居沿着街道次第排列，尺度亲切，空间连续，偶尔出现的重要历史遗迹成为街道的核心节点。 文化古镇文化底蕴丰富，一般有历史文化、特色文化、生活文化等，如位于龙泉驿的洛带古镇，就是客家文化与中原文化的结合地，同时生活在此的'原住民也有着与都市不同的生活方式，从而孕育了一种慢节奏、和谐闲适的生活文化。 3古镇旅游现状问题 原真性与原住民的问题 古镇原住民数量正在消减之中。在现代开发方式下，部分古街屋主将房屋店铺转让给外地人开店，收取租金以获得商业利益。更有许多年轻人搬出古镇，古镇居民结构老龄化越来越明显，随着留守居民年龄越来越大，而后代多在外定居，最终会导致原住民流失。现代旅游业喧闹的环境对部分原住民民的生活带来困扰。据调查，原住民生活质量并不是很高，也催生他们离开古镇的想法。原住民文化是古镇文化的重要组成部分，随着他们的流走，古镇的文化内涵也将受到损害，古镇将会丧失生命力。 古镇开发方式的问题 现在成都周边古镇的开发主要都是以旅游为导向。通常将历史街区看作旅游资源，而把保护当作获得经济利益的手段。然而从长远来看，保护的目的是为了获得历史文化遗产的延续，就需要保护对象的原有价值，而不是满足眼前的经济利益。为了使历史文化资源适应现代生活的生存环境，实现经济社会下的可持续发展、要妥善处理保护与开发的关系，科学确定开发方式和开发强度，正如国家文物局局长单霁翔在第三届“中国历史文化名街”评选中指出的，历史街区要“保护”而不要“打造”。 缺乏特色的问题 成都周边古镇数目多，而地域特色的差别性不是很大，在旅游开发过程中，古镇之间或互相模仿或模仿成功案例，殊不知模仿其形而不能获其神，模仿表象而丧失了内涵。不仅未能取得想要的效果，还是得在游乐项目、纪念品、文化内容各方面产生了雷同的现象。甚至有人表示，这些古镇上售卖的商品在成都火车北站的荷花池批发市场都能买到。古镇一日游也出现了上午逛街、下午喝茶、晚上放河灯的俗套旅游流程，这都是没有深刻挖掘古镇文化内涵带来的弊病。 急功近利的问题 旅游开发的压力较大，导致很多古镇的保护功利性严重。政府看重短期成效，开发商谋取经济利益，原住民也受到短期利益的驱使。对建筑采取速成的维护办法，对环境采取快速的打造方式，对古镇保护其实是非常不利的，同时商业的入侵也改变了古镇的原汁原味，古镇的保护应该循序渐进，分阶段分地段进行。 盲目模仿的问题 在保护改造过程中，有的设计曲解了历史环境，不顾地域风格的运用建筑形式，形成一批“假古董”，这对古镇的历史文化风貌是一种破坏，也使建设中的一种浪费。 非物质文化保护体制不完善的问题 现在的开发模式只重视古镇的物质依存，对物质空间环境进行打造，而忽略了古镇非物质文化的传承。由于缺乏对非物质文化的完善的保护策略，如一些民俗文化、民间工艺没有人传承，最终丧失。 参考文献： [1]朱大刚，付业勤.成都城市旅游竞争力研究. [2]成都市旅游局.成都市旅游业发展第十一个五年规划[EB/OL]. [3]白理刚.成都周边古镇特色及古镇开发中的问题初探，2007. 作者简介：周彦吕(1988-)，女，浙江舟山人，四川大学本科生，城市规划专业。
第一章：总 则
太平街历史街区保护与整治规划，以《中华人民共和国文物保护法》和《中华人民共和国城市规划法》为指导，通过对太平街历史街区的文物古迹及传统民居的实地调查，在详细考察街区的历史变迁，综合分析街区区个性特征，深入挖掘地方文化特色的基础上，按建设部和国家文物局颁布的《历史文化名城保护规划编制要求》制定。
保护与整治规划的目的在于指导太平街历史街区的保护整治工作全面展开，统筹安排历史街区内的各项建设工程，改善居民的生活环境，保持历史街区的社会经济活力，在整体保护的基础上积极推进特色文化旅游的开发和经营。
本规划受长沙市人民 *** 委托，由国家历史文化名城中心和同济城市规划设计研究院承担编制任务。
1.规划依据
《中华人民共和国文物保护法》（2002年）
《中华人民共和国城市规划法》（1989年）
《中华人民共和国文物保护法实施细则》
《湖南省文物保护条例》
《城市规划编制办法》建设部（1994）14号令
《历史文化名城保护规划编制要求》建设部、国家文物局（1994）533号文
《城市紫线管理办法》（建设部令第119号）
《长沙市城市总体规划（2001－2020年）》
《长沙市历史文化名城保护规划》（送审稿）（2004年）
《长沙市中心区E片控制性详细规划》
长沙市规划管理局《长沙市太平街历史文化街区保护规划设计要点》（长规函〔2004〕65号）
长沙市文化局《太平街历史文化街区保护要点》
2.规划范围
本次规划的范围北至五一路、南到解放路，西至卫国街，东到三泰街、三兴街，规划总用地面积为公顷。
其中重点规划地段为沿太平街、西牌楼、马家巷、孚家巷、金线街、太傅里两侧的历史街区核心保护区，用地面积为公顷。
3.规划原则
在全面保护太平街历史街区风貌的前提下，发挥历史街区的潜在优势，突出特色，充分利用现存的历史遗产、人文资源，综合发展旅游事业，发展城市经济，彻底改善居住环境，提高居民生活水准。
通过本次规划，促进太平街历史街区的保护更新和协调发展，统筹安排各项开发建设项目，为改造更新提供技术指导。
文化内涵导向原则
充分挖掘太平街历史街区和长沙的传统民俗文化，建立民间文化保护机构，全面提升太平街历史街区的文化吸引力。
地域特色原真性保护
对传统建筑的修复以及新建建筑的设计，应建立在对本地建筑文化严谨调查的基础上，充分体现地域文化真实而的独特魅力。
保护与发展互动原则
在对历史街区的物质性遗产保护的同时，应充分利用对本地区非物质文化遗产的研究，并积极进行文化产业的挖掘，对传统建筑进行积极有效的保护性利用，在一定程度发掘历史遗产的社会经济价值。
4.规划目标
规划确定太平街历史街区是以生活居住、旅游观光、商业服务、文化经营为主要职能，集中体现长沙民国传统人文风貌的历史文化街区。
本次规划主要保护太平街历史街区的清代街巷格局，民国的民居风貌，长沙市街的生活气息，充分体现太平街历史街区的三大文化特征：
屈贾文化纪念地：主要通过对贾谊故宅保护与贾谊祠园林的恢复建设，以及相关文化设施如太傅书院等的建设，展现楚辞汉赋博大精深及屈原、贾谊、陶侃三人事迹中的人文魅力。
商业民俗传承地：通过保护太平街、西牌楼的传统商业建筑，恢复若干老字号，以及对金线街两边长沙民俗作坊的开发展示来体现太平街历史街区商业民俗的文化内涵。
辛亥革命策源地：保护太平街历史街区中与辛亥革命有关的文物古迹，挖掘其在长沙近代史上的重要意义，建立建设小型的博物馆。
5.规划内容
本次规划的内容包括保护与整治两大部分。
保护规划主要包括：分级保护的范围划定与保护要求，历史街区的风貌景观保护，历史街区建筑高度控制、各级文物古迹及传统民居宅院的保护、土地利用与道路交通调整规划等。
整治规划主要包括：保护与更新模式、沿街重要界面立面整治、重点地段详细设计等。
6.保护框架的构成要素
太平街历史街区保护框架的构成要素由人工环境和人文环境两部分组成。
归纳如下表，需要针对各自的特点进行相应的保护。
太平街历史街区保护要素构成表
人工环境 街巷格局 主要街道成鱼骨状，街巷普遍较窄，保持民国初年格局。
文保单位 贾谊故居、“四正社”旧址、鲁班庙旧址、辛亥革命“共进会”旧址、孚嘉巷42号、乾益升粮栈
历史建筑 老通义油漆号、杨福和豆豉鞭炮庄、利生盐号、杨隆泰钉子铺、洞庭春茶馆等
特色构筑 金线街麻石路面、常怀井
景观大树 散布在各条街巷上的胸径超过20厘米的大树
人文环境 节庆习俗 春节、元宵节、端午节、中秋节、重阳节、过小年、除夕、春龙节、花朝节、观音菩萨诞辰、上巳节、龙王节、天贶节、乞巧节、中元节、灶王节、老郎神寿诞
革命事迹 两湖暴动、长沙起义
地方特产 湘绣、湘菜、湘莲、湘粉、菊花石雕、浏阳豆豉、菌油、棕编、白沙液酒、铜官陶瓷、浏阳夏布、浏阳纸伞、浏阳花炮、红继木
历史人物 屈原、贾谊、陶侃、焦达峰
奇闻掌故 吕洞宾与金线街、陶侃射蟒
7.保护框架的空间构成
根据太平街历史街区的价值及其环境要素构成，可以将太平街的空间框架划分为“五街三片一点”，即以五条特色街道串起来的三片传统居住街坊（见保护框架规划图）。
“五街”是指：
太平街传统商业街、金线街传统风貌街、西牌楼传统餐饮街、马家巷和孚嘉巷传统居住巷。
“三片”是指：
马家巷孚嘉巷传统居住街坊：以马家巷、孚嘉巷为中心，东面到太平街，西面到卫国街，南到金线街的以传统居住风貌为主要特色的地块。
三泰街传统居住街坊：此居住街坊位于太平街以东，西牌楼以北，三泰街以西。
太傅里传统居住街坊：此居住街坊以太傅里位于太平街以东，西牌楼以南，西兴街以西。
“一点”是指市级文物保护单位贾谊故居。
第三章：保护等级与范围
8.历史街区分级保护
根据现状特征以及国家对历史街区保护的相关规定，在本次规划中，将太平街历史街区的保护范围划分为二个层次：历史文化风貌区（包括历史文化街区核心保护区和建设控制地带）、环境协调区。
历史文化风貌区
历史文化风貌区根据保护对象性质和措施的不同分为两部分：历史文化街区核心保护区和建设控制地带。
保护范围
历史文化街区核心保护区是指从沿太平街（北起长沙食品城，南至金线街口）、马家巷（东起太平街，西至卫国街）、孚嘉巷（东起太平街，西至长沙港务招待所）、西牌楼（西起太平街，东至三泰街）、太傅里两侧传统民居集中的区域。
以“保护范围规划图”上的历史文化街区核心保护区范围划定为准。
本次规划历史文化街区核心保护区面积为公顷。
建设控制地带范围包括北至五一路、南到解放路，西起卫国街，东达三泰街、三兴街的整个太平街历史街区，以“保护范围规划图”上的建设控制地带范围划定为准。
本次规划建设控制地带面积为公顷。
保护要求
对于历史文化街区核心保护区，要求确保此范围以内的建筑物、街巷及环境不受破坏，如需改动必须严格按照保护规划执行并经过上级城市规划主管部门审定批准。
各种修建需在城镇建设部门及文管会等有关部门严格监督下进行，其建设活动应以维修、整理、修复及内部更新为主。
其建设内容应服从对文物古迹的保护要求，其外观造型、体量、色彩、高度都应与保护对象相适应，较大的建筑活动和环境变化应由上级城市规划主管部门组织专家评审会通过方可执行。
1) 古街市应保持原有的空间尺度，地面铺装应逐渐恢复传统特色，采用麻石条铺砌；原有电线杆、有线电视天线等有碍观瞻之物应逐步转入地下或移位；街道小品（如果皮箱、公厕、标牌、广告、招牌、路灯等）应有地方传统特色，不宜采用现代城市做法。
2) 街巷两侧建筑功能应以传统民居和传统商业建筑为主，鼓励发展传统商铺茶肆和产商结合的手工作坊，建筑的门、窗、墙体、屋顶等形式应符合风貌要求，色彩控制为黑、白、灰及黄褐色、原木色。
3) 传统民居选择相对完整地段成片加以维修恢复，保持原有空间形式及建筑格局，古井、古树及反映居民生活之特色庭院、应予以保留并清理恢复，不符合风貌要求的建筑应予以改造或拆除。
4) 对本区内保留的传统民居建筑应加强维修，建筑色彩应取黑、白、灰、黄褐色等其他长沙传统民居的色彩加以统一控制，建筑装饰、建筑形式应采用民居形式的坡顶青瓦白脊房，建筑门、窗、墙体、屋顶及其它细部必须严格按规划管理确定的长沙传统民居特色细部做法执行。
建筑功能主要为居住建筑或民居旅馆。
5) 建筑物一层檐口高度控制为～，二层檐口高度控制为 M。
对于建设控制地带，此范围内的各种修建性活动应在规划、管理等有关部门指导并同意下才能进行，其建筑内容应根据文物保护要求进行，以取得与保护对象之间合理的空间景观过渡。
在此保护范围内的一切建设活动均应经规划部门、文物管理部门等批准，审核后才能进行。
1) 建筑形式以坡屋顶为主，体量宜小不宜大，色彩以黑、白、灰为主色调，最大建筑高度为四层；对任何不符合上述要求的新旧建筑必须搬迁和折除，近期拆除有困难的都应改造其外观和色彩，以达到环境的统一，远期应搬迁和拆除。
2) 该范围内各种修建性活动应在规划、文物管理部门指导并同意下进行，其建筑内容应根据文物保护要求进行，建筑功能应以居住与公共建筑为主。
环境协调区
为了最大限度地保证太平街历史街区历史风貌地完整性，根据历史街区四个方向的不同情况，划分出环境协调区。
保护范围
环境协调区的范围规划为：西起湘江之滨，东到三泰街、三兴街道路红线外50米，北起五一路南侧红线，南至解放路红线外50米。
具体保护范围以“保护范围规划图”上的环境协调区范围划定为准。
本次规划环境协调区面积为公顷。
保护要求
在此范围内的新建建筑或更新改造建筑，必须服从“体量小、色调淡雅，不高，不洋、不密、多留绿化带”的原则。
其建筑形式要求不破坏古镇风貌的前提下，可适当放宽，该保护范围内的一切建设活动均应经规划部门批准、审核后方能进行。
对整个区域协调区，新建筑应鼓励低层，原则上不超过6层，街坊内部建筑高度应严格按照“高度控制规划图”执行，禁止不符合上述要求的任何新的建设行为，对不符合要求的已有建筑，应停止其建设活动，并在适当的条件下予以改造。
9.建筑及院落分级保护
经过对太平街历史街区现存建筑的详细调查和评估后，将太平街历史街区的优秀建筑及宅院分为三级进行保护：一级——文物保护单位、二级——不可移动文物、三级——优秀历史建筑。
文物保护单位（一级）
保护范围
保护等级为一级保护的范围：划定已经公布批准的各级文物保护单位本身和其组成部分的四至界线以内为绝对保护区。
太平街历史街区内目前共有1处省级文物保护单位－贾谊故居。
保护要求
所有的建筑本身与环境均要按文物保护法的要求进行保护，不允许随意改变原有状况、面貌及环境。
如需进行必要的修缮，应在专家指导下按原样修复，做到“修旧如故”，并严格按审核手续进行。
绝对保护区内现有影响文物原有风貌的建筑物、构筑物必须坚决拆除，且保证满足消防要求。
建筑形式：不能随意改变现状，不得施行日常维护外的任何修建、改造、新建工程及其它任何有损环境、观瞻的项目。
在必须的情况下，对其外貌、内部结构体系、功能布局、内部装修、损坏部分的整修应严格依据原址原样修复，并严格遵守《中华人民共和国文物保护法》和其它有关法令、法规所要求的程序进行，并保证满足消防要求。
高度控制：保持现状或根据原状恢复。
文物保护单位的建设控制地带
不容许在建设控制地带内有超过文物保护建筑的一般建、构筑物，现状存在的应坚决拆除。
该范围内各种修建性活动应在规划、管理等有关部门指导并同意下才能进行，其建筑内容应根据文物保护要求进行，以取与保护对象之间合理的空间景观过渡。
在此保护范围内的一切建设活动均应经规划部门、文物管理部门等批准，审核后才能进行。
不可移动文物
根据长沙市不可移动文物和长沙近现代历史建筑保护单位的划定，及现场对历史建筑的调查审定，本次规划共划定不可移动文物6处。
分别为马家巷17号（共进会旧址）、孚嘉巷12号（四正社旧址）、太平街67号（乾益升粮栈旧址）、孚嘉巷14号（鲁班庙旧址）、孚嘉巷42号、金线街麻石路面。
保护要求
根据《中华人民共和国文物保护法》规定，对于不可移动文物建筑的立面、结构体系、基本平面布局、建筑高度和有特色的内部装饰不得改变，其他部分允许改变。
建筑维护修缮应优先采用旧料来更换损毁构建，修缮的原则是“只修不建，修旧如旧”。
附表：太平街历史街区不可移动文物汇总表
编号 名称 地址 建筑面积 建筑年代 房屋性质 进数 备注
13 共进会旧址 马家巷17号 450 公私合用 二
18 四正社旧址 孚嘉巷12号 260 公房 二
09 乾益升粮栈旧址 太平街67号 500 公房 四
16 鲁班庙旧址 孚嘉巷14号 270 清末民初 公房 一
14 孚嘉巷42号 孚嘉巷42号 480 民国 公房
37 金线街麻石路面。
金线街
优秀历史建筑
经过对太平街历史街区的历史遗存详细踏勘和审核后，本次规划共划定优秀历史建筑25处。
保护要求
对于优秀历史建筑建筑的立面、结构体系和建筑高度不得改变，建筑内部允许改变；建筑修缮的重点是恢复其传统建筑与院落的布局，在细部做法上采用长沙地区的典型做法、样式材质等，可以在对当地建筑的特色提炼下，对无法恢复原样的部分做一定的创意性设计。
第四章：高度控制规划
10. 高度控制
为维护街区的历史文化风貌，需要对街区的建设进行高度控制。
具体如下：
文物保护单位：维持原有建筑高度，不容许在保护范围及建设控制地带内有超过文物保护建筑的一般建、构筑物，现状存在的应坚决拆除。
重点保护建筑和优秀历史建筑：维持原有建筑高度。
周边20米范围内有高度超过重点保护建筑和优秀历史建筑的建、构筑物，应降低层高或拆除。
控高二层区域：建筑高度控制为二层坡屋顶传统建筑。
建筑二层檐口高度不超过，屋脊总高不超过8m；结合现状特点，允许建国以前传统风貌建筑维持原高。
控高四层区域：位于本次历史街区规划范围内，建筑高度控制在四层及四层以下，四层檐口高度在米以下，总高度不超过14米。
控高六层区域：规划范围西向外至湘江岸边，北至五一路南侧红线，东、南道路红线外50米范围内，建筑高度控制在六层及六层以下，总高度不超过20米。
各控高区域的具体范围详见高度控制规划图。
附表：高度控制区域汇总表
区域名称 面积（hm2） 比 例
维持原高
控高二层
控高四层
控高六层
11. 景观视廊控制
为了保证湘江风光带与太平街历史街区的交融，新开辟的通向湘江的回龙街两侧应控制高度为二层。
为了保证金线街传统风貌的完整性，金线街南侧的新建建筑须有一定的高度控制，即沿街道红线南侧15米的范围内控制高度亦为两层。
第五章：土地利用规划
12.用地调整目标
根据保护与发展历史文化风貌区的原则，通过对现状土地使用的合理调整，以达到科学合理地使用土地，从而更好地保护历史文化街区的风貌，同时改善居民生活环境，发展文化及旅游事业，为历史文化街区的保护与发展注入新的生机。
从用地功能结构上将整个规划区划分二个节点、三条轴线、五个区域。
节点：规划有两处，分别位于太平街的南北两头入口处。
北节点规划为公共服务中心节点，结合救火会旧址，设立一处“文夕”大火纪念广场；南节点规划为文化休闲广场，主题为长沙市井万象。
轴线：一条是太平街特色商业轴，以经营长沙传统特产和展示太平街传统特色经营为主；一条是金线街地方文化轴，以经营长沙传统文化产品和手工作坊参与展示为主；一条是西牌楼休闲餐饮轴。
区域：分为三片传统居住街坊，一片传统园林区，一片文化创意区。
传统居住街坊有马家巷传统居住街坊、三泰街传统居住街坊、太傅里传统居住街坊。
传统园林区为结合贾谊故居进行更新复原的旅游区。
文化创意区为结合孚嘉巷西口的整治而新建的以文化创意产业为主的商业区位。
详见功能结构规划图。
13.用地调整措施
太平街历史街区仍以居住用地为主，恢复传统民居街坊，商业用地主要沿太平街、西牌楼两侧布置。
文化娱乐用地主要沿金线街两侧、孚嘉巷西侧布置。
广场空间主要设置在太平街北头、南头。
公共绿地均布于各居住街坊内部，调整设立一处新的幼儿园，各居住街坊内部设置托儿所和老年人活动中心,在太平街北部东侧设小区级的老年人活动中心和诊所一处。
附表：规划用地平衡表
用地性质 面积（m2） 比例
居住用地 38864
商住用地 8088
餐饮服务业用地 3659
公共服务设施用地 1437
公园 2019
医疗卫生用地 450
商业用地 17853
金融保险业用地 7320
旅馆用地 3146
文化娱乐用地 6663
影剧院用地 656
图书展览用地 3166
科研设计用地 913
文化创意产业用地 3534
文物古迹用地 9058
市政公用设施用地 431
绿化用地 2833
广场用地 2128
道路用地 11429
社会停车场库用地 2072
合计 125719
第六章：社会生活规划
14.人口规划
太平街历史街区现有常住人口7359人，暂住人口1569人，共2953户，居住用地面积约公顷，人均居住用地面积只有约平方米，居住密度偏大。
住宅建筑面积约142000平方米，居住人口密度为人/100平方米，达到了居住舒适标准中的经济型标准：4－7人/100平方米，但偏拥挤。
用地规划中约五分之二的街区作为市级公共设施用地、道路广场用地和绿地，保留其它部分历史街区作为居住用地，仍以居住为主，考虑到街区居住建筑保留现状多为二层，另有较多居住用地控高为四层，按容积率为，人均居住建筑面积25平方米（处于经济型与舒适型标准之间，为4人/100平方米）的标准进行规划，则街区人口规划为约4500人，1500户，人均居住用地面积约为平方米。
根据规划需迁出居民约4400人，1450户。
15.公共服务设施规划
规划对原来建筑外部空间功能进行梳理打通，构成多级网状的外部交往空间，形成主要道路 巷道 内部小广场 私人院落的公共空间结构。
规划安排一处新的幼儿园、一处新诊所、一个老年人活动中心、一处小型影剧院。
同时加强垃圾箱、公共厕所等公共设施的统一管理和标准化设置。
太平街和西牌楼街作为主要旅游服务性质的商业街道，同时要保持一定的为居民日常生活服务的商业设施。
风貌的要求。
本着“方便居民生活、有利旅游发展、提高环境质量、促进持续发展”的规划思路考虑技术要求。
结合长沙的历史街区特点，因地制宜，寻找最佳的技术途径，节省用地和投资及运行费用。
技术上安全可行，维护管理方便，提高规划的可操作性，便于专业部门实施。
况统零售商业风貌轴、西牌楼为传统餐饮服务风貌轴、金线街为传统商业居住风貌轴。
强化历史街区的入口标志空间，保护街区内部的标志性景观。
在西牌楼东口与三泰街交接处恢复原有的明藩王府西牌楼，孚嘉巷西巷口复原太平门，马家巷和金线街的街巷口建坊门，太平街南、北入口建设广场空间，作为历史街区标志性入口。
街区内部利用救火会旧址建设“文夕”大火纪念广场，突出朱昌琳故居和贾谊故宅作为街区内部的标志性游览景观特征。
第十章：建筑保护与更新模式
30. 保护更新模式
建筑的保护与更新模式规划是本着保护太平街历史街区风貌和传统空间格局的要求，充分考虑现状和可操作性的原则，按建筑的等级分类及其质量、风貌等的综合调查评估，对历史文化街区内的建（构）筑物提出分级保护和整治的方式措施：
修缮：针对文物保护单位和不可移动文物，对其残缺损坏的部分进行修补，对文物整体进行日常的维护保养。
原则是修旧如故、只修不建。
具体办法参照文物保护单位的管理办法。
修护：针对优秀历史建筑，对其进行不改变外观特征和内部结构格局的修理维护，其使用性质的改变需报上级 *** 部门组织的专家评审通过方能进行。
改善：对一般历史建筑和历史环境要素进行不改变其外观特征的维护、改建活动。
整修：针对一般建筑中与历史风貌有冲突的建构筑物和环境要素进行的改建活动。
暂留：针对质量较好，但与古镇风貌冲突很大且不处于核心风貌保护区的紫线范围内的一般建筑，由于经济社会原因而暂时无法更新拆除的，暂时保留，建议远期更新拆除。
拆除：针对风貌极差、质量极差的一般建筑，或该建筑原址曾经有重要的古迹遗址，则根据规划需要将其拆除，进行新的建设活动或对古遗迹进行复建，或开辟为绿化及开敞空间。
对文物建筑（包括文物保护单位和不可移动文物）、优秀历史建筑、一般历史建筑、一般建筑、障碍建筑等相对应的保护和整治措施列表如下：
附表：保护与整治策略表
类型 文物建筑 优秀历史建筑 一般历史建筑 一般建筑 障碍建筑
保护与整治
方式 修缮 修护 改善 整修 暂留、拆除
附表：核心保护区范围内的保护与整治模式
31. 规划原则与目标
本着在社会中确认、尊重和弘扬非物质文化遗产的原则，对享用这些遗产的特殊习俗做法予以尊重，努力确保和支持创造、保养和承传这些遗产的社会群体以及物质性的承载环境，保证这些遗产不仅作为历史资料得到静态的保存，还要使其在现实社会生活中得到应用与发展。
规划原则
作为人类特殊的文化遗产，根据非物质文化遗产的保护目标，其保护应遵从以下原则：
1) 原真性原则，作为盛行于特殊历史时期被特殊群体所珍视的文化遗产，因其独特的内涵而受到人们的关注和保护，只有保证其内涵包括与内涵统一的形式的历史真实性即原真性，才是非物质文化遗产得以存在的依据。
2) 发展性原则，由于非物质文化遗产的特殊社会性，在其保护过程中必须注重遗产随社会环境条件的变迁而进一步得到发展，从而确保非物质文化遗产的生命力。
3) 尊重性原则，需要保护的非物质文化遗产由于所依托群体的特殊性，在进行保护时，必须尊重享用这种遗产所必须遵从的习俗和仪式。
采纳把 谢谢
一、国外的研究情况 囿于论文选题及馆藏条件暂无资料可查询 二、国内的研究情况 （一）国内的研究现状 早在两千多年前，孟子提出解读诗歌的一个基本方法——“以意逆志”。孟子说：“说诗者，不以文害辞，不以辞害志。以意逆志，是为得之。”（《孟子·万章上》）就是说，我们在解说、欣赏诗歌的时候，不能就表面意思去理解字词，更不能拘于个别字眼去理解诗句，而应该从作品的整体出发，由表及里、由浅入深地理解诗作的主旨，用自己的切身体会去推测作者的本意。“颂其诗，读其书，不知其人，可乎？是以论其世也。”（《孟子·万章下》）就是说，在欣赏、吟咏诗歌作品时，应该深入探究作者的生平和为人，全面了解其所生活的环境和时代，即所谓的“知人论世”的欣赏方法。 司空图更将诗歌的感发概括为“象外之象”，这些都主要是诗歌作者感发层面。朱熹注“兴”为“感发志意”，已就读者角度来确定诗歌的功用，而王夫之则是将此功用观与诗歌创作论打通。王国维的《人间词话》“三境界”解读法，以唤起人心灵中某种崇高美好的意念来引发出一种正面的激励效果。 语文教育界意识到文化在教育中的作用，朱自清在《经典常谈》中提到“在中等以上的教育里，经典训练应该是一个必要的项目。经典训练的价值不在实用，而在文化”。叶圣陶在《读<经典常谈>》中也指出“学校里课程的设置，通常根据三种价值：一种是实用价值，一种是训练价值；还有一种是文化价值。古书具有文化价值，让学生读些古书，了解„固有文化‟，实在不是没有道理”。 《唐宋诗词文化解读》全书计24章，分类对唐诗宋词进行了文化解读，但其中大部分章节，只论及其纲要与基本思路，言犹未尽，又限于学术方面，对如何实施教学只字不提。 在中国知网上以“文化解读”为检索词搜检到（2000-2007年）关于涉及古诗词解读方面的论文计21条，围绕意象、器乐、宗教、情景等方面展开，但关于古典诗词教学的文化解读的研究大多是浅尝，论及文化内涵辄止，并未对如何实施教学提出意见和建议。 孙玉华在《立象以立意——古诗词的文化解读》一文中指出：古代诗人总是在天地万物中寻觅自己生命的禅床、精神的寄托。这说明在语文教育界已意识到古典诗词教学文化解读的必要，并着意实施。 目前高中古典诗词教学，基本上还遵循着：对篇章、段落、词句、标点的层层解剖，围绕如何更有效地掌握字词，理解文意，提高考试成绩做文章。字词意义、句子成分、段落大意、中心思想、写作特点，这种老套落依旧放之每节课而皆准。古典诗词中的经典名言，能够要求学生识诵，但深遂思想，课堂上较少涉及或根本不涉及，影响到学生对传统文化的吸收，影响到学生各自特长和个性的形成。
古代文学作为我国文学教学学科体系中的一个重要组成部分,对于培养学生的文学修养和个人素质都起着非常重要的作用。下面是我为大家整理的古代文学论文，供大家参考。
从类群的角度来划分 中国 古代 文学，长期以来我们看到的有民间文学、妇女文学、宫庭文学或者贵族文学等，还有臣妾文学和圣哲文学等提法。然而，一个十分显著的文学类群却没有得到应有的重视，这就是帝王文学。不过，主要从 经济 效益着眼的世俗的看重如出版帝王诗集、文集的现象也有一些，但都谈不上深入的 理论 认识评价。在中国文学经二十世纪初开始质的大变革至今历经百年、正待飞跃 发展 为新的中国文学伟大形态的今天，应当从文学自身本质 规律 出发来解析这一独立于中国文学主流但又起着特殊作用的文学类群。
一、一种独特的中国古代文学类群中国古代帝王文学，作为一种文学类群是一种十分独特而又悠久的客观存在。
在先秦文学中，帝王文学的现象已经非常突出。中国文学史上第一篇有名姓的文学作品竟然是帝王文学。《古诗源》一书的开头，第一篇作品就是舜帝的《南风歌》。还有这样一种说法是，伏羲“仰观天象，俯察地理"，“画"出了我国 哲学 和文学融为一体的最早作品——八卦。在我国第一部 政治 议论 散文 集《尚书》中，收集了孔子这个伟大的 教育 家和编辑家之前历代帝王中产生的最有名的 文章 ，如《尧典》、《大禹谟》、《秦誓》等。而在孔子编辑的文学教材《诗经》中，包含了不少帝王所作的诗歌。
在中央集权制的封建 社会 中，皇帝重视“文武之道"，大都有一定的文学创作能力。诗歌是中国人最重视的表情达意的工具，作为“万物皆备于我"的帝王 自然 也不例外。从中国文学史上看，封建专制社会自第一个皇帝秦始皇起，汉高祖刘邦、楚霸王项籍、汉武帝、唐太宗、宋太祖等有名的帝王，尽管“稍逊风骚"、“略输文采"，但还是大都有诗歌创作传世。帝王之中，也应当包括农民起义领袖中自立为帝的黄巢、洪秀全等人。他们大都是书生出身，有一些“咏菊"之类霸气十足的“言志"诗作流传于世。
封建专制社会全盛时期的清代的皇帝更是接受了严格的孔孟之道的教育，讲究“文治"，重视诗歌创作。据说乾隆皇帝是写诗最多的人，有四万多首，不过他的诗作质量不高。漫长中国封建社会中唯一的女皇帝武则天，可以说是 秘书出身，诗作颇有可观之处。至于那些“守业"的皇帝，在接受教育时都 学习 了诗教课程，在政治生涯中也就写出了不少的文学作品。
从上述认识已经可以看出，中国帝王文学是一个不容忽视却也没有得到应有重视的现象。 尤其值得一提的是，帝王文学还出现了中国文学中出类拔萃的作品。
中国帝王文学虽然大部分作品质量不高，但少数的一些文学精品却在各方面都达到一流的文学水平。特别突出的是魏晋时期三曹的诗歌散文。魏王、后被儿子追封为“魏武帝"的曹操，所作诗歌和散文在帝王文学中是非常显著的。他的作品，胸襟阔大，苍凉悲壮，其层次之高即使终生从事创作的“专职"文学家也很少人可以企及。他的大儿子、篡汉称帝的曹丕，不但是一个诗人，而且文学评 论文章更为知名。被封为王的曹植，诗歌尤其哀艳凄绝，水平高超。更为难得的是，作为中国文学史上唯一的现象——父子三人既是开基创业的帝王又是文名卓著的文学家，还竟然开创了一个 时代 的文学——建安文学。
南唐末代皇帝李煜，诗词达到一个高峰。作为退职的帝王却抹不去帝王的烙印，但在诗歌中也就没有了忠君爱国的传统和偏狭的政治志向，以致于上升到人生悲剧的哲理境界。由于帝王大都是出类拔萃的人物，只要他们认真去创作，其诗文同样的超拔也就是顺理成章的事了。
尽管如此，由于种种原因，帝王文学在中国古代文学史上无意中形成了一种被人们敬而远之的现象。人们不大愿意也不大敢于玩赏和评议帝王文学。帝王文学那股唯我独尊、凌驾群伦的雄风和霸气，使得处于弱者地位的人们在本能上就已经产生排斥拒绝的 心理。而封建等级观念重重束缚的臣民更不敢公开地指点评论，须知“大不敬"的罪名是要受到株连九族的处罚的。这就是帝王文学之所以没有得到正视的突出原因。
但是，模糊了帝王文学这一有机组成部分的中国文学，不是完善的文学系统。因而中国人的心理世界的反映也就明显地缺少一个重要组成部分。仅拿创作观念和主导思想来说，恰恰是帝王文学很少存在那种以孔孟之道为指导的封建观念。这样，人们常用不同的称呼的“龙凤文学"、“天子文学"、“政治文学"、“圣哲文学"，其实也就是帝王文学，就不能不引起我们的正视了，进而还应认真地剖析它的本质。
二、畸形的阳刚文学的产生
在 中国 历史 上，所谓帝王这些极其重要的几百个人物，统治了世世代代的亿万臣民。以他们的名字作为皇朝的代号，本身就是文学 研究 中的一个重要的 社会 因素课题。而他们的文学作品，也成为一种独特的景观，需要认真对待。可以说，不认识中国帝王文学，便无从把握中国文学，也就无从深入地探究中国人的内心世界，无从建构新的中国文学和中国人的精神世界。笔者认为，中国帝王文学是一种畸形的阳刚的文学，其产生是一种中国社会特有的现象。
帝王文学反映了一种人类个体和群体生命所独有的精神现象。从精神上进行心理 分析 ，凌驾群伦的帝王文学表现了帝王作为个体对于群体无以复加的高傲心态，也集中反映了中国人心理深处本能极度膨胀而又与封建理性高度统一的意识。古代中国 政治 心理的特点，是一种二律悖反，一方面是常规的理性即儒家的教化——对于帝王来说只是治理他人的工具，另
一方面是政治中心首脑的权力的无限制发挥和本能的极度发泄。与之相对，臣民只能有阴柔女性的态度，只能在自虐的俯首贴耳中产生“移情"式的或者阿Q式的精神满足。帝王则在俯视芸芸众生中得到人生无与伦比的快感。刘邦的回归诗句“大风起兮云飞扬，威加海内兮归故乡"，宋太祖的咏月诗句“未出海底千山黑，才到中天万国明"，曹操的“日月之行，若出其中"，等等，都形象地说明了这一点。帝王都是要统一天下的，正所谓“天下一家"，而且都憧憬着“系之万世"。“率土之滨，莫非王臣"，任何他们所知道的大地上的生物都要受到帝王的统治和宰割。在人类历史上，他们居然也能长达数百年地做到这一点。这样少见的古代文学所反映的心理现象，难道不应当进行认真的分析吗!须知，由中国特有历史性条件所决定的这种心理所 影响 的群体心态，今天仍然在中国人的意识中根深蒂固。
中国帝王文学有着一致公认的 理论 基础即孔孟之道。如果寻找中国帝王文学在理论层面的东西的话，那么只能说孔孟之道是其集中的 发展 形态。而反映帝王心态深处最本真的法家的帝王之道，在帝王的口头上也在文学的主张中一般是不会被明白道出的。尽管孔孟之道实际上只是帝王教育之道和辅弼帝王之道，但它确实是一种居高临下的封建观念系统，如“内圣外王"等。封建帝王是很乐于表白自己符合这一儒家教条的。其实，真实的帝王之道是“道儒法并举"、“霸王道杂之"。道儒法的理论深处都存在着高人一等的统治、制约、教导民众的圣王心态，都属于统治阶级的意识形态。
中国封建社会特定的 经济 、政治、地理等条件产生了帝王文学。封建社会的生产方式是自耕自足的小农 自然 经济，但因此也就需要一个中央集权专制的皇帝来保障统一，消除战争。于是，帝王应运而出，他们的志向都是统一天下，传世无穷。他们的文学主要表达这种志向。在帝王之下，一切人都成为被统治的和被宰割的，包括文学家。这些文学家，都只能在作品中表达自己的臣服忠诚心理，或者只能在这种心理的前提下抒情言志。尤其是男性的文学家大都是如此。倒是个别的女作家，由于没有了政治发展的可能而注重人生的欲望和情性，反倒写出更多真实情性的日常生活题材的作品。
无论如何，应当承认中国古代帝王文学有充足的理由作为一种独特的文学类群受到重视。
三、帝王 文学的特征
中国 古代帝王文学有着显著的区别于其他中国古代文学的特质。当然，有的特点和一般文学的特点有相同之处，如 政治 性，但即使是政治性在帝王文学中也是更为突出的。
(一)政治化极强的文学 内容 。
这一点，与一般中国文学是相同的，只是帝王文学所反映的政治内容处于最高层次，无人敢于摹仿效法。帝王文学是 社会 政治需要即中央集权专制的政治愿望和统治内容的表达。“普天之下，莫非王土;率土之滨，莫非王臣。"早在黄帝 时代 就有了天下一家的政治主张。“大风起兮云飞扬，威加海内兮归故乡。"刘邦的诗歌，是当时任何人也不敢唱出来的。这种帝王政治，正如王夫之所说“天假其私以行其大公"。越是独裁专制，越是追求家族世袭，反而小农 经济 的社会越能长治久安，繁荣富强。因而，帝王的吼叫成为 历史 的巨响，这在文学中是独一无二的。在文学和政治关系上的认识上，同孔孟之道出于一辙，帝王们完全把文学当作政治的附庸。不过，文学家也大都是这样认识的，正像孔夫子一样他们毕生最愿从事的是政治事业而不是“雕虫小技"的文学。文学，对他们来说是政治事业的一个工具，不可能是一种专门的事业。这一点，也是中国文学和西方文学不同的地方。西方文学家将文学作为生命投入的人生大事业，这一事业在改造社会的人类大道上是和政治事业并驾齐驱的。
(二)唯我独尊的个体精神 心理现象。
佛罗伊德认为，人的意识最深处存在着本能核心。这种本能具有扩张性、残忍性、盲目性，以追求快感为最高真理。帝王在封建理性的辩证统一中，无限度地扩张其本能，以致明目张胆地认为自己——儒家也极力鼓吹——是天下一人，唯我独尊，凌驾群伦。宇宙万物尽为所驱，狂妄到了无以复加的地步。中国帝王成为一种畸形大写的人。他们的诗歌，也表现了这种妄自尊大而又是社会需要的心态。霸王项羽狂歌：“力拔山兮气盖世……"魏王曹操吟诵：“日月之行，若出其中;星汉灿烂，若出其里……"
看来，此类人物都需要这样一种自大到了近乎疯狂的心态。而一般的文学，谁人敢于如此狂妄!
(三)主体表现的阳刚雄壮。
中国文学，已经有学者称为“臣妾文学"和“阴柔文学"，笔者认为用“ 秘书文学"来称呼更为确切。秘书这种社会 组织的特定职务，具有从属性、服务性和被动性。几乎所有著名的文学家，都做过皇帝的秘书职务。第一个有名有姓的文学家屈原，诗歌成就最高的“诗仙"李白，忧国忧民的“诗圣"杜甫，道儒佛并举的苏东坡等，都有正式的秘书职务。一般文学家，无不以秘书职务的获得为进取之道。因而，他们也就带上了秘书的特性。再加上，封建社会遵从孔孟之道，将文学作为政治的附属工具。这样一来，与欧洲文学家相比，中国文学家群体不能不表现出一种更为欠缺独立自主的弱势来。
就连称为豪放派的登上词作最高峰的辛弃疾都把自己比喻为受到皇帝冷遇的美女。他在《摸鱼儿》一词中写道：“长门事，准拟佳期又误，娥眉曾有人妒。千金纵买相如赋，脉脉此情谁诉?"年轻时自信“会当凌绝顶，一览众山小"的杜甫也发出弃妇一样的哀叹：“日暮倚修竹，天寒翠袖薄。"。大诗人被称为“诗仙"、“诗鬼"、“诗圣"等，却没有像西方诗人那样被称作“诗帝"或“诗王"。而帝王文学却正好相反，其阳刚亢奋到了变态地步，为所欲为，不可一世。以“天子一怒，伏巳百万"的凶残，以抢夺“天下之妻女，以奉我一人之淫乐"的淫威，以“宁可我负天下人"的告白，傲视着匍伏在脚下的臣民。 自然 而然，在文学中的表现，主体性最为强烈，阳刚与雄壮就“舍我其谁"了。
(四)符合 艺术 本质的自我表现。
帝王对于文学作品的 理论 认识以及艺术 分析 是很少的，但是他们流露出来的理论主张和艺术手法却往往符合艺术的本质，而文学成为他们的艺术表现。帝王文学的一个最为明显的理论主张是“诗言志"。 历代帝王所作诗歌，最突出的特点就是“言志"。这一理论出自于《尚书·尧典》，据说从舜帝那儿流传下来，为孔子所肯定并确定为正统诗歌的理论。言志说成为我国古代最早的诗歌定义，至今仍然有不少人认可。人们广泛认为它是对于诗歌的准确的理论认识。尤其是豪放潇洒的诗人们，无不以言志为自己诗歌创作的唯一主旨。直至毛泽东在五十年代给陈毅的一封信中仍然认为这是诗歌理论和创作的正宗，而他的诗歌也确实是“言志"的，气魄雄伟，有着前所未有的豪放潇洒。言志说抓住了诗歌的一种重要内容，即志。志，是一种人生对于事业、在大部分情况下是对于政治事业的远大而又执着的追求。也就是说，是一种特定的明显的心理活动。言志，对于诗歌创作来说在许多情况下是可行的。 但是，整体的诗歌不仅仅言志，有的是抒情的，有的是写诗人 其它 心理活动如感觉的。因此，言志说虽然在一定意义上是正确的，但对于诗歌整体来说又是片面的。特别是，一些政治性强的“志"，是规范化的理性化的情感和认识，往往表现为社会化抒情化的议论，显得直白单调。我们所知晓的帝王诗歌，大都是“言志"的。但这也就避免了纯粹讲究“反映"社会生活的误区，使得诗歌更加主观化。
随之而来的是相应的表现手法。和一般文学相比，帝王文学在诗歌中更加突出地使用象征手法。“言志"的诗歌，主观性很强，所借助的形象十分单调，常常是人们熟悉的传统意象，例如日月、山河、草木等。帝王诗歌中很少铺陈式的细部描绘。与上述相联，帝王诗歌中的意象比较阔大。全部形象可以说是帝王意志所统治、所“照耀"的万物。从时间上看，往往是千年万载;从空间上看，常常是山河宇宙。不过如此一来，这些诗歌确实给作者和当时的人们以斗争的精神力量。
但是，帝王是从事政治的，日理万机的繁重政务使他们不可能将精力和时间更多地投入文学创作。偶有所作，也常常是有所为而作。这就使得帝王文学不能在艺术上产生突破。帝王文学属于传统的文学艺术，不重视艺术的创新。好在帝王文学的本意大多不在使用艺术来从事教化，这倒使得作品更多情性的表现，更接近于文学本质。
四、帝王文学与今天文学发展的关系
帝王文学，与今天的中国文学发展的关系是不容忽视的，然而却也被置之度外。中国文学的发展，需要批判地吸收帝王文学的一些宝贵的因素，甚至可以说，帝王文学会在一个新的阶段脱胎换骨，更生出来一个新的英雄文学的样式。在这21世纪古老中国仍然处于落后局面、忍辱负重、任重道远的时刻，我们需要这样雄壮激昂的文学来鼓舞中国人民生存和发展的心志，正像我们永远需要原始神话及其英雄一样。
(一)帝王文学中进取的自尊的极致个性在新的中国文学中可以辩证发展。
帝王文学中的精神特质，能够更生为个体生命中的自由创造本质。这种新生命培育的文学“屠龙技"正是我们所需要的。应当批判地吸收帝王文学中进取有为的特质，映照其生命的大美。从“内圣外王"的传统主张，转换为个体生命自尊自爱同时又是雄心壮志的博大精神。
毛泽东诗词是继承创造中国古代帝王文学的一个最好的典范。毛诗中的诗句成为千千万万人的人生警铭。在困难的时候，在辗转奋斗的时候，现在处于中老年的人头脑中往往无意识地出现了毛泽东的诗词，顿时感到了精神的力量和生气。就像帝王文学一样，毛泽东诗词中也有一些缺点，如单调直白的 语言，重复使用的数字，普泛化的意象，确有一些单调、“张狂"和“霸气"，甚至在晚年诗作中还出现了“戾气"，但在整体上却有着前无古人的豪放潇洒，有着横绝千古的阔大境界。毛泽东的诗词，可以归属为浪漫主义文学。这种浪漫主义，是非常宝贵的精神财富，是中国人民世世代代所需要的。更可以说，毛泽东诗词渊源之一是帝王文学，它是一次帝王文学在新时代的迸发和新生，给我们后来的文学以宝贵启示。
再如鲁迅作品，也可以说是帝王文学的一种再生。不少人评论了鲁迅文学在心理本质上的“内圣外王"的潜意识情结。鲁迅作品改造国民性的伟大使命，的确是只有那种古代称为“圣王"或者“素王"的人才能担当得起。读了鲁迅的著作，世世代代的中国人都会像参与了中华民族的某种典仪一样，感到一种灵魂的新生，羞耻于那种心灵扭曲的荒诞的“阿Q精神胜利法"。
透过“世纪诗人"毛泽东和鲁迅的作品，我们看到天地间矗立着比起帝王还要伟岸的身影，不由人不去有意无意地效仿。只不过正像对待帝王一样，新的时代会有新的人的特质和要求而已。例如，无论对什么样的巨人，都会有 现代 公民的民主政治、人格平等的更加 科学 理性的要求。
(二)帝王文学的主体意识的吸取。
当代文学自八十年代以来，出现了几百年从未有过的繁荣和更生，但是大家仍然认为没有大师级的文学。其中一个原因，可以说是缺少那种“内圣外王"般的主体意识。在外国文学中，人的主体性非常突出。自亚里士多德起，“圣哲文学"独立自尊，有意识地俯瞰、隔离一般政务，整个人生都清醒地从事著述，与尘世君王比肩而立，耳提面命，甚至希望取而代之(柏拉图表述了“哲学王"统治“理想国"的政治幻想)的主体意识。这，确是中国文学所欠缺的。而在我国当代文学中，就连“内圣外王"的一般要求也因为其陈旧而被排斥。中国古代文学中主流的阴性化(表现为忠君)、作家最为追求政治及地位的人生，在新的时期有了极其类似的表现。看来，对整个社会的人文关怀、改造民族心理精神、人的个性自尊和公民权利等等认识，还需要强化——不但在文学评论中，还应该更多地进入文学家的心态。
(三)帝王文学显著地成为个体生命的表现，这是今天的文学应该强调的。
十分可悲的是，文学创作最基本的理论还没有澄清。文学究竟是反映、再现还是表现?帝王文学对于这一 问题 的答案是明白清楚的，即“诗言志"。今天的文学，不仅要“言志"，而且要“言"自己的内在世界、生命本质及其投射下的外在世界。这样，文学才能承担起提高和美化个体生命以及人类整体生命的层次的任务。文学可以商业化、产业化，但不能以金钱为目的，要与人格化、理想化辩证统一。这就要求，作者要“善待"自己的生命，首先提高自己的生命境界和人生追求，在生命的表现——作品中自然而然地表现出来。
帝王文学，作为中国古代文学中一个特有的成分，不能不引起我们的重视了。与科学理性辩证一体的新文学，要想承担起创造新的一代中国人的伟大使命，就必须批判地继承这一遗产。
中国 素称「诗的国度」。这不仅是因为中国诗歌源远流长，诗人和作品流派林立，数量众多，而且诗歌在中国 社会 生活和 文化 发展 中一向占有特别和显著的地位。中国诗歌史的专著已有多种，但本篇的角度立意稍有不同。
大约十年以前，曾在荣宝斋看到启元白先生题的一幅字，记得是这样几句：
「唐以前的诗是长出来的，
唐诗是嚷出来的，
宋诗是讲出来的，
宋以后的诗是仿出来的。」
启功先生集大俗大雅于一身，他自己的诗词作品结集，也只以《启功韵语》名之。这几句白话，大约是他多年悟出的心得，言简意赅，可谓一部简明中国诗歌史。我的 体会，这是讲唐代以前是中国诗歌的发韧期， 自然 天籁，朴拙浑成;唐代是中国诗歌的黄金期，直抒胸臆，而又各具面目;宋代是中国诗歌的转型期，思辨机趣，融情入理;宋代以后则是中国诗歌的滥觞期，流派繁多，然而缺乏原创。
我们不妨以此为线索，从社会文化史发展中撷取若干片断，来回顾一下中国诗歌的发展变化及其内在的缘由。
一，诗源于巫
诗歌和其他 艺术 的起源一样，是令艺术史家、 哲学 家和人类文化学家们颇伤脑筋的事情。上一世纪以来，便有「劳动」、「模仿说」、「游戏说」、「移情说」、「冲动说」等多种说法的争论，外人不足与论。中国典籍上，也恰好有帝舜时期的「击石拊石，以歌九韶，百兽率舞。」(《竹书纪年》帝舜元年条)「昔葛天氏之民，三人操牛尾，投足以歌八阙。」(《吕氏春秋·古乐篇》)「情动于中而形于言。言之不足，故嗟叹之，嗟叹之不足，故永歌之，永歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之。」(卜商《毛诗正义·诗序》)「断竹续竹，飞土逐肉。」(《越绝书》)等等记载，以备各种阐发西来学说之某一派系的学人们共同征引，好在中国的 语言文字有着充分的模糊性。我揣测，这些争论也许永远没有结论，也许只有模糊的结论，也许结论是各种说法的中和。因为不管这些学科今后将以什么样的人类状态作为模型，是与世隔绝，至今仍然过着原始生活的部族呢，还是以婴幼儿的成长发育过程状态，这些实验和举证，都永远不可能确切模拟出人类原始创生 时代 的文化活动了。
古代文学学术论文写作技巧
鉴于现在大部分本科学生的学术（学位）论文写作极不规范，希望能够建立一套相对固定的学术论文写作模式，以纠正现在论文写作中经常出现的一些的遗漏和错误，并给本科学生提供一个可以模仿的模板。下面是我整理的古代文学学术论文写作技巧，一起来看看吧。
古代文学经历了两千多年漫长的发展时间。古代文学在自己的发展历程中，产生了众多的作品、众多的作家，形成了众多的文体，组建了众多的流派，产生了众多的文学思想，也形成了众多的文学思潮。所有这些“众多”，为古代文学的学术论文写作提供了广阔的选题空问。也正是团为有着这样广阔的选择空间，有时我们反倒不知如何选题，似乎每个题都可以做，似乎每个题都做不来。所以，古代文学的学术论文写作，在选题上要做相当充足的准备工作。
1、选题
在古代文学学术领域，选择一个题目确实很容易。就作品研究来说，我们可以研究作品的历史思想性、文学艺术性。在思想性研究方而，我们可以研究思想的时代性和时代的思想性，研究思想的进步性和思想的局限胜，乃至作品思想性在今天时代的折射，做到历史的思想观照。在文学性研究方面，我们可以研究作品的人物塑造、作品的语言特点、作品的文学结构层次、作品的文学风格等。就作家研究来说，我们可以研究作家的生平、作家的文学观念、作家的政治思想、作家的文化环境、作家与作晶的关系、作家所处的时代等。就文学体裁研究来说，我们可以研究诗词曲剧小说散文等不同的文体。在诗歌研究方向，可以研究诗歌的历史、诗歌的艺术胜研究四言诗、五言诗、七言诗、杂言诗，研究乐府与格律诗、古诗等：词曲的研究内容与诗歌的研究内容基本相近。在戏剧研究方面我们可以研究戏剧的产生和流变，戏剧剧本的思想性和文学性，戏剧的人物塑造，戏剧的舞台艺术和表演艺术，剧本的语言设计和语言效果，戏剧的演出效果，当然也包括作品文学性所涵盖的一切内容。散文、小说研究也多同于诗词曲剧的研究，只是侧重点不同罢了。在文学的历史研究方面，我们可以做通史研究.也可以做断代史研究。在断代史研究时，又可以在一个历史阶段中分成若干区段进行研究。在文学思想和文学流派研究力面，可以研究思想和流派的产生、内容、特点、影响等内容，也包括队伍组建和作家成就等内容.所有这些具体的研究内容都可以成为我们选题的对象。
古代文学学术论文选题方面的容易，并不等于轻易地就可以选定一个题目，确定研究的内容。现实的情况是，投入在古代文学学术研究方面的人力物力是中国文学学科里最多的，成果也是最高的。应当说，古代文学所涉及的内容现已基本上被研究家无数遍地梳理过，几乎没有什么遗漏的角落，可以被学界所关注的问题已然少有现有的大量学术论文基本上是在重复前人的基调，或说是古曲新声。要想在古代文学学术论文的写作上有所突破，亟待新材料的发现。当然，我们的学术论文不要求作者有多少创新，只要求在该论文中清楚完整地论证即可，使用自己的语言，而不是抄袭。尽管如此，我们在选题时，仍需谨慎。在选题前我们要对古代文学学术研究现状有所了解，掌握一定的学界研究动态，了解基本研究成果和最新研究成果。这需要我们掌握大量的材料，阅读众多数量的研究论文，熟悉论文写作的基本构架。做到了这些，方可以从事选题。否则的话，我们常常会发现选题之后的研究难以为继。
在选题时，我们要做到选题准确。所谓准确，就是说选择的题目大小要适合我们的研究，尤其是选题的范围不能过宽。选题的范围过宽，会造成我们在研究时因精力和能力条件所限而不能从事研究，无暇顾及课题研究的方方面面，造成顾此失彼的局面。当然，选题的范围也不能过窄或过小。这样的话，课题研究很快便进行完毕。研究的内容有收，研究的结果也有限，论文写作起来内容也偏少形成不了规模学术论文毕竟不同于平时的学术研究心得或点滴，可长可短，它是有一定的体制上的要求。因此，选题的准确至关重要，否则的话，常常会发现我们陷入研究的空洞，事倍功半，徒耗精力。比如说，学术论文如果选择文学史研究便是过于宽泛，选择作家的整体研究也嫌太大。较好的选题是针对固定的作品，作家的某一阶段，一定的思想分析和文学艺术性研究，例如曹植的文学史贡献、杜甫的七言格律诗的美学风格、《聊斋志异》中“人鬼相恋”的时代意蕴。这样的选题容量适中，做起来也较为顺手。
在选题时，我们做到选题准确，还要求我们选择的题目的深度要适中，过深过浅都是不现实的，题目过深，对于本科学术论文的作者来说，其研究成果会有一种浅尝辄止的感党，造成文章的分量不足，有轻飘飘之嫌。例如研究杜甫格律睁的深邃性这样的论题，我们在本科阶段的学习时所掌握的知识不足以完成这样的题目。如果我们强迫自己做这样的研究无异于自我终结。另外，题目过浅，则让读者感觉其分量不足以达到学术论文的要求，例如这样的题目：浅谈白居易诗歌的语言。这样的题目，除非是大家，一般学人的研究是难以有分量的。因此，选题的深浅度要把握好。如果我们在平剐学习时多阅读一些学科研究论文，便会较好地把握选题。选题的准确与否，是文章成败的重要因素。
2、思路
学术论文写作时要思路清楚，富有逻辑性，这是我们都知道的，问题是怎样做到思路清楚。要做到思路清楚，首先要求我们先去阅凄大量的学术论文，看看人家的论文是如何构思的，如何展开论述，如何规范自己的中心论点和论据，如何围绕中心而不至于偏离中心，以及如何结束收尾。没有这样的学习，我们很难掌握论文的写作思路。许多论文的作者，都是从学习别人论文成果这一步开始自已的论文写作的。
通常，我们在阅读论文时，常常将注意力放在论文的观点和结论上，知道这篇文章讲了什么就认为达到阅读目的了。其实，这是最简单的阅谴学习。知其然固然重要，知其所以然更重要。只有知其所以然，也就是知道原因和取得原因的方法，才能更好地知其然.例如，我们都知道曹植后期文学创作充满了激愤与幽怨，也都知道哪些作品表现了这种激愤和幽怨，也粗浅地知道曹植后期文学之所以有这样的思想情绪乃是因为后期生活的改观：其实这些仅仅是表层的现象，更重要的原囚是曹植所处的皇室或皇室成员的地位为他的发奋有为提供了现实的条件，而皇室内部的猜忌与权力斗争以及曹植早期不检点的生活方式使其在后期生活处于被动的局面，至于曹植本人的追求也迫使其有进步向上的思想。我们在阅凄文章时要读出这些，更要思考这些，按照文章所提供的线索做进一步的思考，得出更进一步的结论，这才是我们学习别人的论文时所应当做的。我们有些人则恰恰只知盲目不停地学习，却忘记做进一步的思考，学习质量不高就在于此。
一般说来，做到文章的思路清楚，要把握文章思路构成的规律。我们可以从以下几个方面人手。
就作家研究的论文而言，通常的思路是：
(1)理清、交代作家的生平，概括性地交代该作家的文学成就，
(2)揭示该作家的思想表现，其政治观、文化观、人生观、哲学思想是制么；
(3)该作家的主要文学作品写什么，体现出怎样的思想；
(4)该作家的文学作品在文学艺术上的特点和成功之处是什么：
(5)该作家的文学影响怎样。
就作品研究的论文而言，通常的思路是：
(1)诗词曲赋类。这类论文的思路是：
①作家的简单介绍和作品内容的简单介绍；
②作品的政治精神(思想内容)分析；
④作品的艺术陛足什么(风格、意境、语言特点、美学精神等)；
④总结。
(2)小说戏曲类。这类论文的思路是：
①作家的简单介绍和作品内容的简单介绍；
②作品主体精神的分析；
③作品的艺术成就介绍(人物塑造、语言风格、结构安排与冲突、文学史地位及文学影响)；
④总结。
古代文学学术论文写作之基本模式
1、建议将论文标题分割为正标题和副标题。正标题和副标题至少应该由四个名词（或词组）组成，其中三个是普通名词或专有名词，一个是动词的名词形式。
2、三个普通名词或专有名词的作用是将论文所要讨论的内容细化。一个名词作为主名词限定论文的主旨、主要内容或该研究所使用的最重要的原始材料，另外两个名词进一步限定主名词的范围，或是指明与主名词相关联的内容。
3、动词的名词形式应该能够表示出该论文的研究方法或者切入方向；在理想的情况下，该动词的名词形式应该能够暗示论文所采用的理论构架或结论大致的范围。
4、为进一步限定论文的范围，在标题中使用适度、适量的形容词是很有必要的。
5、使用前人诗句作为标题是学术论文的大忌；绝对不要引用前人诗句作为论文的标题。
1、摘要的总字数不宜超过250字，一定要少于300字。
2、摘要的第一句应该使用更为准确的语言将论文的标题重复一遍，并尽量写明标题中每个名词的准确意思。
3、摘要的第二、三、四句（假设论文除前言和结论外只有三个小节的话）应该用简明的语言概括论文每节的内容，但尽量避免直接引用前人的文字。
4、摘要的最后一句应该给出论文结论的大致方向或范围；在条件允许的情况下，或许可以考虑完全说破论文的结论。
1、关键词一般需要4个或7个名词；形容词尽量不要出现在关键词中。
2、关键词一般可以包括论文标题中的名词。
3、除论文标题中的名词之外，其它的关键词一般是论文中出现频率最高的几个专有名词（或词组），一般也可以是人名、书名、官职称谓、地理位置等等。
4、每个关键词不宜超过五个字的长度。
1、前言的第一段需要说明本篇论文的研究意义。
2、前言的第一段的第一句话可以在内容上重复摘要的第一句话，即使用更为准确的语言将论文的标题重复一遍，并尽量写明标题中每个名词的准确意思。
3、前言的第一段内需要解释标题中出现过的关键的名词（如果名词的定义太过复杂，则应该将名词的解释放入正文内）。
4、前言的第一段内应该有比较简单的背景介绍（例如研究的历史背景、人物生平，或者研究所使用的最重要的原始材料等等）。
5、前言的第二段的第一句话应该直接说明选题的原因（在这句话中最多可以使用两个逗号）。
6、前言的第二段的之后几句应该更进一步地阐述第一句话的`意思，并简单说明本论文与其它研究成果的关系。
7、前言的第二段的结尾处要能表现出自己与前人研究的最根本的差别或突破。
8、前言的第三、四、五段是关于前人研究的文献综述，需要按照逻辑顺序，由大到小叙述前人相关研究的范围、内容和主要观点，并最终落实到自己论文的切入点。
9、写作文献综述务必要有自己对于前人研究成果的评论性的句子，绝对要避免简单的资料堆叠（这里未必需要将所有的前人研究成果全部展示，而是应该选择一些和自己论文有关的、或是影响较大的前人的研究成果来进行评论）。
10、前言的第六段需要陈述自己采用的研究方法或援引的研究理论，在可能的情况下，暗示大致可能出现的结论，或者采用设问的方式，将以下每一节要讨论的内容变为问句逐个发问。
11、如果需要的话，前言的最后一段可以简略地描述一下文章的结构，即以下每一节、每一小节要探讨的内容。
1、假设：正文分为三节，每节分为三个小节；用简练的语言为每节和每小节起小标题（以名词为主），且一般不需要副标题。
2、使用前人诗句作为小标题是学术论文的大忌；绝对不要引用前人诗句作为论文的小标题。
3、每一节的第一小节都应该是综述性的：介绍本节主要要讨论的内容、要解答的问题，或者是解答问题的方法、角度等。
4、每一小节的第一个段落都应该具有承接上文、引出下文的性质。
5、每一小节的最后一个段落都应该适当总结本小节所探讨的主要内容，在有可能的情况下，用最后一句引出下文。
6、每一个段落的第一句话都应该能够清楚地展现该段落所要讨论的主要内容。
7、作者在具体写作时应该做到：当读者阅读了每一个段落的第一句话之后就能够对于论文的具体内容有一个整体的认识。
8、段落与段落之间不能存在逻辑断档，检查是否有逻辑断档的方式是：一、看上一个段落中出现最为频繁的主语（名词）或宾语（名词）是否是下一个段落的主语或宾语；二、看上一个段落中出现最为频繁的动词的名词化形式是否是下一个段落的主语或宾语。
9、检查句与句之间是否存在逻辑断档的方式同此理。
1、直接引用一般有两种方式，即在正文段落中直接加入字、词、句的形式（需要引号，不需要换字体），或在正文段落结束后另起一段引文的方式（不需要引号，整体段落需要缩进，并更换字体，一般为楷体）。
2、间接引用一般是用自己的语言转述或概述他人的观点。
3、任何形式的引用，都需要加脚注；直接和间接引用一般将脚注符号加在该引文结束的句号之后（句号之外）。
4、如果直接引用的是较短、且较重要的字、词、句，脚注符号可以加在该字、词、句的后引号之后（后引号之外）。
5、凡是直接引用的，且单独成为段落的文字，紧接其后的一段正文中务必是作者用自己的语言解释该段引文。
6、如果间接引用较长，且其中穿插有直接引用，且所有引文的出处为同一作者的同一作品，则可以将之整合为单独的段落，只在段落结尾处加一个脚注即可；脚注符号可以加在该段落结束的句号之后。
7、脚注的基本格式为（如果为单册书，则无需“册”的信息）：
作者，《书名》（出版地：出版社名称，出版年），第n册，页n–n。
作者，《书名》，编者一、编者二编，《丛书名》（出版地：出版社名称，出版年），第n册，页n–n。
作者一、作者二，《文章题》，载编者一、编者二编，《书名 / 集刊名》（出版地：出版社名称，出版年），第n册，页n–n。
作者，《文章题》，载《期刊名》，第n期（出版年）：页n–n。
8、某一篇文献在脚注中第一次出现时务必要有全部的信息（如上所示），而同样的文献在脚注中第二次出现时，可以简化为：
作者，《书名 / 文章题》，页n–n。
9、注意区分减号（-）、短划线（–）、长划线（—）；使用短划线连接两个页码（例如：页233–666。）或两个年份（例如：1711–1799）；使用逗号区分不同页码（例如：页2，22，222。）；使用分号区分不同册（例如：第2册，页22；第4册，页66–88，135。）；最后一个页码之后一定要加句号。
1、结论的第一段应该以概括性的语言总结全文的主要内容；基本上，每一节的内容应该用一句话来概括。
2、结论的第二段是对第一段内容的提升；应该适当涉及一些基于文章内容、但超越了文章内容的问题，探讨这些问题对于整体学科的发展有何意义。
3、结论的第三段（以及之后的几个段落）即自由发挥，可以在第二段的基础上，涉及一些与文章内容无关的问题，但通过逻辑的推理，将无关的问题和文章内容本身相联系。
4、结论的第三段（以及之后的几个段落）也可以采用提问的方式，提出一些更宏大、更推进的问题；但作者不需要给出明确的答案，而是给出一个解决问题的思路或方法。
5、文章水平的高下很大程度上取决于结论的第三段（以及之后的几个段落），而其根本前提则是之前的所有推论在逻辑上没有漏洞。
1、参考书目必须和脚注相对应；凡出现在脚注中的文献必须被放入参考书目。
2、在研究过程中被阅读过，但没有被直接或间接引用的文献是不能放入参考书目的。
3、参考书目的基本格式为（如果为单册书，则无需“册”的信息）：
作者，《书名》，共n册。出版地：出版社名称，出版年。
作者，《书名》，编者一、编者二编，《丛书名》，第n–n册，页n–n。出版地：出版社名称，出版年。
作者一、作者二，《文章题》，载编者一、编者二编，《书名 / 集刊名》，页n–n。出版地：出版社名称，出版年。
作者，《文章题》，载《期刊名》，第n期（出版年）：页n–n。
4、页码的出现在参考书目与脚注的区别是：参考书目中给出的页码信息是文献的范围；脚注中给出的页码信息是文献的具体引用位置。
1、附录中收集的内容大致分为三类：
一、原始文献的分类整理或翻译，
二、基于原始文献归纳总结出的数据图表，
三、与本论文有间接关系的专题论述。
2、在有多个附录的情况下，附录序号的编排应该使用英文大写字母，而不是使用数字。
3、在有多个附录的情况下，需要按照附录在正文中出现的顺序来编排。
1、此文档格式参考了北京师范大学的《毕业论文写作规范》。
2、论文题目：三号黑体字。
3、摘要、前言、结论、节的标题：小三号黑体字（Word文档“段落”中的“大纲级别”为第1级）。
4、小节的标题：四号黑体字（Word文档“段落”中的“大纲级别”为第2级）。
5、正文：小四号宋体字（英文为12号Times New Roman字体）。
6、引文：小四号楷体，悬挂缩进。
7、脚注：五号宋体字（英文为10号Times New Roman字体）。
8、行间距：倍（注意：一定要在Word文档“段落”中取消对于“文档网格”的定义）。
9、空行：前言、结论、每节结束后空一行；每小节结束后不空行；段落之间不空行。
10、对齐方式：除论文题目为“居中对齐”之外，一律为“左对齐”（包括各级标题、正文、引文、脚注）。
11、页边距：每一页面的上边距和左边距侧（订口）分别留边25mm，下边距和右边距（切口）应分别留边20mm。
报纸可以退休了，但杂志还有生命力。只是我想，大概是因为这个时代的节奏太快，杂志的投资人们太过于追求商业价值，杂志的从业者们似乎就迷失了方向。紧张，彷徨，不安，焦虑，各种的负能量集合在一起。
要有爱，或者，要有脑子。既然选择了这个行业，那么就是要一直做下去，从现在来看，还留在这个行业里的，要么是对漫画热爱的，要么是把这个行业看做和其他行业一样的人。对于前者来说，我觉得很好理解，对于后者来说，其实也很好理解，就是一份工作，一份职业，想办法做好手头的事儿，然后一步步往上走。
《读者》为例，当年的受众面相当广，从知乎的答案里面也能看出来，这个群体包含了各个行业各个阶层的人群。纸媒时代能做超越他们的应该只有报纸，不过这只是我的估计，没有统计过。在还没有铺天盖地的软广告和硬推销的年代，这个量很大程度上真实反映它被需求的程度。当然这个和当时信息，娱乐等资源的相对匮乏也有关系。
八十年代的东西又流行回来了