骨笛笛子的历史可以追溯到九千年前的骨笛，在贾湖文化遗址出土的七孔骨笛是世界上最早的管乐器[1]。竹笛的起源 《韩熙载夜宴图》局部竹笛之由来其说不一：伶伦说： 此说源于北宋李昉《太平御览》卷五百八十·乐部十八·笛：“《史记》曰：黄帝使伶伦伐竹于昆溪，斩而作笛，吹之作凤鸣。”查今本《史记》全书并无此文。关于伶伦，史书上尚有其制律、制箫、制管、制筒、制筒的记载。此皆不足以为伶伦制笛之据。查“伶伦制律”可见《汉书》。《汉书·律历志》：“黄帝使泠沦自大夏之西，昆仑之阴，取竹之嶰谷，生其窍厚均者，断两节间而吹之，以为黄钟之宫。制十二筒，以听凤之鸣，其雄鸣为六，雌鸣亦六，此黄钟之宫，而皆可以生之。是为律本。”此记伶伦制律、制十二筒。又《太平御览·卷五百八十一·乐部十九·箫》：“《丹阳记》曰：江宁县南三十里有慈姥山。积石临江，生箫管竹。王褒《洞箫赋》所称，即此也。其竹圆致，异于众处。自伶伦采竹嶰谷，其后惟此簳见珍，故历代掌给乐府，而俗呼曰鼓吹。”此皆述伶伦采竹制律事，而不及作笛。“伶伦制箫”可见南梁萧统《文选·卷三十五·七下·张景阳七命八首》：“营匠斲其朴，伶伦均其声。”下有注曰：“汉书曰：黄帝使伶伦取嶰谷之竹，断两节，间而吹之，以为黄钟之宫。制十二箫，以听凤皇之音，以比黄钟之宫。器举乐奏，促调高张。”《文选·卷十七·音乐上·王子渊洞箫赋》：“原夫箫干之所生兮，于江南之丘墟。”注曰：“丹阳记曰：江宁县慈母山临江生 箫管竹。王褒赋云：‘于江南之丘墟’，即此处也。其竹圆，异众处。自伶伦采竹嶰谷后，见此奇，故历代常给乐府，而呼鼓吹山。”《文选·卷十八·音乐下·马季长长笛赋》：“十二毕具，黄钟为主。”注曰：“吕氏春秋曰：黄帝命伶伦为律。伶伦制十二箫，听凤鸟之鸣，以别十二律，以比黄钟之宫。故黄钟宫，律之本也。”此述伶伦制十二箫，不及“笛”。“伶伦制管”可见《太平御览·卷五百六十五·乐部三·雅乐下·律吕》：“《吕氏春秋》曰：黄帝诏伶伦作为音律，伶伦自大夏之西，乃之昆仑之阴，取竹于嶰谷，以生窍厚薄均者，断两节间，其长九寸，而吹之，以为黄锺之宫，日含少，次制十二管。以昆仑之下，听凤之鸣，以别十二律。其雄鸣为六，雌鸣亦六，比黄锺之宫，适合，皆可生之，而律之本也。”此为伶伦制管之说。查《吕氏春秋·卷五·仲夏记·古乐》:“昔黄帝令伶伦作律，伶伦自大夏之西，乃之阮腧之阴，取竹于嶰溪之谷，以生空窍厚钧者，断两节间，其长三寸九分而吹之，以为黄钟之宫，吹曰[舍少]，次制十二筒，以之阮隃之下，听凤皇之鸣，以别十二律。其雄鸣为六，雌鸣为六，以比黄钟之宫适合，黄钟之宫，皆可以生之，故曰黄钟之宫，律吕之本。”故吕氏春秋所记实乃“筒”。《说文解字》曰：“筒，通箫也。”又解“箫”曰：“参差管乐，像凤之翼。”此亦非“笛”。又“伶伦制筒”可见东汉应劭《风俗通》曰：“昔皇帝使伶伦自大夏之西，昆仑之阴，取竹于嶰谷（以）生（空）其窍厚均者，断两节而吹之，以为黄钟之管，制十二筒，以听凤之鸣。其雄鸣为六，雌鸣亦为六，天地之风气正而十二律定，五声于是乎生，八音于是乎出。”《晋书·律志上》引传亦作“筒”。《吕览》作“筒”，高注云：“六律六吕各有管，故曰十二筒。”上引《汉书》所载亦为“筒”。《说文解字》曰：“筒，断竹也。”故此“筒”亦不能断为“笛”。丘仲说： 北宋李昉《太平御览·卷五百八十·乐部十八·笛》：“《风俗通》曰：笛，汉武帝时工人丘仲所造也。本出羌中。笛，涤也，所以涤邪秽，纳之雅正也。长尺四寸，七孔。”《太平御览·卷五百八十·乐部十八·笛》：“《乐书》曰：笛者，涤也，丘仲所作。可以涤荡邪气，出扬正声。是故列和善吹，裁十二之音应律。荀勖枢问，依三尺二调成均，剪云梦之霜筠，法龙吟之异韵。三孔为龠，文舞执之，邠人吹也。五孔为笛，祴里衩，周师掌之。六孔为笛，羌人吹之。七孔下调，汉部用也。今之七星，古之长笛。一定为调，合锺磬之均，各有短长，应律吕之度，雅乐部内咸用之。”在中国古代的发展最初笛子的名称叫涤；到唐代出现了尺八以其长度一尺八寸得名，后来传到日本，成为日本古典音乐的代表乐器之一。尺八也是流传于闽南的南音音乐主要乐器。一开始，笛子的按孔是均匀排列的。后来为了能够较为准确的半音，而将右边二孔的距离增大，左边二孔和中间二孔的距离减小。为了能够和乐队向协调，避免因气温变化而引起的音高变化，出现了可以调节管长的笛子（类似于西洋的木管乐器的调音方式），最多可调节1/4个音高。但由于改变音高的同时会改变音色，大多数独奏家不使用这种笛子。笛子一开始是没有膜的。为了使音色明亮，后来用笛竹的薄膜粘贴在孔上。由于这种笛膜容易破碎，有人也使用肠衣膜。这种笛膜虽然耐用，但音色不如前者清脆。结合两者长处的新笛膜采自芦苇，为现在广大的演奏家所使用。19世纪至20世纪前期的发展到了近代，为了适应新的演奏需要，笛子的音域越来越宽广。从六孔笛，发展出了七孔、八孔至十孔笛。按孔方式也趋同于木管乐器的演奏技法。另外，新类型的笛子不断涌现：由于管长的增长，出现了弯管笛；“拉笛”，可以模仿弦乐器的音色；还出现了“口笛”，擅长模仿鸟类的叫声。[编辑] 20世纪中期以来的发展[编辑] 在中国大陆的发展1949年中华人民共和国成立后，笛子独奏曲的创作得到较快的发展。其推动力之一是大量民族音乐会的举办。学者刘长江认为，由于当时独奏曲目的数量未能应付频繁的演出，而作曲家们对这种获得新发展的乐器的性能及特质尚未了解透彻，故此创作这个责任便落于演奏家的身上（Lau 1991：74）。事实上，由演奏者创作乐曲实乃中国民族音乐多年的传统，其中如古琴的演奏本身便带有乐曲创作的性质。1950年代的创作者在创作动机上，主要基于实际情况的需要，多于个人荣誉的考虑。刘长江认为，即使这些兼任“作曲家”的演奏家在能力和条件上存在着一定的问题和困难，但他们也尽力满足国家及无产阶级的需要（Lau 1991：74）。这是一个非常典型的共产主义国家艺术发展的例子。演奏家们多以已有的民间音乐及戏曲音乐作为素材，辅以放慢加花、变奏等创作手法来作曲。由于来自民间的演奏家始终没有接受过专业的作曲训练，故此在创作上普遍存在一定的问题，使作品的进一步发展受到局限（梁2004：74）。此情况直至1980年代前一直存在，其中一个原因是由于后期的创作者虽然在作曲的技法上有所提升，但是他们的创作动机大多是表现自己在音乐上的能力，如个人的技术和风格等，故其作品往往显得过于单调及缺乏创造力（Lau 1991：75）。另外，“文化大革命”（1966年-1976年）亦大大影响了乐曲的创作，加上大多接受过正统作曲训练的作曲家在“文革”前并不热衷于为笛子创作乐曲 ，故此笛子独奏曲在1980年代以前，虽然在数量上有所提升，但创作质量仍然参差不齐。此情况直到1976年“四人帮”倒台之后，随着中国大陆各音乐学院陆续恢复招生，较多专业的作曲家愿意为笛子创作新曲，加上演奏家们在经过多年的创作实践后创作水平提升，才有所改善。1950年代，中国青年演奏家们参加了多届“世界青年联欢节”。此项活动其中一个部份是音乐比赛，中国演奏家们除了以中国本土的乐曲参赛外，亦会改编苏联及东欧等地区各“友好国家”的民间乐曲。中国的器乐独奏曾多次在这个比赛中获奖。罗马尼亚的民间乐曲《霍拉舞曲》被笛子演奏家刘森于1950年代改编为笛子独奏曲。而同样移植为笛子独奏曲的还有以匈牙利音乐风格创作的《流浪者之歌》、俄罗斯作曲家尼古拉·里姆斯基-科萨科夫所创作的《野蜂飞舞》及运用了捷克民间舞蹈为创作元素的《单簧管波尔卡》。这些移植乐曲有一个共通点，就是具有颇高的演奏难度。演奏家们希望能籍著演奏这些改编乐曲表现出个人高超的技术水平。改编西方乐曲拓宽了笛子演奏曲目的范围，同时这种跨文化的乐曲移植对中国民族音乐的演奏传统及其文化均带来了新的影响。在1950年代至1960年代，作曲家和演奏家们创作了大量的笛子曲。这一时期的作曲者有较大的创作空间及自由，直至“文化大革命”的爆发。“文革”期间，很多笛子演奏家受到迫害，像陆春龄、赵松庭等在“文革”前已成名的笛子演奏家，不但被迫下乡改造，更被扣上不同的政治帽子。文革中，全国一度只容许“样板戏”的演出，故笛子艺术的正常发展亦受到很大影响。此时期笛子作品的标题和主题均极富该时代的政治色彩。由于笛子演奏家演奏及创作的自由多被干涉，所以在文化大革命时期并没有太多杰出作品面世，而在创作技巧上亦没有突破性发展。“文革”后期较为著名的作品有魏显忠创作的《扬鞭催马运粮忙》。1980年代，在音乐创作方面，由于中华人民共和国政府逐渐采取不干预的态度，作曲家在创作上甚至享有比“文革”前更大的自由和空间。在这个创作条件下，很多作曲家均积极创作新的作品。另外，中国实行对外开放的政策后，从前被禁止的音乐亦逐渐在中国传播。这为文化大革命后音乐学院新招收的作曲系学生提供了新的灵感。他们逐渐在创作中加入现代音乐的元素。由于现代音乐非常注重声响效果，民族乐器独特的声响吸引了这批“新潮”作曲家的兴趣，一些“新潮”的乐曲因此应运而生。较为成功的作品有谭盾的《竹迹》、杨青的《醉笛》、莫凡的《绿洲》等等。无可否认，当代受过专业训练的作曲家不但大大分担了演奏家负责创作的责任，并且把他们所学到新的作曲元素注入笛子乐曲的创作中，为笛子独奏曲的创作带来新景像。这些受过专业训练的作曲家所创作的笛子曲不论在音色、节奏及技巧上均与此前的创作有着很大的不同。强弱的符号清楚交代了作曲家对演奏者在演奏时的力度变化，亦增强了笛子在音色上的变化。另外，复杂的节奏组合、多调性、大量半音的运用在此前亦是从来没有出现过的。在伴奏方面，这批作曲家亦由过去以大型民族乐团伴奏改为以室内乐伴奏为主，这种伴奏形式的转变为笛子独奏曲加入了新的元素，大大增加了伴奏创作上的空间。在东亚其他地区的发展种类 笛膜传统有笛膜的笛子，一般可按其长度及音域分成小笛、梆笛、曲笛、大笛，此外尚有不贴笛膜的新笛（十一孔笛），以及最小、音最高的口笛等。梆笛（短膜笛）主要流传于北方，用于戏曲梆子腔音乐的伴奏及北方民间器乐合奏，相比于曲笛，其管身略短，管径略小；音调高亢明亮，节奏活泼跳动，演奏上以用舌的技巧为特长。常用的有F调梆笛和G调梆笛。小梆笛（小笛）比梆笛更短更高音。通常大约是C至D调。曲笛（长膜笛），又名中笛、市笛、扎线笛、班笛、苏笛，主要流传于南方，用于昆曲伴奏及南方民间器乐合奏（如江南丝竹），故又称昆笛。音调浑厚圆润，柔美流畅，演奏上以用气的技巧为特长。常用的有C调曲笛、D调曲笛与中音笛（E调笛）。大笛亦称为低音笛，有笛膜，但比曲笛长和低音。（调性为Bb至F）。新笛（横箫，十一孔笛）是没有膜孔的笛，是近代民族乐团的产物，在乐队中起著协调的作用。笛子作为一种主要的独奏与合奏乐器在不断发展，因此各种调性的笛子也随之出现。下面是按照调性分类（从最低音孔开始的第三孔音高定为该笛子的调性）：小笛：小D笛，小C笛，小Bb笛 梆笛：A笛，G笛，F笛 中音笛：E笛 曲笛：D笛，C笛 大笛：大Bb笛，大A笛，大G笛，大F笛 倍低音笛：倍大E笛，倍大D笛，倍大C笛 巨笛 技法主条目：北派笛子和南派笛子 笛子演奏者，美国旧金山唐人街上的街头广东民乐队成员近代笛子分南北二派：北派多用吐音、滑音、剁音、花舌等技巧，较活泼花俏。南派则常用颤音、叠音、赠音、打音等技巧，相较之下婉约抒情许多。此外，经过几十年来大量演奏家的不断实践，创造出了诸如循环换气、循环吐气、循环双吐、揉音法、包吹法、吼音、打孔音、飞指、大七度揉音、口哨音等一系列特殊的技法。参考:
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我为大家整理了一篇关于竹笛演奏艺术的论文，感兴趣的可以参考我整理的论文哦。
竹笛演奏艺术有2000多年的发展历程，主要以线性思维为主，在单音的天地里追求变化，音色作为基本元素，就成为竹笛演奏中极其重要的表现手段。但仅有好的音色是不够的，演奏者还应具有良好的综合素质和丰富的内心情感。如何发出好的音色，主观上取决于演奏者要有正确的吹奏方法及在不同音乐表现中所酝之内心情感。俗话说“声情并茂”，我们要重视音色与情感之间具有的相互依存、相互制约的辩证统一关系，使音色与情感达到完美的结合。
一、竹笛演奏中音色的掌握
明代徐上瀛所著《溪山琴况》中，提出琴演奏的音色标准：“润”如水、“圆”如珠、“洁”如玉、“坚”劲有力、“轻”而不虚、“重”而不躁等。吹笛同抚琴，演奏的基本音色就是用符合竹笛发音原理及人体生理运动规律的演奏方法，发出既符合美的声音基本规范，又符合竹笛基本音响特性——纯净、明亮、圆润、甜美、丰满而有穿透力的声音。好的音色，要经过长期的练习之后，才能达到一定的熟练程度甚至是自觉性的条件反射。例如，演奏中口型的控制、气息的运用、手指的配合等，它们之间相互制约、相互关联。只有经过刻苦的练习，才能满足在演奏乐曲时各种音色及情感充分表现的需要。
首先，要熟练掌握口型与呼吸的正确方法。口型的控制主要依靠唇部肌肉和面部肌肉伸缩力的大小。面部肌肉要放松，口型似含蓄的微笑，口腔达到自然放松。与其相配合采用胸腹式混合呼吸的方法，即胸腹同时扩张，最大量地吸气，气归丹田，而后，将气流以适当的直径、宽度、速度及角度吹出。恰当地使用口型与呼吸，才能使不同音区的发音达到平稳、结实、嘹亮、不虚不浮的理想效果。
其次，舌的运用也是竹笛演奏的要点之一，舌在口腔内的位置与发音的高低有直接关系，靠后靠下适于吹奏低音，靠前靠上适于吹奏高音。
再次，气、唇、指、舌各部分能够熟练掌握时，配合的`平衡性、统一性是对演奏技法更高层面的追求。如气流吹出，对笛管施力，人的身体与笛体合起来也是一个上下的纵重心轴，其前后左右都应是平衡的。各环节的运用相通相连，身体各部分与笛管相融，最终做到支点放松，力点集中，纵横对称，气身贯通。这样，对音色才能自如控制，达到圆、亮、厚的标准。
二、竹笛演奏中的情感表达
“凡音者，生人心者也，情动于中，故形于声;声成文，谓之音”①。情感是人在认识世界和改造世界的过程中，由于对客观现实对象和现象持有不同态度，而产生出各种各样的内心体验。而这些体验又是以人的感官对事物个别属性的反映即感觉为基础的。人们常把音乐称为情感的艺术，在演奏者内心情感调动下，发出的音响流动能够激起听者的情绪活动，产生共鸣。音乐虽然不是情感，却是情感的最佳载体。在音乐中，情感被直接模拟，这种情感的源头，来自于演奏者的内心感觉和想象。
根据不同的情感表现需要，通过一定的演奏手法而奏出不同色彩的乐音，它不仅能表现情绪的紧张与松弛、激动与平静，而且还能表现情绪的积极、增力和消极、减力的变化，因而饱含了不同的感情因素。
如乐曲《秦川抒怀》(马迪作曲)引子的第一句，表现西北人民坚强、豪迈、刚毅、倔强的性格特征时，要采用“刚”的音色，音头清晰有点，保持较强力度，具有穿透力和震撼力。技术上要求丹田鼓劲较足，重心靠前，力量传递直接，呼吸速度加快，气流加大，手指多用打音、叠音配合。相反，在演奏乐曲《向往》(曲祥作曲)第一段慢板时，则要采用“柔”的音色表现委婉、细腻的情感。音头较软而润，一般用中弱或中强的力度，具有流动性和抒情性。技术上要求重心相对靠后些，力量传递较慢，呼吸速度平和，气流较缓。采用柔和的音色，更适合表现憧憬的思绪。
当乐曲表现饱满情绪和敦厚形象时，演奏的音色则要浓厚、丰满，共鸣充分，立体性强，富于张力和动感。其技术上要求使气流成束，胀满笛管，使笛管充分振动，支点位置靠后，重力相对较大，有时加以气颤音，使持续感加强，弧度感加大。乐曲《三五七》(赵松庭编曲)引子的演奏宜采用此种音色。
在表现回忆的情感和幽静的意境时，薄淡的音色更为适合，其特点是频响范围窄，无须丰满浑厚和太多的立体感，更侧重清淡、平和。技术上要求发力位置靠前，重力相对减少，口风变小，气流较缓，方向略微向前、向上，手指无过多修饰。
此外，有些乐句、乐段需要表现空远、虚幻的意境，那么，就要采用标准音色以外“虚”的音色或泛音来演奏，气流要求小而浅、缓而轻，呼气方向靠前、靠上，音头不甚清晰，音腹振动不很充分，给人若有若无、虚无缥缈的感受。
“琴者一器，声色无穷”②，音色的变化无穷无尽，我们在演奏中应以情感表达为法，以情感音色为用。音色变化是情感表达的基础，而无论什么样的音色变化，都要以艺术表现的需要、情感的需要为轴心，使竹笛演奏艺术在横向的线的形态中获得变化和发展。
注释：
①中央音乐学院中国音乐研究所.中国古代乐论选辑[m].北京：中央音乐学院中国音乐研究所，1962：71.
②赵晓生.钢琴演奏之道(修订本)[m].北京：世界图书出版公司，2000：394.
竹笛发出的音色清脆、明亮，并且使竹笛的音量也得以增强。竹笛演奏者正确地选用笛膜与调整笛膜的松紧，是掌握竹笛“贴膜变声”音色特征的关键。 2）“贴膜变声”音色特征在艺术表现中的作用 中国竹笛“贴膜变声”的音色特征，决定着中国竹笛的基本音色，即通过“贴膜变声”，使竹笛的音色清脆、明亮、且富有较强的穿透力度。根据中国竹笛“贴膜变声”的基本原理，竹笛演奏者在掌握竹笛“贴膜变声”音色特征在艺术表现中的作用时，应从以下几方面加以重视： ①竹笛演奏者首先应不断增强对竹笛“贴膜变声”的感生认识和理性认识，在演奏过程中，逐渐提高对竹笛良好音色的辩别能力，这是掌握好竹笛“贴膜变声”音色特征的关键。 ②竹笛演奏者应选择优质笛膜，科学地加以粘贴，并且尽可能将笛膜的松紧度调至最佳状态，使竹笛“贴膜变声”音色特征得以充分展现，这是进行竹笛艺术表现的基础。 ③竹笛“贴膜变声”音色特征是竹笛艺术表现的基本手段，竹笛演奏者无论是在独奏、重奏还是伴奏、合奏中，都要充分重视竹笛的“贴膜变声”音色特征，时刻把握好音色的明亮度和穿透力度，这是中国竹笛“贴膜变声”音色特征在艺术表现中的重要原则。
课题研究方向一般是指学生在校期间，或者相关科研工作者在申报撰写论文过程中需要明确的研究方向。课题研究方向应在所研究课题历史基础上提出自己独特或者有所创新的研究方向以丰富学科知识体系。
论文题目由教师指定或由学生提出，经教师同意确定。均应是本专业学科发展或实践中提出的理论问题和实际问题。
通过这一环节，应使学生受到有关科学研究选题，查阅、评述文献，制订研究方案，设计进行科学实验或社会调查，处理数据或整理调查结果，对结果进行分析、论证并得出结论，撰写论文等项初步训练。
扩展资料：
注意事项
1、研究课题的基础工作——搜集资料。考生可以从查阅图书馆、资料室的资料，做实地调查研究、实验与观察等三个方面来搜集资料。搜集资料越具体、细致越好，最好把想要搜集资料的文献目录、详细计划都列出来。
2、研究课题的重点工作——研究资料。考生要对所搜集到手的资料进行全面浏览，并对不同资料采用不同的阅读方法，如阅读、选读、研读。
3、研究课题的核心工作――明确论点和选定材料。在研究资料的基础上，考生提出自己的观点和见解，根据选题，确立基本论点和分论点。
参考资料来源：百度百科-毕业论文
啊这，具体得看你是什么专业的。比如我是外语专业的，研究方向有语用学、学科教育、翻译、文学之类的。不知道你们学校是让你们选想要的研究方向再联系研究这个方向的导师，还是直接分到各个导师，然后你再按照老师研究的方向进行学习了解然后选出论文方向。这个应该是每个专业都会有固定的几个研究方向的，如果同学都不清楚，也暂时不好意思去麻烦老师，可以找认识的学长学姐问一下。你也可以带上你的专业+毕业论文研究方向去查找一下，一般应该会有大致方向的分类。实在不行就去看看你们专业往年的毕业论文，大概也能看出几个方向。我也不知道我理解的研究方向是不是你想知道的，希望能够帮到你。
课题研究方向一般是指学生在校期间，或者相关科研工作者在申报撰写论文过程中需要明确的研究方向。应在所研究课题历史基础上提出自己独特或者有所创新的研究方向以丰富学科知识体系。由导师决定，看看你导师以前的论文或硕士论文题目，再看看你导师正在研究的项目，一般就差不多清楚了。一般你自己决定不了的，最多只能从导师给的题目中选择。
分类: 教育/科学 >> 学习帮助 问题描述: 麻烦大家帮忙找找唐朝有关于竹笛方面的资料，那是一个音乐鼎盛的时期哦～无论是文章、书籍、或者其他都可以，只要能帮我找到我要的资料就好！摆脱大家了~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ 解析: 竹笛（转帖） 别称雅号：竹笛；横笛；"横吹" 应用谱号：低音谱号，不移调记谱。 结构组成：是一根比手指略粗的长管，上面开有若干小孔。 常见的六孔竹制 膜孙笛 由笛头、吹孔（1个）、膜孔 （1个）、音孔（6个）、后出音孔（1个）、 前出 音孔（2个，又名筒音）和笛尾组成。 使用材质：笛身一般为竹制。笛膜（演奏时贴于膜孔处的一个小薄片）一般用嫩芦苇杆中的内膜制成。 中国竹笛源于新石器时期产生的骨哨。1977年，中国考古工作者在距今约八千年的浙江省余姚河姆渡古文化遗址发现了160件骨哨，此后，又在河南省贾湖文化遗址中发现了20多支骨笛。经有关专家鉴定，这些骨哨、骨笛与中国竹笛有着密切的关联（在一支骨笛上能够吹奏出完整的五声音阶）。已故赵松庭先生认为“中国竹笛不但是最古老的乐器，也是所有管乐器的鼻祖。”近年来，中国考古工作者在湖南省马王堆三号汉墓（）中发现了两支横吹的竹笛；在广西壮族自治区贵县罗泊湾一号墓发现了一支带七个指音孔横吹的笛。因此，可以完全断定，中国竹笛不仅在距今2500多年以前已经在中国南方广为流传，而且已有了较大的发展和广泛的普及。 汉至唐时期，中国竹笛在制作与音色方面有了进一步的发展。汉代著名音乐家蔡邑，折“柯亭”第十六根竹制笛，其音色优美、动听，后人称赞好笛子为“柯亭笛”。隋朝时期，中国竹笛产生了“大横吹”、“小横吹”、“排萧”等名称。至唐代，中国竹笛的音色发生了巨大变革。“唐代的刘系，制作了七星管、蒙膜助声”，开创了中国竹笛贴膜变声发音原理的新时代。 宋至清时期，中国竹笛的形制已趋于稳定，并且已开始大量广泛运用于曲艺、戏曲与民间音乐各种艺术表演形式的主奏与伴奏，如宋代的主奏乐器”鼓笛曲“，元代，中国竹笛用于伴奏昆曲与梆子戏等剧种。明清时期，中国竹笛是江南丝竹乐、十番锣鼓与二人台牌子曲等大量民间音乐合奏中不可缺少的重要乐器。 二十世纪，中国竹笛独奏艺术表演形式达到了空前的发展阶段。1938年，中国民族器乐演奏家卫仲乐先生随“中国文化剧团”赴美演出时，用中国竹笛独奏民间乐曲《鹧鸪飞》1953年著名中国竹笛演奏家冯子存先生成功地独奏了《喜相逢》、《黄莺亮翅》等乐曲并在全国引起了极大的轰动，此后，中国竹笛不但是伴奏、合奏等艺术表演形式的重要乐器，而且成了音乐舞台上不可缺少的、深受群众喜闻乐见的独奏乐器。二十世纪五、六十年代中国竹笛独奏艺术表演形式进入了前所未有的发展阶段。以北派冯子存、刘管乐、王铁锤，南派陆春龄，浙派赵松庭与中原派孔建华为代表的南、北、浙、中四大流派将中国竹笛独奏艺术表演形式的发展推向了高峰。二十世纪七、八十年代，各种流派纷纷涌现，大批中青年演奏家脱颖而出，一批新作品等不断产生，如北派演奏家有曾永清、曲祥、高明、魏显忠、张维良、马迪、李大同等，作品的主要代表作有《草原巡逻兵》、《沂河欢歌》、《陕北好》、《扬鞭催马运粮忙》、《秦川抒怀》、《帕米尔的春天》等；南派演奏家有俞逊发、林文增、涂传耀、江先渭等，作品的主要代表作有《楚辞》、《琅琊神韵》、《秋湖月夜》、《紫竹调》、《冷月》、《姑苏行》、《幽兰逢春》、《梁山伯与祝英台》等；浙派演奏家有詹永明、蒋国基等，作品的主要代表作有《早晨》、《西湖春晓》、《水乡船歌》等；中原流派演奏家有孔建华、荣政等，作品的主要代表作有《黄鹤归来》、《巫之舞》等；新派（刘森派）演奏家有简广易、李镇等，作品的主要代表作有《牧民新歌》、《山村迎亲人》、《乡歌》等经典之作。与此同时，众多竹笛演奏家、制作家，开始对中国竹笛的形制结构进行了开拓性的革新，先后研制出“多音孔竹笛”、“新竹笛”、“排笛”、“口笛”等，近年来又出现了“弯管笛”、“巨笛”等，至此中国竹笛彻底结束了数千年来扮演单一的伴奏角色，完全以主角的神采，不仅登上了国内乐坛，而且已风靡世界各地的舞台。 民族乐器－笛子 笛子是我国历史悠久的吹管乐器.在公元前五十世纪就有了笛子的前身. 在汉代,笛子的形制与现代的笛子基本相似.唐代的笛子加开了膜孔,就 更接近现代的笛子了. 笛子(主要是竹笛)的种类和名称极为丰富,如: 以形制为名:饰龙则称之为"龙头笛".乐师在皇帝面前将双手交叉作拱手 状来演奏则称为:叉手笛. 以尺寸为名如:一尺八寸的洞萧称为"尺八". 以典故为名:如"柯亭笛","子胥笛". 以材料为名:如"铜笛","铁笛","玉笛" 以地域为名:如四川羌族的"羌笛",广西侗族的"侗笛". 以剧种为名:昆曲为"曲笛",梆子戏为"梆笛"等等. 在有些史料中记载笛子为西汉张骞出使西域时传入中国.其实不然. 1.浙江出土了七千年前的骨笛 2.有华侨收藏有战国时期七个按音孔横吹铜笛 3.长沙马王堆出土的两支横吹笛 4.广西贵县罗泊湾一号墓(汉初期)出土的一支用两节竹制成的七个 按音孔横吹笛子 这些都说明中国确实是竹笛的发源之地. 唐朝是竹笛的兴旺时期,当时的笛曲丰富,人才辈出,出现了很多出名 的演奏家如李暮.孙梦秀.许云峰等.在汉代和晋代有马融.蔡 .列和 等名家.著名的<武溪深>.<落梅花>.<梅花三弄>.<紫云回>.<云州曲> 等等.但都没有谱子流传下来,笛曲<梅花三弄>最早是晋代桓伊 的笛曲,现在只能从古琴谱的<梅花三弄>中翻版演奏. 大约从五十年代起,竹笛再次崛起.并分为南北两派.南派以赵松庭.陆春龄 为代表,北派以冯子存.刘管乐为代表,他们谱写和改编了一大批笛曲. 竹笛在解放前的几千年中虽是民族器乐中的主要成员,但也只是用作伴奏 乐器.在宋元时期,笛子开始用于戏曲,尤其在元代,笛子广泛用于元曲,但 也仅仅用作伴奏乐器. 竹笛历史悠久因其携带方便，易于上手，故广为流传，是深受广大群众最喜爱的民族乐器之一。竹笛外观似龙行，在元代被称为“龙笛”，在唐代被誉为“龙吟”，故具有中华龙文化的特征。本片特请从事笛文化研究五十年的专家——林克仁教授主讲，根据竹笛的特点，从最基本的演奏要求出发，教授初学者在如何正确、规范地吹笛，如何避免不良习惯方面有着十分重要的导向作用。本片深入浅出，循序渐进，填补了当前众多乐器教学片无基础知识教学内容的空白，是初学者不可多得的入门向导。
中国笛子历史悠久，可以追溯到新石器时代。那时先辈们点燃篝火，架起猎物，围绕捕获的猎物边进食边欢腾歌舞，并且利用飞禽胫骨钻孔吹之（用其声音诱捕猎物和传递信号），也就诞生了出土于我国最古老的乐器——骨笛。1977年浙江余姚河姆渡出土的骨哨、骨笛（距今约七千年）、1987年河南省舞阳县贾湖遗址出土7孔贾湖骨笛（距今约9000年）是世界最早的可吹奏乐器。 黄帝时期，即距今大约4000多年前，黄河流域生长着大量竹子，开始选竹为材料制笛，《史记》记载：“黄帝使伶伦伐竹于昆豀、斩而作笛，吹作凤鸣”，以竹为村料是笛制的一大进步，一者竹比骨振动性好，发音清脆；二者竹便于加工。秦汉时期已有了七孔竹笛，并发明了两头笛，蔡邕、荀勖、梁武帝都曾制作十二律笛，即一笛一律。 笛在古代称为“篴”。到了汉代，许慎的《说文解字》有：“笛，七孔，竹筩也”的记载。 1978年，从湖北随县曾侯乙墓出土了两支竹篪，从湖南长沙马王堆三号汉墓出土了两支竹笛，出土的篪和古籍中记载的汉篪，除长度略有出入外，其他形制完全相同；出土的笛除与记载相同外，并在墓内的竹筒上写有篪的字样，显然是古代竹笛，古代的篪和笛非常相似，历来有人篪、笛不分，说成是同一乐器，实际是有区别的。从出土篪、笛可以看出：篪， 6孔，闭口，能奏五声加一变化音，全身髹（xiū）漆；笛， 笛子7孔，开口，能奏七声加两个变化音，不髹漆。战国时，篪是祭神或宴亭时演奏的主要旋律乐器之一，笛也非常流行，屈原学生宋玉的《笛赋》中也曾讲到当时南方的笛，与今日之笛已十分相像。 笛在汉代前多指竖吹笛，秦汉以来，笛已成为竖吹的箫和横吹的笛的共同名称，并延续了很长时期。汉武帝时，张骞通西域后传入横笛，亦称“横吹”。它在汉代的鼓吹乐中占有相当重要的地位。湖南长沙马王堆三号汉墓出土的两支竹笛，都属横吹类的笛乐器。 北朝时，笛子不仅极为普遍，而且有所发展，形制、长短、粗细变化较大。到了北周和隋代，开始有了“横笛”之名。隋朝后期，出现了能演奏半音阶的十孔笛。 从唐代起，笛子还有大横吹和小横吹的区别。同时，竖吹的篪才被称为箫，横吹则称之为笛。唐朝吕才，制“尺八”，竖吹，并传入日本；在古都奈良的正仓院中，珍藏着我国盛唐时期制作的4支横笛。其中有牙和雕石横笛各一支，竹质的两支，它们长短不同，但都开有7个椭圆形音孔。刘系作七星管笛，蒙膜助声，是为笛加膜的第一人。 在晋时已有竖笛，吹头加一木头，使气从缝隙中通过，射向两哨孔边陵发音。 宋笛制多样，有叉手笛、龙颈笛、十一孔的小横吹、九孔的大横笛、七孔玉笛等等。 元朝以后笛子与现在类似，由于戏曲的蓬勃发展，笛子成为很多剧种的伴奏乐器，并按伴奏剧种不同分为两类：梆笛和曲笛。 20世纪六十年代，赵松庭发明排笛，将2至4根不同调的笛子扎在一起，音域可扩大三个八度以上，音乐富于变化，易于演奏。 笛子虽然短小简单，但它却有七千年的历史。大约在四千五百多年前的时候，笛子由骨制改为竹制。在公元前1世纪末汉武帝时，笛子称为"横吹",它在当时的鼓吹乐中占有相当重要的地位。从7世纪开始，笛子又有了改进，增加了膜孔，使它的表现力有了很大的发展，并且演奏技术也发展到相当高的水平。到了10世纪，随着宋词元曲的崛起，笛子成了伴奏吟词唱曲的主要乐器，在民间戏曲以及少数民族剧种的乐队里，笛子也是不可缺少的乐器。
人生如茶，人生需要磨炼。
经过雨的磨炼，我们才能欣赏美丽的彩虹；
经过风的磨炼，小草才能茁壮成长；
经过水的磨炼，大海才能广阔无垠。
磨炼造就精彩人生！
司马光在监狱中创作出一部惊世之作——《史册》；霍金全身瘫痪，要在轮椅上度过一生，但他却从未沮丧，一举写出《时间简史》这一巨作……这些伟人谁不经受过磨炼？正是这魔鬼般的磨炼，创造出了这一部部流芳百世的经典着作，造就了无数永垂不巧的名人……
磨练造就人才！
警察，是怎样来的吗？作为警察必须拥有强健的体魄，过人的毅力，这难道是天生下来就有的吗？不！警察是通过地狱般的磨练造就出来的，好比是我们的“军训”，其实我们受的苦只是他们的十分之一，可想而知，他们受的苦是如此的巨大。古言道，梅花要经历过风霜才变得灿烂，宝剑要经历烈火的煎熬才能变得锋利。的确，人才也是要经历艰苦的磨炼，才能有所成就。
磨炼造就巨大财富！
自出娘胎以来，经历了十七个春秋，可谓经历过不少挫折。最重要而有深刻的，莫过于是一次次的考试。每一场考试便是人生的转折，就是人生的磨练，也正是一笔笔财富。
然而，我便是个富有的人。我相信，只要我们努力学习，用心去对待每一次考试，把握好心中的财富，那么每一个人都是有钱人，因为每个人手中都有一把开启财富之门的钥匙。
同学们，我们遇到挫折的时候，千万不要气馁不要沮丧，要勇敢的去面对。要知道，这些挫折只是人生的磨练，不要嫌弃它，也不要厌恶它，因为它可是上天恩赐的一笔财富。
不经历风雨，又怎么看见彩虹呢？
老师点评:
这篇议论文观点明确，富有哲理。“梅花香自苦寒来”，将困苦当成一种磨练，你终究会战胜它，使它变成一条通向成功的路。作者的要表达主旨就是如此，文章用了排比、比喻等修辞手法，给读者以生动、形象的愉悦感，同时，运用司马迁、霍金等例子，使感情的抒发显得自然。不足之处是，有些比如不是太恰当，如“人生如茶，人生需要磨炼。”，茶是需要品尝的，而不是需要磨练。注意词句锤炼功夫的提升，祝越来越进步。（《史册》改为《史记》）
记得曾有一位朋友说：“生命就是磨炼。”乍一听觉得莫名其妙，仔细想想，又何尝不是？
毛毛虫就是一个很好的代表。破茧成蝶故事相信大家都一定还记得，看看那五彩缤纷，逆风飞舞的蝶，他们都是经过磨炼的勇士。这，就是我喜爱蝴蝶的重要原因。
没有谁的一生是一帆风顺的，这句话不知见了多少次。每个生命都要经历磨炼，方能焕发自身的光彩。只有在逆境中站起来，走出来的人才有希望走上生命的巅峰。一句歌唱得好“把握生命中的每一分钟，全力以赴我们心中的梦，不经历风雨，怎能见彩虹？”
还记得一段话，那是曾让儿时的我在逆境中站起来的一段话——
疾风野火，对于草而言都是逆境，坚忍不拔的草能屈能伸，能毁能生，展现出无穷的生命活力。人也一样，需要经历磨炼，方能焕发自身的生命活力，发挥出光与热，做出非凡的成就。
这不禁让我想起了一首诗“野火烧不尽，春风吹又生”看似柔弱的小草，一吹即折的小草，却能顽强地挺过磨炼，生存下来，成为各大文人的写作题材，也许这就是生命对挺过磨炼的小草的奖励吧。
回忆起往事，不禁自嘲，当时是那样大骂生命给我带来的磨炼。现在想想，还得感谢生之磨炼呢。假想一下，生活中没有了磨炼，我们将是多么的弱小，人生将是多么的无趣！
终于懂得了，生之磨炼所告诉我们的和带给我们的。
生活中其实没有绝境，绝境在于我们的心没有打开。封闭的心，如同没有窗户的房间，会出在永恒的黑暗中。但实际上周围只是一层纸，一捅就破。所以，不要再害怕生命给你带来的磨炼，去勇敢地迎接生之磨炼吧，外面是一片光辉灿烂的天空！
老师点评:
这篇文章注重“摆事实，讲道理”，从生活实际出发，表达自己的思想和看法，提出了“生命就是磨炼”的观点，入情入理，让人信服。语言朴实无华，给人以简洁、晓畅、率真的审美感受。
可能是上天的安排吧，一颗无助的种子被调皮的风吹走了。
这个可怜的种子，被风弃在了石缝中，种子哭喊着、挣扎着——那个种子就是我。我忍着剧痛，将根狠狠地扎进了石头，努力地向上窜……啊！我的眼前出现了光明，我来到了美丽的世界！可是向四周打量了一圈，我的心又灰冷了下来——我竟是在绝壁上！
春姑娘伴着轻轻的脚步声来了，同时也带来了鲜花，嫩芽和清澈的小溪，好一番欣欣向荣的景象！可我感受不到美好，我生在高处，只能眼睁睁地看着山下百花争艳，小溪欢腾，品尝不到甘甜的溪水和晶莹的甘露，我忍不住哭了。在我的哭声中，夏天又来了，狠毒的烈日烘烤着我，我的头顶上没有树可以来为我遮凉，我痛苦地趴在石头上，奄奄一息。可怕的夏天好不容易走了，无情的秋天来了，秋天非要将我用了半年的辛苦哺育出来的绿叶染成黄颜色，并毫不保留地收去了。随着北风连连，威严的冬天来临，怒吼的狂风差一点将我连根拔起……
我悲伤，我愤怒，我对着苍天抱怨道：“苍天啊！你为什么这么无情！对我这么不公平！”风儿来了，摇摇头，说：“只有生在绝壁才能锻炼你的勇气！”太阳来了，叹口气，说：“只有烈日的烘烤才能磨练你的坚强意志！”
我的心房顿时有一束暖阳射了进来，我觉悟了：我是一颗种子，我在春天悄悄地生根；夏天来临时，我不断地吸取阳光；到了秋天，我保存能量；北风咆哮时，我继续孕育梦想……就这样，年复一年，我的身躯终于直插云霄，我的叶子终于遮住了半边天！我成为了黄山上游客们喜爱的“迎客松”。
如今，我终于吟出了“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来”的含义了，没有挫折和艰难的磨练，哪来的成功啊！
老师点评:
这篇散文富含哲理，“利剑出磨砺，香梅自苦寒”，读文章给人一种正能量，让各种状态的生活变得温暖而光明。语言简洁洗炼、通俗易懂而富有丰富的意蕴，立意浅显而耐人寻味。
在漫长的成长旅程中，我们都可能会遇到一些挫折，只要不失去向前奔跑的信心，就能勇敢地跨越它们，战胜它们，绕过它们，就能够展示出一个更好的自我。
有这样一种说法，做笛子的竹子的好坏是看它们的“年龄”，说白了，就是看它经历过多少的风霜雨雪。有些漂亮的竹子无法做出好的竹笛，是因为它们是“新芽”，没有经历过磨练，容易被损毁;反之，坚硬的竹子，即使不太好看，它们经历过、磨练过、蜕变过，这样才能做出好的竹笛。
我没有吹过竹笛，分辨不出它们的好坏，但我依然能够理解它们的艰辛和困难。不过这儿是南方，没有那么多的风霜雨雪来让我经历，我所说的，是我换乐器的那段时光。
我原本吹的是萨克斯，但因为种种原因，妈妈让我换现在的这个乐器——双簧管。双簧管很难，这是众所周知的。因此，这是个冷门乐器，相对的，这也是个热门。在面临抉择的时候，我选择了后者——毫不犹豫的。不过没几天就后悔了。双簧管很难学，甚至很难吹响。“啪——”当我吹了半个小时的哨片竟一声也没吹响时，我懊恼地把哨片摔在地上。那段时间，我不愿碰它，不愿提起它，甚至一听到“双簧管”这三个字也会掀桌子撂凳子。但当我完全冷静下来时，我知道我错了。我应该有耐心，我能做到的!我拿了一片新的。十几分钟后，我终于吹出来了。再半小时后，我已经掌握了吹响的技巧。当然，这还不够，我坚持到现在，已经度过了最困难的一段时间。
不是每根竹子都能做成笛子，因为不是每根竹子都愿意经历严冬酷寒、风霜雨雪，不是每根竹子都能够一次而质地坚硬、品格贵重，于无声处顽强蜕变，与血肉筋骨内丝丝缕缕全部升华。
在磨练中成长，成长着。
老师点评:
全文气韵流畅，如“只要不失去向前奔跑的信心，就能勇敢地跨越它们，战胜它们，绕过它们，就能够展示出一个更好的自我”，衔接与过渡自然，不露斧凿之痕。文笔简洁，感情真挚深厚，是不可多得的有文采、有思想的文章。
雏鹰，在风雨中历练双翅总有被树枝刮破的时候；小海燕，在风浪中如何矫健，总有被暴风骤雨打湿双翼的时候，面对家长的期望，学校的焦灼，社会的责任，该怎么办？
我们要学会勇敢面对挫折，在失败中学会成长。
还记得“长风怕破浪会有时，直挂云帆济沧海”的诗仙李白吗？记得他大呼“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬嵩人”的自信吗？
面对挫折，我们要拥有像李白那样的自信去面对挫折，面对生活中的挑战赢得成功。
早在儿时，我们就面临着许多挫折。学走路摔的第一跤，学游泳时呛的第一口水，都负载了我们不懈的努力。在每个人的潜意识里，早就存在着对人生的执着追求。有的人发现了，自强不息，勇敢地面对每一场灾难，有的人没有发现，遇到失败时一蹶不振，终日消沉。
罗威尔说过：“幸运与不幸像把小刀，根据抓它的刃或柄，使我们受伤或得益。”挫折总是存在的，但尾随其后的，便是成功，那么你是愿意躲避挫折，而眼睁睁地看着成功从身边溜走？还是勇敢地面对挫折，抓住耀眼的成功呢？
是的，挫折是把双刃剑，他让坚强的人踏着荆棘走向成功，却让懦弱的人永远跌进失败的深渊。
成长中的我们应要珍惜每一次遇到的挫折，从中学会长大，学会从容。
用自信，用平淡，用从容去面对挫折吧！泰戈尔说：“只有经过地狱般的磨炼才能炼出创造天堂的力量，只有流过血的手指才能弹出世间的绝唱，让人生在苦难中起舞吧！”
学会自己独立面对挫折，自己爬起来，是人生的必修课，是成就大业的奠基石，那么就让挫折来磨砺人生，让我们的人生更精彩！
老师点评:
本文语言精炼，开篇点题，非常干练，文中运用典型事例论证了观点，然后辩证地指出“学会自己独立面对挫折，自己爬起来，是人生的必修课，是成就大业的奠基石”，结尾扣题升华，催人奋发。
前几天学了《爷爷的芦笛》一文，这篇文章告诉我们只有经过挫折和磨练的人才能成长为坚强的人。
“阳光总在风雨后，请相信有彩虹，风风雨雨都接受，我一直会在你左右……”语文老师经常对我们说，阳光总在风雨后，没有人一生下来就会说话，没有人一生下来就会走路……都是靠后天的培养和锻炼，所以不管是谁，只要敢于在挫折中磨练，在逆境中奋起，总会闯出一片属于自己的天空。
我们在学校学习各种课程，也不都是为了掌握更多的知识和技能，培养创造能力，将来能出人头地为国家出力，自己也能过上美好的生活吗?国家运动队的运动员们离开了家人每天在体育馆训练，都付出了艰辛的劳动，他们为的是什么?他们不都是为了在2008年奥运会上多得些金牌，为国争光吗?
我们班的徐可成说得好“我是一个土生土长的农家弟子，可是我的待遇却像一位‘小皇帝’，我每天上学，都是爸爸用小汽车接送，而别的同学骑着单车在寒风中穿梭，也许在别人眼里，我很舒适，但我却失去了更宝贵的东西——磨练……”
是啊，在磨练中成长，在成长中磨练，才是孩子的健康成长之道。上星期我看了电影《一个独生子女的故事》，主人公张鸣鸣，失去了爸爸，妈妈又重病在身，她一个和我同龄的孩子却承担起了无法想象的家庭重任，我一直为她喊冤鸣不平。今天我学了《爷爷的芦笛》，才真正体会到了如果能正确面对磨难，那么磨难就会变成你成长的动力，是成长历程中不可多得的宝贵资源。
我的耳边仿佛又响起了许美静的《阳光总在风雨后》：“阳光总在风雨后，乌云上有晴空，珍惜所有的感动，每一份希望在你手中，阳光总在风雨后，请相信有彩虹，风风雨雨都接受，我一直会在你左右……”
吃的苦中苦，方为甜上甜。不经历风雨哪能见彩虹。
老师点评:
这篇文章作者通过写自己阅读《爷爷的芦笛》一文，以及观看《一个独生子女的故事》的电影，告诉我们“只有经过挫折和磨练的人才能成长为坚强的人”。并与现实相结合，表现了“吃的苦中苦，方为甜上甜”的精神。
跨越那漫长的历史长河，那些有成就的、突出的人无不是经过一番刻苦的磨练;而那些贪图享乐，追求安逸的人，终将一事无成，甚至遗臭万年。正如中国古代伟大的哲学家孟子所说的那样“生于优患，死于安乐”。
“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。”渴望成才是我们当今社会人们共同的愿望，然而真正成才并不是一件容易的事。你为之付出，成功之果才会真正属于你。
汉代文学家匡衡，自幼家境贫困，连蜡烛都买不起。酷爱学习的他凿壁借光读书。后来，他到一个大户人家做工，不要工钱，却只求借人家的藏书一读。正是由于匡衡经受住了穷困环境的考验，他才会有所作为，至今仍为世人传颂。
当代青年的楷模张海迪，身患高位截瘫症，三分之二的肢体没有知觉。但身残志坚的她并没有因为体能状况极为低下而放松对自己的要求。相反，她经受住了常人无法想像的磨练，刻苦学习针灸，为人们消除病痛，她还自学了五种语言，创造了无数奇迹。
英国著名物理学家法拉第，出身于一个铁匠家庭，家境贫寒，没念过多少书，13岁就开始当报童，法拉第挤时间自学成才。童年时的痛苦磨练铸就了他坚强的意沽之这为他日后发现电磁感应原理，为人类社会做出巨大贡献奠定了坚实的基础。
作为跨世纪的一代青少年，我们肩负着建设祖国明天的重大责任，我们要勇于承受各种艰苦的磨练与考验。有些同学一味贪图安乐，缺乏勇气与耐力，在学习上怕苦怕累，这怎么行呢?与伟人们经受的磨练相比，我们偶尔吃一点苦又算得了什么呢?在成长的道路上经受一番考验是应该的，必然的。让我们都勇敢地面对挫折，战胜困难，努力学好本领，为祖国的建设贡献自己的一份力量。
老师点评:
本文繁简适当，层次分明。句句有力，字字精辟。如“她经受住了常人无法想像的磨练，刻苦学习针灸，为人们消除病痛，她还自学了五种语言，创造了无数奇迹”入情入里，甚见精纯。
磨练如同风雨后的彩虹，绚丽斑斓；磨练如凝成珍珠的沙砾，圆润光泽；磨练如同海啸中的海燕，高傲飞翔。人生如果没有磨练，那又怎能展现出人生的精彩。
正如冰心所说：成功的花，人们只惊羡她现时的明艳，然而当初她的芽，浸透了奋斗的泪痕、牺牲的血雨。
乌云密布，电闪雷鸣，狂风大作，雨点纷至。滚滚的乌云如同一团浓墨，一条条银色毒蛇在其中翻腾，嘶咬着天空；狂风如旷野中受了惊的野牛，势不可挡；雨点如战场上的枪林弹雨，纷纷而至。如此恶劣的环境下却造就了一朵出淤泥而不染的荷花--彩虹，闪着绚丽的光芒，散发七彩的高贵气质。
沙砾钻进蚌中，给蚌带来了痛苦，蚌用身体将沙砾一点点挤出，可沙砾却牢牢地粘在蚌上。于是，蚌将沙砾不停地卷磨，希望将沙砾磨平，以至于不伤害它的身体，但却付出了自己的鲜血，承受着痛苦的折磨……很久以后，当人们发现它时，在它干枯的体内找到了一颗豆大的，有着晶莹光泽的圆润的珍珠。
南极大陆周边的沿海如镜面，各种生物在这里快乐生存。突然，乌云迅速聚拢，一条长长的闪电划过这宁静和谐的天空，乌云越压越低，仿佛要塌下来一般，海浪拍击着海岸，越来越猛，海啸来临了。企鹅低声沉吟着，手足无措地走来走去。此刻，乌云滚滚中，波涛翻腾里穿过一个个黑亮的身影，那就是勇敢的海燕。海浪毫不留情地拍击着海岸，砸得浪花四溅，海燕如一支支离弦的箭，飞速穿越，按捺不住的生命的活力。最后，一阵汹涌狂浪袭来，海燕毫不退缩，勇往直前，全力以赴。终于，天空乌云散尽，明净的天空下，留住了海燕高傲无畏的身影。
只有经过严冬才能迎来盛春，只有历经风雨才能看见彩虹，只有经受磨练才有收获。相信人生中的磨练都是为了美好的明天，加油吧！
老师点评:
本文开门见山，运用比喻直接点明“人生如果没有磨练，那又怎能展现出人生的精彩”。论述部分名言引用、举例论证都很精彩，结尾干脆利落，重申观点。是一篇很好的议论文范文。
假如我是一只刺猬，本性就是“冲”与“刺”，在“冲刺”中磨练自己，只有不断的努力磨练自己，才能走向成功；只有不断的努力磨练自己，才能握紧战胜困难的宝剑；只有不断的努力磨练自己，才能乘上到达梦的彼岸的航班。让我们在磨练中共同经受“水与火”的考验吧！
一、“刺”被磨平
“只要工夫深，铁棒磨成针。”我面对一本本练习册，解答着一道又一道无法逃避的“题海战役”。我在磨练中长大，我为着眼中的“重点”，心中想着“拼搏”。我在求知的海洋里探索，经过多次的磨练，“刺”变短了，得到了经验和教训的硕果。在磨练中，我们逐渐长大变的成熟，心中便有了把握，我将在磨练中使我的人生更加灿烂辉煌。
二、“圆球”
我的艰辛，使我达到了一个新的境界。我成了“圆球”，使我在人生的道路上越滚越快，这是我阶段的胜利，使我有了信心，让我有勇气迎接更多的挑战。
三、“刺”又长了出来
突然，我碰到了美丽的柔裙，那是智慧的象征雅典娜，她是来给我颁发“荣誉证书”的，并给我指点我以后的征途，让我重新振作，告戒我“不要为一朵花停留”……告别智慧之神雅典娜后，我把自豪留给了记忆，把记忆当作课堂，继续“冲刺”。
一路上我看到了高山河流，日落余晖，原野荒地……这些都是我在磨练过程中的收获，我要开创一个已我命名的时代，我要以“冲刺”为信念，以“逆境造就伟人”为座右铭，不断的磨练自己，不断进去，不断创新。
假如我是一只刺猬，我会不断的磨练自己，我会把“冲刺”当作我的信念不断努力。
老师点评:
文章以典型而丰富的事例，论证了“不断努力磨练自己”的重要性。本文观点十分鲜明，结尾“假如我是一只刺猬，我会不断的磨练自己，我会把冲刺当作我的信念不断努力”呼应开头，语言简洁，思维缜密。
“天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行弗乱其所为。”只有经过严冬才能迎来盛春，只有历经风雨才能看见彩虹，只有经受磨炼才能收获成功。
沉睡于地下的种子，不甘心将自己的生命虚掷，任凭泥土磨砺自己的身躯，尽管血水与泪水和着流下，但她坚信光明就在前面。终于破土而出，绽放出最美的花朵。
冰心曾说过：“成功的花，人们只惊羡她现时的明艳。然而当初她的芽，浸透了奋斗的泪痕、牺牲的血雨。”
是的，通往荣誉的道路并非铺满鲜花。
爱迪生穷困潦倒时，被列车长打聋了一只耳朵，这样的境域，这突如其来的“灾难”，并没有磨去他的意志，反而炼就了他不畏艰难的意志。众所周知，爱迪生为世界留下了不灭的灯光。
弗洛伊德说：“我在痛苦里学会沉思。”
诺贝尔多次与死神擦肩而过，死神夺去了他的亲人和朋友，而他没有放弃，他成了最伟大的科学家；居里夫人终年生活在放射性物质中，正是她的研究成果夺去了她的生命，可她的人生并不暗淡，她成了最有作为的女科学家；贝多芬失去了音乐人最重要的听觉，但他扼住了命运的喉咙，成了最着名的音乐家。
经受磨炼，誓不言败。文王拘而演《周易》，仲尼厄而作《春秋》，屈原放逐乃赋《离骚》，不韦迁蜀世传《吕览》
在这思潮荡漾的渡口，前人的帆影已经远去，汹涌的浪涛已沾湿我的衣襟。
中考备战阶段，也正是磨炼意志的阶段。我深深懂得：“世界上最强有力的人是耐得住寂寞，经得起磨炼的人，绝不是怨天尤人的人。”
罗斯福说：“与其讥咒黑暗，不如点燃蜡烛。”
当苦难突然降临时，不要慌乱，不要回避，更不要颓废，就勇敢地去面对吧！纵是赤漠飞沙掩白日，拔剑云霄又何妨？
相信吧！上天给人一种磨炼，同时也给人一种意志。
老师点评:
这篇议论文观点明确，论证层次清晰。开篇引用孟子的名言，引出本文的中心论点：只有历经风雨才能看见彩虹，只有经受磨炼才能收获成功。然后，举具体的事例来证明自己的观点，语言文字优美而富有哲理。
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研究方法见下面：现实社会中急需回答的重大或热点问题。文科题目大多来源于此；在本地区、本部门、本行业工作实践中遇到的理论或现实问题。对已有的观点、材料、研究方法提出质疑，虽然没有提出自己新的看法，但能够启发人们重新思考问题。论文的研究方向一般是指学生在校期间，或者相关科研工作者在申报撰写论文过程中需要明确的课题研究方向。
研究方向 宏观的讲就是你文章到底围绕什么问题论述 微观的讲就是你论文中要解决的问题
研究方向就是研究一件事物的一个方向流程。研究方向一般是指学生在校期间，或者相关科研工作者在申报撰写论文过程中需要明确的研究方向。
首先你得找出还有明确你要研究的事物是什么然后根据这个事物的特征或者性质，导致这个事物相关的因素去研究等其中的一个研究思路就是研究方向。
比如研究糖尿病病人血糖高的因素，那么观察的方向就有患者吃的食物，日常饮食，生活习惯等都是可以作为研究方向，如果选择了患者日常饮食来观察患者血糖升高有没有关系就是一个研究方向。也比如研究花，研究草等都可以找到相关的研究方向。
在老师给的课题中选择一个。研究方向就是根据老师给你的课题中选择一个具体的方向，对象就是你确定了方向。所谓学术专长，是指在某项研究或工作中的突出部分。学术专长的填报具有明显的主观因素，即学术专长的内容可以由作者自由填报，但在后期工作中，相关机构会对作者填报的学术专长进行核实。
主要分为三类：基础研究、应用研究、开发研究
就是你挑选自己感兴趣的方向，查询很多的资料，进行广泛地了解，查一些新的文献，了解一下这个研究方向的最新进展。你的方向要结合最新的进展和研究热点，思路要清晰，研究方法要有创新性，凡事都是越新越好，当然，要立足于你们的实际条件。
比如突然发现自己对某个问题感兴趣；或者发现某个问题有更好的解决方法；或者发现某人的论文存在一些缺陷；或者发现某个方向国内几乎没有人研究；等等之类的问题。那么你就可以就这些问题深入地看一两篇比较经典的有权威性的外文文献再看看这个问题上其他人的研究成果如何，自己研究的话能有什么创新之处。
课题研究方向一般是指学生在校期间，或者相关科研工作者在申报撰写论文过程中需要明确的研究方向。应在所研究课题历史基础上提出自己独特或者有所创新的研究方向以丰富学科知识体系。由导师决定，看看你导师以前的论文或硕士论文题目，再看看你导师正在研究的项目，一般就差不多清楚了。一般你自己决定不了的，最多只能从导师给的题目中选择。
你的专业是研究生的专业。
例如对于一张脸高中是整张脸 ，大学是半张脸 ，研究生是一个鼻子，对于研究生来说这个鼻子就是研究方向 。
填写论文研究方向的原则：
一、应与兴趣相合
一个人在日常生活里，没有兴趣的事，不会去做，如勉强去做，也会做不好。写论文的情形跟做事一样，能符合自己的兴趣才有可能写好。
二、应考虑自己的能力
现在台湾的大学硕士班修业时限是六年，博士班是八年，但大多数学硕士班是读三四年，博士班是四五年，这中间还包括修学分等，实际上能写论文的时间也仅仅两三年而已。在这段期间内，是否有能力作某个论题的研究，也应好好考虑。论题如涉及太多外文文献，就要考虑自己的能力是否能胜任。
三、范围应大小适中
一般讨论论文写作的书，都强调论题不宜太大，或论题要小，笔者以为研究方向的大小应有其伸缩性，譬如：起先作研究时，方向较大，有深一层的认识后，才把研究方向缩小。如果把论题缩得太小，且整天只抱着题目找资料，将使研究者的格局太过狭隘，很难培养出大学者宏观通识的能力。因此，Gocheck论文检测系统认为，研究方向大小的选择，应以研究时间的长短、数据的多寡作为考虑的首要因素。
四、资料是否容易取得
一篇论文的好坏，除写作者的能力外，另一部分的因素是资料是否充足。当我们在选择研究方向时，就应把资料是否容易取得，列为重要的考虑因素。
五、应能推陈出新
一般论文写作规范，都强调论题要新，意思是前人可能没有研究过，或研究的水平不高。笔者以为选择前人没有研究过的方向来研究，就如同扩张土地的领域，只能做横面的发展，除了这种研究的大方向外，也应该在前人的基础之上，能推陈出新。