故宫文创产品设计理念有以下几点：
1、不简单复制藏品，而要研究今天人们需要的信息和生活需求。
2、挖掘藏品内涵，寻找与今天社会生活的对接点，用文化影响人们生活。
3、不断追踪使用先进的科学技术手段，追寻无限远的传播能力。
相关措施：
1、文创产品要以满足消费者的文化需求为中心，文创产品的开发要以消费者的利益为出发点。
2、目的明确、有计划地开发文创产品，不能盲目追求数量。
3、组建一个富有创新能力与创新精神的文创团队，提高产品质量。
4、注重文创产品开发人才的培养和选拔，建立一支专业基础扎实、市场嗅觉敏锐、擅长经营和管理的综合型人才队伍。
扩展资料
故宫文创产品通常是具有纪念意义的产品，但是如果产品本身不具备实用性，就难以引起消费者的共鸣，即便购买回家也会闲置在角落。但如果产品本身具有很强的使用价值，能够在日常生活中运用，例如笔、U盘、鼠标垫等，就非常容易融入使用者的生活，达到传播文化的作用。
文创产品的设计开发必须结合地域特色与文化特色，将故宫博物馆的文化符号与文化内涵运用到设计中，是对我国传统优秀工艺品的重新解读，其产品必须深入挖掘独特的故宫文化并与之结合，才能激发消费者的消费欲望。
结合文物的历史和现实的流行，用文物和现实结合起来
可以改的，在没有正式交完稿的论文之前都是可以该题目的，只要你改的题目符合你毕业论文的要求就行的。
故宫文创产品设计理念有以下几点：
1、不简单复制藏品，而要研究今天人们需要的信息和生活需求。
2、挖掘藏品内涵，寻找与今天社会生活的对接点，用文化影响人们生活。
3、不断追踪使用先进的科学技术手段，追寻无限远的传播能力。
相关措施：
1、文创产品要以满足消费者的文化需求为中心，文创产品的开发要以消费者的利益为出发点。
2、目的明确、有计划地开发文创产品，不能盲目追求数量。
3、组建一个富有创新能力与创新精神的文创团队，提高产品质量。
4、注重文创产品开发人才的培养和选拔，建立一支专业基础扎实、市场嗅觉敏锐、擅长经营和管理的综合型人才队伍。
故宫文创产品，首要体现故宫本身的流行元素和文化底蕴，文创产品要想成功有两个必要条件，一个是文化代表，就本题而言我们的代表可以是故宫，也可以是故宫中具有绝对代表性的意义的文物，另一个就是文化载体，这个载体的选择取决于文创产品目的，或是盈利为主，或者传播文化。
我们要赋予产品一个流行的意义，能够被消费者快速认可和传播，不同的人群也可以用不同的产品，这个取决于受众人群，简单举例，饰品，胸章，文具受众可以是高中小学生，情侣衫，衣服，鞋，电子产品印刷。
适合大学生群体，至于各种材料的车载摆件，家庭摆件，家庭装饰摆件等等就不用细说了 ，总之，不同的消费人群，不同的载体产品，就要赋予不同的意义，才能让受众更容易接受，并传播！
在故宫一座古香古色大殿的一角，一家美国“星巴克咖啡店”已开设了六年。这家披着西服的洋店，鹤立在长袍马褂的建筑群里，绽放着刺眼的光芒，显得格外醒目。 星巴克咖啡店是美国消费主义的象征，而故宫是我国传统文化的圣地。将星巴克开到故宫，确实别有一番滋味。 近年来，这种外国文化的渗透事例比比皆是：一家家耸立在大街小巷的国外品牌服饰店；一部部占据着百万电视屏幕的日剧韩剧以及那西式快餐店、日本料理...... 欧风美雨，铺天盖地，日剧韩剧，遮天蔽日。 于是有人说，面对着种种软力量的强大攻势，许多国人都在不知不觉中丧失了自我，甚至喊出了这样一则话——科学落后，一打就垮；人文缺失，不打自垮。严厉批判这是一种文化的侵略。 一间几十米的咖啡屋，就能把沉重的故宫大殿给破坏了吗？面对以上种种话语，我不得不说这是危言耸听。 中华文化能够绵延几千年，主要原因之一就是具有极佳的包容性。她能像雪球那样，不断吸收外来文化的精华，将她变为己有，不断完善、壮大自己。 远的例子不胜枚举，就说改革开放近三十年来，中国吸收了多少外来饮食文化？麦当劳、肯德基遍布中国主要城市，成为中国人一种新的饮食选择。 说得更近一点，残奥会的举办重新激活了“奥运效应”，让国人再次体会到中国的世界化和世界的中国化。奥林匹克文化的内涵就体现了一种文化的包容和融合，而中国文化也具这一特点。中国人向来强调“有容乃大”，不管是物质的，还是精神的，只要有利，就吸收。海纳百川，成就了中国文化之大。 正如英国哲学家罗素所说，中国文明本身就富有包容性。 传统中国社会曾存在多样化的文化体系，不同的价值曾共处一炉而相得益彰。儒、释、道三家并存，伊斯兰教信仰长期受到尊重。 中国文明的胸怀，在于“和而不同”，而不在于“合众为一”。任何文化系统都可以“化”入中国文化的内在多样性中而各安其分。 说到“星巴克”，举国上下更多的是排斥、批判的话语。然而“存在的就是合理的。”星巴克能在故宫生存六年，说明它迎合了游客的消费心理，更是体现了中国文化所具有的包容性。 所以，我很希望故宫能以她深厚的文化底蕴，将星巴克温暖地拥进怀中，真正地彰显出中国文化的坚固、久远与博大！
一座座辉煌的宫殿，雄伟的中远景拍摄。故宫，这座集合了无数工匠心血的建筑群展现在我们面前。一直都很喜欢看这种具有人文风味的纪录片。很高兴，这次能有幸看到《故宫》，自觉收益匪浅。 一座单纯的建筑是不会给人带来什么感觉的，只有经过时间的洗礼和人事变迁才能焕发出它的光辉来。纪录片《故宫》充分挖掘了其中的特别点，整个纪录片分成十二集，分别从紫禁城的肇建，建筑群的建造布局，和其中所反映的中国五千年的礼仪制度，紫禁城的文物来全 面介绍。一口气看完十二集是不实际和不可取的。每集里的人文底蕴是需要沉淀的。这里不仅是个建筑群，更重要的是这里曾经居住过十几位皇帝，这里曾经见证着中华民族的兴盛衰落。 参考了网上的一些资料，觉得分析的很有道理。比如纵观《故宫》的整个影片，我们不难发现，正如该片的总编周兵在谈及故宫的创作理念的时候，突出强调的：创新。他说：“一部片子好不好，关键在于有多少原创性的因素。在于观点和信息的创新；在于艺术创造力的创新；在于新技术的使用。”的确，看完故宫，也许印象最为深刻的就是那些利用电脑特技重塑当年的情景。《故宫》采用了国际先进的动画技术和借用了电影的多种拍摄手法。3D制作结合实景拍摄，延时摄影（如故宫上空的云），定点拍摄，这为提升整个《故宫》的品质奠定了良好的基础。同样，在《故宫》中，电脑特技给我们展示了这样一幅故宫的场景：从前门外，快速地向北移动，经过天安门，沿着故宫的轴心穿过了整个紫禁城，然后镜头上移，展现了故宫的全景，或者倒过来走位。这样的空间感的突破无疑更加立体和真实地展现了故宫的全貌。 在《故宫》中，这样的手法随处可见，在展现北京城千年的变迁中，原本的图片说明和解说词给观众的印象只能还是抽象的，但是，通过电脑的技术的处理，以动画的形式，展现了北京的历史变迁，真实，直观。给观众的印象非常深刻。在展现故宫的机构和建筑过程时，使用三维动画，展示了故宫的主殿构造和建筑的过程，同样非常直观而明白易懂。同样是主殿，在展现他曾经历过火灾而焚毁时，不是用传统的却又很枯燥的解说词来交待，也不是用真正的火灾场面而增加成本，而是使用了模拟场景，更加真实而经济。技术的更多运用，使得以上的问题得以含蓄的展现，使得纪录片的个性化的风格越来越明显。在一般的纪录片中，个人的观点总会因为这样那样的原因缺少个性化。画面的展现同样为了追求真实性而缺少个性。但是技术的使用在减轻解说词的作用的同时，增加了画面的表现语言和个性特征。《故宫》正是在展现着这样一种个性。多云的天空凸现了历史的厚重感，翻滚的乌云和季节瞬时变化，展现了历史的变迁。画面整体色调呈暗黄和黑色，显得庄重而深刻。 很佩服创作故宫的电视工作者们，她们要拍摄的不仅是部纪录片，更重要的是挖掘其中的人文底蕴。同时，纪录片与新闻不同，它展示的不只是结果。 对于那些无法拍摄到的珍贵历史和失之交臂的重要事件，除了通过采访、口述的方式去追寻，另一种方式就是“真实再现”又称“情景再现”。这样不仅使事情经过变得完整，还可以使故事的讲述节奏起伏，留有余味。真实再现要借鉴剧情片的叙事手法、电视散文的写意手段，在保证历史真实的前提下，渲染氛围，调动观众的情感参与。 在看纪录片之前，我对故宫的印象只不过是从那些讲述清朝故事的戏剧中获得，什么养心殿，太和殿的只知道其名不知道其来历。现在通过《故宫》，让我看到了近五百多年中国政治历史的变迁。也知道了明清两代社会大致是个什么样子的，特别是第一集里讲述如何建造紫禁城，古代人民的聪明和才干让我这个现代人心虚不已。当然，我也为鸦片战争后中国的衰落给紫禁城带来的灾难而感到痛心。中国是礼仪之邦，中国人民又是世界上最勤劳的人民，故宫这样雄伟的建筑就是劳动的结晶。
写作思路：言之有序，条理要清楚。根据所述时间选择合理的顺序来安排材料。一般叙事顺叙、倒叙和插叙三种。 详略得当，突出重点。一般事件的材料有主次之分，能体现文章中心的材料是主要材料，这部分要详写，次要内容 可略写或不写，主次分明，给读者以深刻的印象。
故宫文创产品，首要体现故宫本身的流行元素和文化底蕴，文创产品要想成功有两个必要条件，一个是文化代表，就本题而言我们的代表可以是故宫，也可以是故宫中具有绝对代表性的意义的文物，另一个就是文化载体，这个载体的选择取决于文创产品目的，或是盈利为主，或者传播文化。
我们要赋予产品一个流行的意义，能够被消费者快速认可和传播，不同的人群也可以用不同的产品，这个取决于受众人群，简单举例，饰品，胸章，文具受众可以是高中小学生，情侣衫，衣服，鞋，电子产品印刷。
适合大学生群体，至于各种材料的车载摆件，家庭摆件，家庭装饰摆件等等就不用细说了 ，总之，不同的消费人群，不同的载体产品，就要赋予不同的意义，才能让受众更容易接受，并传播！
可以改的，在没有正式交完稿的论文之前都是可以该题目的，只要你改的题目符合你毕业论文的要求就行的。
故宫文创成功的原因如下：
一、创意。
随着小康社会的全面性建设，人民经济与生活水平的不断提升，群众对精神层次的需求越来越高，民众对文化消费的要求也越来越严格。
北京故宫博物馆拥有悠久的历史，有着丰富的文化资源，故宫利用如此得天独厚的条件进行文化创意产品的开发就可以满足人民日益增长的精神文化需求。
二、互联网技术。
当今时代的迅猛发展，故宫的文创产品走的具有中国特色的博物馆文创开发路线。进行宏观体制改革可以直接促进文创的产业化以及规模化的持续快速发展，为此国家也出台了更加明确的宏观政策及详细的法律条文进行规范和制约。
三、文化内涵。
文化消费已渐渐成为日常消费常态和趋势，各地区都兴起一股文化消费“热”。随着经济的平稳发展，单纯的物质消费已经远远无法满足人们的需求，故宫文创产品的出现以及成功也正好体现了公众对文化消费需求的一种表达，享受其中深厚的文化底蕴。
文化消费现在的确是越来越常见，越来越频繁，这种现象的出现有助于推动文化创意产业的发展。故宫博物馆是以其本身的建筑或藏品为依托样本设计出来的文创产品，这些文创设计品一定能体现出故宫的某些文化元素，也可以向大众传播故宫丰富的文化知识和深厚的文化底蕴。
故宫文创产品设计理念有以下几点：
1、不简单复制藏品，而要研究今天人们需要的信息和生活需求。
2、挖掘藏品内涵，寻找与今天社会生活的对接点，用文化影响人们生活。
3、不断追踪使用先进的科学技术手段，追寻无限远的传播能力。
相关措施：
1、文创产品要以满足消费者的文化需求为中心，文创产品的开发要以消费者的利益为出发点。
2、目的明确、有计划地开发文创产品，不能盲目追求数量。
3、组建一个富有创新能力与创新精神的文创团队，提高产品质量。
4、注重文创产品开发人才的培养和选拔，建立一支专业基础扎实、市场嗅觉敏锐、擅长经营和管理的综合型人才队伍。
扩展资料
故宫文创产品通常是具有纪念意义的产品，但是如果产品本身不具备实用性，就难以引起消费者的共鸣，即便购买回家也会闲置在角落。但如果产品本身具有很强的使用价值，能够在日常生活中运用，例如笔、U盘、鼠标垫等，就非常容易融入使用者的生活，达到传播文化的作用。
文创产品的设计开发必须结合地域特色与文化特色，将故宫博物馆的文化符号与文化内涵运用到设计中，是对我国传统优秀工艺品的重新解读，其产品必须深入挖掘独特的故宫文化并与之结合，才能激发消费者的消费欲望。
故宫文创产品，首要体现故宫本身的流行元素和文化底蕴，文创产品要想成功有两个必要条件，一个是文化代表，就本题而言我们的代表可以是故宫，也可以是故宫中具有绝对代表性的意义的文物，另一个就是文化载体，这个载体的选择取决于文创产品目的，或是盈利为主，或者传播文化，我们要赋予产品一个流行的意义吗，能够被消费者快速认可和传播，不同的人群也可以用不同的产品，这个取决于受众人群，简单举例，饰品，胸章，文具受众可以是高中小学生，情侣衫，衣服，鞋，电子产品印刷，适合大学生群体，至于各种材料的车载摆件，家庭摆件，家庭装饰摆件等等就不用细说了 ，总之，不同的消费人群，不同的载体产品，就要赋予不同的意义，才能让受众更容易接受，并传播！谢谢!
结合文物的历史和现实的流行，用文物和现实结合起来
有没有题目呢？有题目的话好说点 ，这样太笼统了，有什么问题可以咨询我
文化创新的根本途径是实践，故宫文创产品立足于人民群众的生活实践，满足人民群众的文化需求。文化创新的基本途径是继承传统，推陈出新，故宫文创产品对传统文化加以创新性发展。文化创新的基本途径是面向世界博采众长。故宫文创产品能够借鉴吸收外来元素，创造性转化。
首先，节目本身是个好节目。在目前国内综艺泛滥，参差不齐，鱼龙混杂的市场状态下，上新了故宫作为一类国产原创文化类节目，也算是给观众们洗洗眼，感受一波有营养的文化的熏陶。通过对故宫博物院真实的走访，讲解员讲述其背后的历史和故事，让观众对紫禁城的印象，不仅仅停留在是一个景点，而是能感受到历史的存在和文化的浸润。
制作团队也还不错，又是直接联合故宫博物院，很真实，也容易给观众一种与有荣焉的自豪感。除了固定的两位主持人，每一期还会请不同的嘉宾，或一起走访故宫探寻某个角落里的故事，或演绎百年前这深宫红墙内的种种。而且请的嘉宾都还比较讲究，有超高关注度的艺人，和实力与颜值并存的演员，这种2+1的模式，在某种程度上也吸引了不同年龄段的观众。截至目前，这个节目的关注度还是蛮高，除了前几期有些不熟练，后面是渐入佳境越发的好，口碑也慢慢的积累了。
所以这个节目值得推广推崇。除了上面讲到的是对故宫文物承载的文化的扩散，《上新了故宫》也是一档文化创新类节目，传播文化的同时，把当下文化事业经济发展的需要联合起来，对文化加以创新，使之从意念的感受变为具体的形象的实物。如此一来，既起到了文化传播的作用，也带动了文化产业的发展。我只知道这个节目出来之后，故宫的周边卖的太火了，故宫口红、眼影、项链、包包还有很多，都成了很多年轻人喜欢的产品，大家愿意了解这些产品图案背后的故事，也愿意看了节目之后去购买相关的创新品，这样双收的节目难道不值得推广吗？
但是我个人看后有一点点疲劳感。最直接的原因就是来自同类型文化传播节目《国家宝藏》。非要认真说，这两档节目是不一样的。但细细感觉又好像很多相似。都是直接和博物院们联合的文物文化传播；都采用固定+流动嘉宾的模式；都选择情景还原的演绎方法。我刚看的时候真觉得太撞了，唯二不同的是《上新了故宫》是实地走访，画面感和镜头感更强，给人的视觉冲击更直观，再就是衍生出来的文创产品。不过同类型的节目有些撞梗还是很常见的，也不能算是多大缺点。
但是总的来说，这档节目我还是很喜欢的，也希望更多的观众可以喜欢这类国产原创文化节目，让我们优秀的传统文化可以广为流传，跟上时代脚步，被越来越多的年轻人接受并喜欢。
我从《上新了故宫》中学到了很多关于故宫的文化知识，了解了很多故宫的古建筑，还有很多故宫的历史文物。留下了很多关于古代皇帝居所的幻想。
知道了清朝的第1个皇帝是谁，清朝皇帝的一些作为每一个皇帝的故事和历史。
首先，节目本身是个好节目。在目前国内综艺泛滥，参差不齐，鱼龙混杂的市场状态下，上新了故宫作为一类国产原创文化类节目，也算是给观众们洗洗眼，感受一波有营养的文化的熏陶。通过对故宫博物院真实的走访，讲解员讲述其背后的历史和故事，让观众对紫禁城的印象，不仅仅停留在是一个景点，而是能感受到历史的存在和文化的浸润。